本文目录一览：

• 1、苏绣的特点是什么：针法精细、色彩雅致
• 2、唐装是什么时候出现的？
• 3、老字号现存的有什么，越多越好，帅哥美女帮帮忙
• 4、龙凤旗袍与瑞蚨祥相比怎么样呢？
• 5、中国的传统文化元素有哪些

苏绣的特点是什么：针法精细、色彩雅致

古往今来，中国博大精深的传统文化中有这么一种叫做刺绣的。刺绣中的苏州刺绣历来都深受人们的喜欢，所以这个传统的 民间艺术 一直被传承至今。苏绣以针法精细、色彩雅致而闻名于世。

苏州刺绣之所以令人爱不释手，是其品种、造型、图案、画稿、针法、绣法、色彩、技艺、装裱等多方面的综合体现，而针法的运用，是构成绣品各种艺术形象的语言。由沈寿口述、张謇手记的《雪宧绣谱》，汇集了其毕生的绣技经验，归纳的针法有18种，经后人的努力，现已发展到43种。

基本针法有：齐针、正抢、反抢、迭抢、平套、散套、集套、擞和针、施针、接针、滚针、切针、辫子股、拉梭子、平金、盘金、打子、结子、拉尾子、鸡毛针、绒、格锦、编针、网绣、水纹针、桂花针、挑花、松针、戳纱、打点、乱针、扣绣等32种；

辅助针法有：扎针、铺针、施毛针、旋毛针、刻鳞针等5种；变体绣针法有：迭绣、穿珠、帘绣、钉绣、贴绫、虚实针等6种。在欣赏品绣制过程中，艺人们为更好地表现物体的形态特征，常常是多种针法并用。

如绣猫时，毛丝用施套针，眼珠和眼白用集套针、施针，胡须及眼眶用滚针，通过针法的灵活应用，使绣出的物像真实生动、质感毕现。

在苏绣众多针法中，如今乱针绣异军突起，艺人们运用这一针法创作出了许多佳作。乱针绣，又名“正则绣”，系近代刺绣艺术家杨守玉于20世纪30年代在正则女子职业学校授教时始创。

这种针法改变了传统刺绣“密接其针，排比其线”的方法，采用长短交叉线条，以分层加色手法来表现画面，尤宜绣制油画、素描、摄影为稿本的作品，其作品的艺术效果特别具有质感。经过杨守玉门人周巽先、任嘒闲、朱凤等苏绣名手的传授、推广，乱针绣已成为苏绣的主要绣种之一。

作品有《列宁在拉兹里夫河边》、《齐白石像》、《虎丘》、《冒气的池塘》等。在乱针绣的基础上，又创新发展了虚实乱针绣、双面乱针绣、双面异样绣和双面异色异样异针法绣（双面三异绣）等刺绣技法，把乱针绣技艺提高到了一个崭新的水平。

苏绣还有一种“盘金绣”，其绣法以金线盘绕、丝线横向钉固，因此亦称为“钉绣”。主要用于龙袍、官服、礼服、旗袍、剧装上龙凤、山水、花卉以及其他装饰图案的绣制，作品金碧辉煌、雍容华贵。

鼎盛时期，苏州周边乡村曾有数千绣娘从事盘金绣的绣制，在长桥镇新南村一带，尚有四百多位老艺人为广东、新加坡等地加工服装饰花，年轻人因该手艺枯燥单调，工价又不高，不愿习此艺，盘金绣已呈后继乏人之势。

苏绣的技艺特色，大致可用“平（绣面平伏）、齐（针脚整齐）、细（绣线纤细）、密（排丝紧密）、和（色彩调和）、顺（丝缕畅顺）、光（色泽光艳）、匀（皮头均匀）”八字来概括，有别于国内其他地区的绣品。

苏绣品种繁多，可分为两大类。一是日用品。有生活小用品，如荷包袋、香料袋、眼镜袋、折扇袋、名片袋、顺袋、团扇面、镜子套、小挂件等。有衣饰鞋帽，如披肩、旗袍、裙子、马甲、围涎、衬衣、虎头鞋、虎头帽，以及加工出口的日本和服、韩服等。

有室内用品，如被面、枕套、桌围、椅帔、椅垫、门帘、台布、沙发靠垫、电风扇套、电视机套、空调机套等。以及其他用品如官服补子、车轿装饰、戏衣、寿衣等。日用品的传统图案有着纹样结构中心突出，造型艺术夸张，富有装饰味的特点。

