绘画人物时，如何画好手？？

在绘画界有一句俗话叫：画马难画走，画人难画手，意思是说，在画人物画时，手部的画法和处理是最难的。

1、先观察手的的姿态，看这个手姿态 是否自然，好看，模特是否保持这种姿态能长久。这些条件都具备了，接下来就是构思画面，手部，如何表达，心中有数后再快速地用长线概括出手的外形。

2、手部结构比较复杂，呈现出来的起伏非常多，这一步不必关注太多细节，把手部大的块面找出来，分出大的黑白灰，抓住块面之间明暗转折，适当刻画出转折部分的手部的细节，比如手指的关节骨点。

3、适当的时候可以用手蹭的方法，使暗面的调子看起来平缓，透气，整体，也能使暗部的空间感腿的更远。用擦笔和手指蹭的效果是不一样的，相对而言手蹭的调子会更轻松点。

3、加强对手部结构的理解，手部的刻画在素描半身像当中，是继头部之外的又一重点表现对象。手的表现能够充分反映人物的动作特点和内在精神活动，也是（心灵的第二窗口）。但由于手指的外形相似，变化又很多，以及年龄的区别，手的表现也就不一样。

4、塑造的要领:一个是手部的形体，布局、面子、明暗、线条等比拟因素作充实的表示,，另一个是操作配景的比拟，使它突出。头部与手的干系,因为它们间隔隔断较远的原因，凡是可以不作主次处理，在有些环境下左、右手以主次干系的区别表示，好比近处的手画得详细一些,远处的手画得大致一些等。总之,在半身人像素描中,两只手和头部应该看成画中的节拍因素加以处理,使其形成相互呼应、相互比拟、既变化又统一的干系。

5、从上面的这幅素描图片中可以看出，这幅素描绘无论是从整体还是调子上都比较精确地表示出了手的动态和布局。

6、从这幅手的素描图片中看到手的肌肉骨骼都浮现出来了，手部的血管也能清晰的感觉到，真的给人一种惟妙惟肖的感受了！虽然这些对初学者来说，为了能精确的掌握能手的布局和形体，可以先不思量上面说的这些细节部门，但几许体的位置干系必然要切合骨骼布局的道理，这是很重要的一点。详细和上面的要领一样，就是把每一块荟萃体再拆分成若干个荟萃体逐一塑造，好比手指，就可以看做了几个长方体来塑造，详细塑造中要留意每一个面的转折。说到这里，最重要的刻画领略加苦练！细心去体会画中的玄妙，只要凭据以上的要领循序渐进，就必然会把握手的绘画本领。

人体怎么画

人体画法如下：

使用工具：铅笔和纸。

1、先在纸上画出人物的头发，然后再画出人物的面部，如图所示。

2、在人物的面部上面再画出人物的两只眼睛，然后再画出鼻子和嘴部，如图所示。

3、在头部下面再画出人物的脖子，然后再画出左侧的胳膊及手部，如图所示。

4、再画出人物的上部身体，然后再画出人物的胸部，如图所示。

5、再在身体的下面再画出人物的两条大长腿，然后再画出人物的脚部，这样我们就把人体画好了，如图所示。

怎样画手

关于怎样画手如下：

工具原料记号笔，彩纸A4纸可爱柔软的胖手分步阅读，画出手的轮廓；首先画出一个手的轮廓形状，接着在每个手指上画出小圆形的指甲。

给指甲上色然后将五个指甲分别涂上粉色、蓝色、绿色、和黄色。描绘手的轮廓最后将手的轮廓用棕色笔描绘，这样就画好了。

强劲有力的手；画出手的形状；首先用数条弯曲的紫色的线描绘出手的部分形状。画出大拇指的指甲；接着画一个学校椭圆形作为大拇指的指甲。

画上爱心，最后在上面画上一个爱心，这样就画好了。手的表现一直都是绘画表现中的难点，手的运动关节比较多，如果不去好好学习，整理归纳的话，那么画手的时候就会无从下笔。

