服装设计风格有哪些

问题一：服装设计有什么风格 英伦风格，田园风格，欧美风格，萝莉塔（洛丽塔）风格，朋克风格，嘻哈风格，摇滚风格，浪漫风格，复古风格，范尼风格，甜美风格，古埃及风格、古希腊风格、巴洛克风格、洛可可风格、民族风格……

问题二：服装设计都有哪些方面 人体结构,服装绘画,服装色彩,服装款式风格,服装饰品,服装结构,服装板型,服装制作.服装工艺.服装心理

问题三：服装设计师需要的是什么样的风格？ 一般的设计师都是按照流行的趋势去设计，只要市场销售得好那么就是好设计，好作品。少有部分厉害的设计师能把自己的风格融入潮流里面，这样的作品往往有很大的风险，成则风靡一时，败则默默无闻……

问题四：服装设计中有哪些风格以及流派 服装风格指一个时代、一个民族、一个流派或一个人的服装在形式和内容方面所显示出来的价值取向、内在品格和艺术特色。服装设计追求的境界说到底是风格的定位和设计，服装风格表现了设计师独特的创作思想，艺术追求，也反映了鲜明的时代特色。 经典风格,前卫风格,运动风格,休闲风格,优雅风格,都市风格,田园风格,古典风格. 具体风格包括：百搭、嘻皮、淑女、韩版、民族、欧美、学院、通勤、中性、嘻哈、田园、朋克、OL、洛丽塔、街头、简约、波西米亚等18种

问题五：衣服设计风格主要有哪些 洛丽塔、街头、简约、波西米亚、瑞丽、嘻皮、百搭、通勤、中性、嘻哈、淑女、日风、韩版、民族、欧美、学院、田园、朋克、OL等。

服装风格所反映的客观内容，主要包括三个方面，一是时代特色、社会面貌及民族传统：二是材料、技术的最新特点和它们审美的可能性；三是服装的功能性与艺术性的结合。服装风格应该反映时代的社会面貌，在一个时代的潮流下，设计师们各有独特的创作天地，能够造成百花齐放的繁荣局面。

问题六：服装设计有那些主题风格 1314^_-

问题七：服装设计的最基本课程有哪些 素描基础训练 ・ 形体认识、线条表现、立体感塑造、光影造型、结构分析、基础素描、空间透视法则、绘画与美感

・ 设计线条的表现技巧、线的美感、线的情感、白描花卉装饰、线描图案、 线条的组织运用及其艺术形式

・ 人体结构、比例关系、动态表现、重心把握、运动规律、理想人体与设计效果图基础

・ 人体动态速写、人体与服装的关系、服饰衣纹表现速写技法

・ 练手练眼、提高观察能力、动手表现能力、分析能力、掌握普遍的美学法则、提高审美能力

・ 认识色彩、色彩概念、色彩要素、色彩物理、心理、生理，色彩基础理论

・ 调色、配色、推移练习（色相、纯度、明度、色性、色调、混合等）

・ 色彩的调色运用和表现技法

服装色彩学 ・ 服装色彩的特征、对比、调和、分割与调整、单色、多色服装色彩搭配、色彩美感

・ 四季色彩基础理论、个人风格与服饰风格的搭配关系、服饰款式风格搭配法则

・ 流行色的概念与规律、流行趋势分析、流行色的运用

服装材料学 ・ 针织类、梭织类、天然、人造纤维、棉、毛、丝、麻、皮革、其它织物、新型材料的性能、特征、分析

・ 服装辅料的特点与选择，服装的保养和整理，国内外服装材料的流行趋势分析

・ 两万块常用面料实样鉴别

时装效果图技法 ・ 服装款式平面图、人体着装立体效果、彩色铅笔、迈克笔、淡彩、特技等表现手段、时装画着色方法技巧、服装面料不同的材质表现技法

・ 写实风格时装画表现与技巧、夸张风格时装画表现与技巧、装饰风格时装画表现与技巧、时尚风格时装画表现与技巧、趣味性时装画表现与技巧、民族风情时装画表现与技巧等个性风格表现技法、技巧

电脑时装设计表现 ・ 专业服装电脑设计的功能介绍、专业软件的操作运用、服装款式构成、款式设计

・ photoshop 、coreldraw、painter软件操作与运用、特效滤镜的运用、面料设计、款式图

服饰图案设计 ・ 服装设计图案的基本规律、图案造型设计、图案临摹

・ 二方连续设计、四方连续设计、构成；单独纹样、适合纹样在服装、服饰品中的运用

・ 成花工艺（绣花、珠片、扎蜡染、着旧等）

服饰手工艺制作 ・ 棒针织技法、钩织技法、编织、绳结、抽纱、立体花饰制作、服装二次创意设计

服饰风格搭配 ・ 服饰艺术风格的种类、个人形象风格的分类、个人形象风格的分析方法、个人形象风格与服饰艺术风格的搭配关系

服装创意设计学 ・ 服装设计概论、设计流程、设计原则、设计思维方法、服装设计方法

・ 人体与服装、人体比例、动态与服装、点线面体的运用、外廓形与内分割

・ 服装分类设计（各种典型款式设计）、装饰手法、设计与工艺

・ 装系列设计、图案、色彩、手工、后整理、服装信息、设计效果图、款式结构图、

・ 品牌服装设计的整体策划、服装营销

服装造型结构设计 ・ 服装号型基础、标准与应用

・ 各类裙、裤的结构变化设计、服装原型与应用、不同款式的结构变化

・ 品牌时装、晚装、艺术装、表演装的造型结构设计

服装裁剪 ・ 日本文化式原型裁剪、服装号型基础

・ 各类衬衣、裙、裤、大衣、风衣、时装等的裁剪及款式变化技巧

・ 讲述比例分配法、原型、基型、短寸等国内外裁剪方法的特性与区别

・ 了解面辅料的基础知识、工艺流程设计

服装缝制工艺 ・ 车缝基础、细部制作、工艺流程、衬衣、裙、裤的制作

・ 面辅料的基础知识、生产工艺流程

・ 时装、男女西装、大衣、风衣、旗袍等服装制作、缝制工艺从......