形式常见有单角花、对角花、四角花、一团四角花、满底花等。在用色方，苏绣一向讲究秀丽素静、随物赋彩，华而不俗、秾而不艳，这是有别于他绣的重要特征之一。这与苏州人民喜爱淡雅素丽的生活习性相一致，也与苏绣能够形成精细雅洁的特点休戚相关的。

二是欣赏品。有摆件（长、方、圆各种规格的台屏）、挂件（画片、立轴、镜片、中堂、对联等）、立件（单屏、折屏等）及册页等。其题材广泛，山水、人物、花卉、飞禽、走兽、静物、书法、装饰图案等均能得到淋漓尽致的表现。

欣赏品中最着名的代表作是“小猫”和“金鱼”，为了生动表现出小猫蓬茸的毛丝和神态，绣工们不仅需要千针万线，还必须十分注重色彩的运用。仅以一只小小的猫眼而言，就要按照瞳孔受光部位的不同，以二十多种色线来表达，这样才能将猫眼绣“活”。

1986年，在保加利亚举办的第六届普罗夫迪夫国际春季博览会上，苏州刺绣厂送展的一幅双面绣《长毛猫》荣获了金质奖。绣金鱼，为表达出金鱼尾巴的透明质感，绣工们往往要将一根头发般粗细的丝线“劈”成四十八分之一来绣制，绣出的金鱼出神入化，宛若在水中游动，给人以美的享受。

1984年，苏州刺绣研究所送展的一幅双面绣《金鱼》获得了第五十六届波兰波兹南国际博览会金质奖。

苏州刺绣作为一门千年流传、繁衍的古艺，为美化历代人民生活起到了重要的作用。1986年10月，苏州市在景德路的明代建筑王鏊祠堂内建立了中国苏绣艺术博物馆，陈列有自汉代至今的绣品二百余件。

其中有从北京大葆台燕王墓、湖南长沙马王堆一号汉墓、苏州虎丘塔等地出土的苏绣绣片、经帙、褡裢等日用品（部分为复制品）；有苏州制作的明代万历皇帝的缂丝衮服、孝靖皇后的刺绣“百子衣”、清乾隆帝朝服的复制品；

有17世纪着名刺绣艺术家韩希孟的刺绣册页、清末民初苏绣艺术家沈寿的仿真绣，以及现代发展起来的双面异色绣、双面异色异样异针法绣等作品，成为展示苏绣历史和精品的一个重要窗口，受到人们的欢迎。在苏绣的发源地镇湖建造了中国刺绣艺术馆。

唐装是什么时候出现的？

中秋，中国传统节日，服装在此时也峰回路转，唐装以其华丽、典雅的高贵气质，也成了点缀传统节日必不可少的元素之一。

历史令人迷恋。唐装，似乎就具天生的怀旧，仿如上世纪三四十年代马路上散步的上海小姐，走动的模样，雅致、简约。正因如此，唐装就有异样的妖艳。它简洁而悠闲，在不经意地提醒你一种清闲、富裕的生活节奏，那种让都市年轻人在骨子里又爱又恨的东西。

如今市场上流行的唐装已摆脱传统刻板印象，注入更多时尚元素。唐装从上到下由独块衣料构成，它的的面料，不再限于真丝、软缎、丝绒、织锦缎，而是广泛采用棉、麻、化纤、莱卡、牛仔布等面料，令唐装更具适应性。款式上，注重领口、钮扣、门襟、开叉、下摆等细节的把握，在裤边裙边绣花，在边缘处镶边、流苏，再配上少数民族的绣片、吉祥的图案、团花、汉字、龙凤、牡丹、梅竹，更添雅趣。用云南的蜡染布制成的唐装也是一大潮流。

目前市面上既有出售成品唐装的专卖店，也有可以专门定制唐装的裁剪店。据了解，裁制一件唐装的价格在200元左右，价位也因面料和款式的不同而有差异。

传统之粹---旗袍

旗袍，是一种国粹，最是记忆的电影《花样年华》中20多套美轮美奂的旗袍，更像是一阵风，吹动人们对美的渴求。没有哪套服装，能像一袭旗袍那样将女人的妩媚典雅、山水韵律体现无疑。