其实，网络上已经有很大大神出贴教大家怎么画手了。每个人都有自己独特的“炼成大法”，我概况整理了一下，大致有以下几个方法：

临摹，不断的练习；观察自己手部的动态，不断的练习；通过加深学习几何空间结构的关系，然后运用到手部的绘制运用中去，再不断的练习。

个人认为还是从空间结构的理解为基础，再拓展开来学习对于初学者来说会比较适合。今天，主要就向大家阐述一下这种练习学习方法吧。

首先，我们通过以下几张动图来学习一下手部的绘制过程：上图为日本画师 モヴ@ツイッター的图示教程，由于非汉化版，所以还要辛苦小伙伴们仔细可看下图中手的形成过程了。

通过图示，我们不难发现，画师本身对于手部的各个骨骼关节部位及手部的肌肉表现非常了解，以致于他在绘画的过程图中，我们没有看到很多的几何体。

其中图一所示，他的绘画过程是这样的：确定大致的手部比例及体型→完善手背、手指上的各个骨骼关节→画出骨骼关节处的肌肉表现。

由此可见，我们也可以参考他的一个绘制过程，来进行一个有阶段性、有体系的自学。我总结归纳了一下，你可以按照以下这种方式进行练习学习：

观察。观察手的各个关节处的位置及形状、手在平放及动态下的形状特征（主要学习手的组成，别关注手是否美丽哈。当然，如果手部有点畸形的话，那就另当别论了）。临摹。在临摹的过程中，加深对手的了解。学习几何体及几何透视的关系及表现方法

通过观察，用各个几何体的形式，尝试绘制手部的几何表现组合。（静态和动态都可以联练习一下）。熟悉手部几何体的绘制后，在各个节点处恰当的绘制出骨骼关节（通常通过画圆圈确定）

在手部几何的状态下，用弧线完善绘制出手的大致形状。学习手部肌肉的表现，运用到手部绘制中去 。

如何画人的手和脚

人的手和脚画法如下：

原料：纸、笔。

1、首先，要研究每一块手部肌肉的组成，每一块肌肉都是紧密相连的，上调子的时候，要注意根据手部结构去塑造，很多人在画手的时候，没有了解手部肌肉的组成，画速写的时候特别别扭。

2、在画人物素描、速写的时候很多人很容易把人物的手画的很笔直 ，其实手部肌肉是有线条的穿插和转折的手部肌肉轮廓的线条要有虚实的变化，多看看伯里曼的人体结构书，也可以感受一下自己的手部线条，更加的清楚手部的结构变化。

3、手指的关节是1：1：1，手掌和手指的比例是4：3，手臂的比例是1：1的比例，清楚手的比例后再根据所画的问物观察手的姿态，手部的透视就是一个个大的小的圆柱形，手的结构比较的复杂，肌肉关节的起伏和块面也比较多。

4、重点刻画的地方首先是素描的手，有男女和老弱的区分，在于关节的褶皱以及手部的线条感，男性的手部比较的硬朗，关节的肌肉块面比较的明显，转折比较的明显要画出苍劲有力的感觉，而女性的手部线条比较的柔和，关节什么的不是很突出，而且比较瘦长。

5、速写中的手部主要靠线条表现姿态和结构，手部张开是扇面的形状先要把手部的形概括出来再去刻画细节，要注意手指的粗细以及指甲盖的形状外轮廓线略重，但要注意虚实变化。其中大腿主要由三组肌肉组成，即（肱四头肌、肱直肌、股中肌、股内肌、股外肌和缝匠肌等）后部（股二头肌、半健肌和半膜）小腿由前肌群、外侧肌群、后肌群。

6、腿部的透视基本是圆柱形，要掌握好它的透视规律就比较好画了，腿部的主要转折在膝关节那里，画动漫和速写包括素描一定要好好的掌握好腿部的结构，便于更好的清楚腿部结构的转折和穿插。