问题八：服装设计主要分哪几种风格？ 风格不是这么分的，也不是这么叫的，每个国情不同，民俗不同服装的特点都不同，所有有的时候说韩国风、欧美风、非洲风、日本风、中东风、法国风……。其实指的是民俗不同的特点而言。但是针对于某些时段，流行过一些有标志性特性的风格可以说，有哥特建筑、英伦校园、巴洛克、洛可可、日本解构、罗马风、自然风、现代简洁风……等等之类

比如说：哥特 是一种以黑色为主 结构很强 没有多余的装饰、就好哥特建筑一样、有造型、很低调的颜色……

日本解构 是一种拆开的结构重新组合 混搭在一起，层层叠叠 相呼应……

英伦校园 制服啦 格子啦 小衬衫啦……

洛可可 蕾丝啦 花边啦 马裤啦……

……等等，

如果你想了解的很详细，需要你大量的阅读书籍~三言两语是说不完的。以上仅供参考的是可以单独拿出来的关键词，它可以适合各种国情，身材，只是作为一种元素使用

问题九：服装店设计风格有哪些 看你自己喜欢呀 一个人一个风格

问题十：服装设计的主题有哪些？ 第一系列：男装 主题：简洁

本系列来源于 弘扬中华民族服饰文化，引导青年时尚潮流发展，倡导传统文化与现代时尚的融合，喁艺术来源于生活与生活情调相结合，体现年轻的时尚。。。。。。

第二系列：男装 主题：无彩印象

灰色轨迹蕴籍了深度，厚度，兼收并畜，游刃于色彩与比例之间。华贵2的织物交织在一起，前卫的解构主义与传统的结合，弥漫着数逆的先锋精神，演义着现代男性的时尚魅力。

第三系列：男装 主题：真我年代

就做我自己，生活没有什么不可以，不断挖掘自己，留下的是足迹，带走的四经历。

本系列加入了明克。媳皮元素，却演绎时尚，经典，舒适的生活主题，采用皮，柳丁，针织，以及卡其面料。释放身体。释放个性做真我自己。

第四系列：男装 主题：men时代

男权社会的文明与暴力，用精密而复杂的结构体现后工业时代的严谨与机械文明的进步，钢铁般的质地，凶器般类结肢动物的肆掳构成方式，象征科学被暴力绑架对立而又统一的表现了科学文明与人类 *** 的冲突与妥协，黑与白，善与恶，战争与和平是人类永恒的主题。

第五系列：男装 主题：袋行天下

本系列的灵感来源与袋，男装不局限与正袋那种形式，它可以通过袋子的不同变化，来展现80后男子的不同风格。

第六系列： 男装 主题：祥云风暴

让设计回归中国，体现中国的风味，又不失时尚之气在面料上绘制中国传统详云图案，对面料进行分割组合，辑明线等组合服装，彰显男性阳刚之气。

第七系列：男装 主题：forever y

简约而非简单。想象一下最基本的廓形和通过出其不意的结构处理内敛而低调的廓形更加显现出肩部造型的强壮，具有80年代感的长裤套装是最具趋势性的回归，当太阳从水平线上升起，夜晚与白昼交替，生生不息，弥漫在空气中，重新伪装而成的极简主义。

工艺说明；灰色调成为主流，始终游走在黑，白，灰的自由，沉重，出境状态中。寻觅精心搭配的程试化主题。不同面料的组合使连体的它看上去恰恰不那么‘连体’

第八系列：童装 主题：炫动star

本系列服装主要是口袋的设计和运用。袖子设计的表现为口袋的设计形式，裤管也运用口袋的形式设计，运用镶拼法，注重细节设计，功能设计，个性化表现，体现了舒适，大方，简单，运动的效果。

设计理念；本系列童装设计灵感来源于中国奥运会，充满活力，色彩运用于‘豆’田园色调，增添了童年的那份活跃。设计的简约性，演绎了一个缤纷的儿童世界。

第九系列：童装 主题：跳跃08

本系列灵感来源于2008年中国面临的挑战和考验。08年对中国来说，充满了严重的考验，作为21世纪的儿童，我们要更加坚强和独立，让自己的梦想随着时代的进步，随着不断的世界不断的飞跃，让自己的希望随着坚定的步伐，随着心灵的寄托不断的坚强。本系列是酒红色和白色组合，白色代表纯洁透明，而酒红色更突出了坚强与稳定。搭配银色佩饰，更符合小孩子天真活泼的性格，在衣服上采用分割，镶边层次等手法，款式上有圆领，方领和荷叶边等变化更加突出小孩子的可爱。

第十系列：童装 主题：瓜瓜和虫虫

灵感来源与大自然的奇妙世界，那可爱的小动物，小植物，小瓜瓜呀，小虫虫呀，是我要表达的主题。在面料上的用填充物[珍珠棉]表达到膨胀的效果！

第十一系列：童装 主题：未来之星

本系列主体；未来之星。本系列灵感来源于童装的梦想，经过年轻幼年的童装他们面带灿烂的笑脸心里充满了坚强和对未来的希望。当四川，512发生后，他们从来没有放弃心中的梦想，而是看见可希望，走到了坚强。这种坚强是来自于祖国的力量，我把这童年的梦想送给灾区的美国遇难的孩子们，告诉他们一定要坚强。

第十......

服装设计怎么样

服装设计师(Apparel Designer)直接设计的是产品，间接设计的是人品和社会。随着科学与文明的进步，人类的艺术设计手段也在不断发展。信息时代，人类的文化传播方式与以前相比有了很大变化，严格的行业之间的界限正在淡化。服装设计师的想象力迅速冲破意识形态的禁锢，以千姿百态的形式释放出来。新奇的、诡谲的、抽象的视觉形象，极端的色彩出现在令人诧异的对比中，于是不得不开始调整我们的眼睛以适应新的风景。服装艺术显示出来的形式越来越多，有时还比较玄奥。怎样看待服装艺术、领略并感受服装本身的语言，成为今天网络时代“注意力”经济中的“眼球之战”。服装设计既要有很强的审美观，和价值观，既然设计出来的衣服是要在生活中穿的，既要美观时尚，又要低调优雅，使服装永远不会落后，所以一个设计师在设计服装的过程中要忘掉自己是自己，而是在设计你所想表达的思想。

服装设计属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。设计（Design）意指计划、构思、设立方案，也含有意象、作图、造型之意，而服装设计的定义就是解决人们穿着生活体系中诸问题的富有创造性的计划及创作行为。它是一门涉及领域极广的边缘学科，和文学、艺术、历史、哲学、宗教、美学、心理学、生理学以及人体工学等社会科学和自然科学密切相关。作为一门综合性的艺术，服装设计具有一般实用艺术的共性，但在内容与形式以及表达手段上又具有自身的特性。