旗袍紧扣的高领，给人以雅致而庄重的感觉，微紧的腰身时装与体型篇体现出腰臀的曲线；特别是两边的开衩，行走时下角轻微飘动，具有轻快活泼之感。日常穿用可选用花素、全棉、府绸或涤棉细布制作的旗袍，既朴素又大方。选用小花、素格、细条丝绸制作的旗袍，可表现出温柔、稳重的风格。选用织绵缎、丝绒制作的旗袍，是迎宾、赴宴最华贵的服装，集庄重典雅于一身。近年来，蜡染、扎染等工艺用于旗袍，更使旗袍步入高档时装的行列。旗袍在袖型上有无袖、短袖、中袖和长袖之分；领型上有传统领和无领之变；经改良的旗袍裙也深受女士们的喜爱。

新式旗袍样式古朴、做工精致，价格也分高中低档。如锦缎、桑蚕丝、真丝等高档面料旗袍价格在500元到1000元之间，而纯棉、涤纶、锦纶等面料则较为便宜，价格在二三百元之间。在服装裁剪店里手工定制一件旗袍，价格就要便宜得多，一般布料加手工费也就百十来元，经济实惠。

唐装”的兴盛可以看做中华文明复兴的一种征兆。然而撇开它背后宏大的象征意义，“唐装”本身其实是一个颇模糊的概念，关于这个名词的内涵,时装界有多种表述，如“华服”、“中装”等。很多人对“唐装”的提法大惑不解：以中华之大，唐代以降，岂无装可穿？

其实“唐装”，基本上是清末的中式着装，“唐装”说法的由来，也有些“出口转内销”的味道，外国人称“华人街”为“唐人街”，自然把中式服装叫做“唐装”了。

“唐装”的称谓，其实源于海外。唐代盛期，声誉远及海外，以后海外各国因称中国人为“唐人”。《明史?外国真腊传》言：“唐人者，诸番（外国人）呼华人之称也。凡海外诸国尽然。”在美国、东南亚乃至欧洲的华人居住区，亦因而被称为“唐人街”，而华侨自称唐人，正由于自古以来唐朝是让中国人为之骄傲的朝代。把住唐人街的唐人穿的中国传统风格的服装称为“唐装”，不仅顺理成章，而且早就在海外成为惯称，成为国际公认的中国人的称号。在20世纪初，在当时“中西服装并行不悖”的社会大背景下，粤、港、澳一带同胞就是以“唐装”、“西装”来区别中西打扮的。在2001年的上海APEC会议上，中国作为东道主请前来参会的亚洲及太平洋经济体的领导人穿“唐装”，并由之而掀起祥和喜庆的“唐装”新潮，这不仅是传统与现代的融合，而且是流行规律的必然，更是中国在国际大家庭中地位与风度的体现。

唐装的源起时间离我们很近，因此比较容易重新融入我们的生活。比如说穿着唐装上衣，还可配以西裤、皮鞋，外面能罩风衣，里面衬高领衫……这种特质是唐装风云再起的文化层面以外的实用因素，但这个因素在流行中同样不可或缺。也就是因为这一点，真正唐代人穿的长袍大袖，甚或离我们更近的明代袍服，才基本上不太可能重回流行。它们的回归可能通过另一种形式，就是元素。

据APEC会议各国元首所穿唐装的主要设计者余莺女士说，唐装应当是中式服装的通称，当初他们设计好服装后,大家一起讨论给这套服装起名，最后决定把这种服装命名为"唐装。这主要是因为国外都称华人居住的地方为"唐人街",那"唐人"穿的衣服自然就应该叫"唐装"了。另外，国外的一些华人也有称中式服装为"唐装"的说法，所以唐装的取名也颇有国际化的味道。

在如今唐装遍地都是的情况下，到底哪种服装才能称得上是唐装呢?其实，唐装是由清代的马褂演变而来的，其款式结构有四大特点:一是立领，上衣前中心开口，立式领型:二是连袖，即袖子和衣服整体没有接缝，以平面裁剪为主;三是对襟，也可以是斜襟;四是直角扣，即盘扣，扣子由纽结和纽袢两部份组成。另外从面料来说，则主要使用织锦缎面料。

今天的唐装并不是唐代的服装。"幞头纱帽"和圆领袍衫"是唐代男子最主要的服饰。"幞头"是一种包头用的黑色布帛。唐代是 "撰头"盛行的时代，"幞头"的样式也富于变化，尤其是在唐武德初年至开元年间这一百多年的时间里，"幞头"的形制经历过几次较大的变化。唐代的男子服装主要是圆领袍衫。传统的冠冕衣裳，只是在隆重的场合，如祭祖天地、宗庙等时偶尔用之，其他则以"幞头袍衫"为尚。袍服的用途非常广泛，上至帝王，下至百官，礼见宴会均可穿着，甚至将其用作朝服。袍服的款式，各个时期不尽相同，早期的袍服的袖子多用大袖，但大袖对域外的民族来说，则不太适宜。因北地寒冷，不便采用大袖,而采取紧裹双臂的窄袖。随着南北风俗习惯的相互渗透，这种紧身、窄袖的袍服样式，也被汉族人民所接受，而且成为唐代袍服款式的代表。