中文名

服装设计

外文名

Apparel design

范围

工艺美术范畴

分类

文学、艺术、历史、哲学、宗教

快速

导航

概念定义

专业课程

设计软件

设计过程

职业规划

知识储备

人格魅力

基本技能

教学与应用

著名设计师

国内服装史

就业前景

服装结构设计

五项原则

统一原则

统一(Unity)也称为“一致”，与调和的意义相似。设计服装时，往往以调和为手段，达到统一的目的。良好的设计中，服装上的部分与部分间，及部分与整体间各要素－质料、色彩、线条等的安排，应有一致性。如果这些要素的变化太多，则破坏了一致的效果。形成统一最常用的方法就是重复，如重复使用相同的色彩、线条等，就可以造成统一的特色。

加重原则

加重(Emphasis)亦即“强调”或“重点设计”。虽然设计中注重统一的原则，但是过分统一的结果，往往使设计趋于平淡，最好能使某一部分特别醒目，以造成设计上的趣味中心。这种重点的设计，可以利用色彩的对照（如黑色洋装系上红色腰带）、质料的搭配（如毛呢大衣配以毛皮领子）、线条的安排（如洋装上自领口至底边的开口）、剪裁的特色（如肩轭布及公主线的设计），及饰物的使用（如黑色丝绒旗袍上配戴金色项链）等达成。但是上述强调的方法，不宜数法同时并用，强调的部位也不能过多，并应选择穿者身体上美好的部分，做为强调的中心。

平衡原则

平衡(Balance)使设计具有稳定、静止的感觉时，即是符合平衡的原则。平衡可分对称的平衡，及非对称的平衡两种。前者是以人体中心为想象线，左右两部分完全相同。这种款式的服装，有端正、庄严的感觉，但是较为呆板。后者是感觉上的平衡，也就是衣服左右部分设计虽不一样，但有平稳的感觉，常以斜线设计（如旗袍之前襟）达成目的。此种设计予人的感觉是优雅、柔顺。此外，亦须注意服装上身与下身的平衡，勿使有过分的上重下轻，或下重上轻的感觉。

比例原则

比例(Proportion)是指服装各部分间大小的分配，看来合宜适当，例如口袋与衣身大小的关系、衣领的宽窄等都应适当。黄金分割的比例，多适用于衣服上的设计。此外，对于饰物、附件等的大小比例，亦须重视。

韵律原则

韵律(Rhythm)指规律的反复，而产生柔和的动感。如色彩由深而浅，形状由大而小等渐层的韵律，线条、色彩等具规则性重复的反复的韵律，以及衣物上的飘带等飘垂的韵律，都是设计上常用的手法。

概念定义

服装设计

服装设计是一个总称，根据不同的工作内容及工作性质可以分为服装造型设计，结构设计，工艺设计，设计的原意是指“针对一个特定的目标，在计划的过程中求得一种问题的解决和策略，进而满足人们的某种需求”。设计所涉及的范围十分广泛，包括社会规划、理论模型、?产品设计和工程组织方案的制定等等。当然，设计的目标体现了人类文化演进的机制，是创造审美的重要手段。服装设计顾名思义是设计服装款式的一种行业，服装设计过程“即根据设计对象的要求进行构思，并绘制出效果图、平面图，再根据图纸进行制作，达到完成设计的全过程”。

设计同时具有"事实要素和“价值要素”。前者说明事态的状况，后者则用理论和审美的命题来进行表述，即是“好坏和美丑”。

不同类型的设计侧重的思维类型往往有所差异。例如，在工程设计中更重视理性分析，而在产品造型设计和工业设计则重视整体的过程，需要运用形象思维的因素，在服装设计方面则更注重“美感”等等。

设计的任务不仅仅的满足个人需求，它同时需要兼顾社会的、经济的、技术的、情感的、审美的需要。由于这些众多的需要中本身存在一定的矛盾，所以设计任务本身就包括各种需要之间的协调和对立关系。现代的设计理念在更新中，同样要遵循设计的规范，要考虑这众多的“需要”。

设计是物质生产和文化创造的首要环节。它总是以一定的文化形态为中介。例如，运用大致相同的建制材料进行建筑工程的设计，不同的社会文化会诞生不同的建筑形式；运用相似的服装设计构思，不同的社会规范也会产生完全不同的设计风格。

专业课程

服装艺术设计[1] 培养目标：培养能在企事业部门、学校、科研单位从事服装、服饰设计工作以及教学与研究工作的德才兼备的高级专门人才。

服装设计图

服装艺术设计培养要求：学生应掌握马克思主义的基本原理；熟悉与中国服装纺织工业发展有关的方针、政策和法规；具有系统的服装和服饰设计的理论知识；了解服装眼用性能的测试方法，善于借鉴中国传统服饰文化、掌握和利用现代国内外服装信息；有较高的设计水平和较强的工艺制作能力以及初步的科研能力，了解本学科的新成就、新发展；有较高的文化修养，并具备一定的企业管理能力；在掌握外语工具方面，应具有较强的阅读本专业书刊的能力，一定的听的能力，初步的写和说的能力。

服装设计图片

服装艺术设计主要专业课程：中外服装史、中国民族服装史、服装造型工艺学、服装服饰设计基础、时装画技法、发型与化妆、人体工程学、服装材料工艺学、服装概论、服装蜡染扎染、服装工艺学、服装功能与检测、服装工艺与设备、服饰美学、摄影、服装CAD、服装工艺学（实践）、服装造型学、计算机应用、服装眼用性能测试、服装设计、服饰设计等。

设计软件

服装设计软件主要有photoshop (PS) illustrator (AI) coreldraw (CDR) FreeHand (FH) CAD 服装公司最常用的是CorelDRAW，但也越来越多人用AI ，FH了，真正服装设计用CAD的很少，PS用来处理效果图是很好的。

CorelDRAW 一般都是制作服装款式平面图和服装工艺制单的时候使用的比较多。

随着时代的步伐，以前的人都是用手绘的方式来设计服装，不一样了，电脑可以说普及到了每一个家庭，所以说服装设计软件只是代替服装设计的其中一种。

设计过程

一服装设计创作过程

服装设计是一个艺术创作的过程，是艺术构思与艺术表达的统一体。设计师一般先有一个构思和设想，然后收集资料，确定设计方案。其方案主要内容包括：服装整体风格、主题、造型、色彩、面料、服饰品的配套设计等。同时对内结构设计、尺寸确定以及具体的裁剪缝制和加工工艺等等也要进行周密严谨的考虑，以确保最终完成的作品能够充分体现最初的设计意图。

服装设计的构思是一种十分活跃的思维活动，构思通常要经过一段时间的思想酝酿而逐渐形成，也可能由某一方面的触发激起灵感而突然产生。自然界的花草虫鱼、高山流水、历史古迹、文艺领域的绘画雕塑，舞蹈音乐以及民族风情等社会生活中的一切都可给设计者以无穷的灵感来源。新的材质不断涌现，不断丰富着设计师的表现风格。大千世界为服装设计构思提供了无限宽广的素材，设计师可以从各个方面挖掘题材。在构思过程中设计者可通过勾勒服装草图借以表达思维过程，通过修改补充，在考虑较成熟后，再绘制出详细的服装设计图。

二绘制服装设计图

绘制服装效果图是表达设计构思的重要手段，因此服装设计者需要有良好的美术基础，通过各种绘画手法来体现人体的着装效果。服装效果图被看作是衡量服装设计师创作能力、设计水平和艺术修养的重要标志，越来越多地引起设计者的普遍关注和重视。

服装设计中的绘画形成有两种：一类是服装画，属于商业性绘画，用于广告宣传，强调绘画技巧，突出整体的艺术气氛与视觉效果。另一类是服装效果图用于表达服装艺术构思和工艺构思的效果与要求。服装效果图强调设计的新意，注重服装的着装具体形态以及细节描写，便于在制作中准确把握，以保证成衣在艺术和工艺上都能完美地体现设计意图。

职业规划

成为一个好的服装设计师：

1.对服装有较高的造诣，把握流行敏锐力洞察力强！

2.适合市场需求，市场占有率高！

3.好的设计师能独力完成从一套创作设计到成衣的打板制作流程！

4.对面料熟识，能用不同方式进行组合搭配！

5.拥有一个舒适并有想象空间的工作环境！

服装设计师首先要热爱艺术、把握流行，再次要有深厚的艺术造诣，扎实地绘画功底。又要有一种理想——创造自己独有的艺术世界，希望美梦成真，敢为人先的时尚理念，是时尚的探险者、弄潮儿，对服装情有独钟，对普通的面、辅料有一种独特的欣赏。

搞服装设计要经常借鉴前人的成功之作，要从优秀的作品汲取营养和设计灵感，但绝不等于拼凑和照搬。裁剪、制作技术是服装设计的重要基础，是表达设计意图的重要手段，但并不等于

关于服饰

服装标准术语

专业术语不仅有利于提高学习和工作效率，而且便于行业人士之间的交流，增加信息量和扩大业务范围。在生意交往中，多数人不喜欢和外行人打交道。业务上的沟通困难，常常会影响到整个经营过程。

一、服装术语

大部分学科或专业都有自己的概念和术语。如同制图符号一样，术语也是一种语言，一种在服装行业经常使用和用于交流的语言。术语使工业生产成为可能。

在国家标准中，详细规定了有关服装术语的基本内容。该标准为推荐性标准，在实际应用时，无论其内涵还是外延，都要与时尚流行和行业习惯相对应。有些术语的解释带有一定的地方性.服装设计是一种创造性构思活动。在实际操作中，这一活动贯穿于企业活动的全过程，从市场调研、生产条件、企业战略到艺术构思、结构造型、样衣调整等。狭义的设计，多指设计师独立所从事的工作；广义的设计，应是企业活动的集成效果。国标中所述服装设计的有关术语属狭义的概念。

〔服装款式 style〕指服装的式样，通常指形状因素，是造型要素中的一种。

〔服装造型 modeling〕指由服装造型要素构成的总体服装艺术效果。造型要素的划分，从具体造型分为款式、配色与面料三要素；从抽象造型分为点、线、面、形、体、色、质、光等；从部件分为鞋帽、上衣、下衣、外套、内衣、装饰品等。

〔服装轮廓 silhouette〕即服装的逆光剪影效果。它是服装款式造型的第一视觉要素，在服装款式设计时是首先要考虑的因素，其次才是分割线、领型、袖型、口袋型等内部的部件造型。轮廓是服装流行发展中的一个重要因素。

〔款式设计图 design drawing〕指体现服装款式造型的平面图。这种形式的设计图是服装专业人员必须掌握的基本技能，由于它绘画简单，易于掌握，是行业内表达服装样式的基本方法。

〔服装效果图 effect drawing〕指表现人体在特定时间、特殊场所穿着服装效果的图。企业老板应学会阅读服装效果图。服装效果图通常包括人体着装图、设计构思说明、采用面料及简单的财务分析。

〔服装裁剪图 cutting drawing〕即用曲、直、斜、弧线等特殊图线及符号将服装款式造型分解展开成平面裁剪方法的图。国内流行的裁剪制图方法主要有中国比例裁剪法和日本原型裁剪法。补充说明图。

〔服装结构线 structure line〕指在服装图样上，表示服装部件裁剪、缝纫结构变化的线。裁剪图上的图线根据粗细分为两大类：一类是细线（包括制图辅助线、尺寸标注线、等分线等）；另一类是粗实线（表示裁剪制作的结构线）。根据国家标准细线的粗细为0.2--0.3cm；粗线粗细为0.6--0.9cm.