唐代女服变化万千，妇女服装可归纳为三种类型:

1、窄袖衫襦、长裙;

2、胡服;

3、女着男装。

这三种不同特点的服装，构成了 盛唐女装的主流。妇女衣胡服、着男装,更是盛唐的一大特点。

现在的唐装是传统和现代的结合品。它既吸取了传统服装富有文化韵味的款式和面料，同时又吸取了西式服装立体剪裁的优势，使古老的唐装重新登上了时尚舞台。

现在穿着的唐装已经进行了很多改良。比如现在的中式服装很少用连袖，因为连袖就等于服装没有肩部，也不能用垫后，那样肩部就不够美观:传统中式服装是不收腰的，女士穿着缺乏曲线美，现在的中式服装都改成收腰的了:过去的裙子下摆非常窄，走路只能迈碎步，现在把裙摆做大了，便于活动;还有像旗袍，传统的开襟特别高，现代人尽管比过去开放得多，但穿起来还是有点别扭，所以开襟就低多了。

如今，唐装的面料已不再局限于织锦缎面料，真皮唐装已面市并开始在白领阶层慢慢流行开来。真皮与唐装的结合不仅保留了唐装原有的雍容华贵、富态休闲的韵味，同时皮质面料和制作工艺使唐装显得挺括。中式的唐装被赋予了一些西式特征，使唐装得以走出礼仪服装、节日服装的小空间,日常生活以及工作中都能穿，拓宽了唐装的穿着场合。一些事业有成，生活条件比较优越的港澳台人士、归国人士，以及外籍人士是这类唐装的主要消费者

据APEC会议各国元首所穿唐装的主要设计者余莺女士说，唐装应当是中式服装的通称，当初他们设计好服装后,大家一起讨论给这套服装起名，最后决定把这种服装命名为"唐装。这主要是因为国外都称华人居住的地方为"唐人街",那"唐人"穿的衣服自然就应该叫"唐装"了。另外，国外的一些华人也有称中式服装为"唐装"的说法，所以唐装的取名也颇有国际化的味道。

在如今唐装遍地都是的情况下，到底哪种服装才能称得上是唐装呢?其实，唐装是由清代的马褂演变而来的，其款式结构有四大特点:一是立领，上衣前中心开口，立式领型:二是连袖，即袖子和衣服整体没有接缝，以平面裁剪为主;三是对襟，也可以是斜襟;四是直角扣，即盘扣，扣子由纽结和纽袢两部份组成。另外从面料来说，则主要使用织锦缎面料。

今天的唐装并不是唐代的服装。"幞头纱帽"和圆领袍衫"是唐代男子最主要的服饰。"幞头"是一种包头用的黑色布帛。唐代是 "撰头"盛行的时代，"幞头"的样式也富于变化，尤其是在唐武德初年至开元年间这一百多年的时间里，"幞头"的形制经历过几次较大的变化。唐代的男子服装主要是圆领袍衫。传统的冠冕衣裳，只是在隆重的场合，如祭祖天地、宗庙等时偶尔用之，其他则以"幞头袍衫"为尚。袍服的用途非常广泛，上至帝王，下至百官，礼见宴会均可穿着，甚至将其用作朝服。袍服的款式，各个时期不尽相同，早期的袍服的袖子多用大袖，但大袖对域外的民族来说，则不太适宜。因北地寒冷，不便采用大袖,而采取紧裹双臂的窄袖。随着南北风俗习惯的相互渗透，这种紧身、窄袖的袍服样式，也被汉族人民所接受，而且成为唐代袍服款式的代表。

唐代女服变化万千，妇女服装可归纳为三种类型:

1、窄袖衫襦、长裙;

2、胡服;