服装产品行业术语

服装分类的方法主要有两种：

一种是按照设计师的体系分类, 另一种是按照生产组织的体系分类。

事实上，同一家企业很难同时生产所有种类的服装。从设计的市场定位、原料的组织、企业生产技术与管理方式、业务渠道与网络、所需购买的设备到营销策略及财务结算方式都有所不同，所以在选择生产产品结构时，要充分考虑每一种产品的生产与经营特点。

〔服饰 clothing〕装饰人体的物品总称。包括服装、鞋、帽、袜子、手套、围巾、领带、提包、阳伞、发饰等。

〔服装 garments〕穿于人体起保护和装饰作用的制品，其同义词有“衣服”和“衣裳”。中国古代称“上衣下裳”。服装的效果取决于穿着对象、服装造型与穿着环境三大方面的因素。

〔时装 fashion〕在一定时间、地域内为一大部分人所接受的新颖入时的流行服装。如果是尚为一小部分人最先穿着称为新潮时装。服装按照流行可以分为流行时装和定型服装。定型服装是经过流行的筛选相对固定下来的服装款式，如西装、中山装、茄克、旗袍等。流行时装的周期性强，分为产品的孕育期、萌芽期、成长期、成熟期及衰退期等。随着社会文化及消费水平的提高，流行周期将变得越来越短。同一款时装在一定周期内的价格差别可能会很大，所以人们说“时装无常性”，它朝令夕改，喜新厌旧，令人琢磨不定，但也最能体现设计者与穿着者的文化艺术修养与穿着水平。

〔成衣 ready-to-wear〕按照国家规定的号型规格系列标准，以工业化批量生产方式制作的服装称为成衣。

〔服装分解图 resolving drawing〕指表示服装某部位内外结构关系的示意图。分解图通常作为款式设计的衣。成衣化率是表示一个国家或地区服装工业化生产水平和服装消费结构的标志之一。

〔定制服装 custom-made clothes〕指根据具体穿着者个人情况，量体裁衣，单件制作的服装。大多数服装制衣店即为这种经营方式。在国外定制服装的营业方式也叫做个性化服装设计，通常要根据穿着者个人的体形、肤色、职业、气质、爱好等来选择面料花色、确定服装款式造型，通常收费较高。在国内有很多顾客是为了省钱或特体原因才定制服装。高档类定制服装在目前的市场上缺位较大，主要原因是要求操作者懂得一些服装设计的知识。

面辅料的特性也是企业单列成品的重要依据，因为面辅料界定着企业的供应渠道、工艺特点、市场价位等。按面辅料特性可分为以下几类：

〔毛呢服装 woolen garments〕由纯毛、毛混纺织物为面料制成的服装。

〔棉布服装 cotton garments〕由全棉、棉混纺织物制成的服装。

〔丝绸服装 silk garments〕由天然丝、人造丝、合成丝织物制成的服装。

〔化纤服装 chemical fibre garments〕由各种化学纤维织物制成的服装。

〔裘革服装 fur/leather garments〕由裘皮或革皮制成的服装。

〔羽绒服装 down wear〕内充羽绒的服装。〔人造毛皮服装〕由天然或化学纤维仿各种毛皮的织物为面料制成的服装。

按穿着对象可分为以下几类：

〔男式服装 men's wear〕简称男装，是成年男子穿着的服装。

〔女式服装 women's wear〕简称女装，是成年女子穿着的服装。

〔儿童服装 children's wear〕简称童装，是适合儿童穿着的服装。包括婴儿服装、幼儿服装、小童服装、中童服装、大童服装等。还包括中小学的校园服装。

〔职业服 professional garments〕职业服是社团或行业成员在社会环境中从业工作时，为展示整体形象需要，满足工作者的动作要求，从而为达到社团目标所穿着的服装。职业服可以分为三大类：其一是职业标志服，如邮电服、铁路服、海关服、民航服、军服、税务服、交通监督服、工商管理服、校服等；其二是劳动保护服，指为特殊行业员工在工作时提供便利和防护伤害的服装。如抗辐射服、潜水服、矿工服、炼钢服、养路工作服、石油工作服、消防队员服等；其三是职业时装，指都市职业女性中的“粉领阶层”所穿着的非统一性时装式职业套装，多数色彩明快、款式简洁大方，能充分表现职业女性的聪慧与干练。

上装的成品术语

〔西服 Western-style clothes〕又称西装，即西式上衣的一种形式。按钉纽扣的左右排数不同，可分为单排扣西服和双排扣西服；按照上下粒数的不同，分为一粒扣西服、两粒扣西服、三粒扣西服等。粒数与排数可以有不同的组合，如单排两粒扣西服、双排三粒扣西服等；按照驳头造型的不同，可分为平驳头西服、枪驳头西服、青果领西服等。西服已成为国际通行的男士礼服。

〔背心 vest〕也称为马甲或坎肩，是一种无领无袖，且较短的上衣。主要功能是使前后胸区域保温并便于双手活动。它可以穿在外衣之内，也可以穿在内衣外面。主要品种有各种造型的西服背心、棉背心、羽绒背心及毛线背心等。

〔牛仔服 cowboy's clothes〕原为美国人在开发西部、黄金热时期所穿着的一种用帆布制作的上衣。后通过影视宣传及名人效应，发展成为日常生活穿用的服装。1970 年代曾风靡全世界，现已成为全球性的定型服装。其面料多用坚固呢制作，款式已发展到牛仔茄克、牛仔裤、牛仔衬衫、牛仔背心、牛仔马甲裙、牛仔童装等各种款式。牛仔服以其坚固耐用、休闲粗犷等特点深受各国人民喜爱，虽然它的整体风格相对模式化，但其细部造型及装饰则伴随着流行时装的周期与节奏，不断演绎和变化。

〔中山服 Zhongshan coat〕又称中山装。根据孙中山先生曾穿着的款式命名。主要特点是立领、前身四个明贴袋，款式造型朴实而干练。

〔军便服〕仿军服式样的上衣。

〔青年服〕又称“五四”青年学生服，是立领、三开袋或三贴袋式样的上衣。

〔茄克 jacket〕指衣长较短、胸围宽松、紧袖口克夫、紧下摆克夫式样的上衣。茄克是英文的译音，有短小之意。

〔猎装 hunting wear〕原本是适合打猎时所穿的服装，具有防露水和子弹袋收腰等结构。现已发展成为日常生活穿着的缉明线多口袋、背开衩样式的上衣。猎装有短袖和长袖之分，又有夏装与春秋装之别。

〔衬衫 shirt〕按照穿着对象的不同分为男衬衫和女衬衫。按照用途的不同可分为配西装的传统衬衫和外穿的休闲衬衫，前者是穿在内衣与外衣之间的款式，其袖窿较小便于穿着外套；后者因为单独穿用，袖窿可大，便于活动，花色繁多。

〔中西式上衣〕中式领、装袖的上衣，门襟可盘扣也可锁扣眼、钉扣，是在中国传统款式的基础上演变而来的款式。如果是连袖则称为中式上衣。

〔棉袄 cotton padded coat〕凡是内絮棉花、腈纶棉、太空棉、驼毛等保温材料的上衣均称为棉袄。棉袄有中式棉袄和西式棉袄之分。传统的棉袄加罩衣的穿着方式正逐步消失，在中年以下的穿着者身上已很少见，取而代之的是具有时装外形、休闲舒适的外套型棉袄，其长度从短至腰节以上，到长至足踝，变化不一，已打上了强烈的时代烙印，适应着人们现代生活的节奏。

〔羽绒服 down coat〕内充羽绒填料的上衣。因其保温性较强，多为寒冷地区的人们穿着，也为极地考察人员所常用。羽绒服外形庞大圆润，不宜表现女性线条，固多用鲜艳的色彩来体现美感。超薄型羽绒服的问世，将给都市女性带来新的亮丽。

下装的成品术语

下装是指穿在腰节以下的服装，主要有各种裙子和各类裤子。下装的人体模型有两个，一是设计裙子时用的锥台模型，二是设计裤子时用的马鞍模型。

裙子的成品术语:

〔背心裙 Jumper skirt〕指上半身连有无领无袖背心结构的裙装。这种造型多为中学校园服装所采用。

〔斜裙 bias skirt〕指从腰部到下摆斜向展开成“’”字形的裙子。斜裙在裁剪时由于臀围放松量的充足，一般不把臀围作为控制尺寸，仅有腰围和裙长即可裁剪。平时人们所说的四片裙，接近斜裙的造型，但由于下摆适中，所以仍然需要测量与控制臀围的尺寸。

〔鱼尾裙 fish tail skirt〕指裙体呈鱼尾状的裙子。腰部、臀部及大腿中部呈合体造型，往下逐步放开下摆展成鱼尾状。开始展开鱼尾的位置及鱼尾展开的大小根据个人需要而定。为了保证“鱼肚”的三围合体与“鱼尾”浪势的均匀，鱼尾裙多采用六片以上的结构形式，如六片鱼尾裙、八片鱼尾裙及十二片鱼尾裙等。

〔超短裙 miniskirt〕又称迷你裙。这是一种长度在大腿中部及以上的短裙。它只是在长短上做出界定的一种裙形。其造型可为紧身型、喇叭型或打褶裙型等。

〔褶裙〕指在裙腰处打褶的裙子。根据褶子的设计不同可分为碎褶裙和有规则的褶裙。褶子可大可小、可多可少，可成对褶或顺风褶等造型。

〔节裙〕又称塔裙。指裙体以多层次的横向裁片抽褶相连，外形如塔状的裙子。根据塔的层面分布，可分为规则塔裙和不规则塔裙。在不规则塔裙中，可以根据需要变化各个塔层的宽度，如宽—窄—宽、窄—宽—窄、窄—宽—更宽等组合形式。

〔筒裙 barrel skirt, tube skirt〕又称统裙、直裙或直统裙。其造型特点是从合体的臀部开始，侧缝自然垂落呈筒、管状。

〔旗袍裙 cheongsam skirt, hobble skirt, slim skirt〕通常指左右侧缝开衩的裙。由于它保留了旗袍修长合体的造型风格，一般裙长在膝盖以下，下摆微收，开衩长度以满足基本的腿部活动量为准。

〔西服裙 tailored skirt〕又称西装裙。它通常与西服上衣或衬衣配套穿着。在裁剪结构上，常采用收省、打褶等方法使腰臀部合体，长度在膝盖上下变动，为便于活动多在前、后打褶或开衩。

裤子的成品术语

〔西裤 trousers〕主要指与西装上衣配套穿着的裤子。由于西裤主要在办公室及社交场合穿着，所以在要求舒适自然的前提下，在造型上比较注意与形体的协调。裁剪时放松量适中，给人以平和稳重的感觉。西裤在生产工艺及造型上基本已国际化和规范化。西短裤与西裤的工艺基本相同，长度在膝盖以上 不等，可根据自己的需要选择。

〔中式裤〕指宽边大裤腰、大裤裆、无侧缝分割，穿着时无前后之分的裤子；是中国的一种传统服装。

〔背带裤 bib pants〕指裤腰上装有跨肩背带的裤子。西裤中的背带裤仅为两根跨带相连，而在工装裤及现代时装中多有前胸补块。

〔马裤 riding breeches〕指骑马时穿着的裤子。马术运动员的整体装束已在国际上成为固定风格，由于骑马时功能的需要，其裤裆及大腿部位非常宽松，而在膝下及裤腿处逐步收紧，形成一种特殊的轮廓外形。

〔灯笼裤 knickerbockers, knickers, bloomers, pantalets〕指裤管直筒宽大、裤脚口收紧、外形似灯笼状的一种裤子。从设计上可以看作是一种“仿物造型”及“仿物取名”。灯笼裤轻松舒适，多为休闲时穿着。中式练功裤和运动裤也常采用这种造型。

〔裙裤〕像裤子一样具有下裆，裤下口放宽，外观形似裙子，是裤子与裙子的一种结合体。它保留了裤子的优点，如便于骑车等，又具有裙子的飘逸浪漫和女性化。

〔连衣裤 overalls〕指上衣与裤子连为一体的服装。由于它上下相连，对人体的密封性较强，多为特种工种的劳保服所选用。也有将帽子与鞋袜连在一起的连体裤，其密封性更强，是抗辐射及防化人员适合穿着的款式。

〔喇叭裤 flare trousers, bell-bottom pants〕指裤腿成喇叭形的西裤。在结构设计方面，是在西裤的基础上，立裆稍短，臀围放松量适当减小，使臀部及中裆（膝盖附近）部位合身合体，从膝盖下根据需要放大裤口。按裤口放大的程度分为大喇叭裤和小喇叭裤及微型喇叭裤。喇叭裤的长度多为覆盖鞋面的长度。

全身装成品术语

所谓全身装成品，是指上下身连为一体的服装款式。

〔连衣裙 one-piece dress〕指上衣与下裙连成单体的一件式服装。连衣裙在各种款式造型中被誉为“款式皇后”，是变化莫测、种类最多、最受女性青睐的款式。根据穿着对象的不同，可有童式连衣裙和青年女性连衣裙。在女上衣和在裙体上可以变化的各种因素几乎都可以组合构成连衣裙的样式。连衣裙还可以根据造型的需要，形成各种不同的轮廓和腰节位置。