3、女着男装。

这三种不同特点的服装，构成了 盛唐女装的主流。妇女衣胡服、着男装,更是盛唐的一大特点。

现在的唐装是传统和现代的结合品。它既吸取了传统服装富有文化韵味的款式和面料，同时又吸取了西式服装立体剪裁的优势，使古老的唐装重新登上了时尚舞台。

现在穿着的唐装已经进行了很多改良。比如现在的中式服装很少用连袖，因为连袖就等于服装没有肩部，也不能用垫后，那样肩部就不够美观:传统中式服装是不收腰的，女士穿着缺乏曲线美，现在的中式服装都改成收腰的了:过去的裙子下摆非常窄，走路只能迈碎步，现在把裙摆做大了，便于活动;还有像旗袍，传统的开襟特别高，现代人尽管比过去开放得多，但穿起来还是有点别扭，所以开襟就低多了。

如今，唐装的面料已不再局限于织锦缎面料，真皮唐装已面市并开始在白领阶层慢慢流行开来。真皮与唐装的结合不仅保留了唐装原有的雍容华贵、富态休闲的韵味，同时皮质面料和制作工艺使唐装显得挺括。中式的唐装被赋予了一些西式特征，使唐装得以走出礼仪服装、节日服装的小空间,日常生活以及工作中都能穿，拓宽了唐装的穿着场合。一些事业有成，生活条件比较优越的港澳台人士、归国人士，以及外籍人士是这类唐装的主要消费者

如今，“唐装”已成为中外人士不得不提的关键词。正如面对“可口可乐”兵临城下，“娃哈哈”打出“非常可乐，中国人自己的可乐”的大旗，激发起国人蓄积已久的民族情感，自从2001年APEC领导人身穿“唐装”亮相后，国人就掀起了“穿中国人自己的服装” 的万丈豪情。岂止中国人自己穿，它还成为大洋彼岸的西方人的时尚标签，据说上海长乐路的中装一条街上，经常能看到一些美国人东摸摸、西看看，心情急迫地到处问“有和布什总统穿的那件一样的吗？”北京的一些“唐装”经营者更是自豪地称：“‘唐装’不仅是中华民族服饰，它还要乘APEC的东风带动世界潮流了。”

在中国经济处于上升时期的当前，“唐装”的兴盛似乎可以看做中华文明复兴的一种征兆。然而撇开它背后宏大的象征意义，“唐装”本身其实是一个颇模糊的概念，关于这个名词的内涵�时装界有多种表述，如“华服”、“中装”等。很多人对“唐装”的提法大惑不解：以中华之大，唐代以降，岂无装可穿？

其实“唐装”，基本上是清末的中式着装，“唐装”说法的由来，也有些“出口转内销”的味道，外国人称“华人街”为“唐人街”，自然把中式服装叫做“唐装”了。

这样算来，唐装的源起时间离我们很近，因此比较容易重新融入我们的生活。比如说穿着唐装上衣，还可配以西裤、皮鞋，外面能罩风衣，里面衬高领衫……这种特质是唐装风云再起的文化层面以外的实用因素，但这个因素在流行中同样不可或缺。也就是因为这一点，真正唐代人穿的长袍大袖，甚或离我们更近的明代袍服，才基本上不太可能重回流行。

中式服装叫做“唐装”了。

这样算来，唐装的源起时间离我们很近，因此比较容易重新融入我们的生活。比如说穿着唐装上衣，还可配以西裤、皮鞋，外面能罩风衣，里面衬高领衫……这种特质是唐装风云再起的文化层面以外的实用因素，但这个因素在流行中同样不可或缺。也就是因为这一点，真正唐代人穿的长袍大袖，甚或离我们更近的明代袍服，才基本上不太可能重回流行。

老字号现存的有什么，越多越好，帅哥美女帮帮忙

柳泉居 1567年 黄酒铺

大顺斋 1640年 糖火烧

烤肉宛 1686年 烤牛肉

同仁堂 1699年 药铺

都一处 1738年 烧麦

天福号 1738年 酱肘子

信远斋 1740年 酸梅汤

沙锅居 1741年 京味白肉、沙锅

正明斋 1751年 糕点

白魁老号 1780年 清真

一条龙羊肉馆 1785年 涮羊肉

长春堂药店 1795年 药铺

马聚源 1817年（1811？） 帽

龙门醋坊 1820年 醋

同和居 1822年 家常菜、三不沾

谦祥益 1830年 丝绸布匹

天成斋鞋店 1842年 布鞋

同春楼 1842年 山东风味

正阳楼 1843年 螃蟹、涮羊肉

烤肉季 1848年 烤羊肉

宝兰斋 1851年 奶油类糕点

内联升 1853年 鞋

鸿宾楼 1853年天津，1953年进京 清真风味

便宜坊 1855年 焖炉烤鸭

步瀛斋 1858年 鞋

惠丰堂 1858年 山东风味

天兴居（会仙居） 1862年 炒肝

老正兴 1862年上海，1956年进京 上海风味

全聚德 1864年 挂炉烤鸭

泰丰楼 1876年前后 山东风味

张顺兴刻刀铺 1880年 刻刀

吴裕泰 1887年 茶叶

丰泰照相馆 1892年 照相

瑞蚨祥 1893年 丝绸布匹

荣宝斋 1894年 字画

东兴楼 1902年 山东风味

厚德福 1902年 河南风味

全素斋 1904年 宫廷素菜

成文厚 1904年济南，1935年进京 帐簿文具

张一元 1910年 茶叶

精益眼镜 1911年于上海 眼镜

庆仁堂药店 1912年 药铺

同升和 1912年天津，1933年进京 鞋帽

东来顺 1914年 涮羊肉

来今雨轩 1915年 红楼风味

亨得利 1915年镇江，1927进京 钟表

戴月轩 1916年 文房用具

庆林春 1917年 茶叶

瑞珍厚 1917年 清真风味

功德林 1922年上海，1984年进京 素菜

乐仁堂 1923年 药铺

五芳斋 1924年 江苏风味

森隆饭庄 1924年4月17日 江苏风味

丽丰祥 1924年8月18日 丝绸布匹

仿膳饭庄 1925年 宫廷菜

锦芳小吃店 1926年 京味小吃

普兰德 1927年上海，1956年进京 洗衣

同春园 1928年 山东风味

萃文阁 1930年 字画篆刻

丰泽园 1930年 山东风味

西来顺 1930年 清真菜肴

永仁堂药店 1933年 药铺

永安茶庄 1935年 茶叶

元隆顾绣绸缎商行 1936年 丝绸布匹

大明眼镜 1937年 眼镜

萃华楼 1940年5月16日 山东风味 详

延吉餐厅 1943年 朝鲜冷面

又一顺 1948年8月8日 清真风味

听鹂馆 1949年 宫廷

康乐餐馆 1950年 江南风味

马凯餐厅 1953年 湖南风味

晋阳饭庄 1959年 山西风味

清秘阁 不详 字画

淮扬春 不详 淮扬风味

永安堂 明朝永乐年间 药铺

万全堂 明代永乐年间 药铺

鹤年堂 明代嘉靖末年 药铺

千芝堂 明代末年 药铺

黑猴儿帽店 明朝末年 帽

曲园酒楼 清代中叶长沙，1949进京 湖南风味

文盛斋 清嘉庆年间 宫灯

森泰茶庄 咸丰年间（1851-1861年）茶叶

浦五房 咸丰年间，1956年进京 南味肉食

致美斋 咸丰同治年间（1851-1874） 山东风味

吴肇祥 光绪年间 茶叶

新丰楼 民国初年 山东风味

龙凤旗袍与瑞蚨祥相比怎么样呢？

龙凤旗袍是专做旗袍。瑞蚨祥，主要是做衣料，各种丝绸布匹，兼做旗袍。并且一个在北京一个在上海。

中国的传统文化元素有哪些

中国的传统文化元素如下：

一、思想教育文化

中华本土思想教育文化主要有儒家文化和道家文化，唐朝又从印度引进佛家文化即释迦摩尼佛法，合起来简称“儒道释”或“儒释道”。  

二、音乐戏曲文化  

我们的中国传统音乐主要有：

一是以传统乐器演奏的著名传统曲目。乐器主要有琴筝、二胡、唢呐，笙、锣鼓等。

二是各地各派戏曲，它的特点是将文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成，在共同具有的性质中体现其各自的个性。

三、中国的书画

中国的书法是全人类独一无二的艺术。也只有中国的文字可以用艺术的形式书写出来。书法字体，就是书法风格的分类。书法字体，又分为行书、草书、隶书、燕书、篆书五种。

四、陶瓷文化

陶瓷不但是生活器皿，同时根据有艺术文化特性。我国古代文物、古董主要以陶器为主。最早在国际商业交易中，陶瓷是中国的代表。陶瓷的英文与中国的英文为同一个单词，可见它的中国文化特征的显著性。

五、节日文化

我国节日文化是很独有的。我们在季节上分二十四节气，用于指导农业生产。在生活上，比较重要的节日有：春节、元宵节、端午节、中秋节。每个节日都有很多不同的习俗。如吃有特定的有象征意义的食物，如元宵、粽子、月饼等。