〔旗袍 Qipao, Chinese dress〕也称中式旗袍。其主要结构特征是立领、右大襟、紧腰身、下摆开衩等。旗袍是中国女性的传统袍服，始于清朝的旗人着装。经过辛亥革命及现代的改良，保留了传统旗袍的服饰工艺，使其更加符合对人体的表现。这种比例非常适合东方人胸部较平、臀位较低、上身较长的体形特点。旗袍传达出现代的人文主义思想和东方独特的韵律之美。

〔新娘礼服 bridal gown, bridal veil〕是指女性在出嫁时所穿着的服装。中国传统的新娘礼服是大红色中式套服。现在都市所穿用的新娘礼服多为源于欧美地区新娘结婚时所穿的礼服。西式新娘礼服

以白色为正色，象征纯洁与神圣。

〔燕尾服 swallow-tailed coat, swallowtail〕是男士在正规的特定场合穿着的礼服。其基本结构形式为前身短、西装领造型，后身长、后衣片成燕尾形呈两片开衩，源于欧洲人马车夫的服装造型。色彩多以黑色为正色，表示严肃、认真、神圣之意。

〔夜礼服 evening dress, evening suit〕指夜间社交场合中，女士所穿着的华丽裙服。夜礼服选料高档上乘，色彩光感性强，具有强烈的表现性和灯光下的特殊效果。西式晚礼服以西方上层社会的夜生活为背景，款式多采用袒胸露背长裙式。

〔大衣 overcoat〕指为了防风御寒，上下连为一体，穿在一般衣服外面的长外衣。根据长短可以分为短大衣、中长大衣和长大衣。根据服装面料的不同，其主要品种有毛呢大衣、棉大衣、羽绒大衣、裘皮大衣、皮革大衣、人造毛皮大衣等。

〔风雨衣 weather-all coat cloak〕用于防风防雨两用的外衣，有单、夹、长、短之分。款式随流行而变化。

〔披风 dress smock, manteau, mantle〕无袖、颈部系带，披在肩上的防风外衣。如果上有连帽，一般称为斗篷。披风多为一片式结构，多为北方人和儿童在冬季穿用。

〔睡袍〕指在卧室中穿用的宽松且较长的袍服。面料多选用柔和淡雅色彩及文静秀气的小碎花图案，选用面料常为纯棉织物或高档丝绸。

〔睡衣裤 sleepwear〕指包括上衣和裤子两件式配套穿着的睡衣。

〔套装 suit〕指上下装配套穿着的服装。通常由同种同色面料制作，使上下成为格调一致的造型。在职业场所多选用这种穿着方式。

二、服装的造型名称

服装的整体效果是由各部件的造型组合决定的。这些部件就是造型要素或元素。虽然元素及组合的变化无穷无尽，人们还是对常见的情况作以归纳，以丰富设计语言。

各种领子的造型名称

〔倒挂领〕指领角向下垂落的领型。

〔中山服领 zhongshan coat collar〕由底领和翻领组成，领角呈外八字形。

〔尖领 pointed collar, peaked collar〕领角呈尖角形的领型，也叫尖角领。

〔衬衫领 shirt collar〕或衬衣领，由上领和下领组成，是衬衫专有的领型。

〔圆领 round collar〕指领角呈圆形的领型，也叫圆角领。

〔青果领 shawl collar〕是翻驳领的一种变形，领面形似青果形状的领型。

〔荷叶边领）领片呈荷叶边状，波浪展开的领型。

〔燕子领 swallow collar, wing collar〕领面下止口的两条线形，似燕子飞翔时翅膀张开的形状。

〔两用领 convertible collar〕也叫开关领。指可敞开、可关闭的领型。

〔方领 square collar〕指领角呈方形的领型。如领面较窄，则称之为小方领。

〔中式领 mandarin collar〕指中式服装的领型，其结构为圆领角关门的立领。

〔立领 stand collar, Mao collar〕指领子向上竖起紧贴颈部的领型。

〔海军领〕指海军将士们军服的领型，其领子为一片翻领，前领为尖形，领片在后身呈方形，前身呈披巾形的领型。

〔扎结领〕也叫一字领，领片是一长条形，在前颈点可以扎成花结的领型。

〔圆领口 round neckline〕领圈呈圆形，根据情况领圈可开大开小，圆弧可呈圆形或呈椭圆等形状。

〔方领口 square neckline〕领圈呈方形。根据爱好可开成长方形或横向方形。

〔! 字领口 "!" shape neckline〕领圈呈英文字母! 字形状。根据款式的需要，! 字的开口可大可小。

〔一字领口 boat neckline, slit neckline, off neckline〕前后衣片在肩部缝合只剩颈圈部位，前后领圈成一字形状，即呈水平线形状。

〔鸡心领口 sweetheart neckline, heart shaped neckline〕也叫桃形领，领圈呈鸡心形状，即下部尖、上部成圆弧状。

〔底领 collar stand, collar band〕也称领座，是连接领口与翻领的部位。

〔翻领 lapel〕指翻在底领外面的领面造型。

〔领上口 fold line of collar〕领面的翻折线，即领外翻的连折处。

〔领下口 under line of collar〕领子与领窝的缝合部位。

〔领里口 top collar stand〕指领上口到领下口之间的部位，也叫领台高或起登。

〔领外口 collar edge〕指领子的外侧边沿处。

〔领豁口〕也叫驳嘴，指领嘴与驳角间的距离

袖子

〔连袖〕指衣袖相连、有中缝的袖子。中式上衣多采用这种袖子。

〔圆袖set-in sleeve〕也称装袖，指在臂根围处与大身衣片缝合连接的袖型。圆袖是基本的西式合袖形式与肩袖造型。

〔前圆后连袖 split raglan sleeve〕指前袖椭圆形，后袖与肩相连的袖。

〔中缝连袖〕指袖中线有合缝分割线的圆袖。

〔衬衫袖 shirt sleeve〕一片袖结构，长袖装有袖克夫。

〔连肩袖raglan sleeve〕又称插肩袖，是肩与袖连为一体的袖型。

〔喇叭袖 flare sleeve; trumpet sleeve〕指袖管形状与喇叭形状相似的袖子。

〔泡泡袖 puff sleeve〕指在袖山处抽碎褶而蓬起呈泡泡状的袖型。

〔灯笼袖 lantern sleeve; puff sleeve〕指肩部泡起，袖口收缩，整体袖管呈灯笼形鼓起的袖子。

〔蝙蝠袖 batwing sleeve〕在肩袖连接处，袖窿深即腰节附近，整体造型如蝙蝠翅膀张开状的袖子。

〔花瓣袖 petal sleeve〕或称蚌壳袖，也叫郁金香花瓣袖，指袖片交叠如倒挂的花瓣的袖型。

〔袖口 sleeve opening〕袖管下口的边沿部位。

〔衬衫袖口 cuff〕即理克夫，指装袖头的小袖口。

〔橡皮筋袖口 elastic cuff〕指装橡皮筋的袖口。

〔罗纹袖口 rib-knit cuff〕指装罗纹口的袖口。

〔袖头 cuff〕缝在袖口的部件。

〔双袖头 double cuff; French cuff; tumup-cuff; fold-back cuff〕指外翻的袖头。

〔袖开衩 sleeve slit〕指袖口部位的开衩。

〔袖衩条 sleeve placket〕缝在袖开衩部位的斜丝缕的布条。

〔大袖 top sleeve〕指两片袖结构中较大的袖片，也称外袖。

〔小袖 under sleeve〕指两片袖结构中较小的袖片，也称内袖或里袖。

〔袖中缝〕指一片袖中间的开刀缝。

〔前袖缝〕大袖与小袖在前面的合缝。

〔后袖缝〕大袖与小袖在后面的合缝。

口袋的造型名称

〔插袋 insert pocket〕指在衣身前后片缝合处，留出袋口的隐蔽性口袋。

〔贴袋 patch pocket〕指在衣服表面直接用车缉或手缝袋布做成的口袋。

〔开袋 insert pocket〕指袋口由切开衣身所得，袋布放在衣服里面的口袋。

〔双嵌线袋 double welt pocket〕指袋口装有两根嵌线的口袋。

〔单嵌线袋 single welt pocket〕指袋口装有一根嵌线的口袋。

〔卡袋 card pocket〕指专为放置名片、小卡片而设计的小口袋。

〔手巾袋 breast pocket〕指西装胸部的开袋。

〔袋爿袋〕装有袋爿的开袋。——袋盖袋（flap pocket）？

〔眼镜袋 glasses pocket〕指专为放置眼镜的口袋。

〔锯齿形里袋 zigzag inside pocket〕指在袋口装有锯齿形花边的里袋，也叫三角形里袋。

〔有盖贴袋 patch pocket with flap〕指在贴袋口的上部装有袋盖的口袋。

三、服装部位结构名称

“部位”的概念，是“造型”的延伸，也可以理解为细部造型。部位的造型在很多情况下是

由工艺师控制的，而大的造型主要是由设计师筹划的。

上装前身的部位名称

〔肩缝 shoulder seam〕在肩膀处，前后衣片相连接的部位。

〔领嘴 notch〕领底口末端到门里襟止口的部位。

〔门襟 front fly; top fly〕在人体中线锁扣眼的部位。

〔里襟 under fly〕指钉扣的衣片。

〔止口 front edge〕也叫门襟止口，是指成衣门襟的外边沿。

〔搭门 overlap〕指门襟与里襟叠在一起的部位。

〔扣眼 button-hole〕纽扣的眼孔。

〔眼距 button-hole space〕指扣眼之间的距离。

〔袖窿 armhole〕也叫袖孔，是大身装袖的部位。

〔驳头川 lapel〕里襟上部向外翻折的部位。

〔平驳头 notch lapel〕与上领片的夹角成三角形缺口的方角驳头。

〔戗驳头 peak lapel〕驳角向上形成尖角的驳头。

〔胸部 bust〕指前衣片前胸最丰满处。

〔腰节 waist〕指衣服腰部最细处。

〔摆缝 side seam〕指袖窿下面由前后身衣片连接的合缝。

〔底边 hem〕也叫下摆，指衣服下部的边沿部位。

〔串口 gorge line〕指领面与驳头面的缝合线，也叫串口线。

〔驳口 fold line for lapel〕驳头翻折的部位，驳口线也叫翻折线。

〔下翻折点〕指驳领下面在止口上的翻折位置，通常与第一粒纽扣位置对齐。

〔单排扣〕里襟上下方向钉一排纽扣。

〔双排扣〕门襟与里襟上下方向各钉一排纽扣。

〔止口圆角 front cut〕指门里襟下部的圆角造型。

〔扣位 button position〕纽扣的位置。

〔滚眼〕用面料包做的嵌线扣眼?

满意请采纳。

旗袍怎么画请附图。

先勾出轮廓，再添加花纹，描清楚每条线用橡皮擦干净后再上色

1．服装效果图的内容和表达方式

服装效果图一般采用写实的方法准确表现人体着装效果。一般采用8头身的体形比例，以取得优美的形态感。设计的新意要点要在图中进行强调以吸引人的注目，细节部分要仔细刻画。服装效果图的模特采用的姿态以最利于体现设计构思和穿着效果的角度和动态为标准。要注意掌握好人体的重心，维持整体平衡。服装效果图可用水粉、水彩、素描等多种绘画方式加以表达，要善于灵活利用不同画种、不同绘画工具的特殊表现力，表现变化多样、质感丰富的服装面料和服饰效果。服装效果图整体上要求人物造型轮廓清晰、动态优美、用笔简炼、色彩明朗、绘画技巧娴熟流畅，能充分体现设计意图，给人以艺术的感染力。

2．平面结构图

一幅完美的时装画除了给人以美的享受外，最终还是要通过裁剪、缝制成成衣。服装画的特殊性在于表达款式造型设计的同时，要明确提示整体及各个关键部位结构线、装饰线裁剪与工艺制作要点。平面结构图即画出服装的平面形态，包括具体的各部位详细比例，服装内结构设计或特别的装饰，一些服饰品的设计也可通过平面图加以刻画。平面结构图应准确工整，各部位比例形态要符合服装的尺寸规格，一般以单色线勾勒，线条流畅整洁，以利于服装结构的表达。平面图还应包括服装所选面料。

3．文字说明

在服装效果图和平面结构图完成后还应附上必要的文字说明，例如设计意图、主题、工艺制作要点、面辅料及配件的选用要求以及装饰方面的具体问题等，要使文字与图画相结合，全面而准确地表达出设计构思的效果。