1:怎么用PS将另一个图片截图到另一个图里？2:（漫画）旗袍或唐装里的花纹怎么画的？谢谢各位~

选中之后 点下PS左上角最上面的箭头 然后直接拖到另一个图里

至于漫画里的花纹 我觉得跟现实里旗袍上的花纹没什么区别吧 只要画的像花纹就行了 可以先用铅笔画 拍下来 然后用PS上色 或者直接在PS里用手绘板画

幼儿园大班手工卡纸旗袍作品图片大全、涂色制作方法、视频教程

幼儿园是大脑发育的黄金时期，文化教育有利于培养孩子的文化自信。旗袍是中华传统文化的优秀传承，跟孩子一起进行旗袍手工卡纸制作有利于孩子了解旗袍，生动了解中华文化的传统美，下面我们来介绍幼儿园大班手工卡纸旗袍作品图片大全、涂色制作方法、视频教程，以供参考。

材料准备：白纸、彩色卡纸、剪刀、彩色笔、铅笔、丝带、胶棒

制作过程：

1、用白纸裁剪一张长方形长条，长：宽比例大概为1:3；然后对折白纸，画出左/右半边旗袍外形；

2、按第二步画好的外形，叠着剪出旗袍外形；

3、将白纸外形用铅笔描在彩色卡纸上；给旗袍描上花纹，勾出细节；

4、给旗袍画上领口线、袖口线、腰间装饰、盘扣装饰等细节；

5、根据自己的喜欢给旗袍上色，在背面粘上丝带，用胶棒涂满胶后粘到另一张卡纸上。

用手卡结合实物，寓教于乐，在创作中培养孩子的审美，感受旗袍的优雅，感受传统文化的美好。不要局限孩子们的想象力，让孩子们按照自己的想法给旗袍添上更有乐趣的特色。

一般旗袍上的手绘图案用什么颜料？

如果直接在旗袍上面手绘，那么可以用专用的衣服色彩颜料，或者用丙烯，丙烯效果没有衣服专用颜料好。

旗袍花纹

旗袍样式分为哪些类

古典型，时尚型，少女型，自然戏剧型； 旗袍的样式很多，开襟有如意襟、琵琶襟、斜襟、双襟；领有高领、低领、无领；袖口有长袖、短袖、无袖；开衩有高开衩、低开衩；还有长旗袍、短旗袍、夹旗袍、单旗袍等。

旗袍款式的变化主要是袖式、襟形的变化。袖形的款式主要有：宽袖形、窄袖形、长袖、中袖、短袖或无袖。

襟形款式主要有圆襟、直襟、方襟、琵琶襟等：圆襟旗袍礼服——襟处线条圆顺流畅；直襟旗袍礼服——身材丰满、圆脸型的女性适合这一款式，可使身材显得修长；方襟旗袍礼服——将襟部进行了大胆的改革，适合不同脸形穿着。琵琶襟旗袍礼服此外还有双圆襟旗袍、双开襟旗袍等款式。

领子一般领、企鹅领、凤仙领、无领 、水滴领、竹叶领 、马蹄领材质制作旗袍的有布料，丝绸、锦缎等，目前又有真丝双绉、绢纺、电力纺、杭罗等真丝织品。色彩常见的大红旗袍，色彩绚丽醒目，款式别致，充分展现出满民族悠久的历史文化，着重体现东方女性含蓄优雅的魅力。

图案现代常见的旗袍图案为织锦缎，配以传统的中国纹饰如双鱼、富贵花、梅花等，还有以中国水墨画手法描绘的花卉图案设计的手绘旗袍。

旗袍样式分为哪些类

满族旗袍 旗袍是满族妇女传统服饰。旗袍的特点是立领，右大襟，紧腰身，下摆开衩。古旗袍有琵琶襟、如意襟、斜襟、滚边或镶边等。二十世纪二十年代后，经改进，腰身宽松，袖口宽大，长度适中，便于行走。已成为中国妇女较通行的服装。三十年代初受西方短裙影响，长度缩短，几近膝盖，袖口缩小。三十年代中又加长，两边开高衩，突出了妇女体形的曲线美。四十年代缩短，出现短袖或无袖旗袍，外为流线型。继后，衣片前后分离，有肩缝和装袖式旗袍裙等。旗袍具有东方色彩，能充分显示仪态雍容文雅，被认为是表现女性美的典型民族服装，称誉世界。

旗袍基本与男式相同，只是多一些装饰而已。女式旗袍除也是直立式的宽襟大袖长袍外，下摆及小腿，有绣花纹饰。满族妇女往往在衣襟、领口、袖边等处，镶嵌几道花纹或彩牙儿，俗称“画道儿”或“狗牙儿”。根据季节变化，还可分为单、夹、棉、皮等几种。

社会的发展，男旗袍逐渐废弃，女旗袍则不断演化，由宽腰直筒式逐渐变成了紧身合体的曲线型、流线型，成为代表中华民族的一种女式服装。

是满族男女老少一年四季都穿着的服饰，它裁剪简单，园领，前后襟宽大，而袖子较窄，四片裁制，衣衩较长，便于上马下马；窄窄的袖子，便于射箭。由于袖子口附有马蹄状的护袖，又称马蹄袖。在满族人逐渐脱离骑射生涯后，马蹄袖已成装饰，而放下马蹄袖仍然是满族人对长者、尊者致敬的礼仪。

旗袍的装饰性比男性旗袍更强。领子、前襟和袖口都有绣花装饰。随着时代的变迁，旗袍式样的变化也很大，四片裁制也改为两片裁制。旗袍能很好表现妇女的身段和曲线。图为满族妇女在旗袍外套穿的马甲。绣有精致图案。穿旗袍跳宫廷舞的满族妇女。穿着传统满族旗袍的男子，包括带箭袖的长袍和一袭马甲，以及满族男性的帽子。

称“衣介”。分为单，夹，皮，棉四种。这种“衣皆连裳”（古代上为衣，下为裳）与汉族的上衣下裳的两截衣裳有明显区别。它是满族男人喜著的服饰，也叫大衫，长袍。满族男子穿的旗袍，其样式和结构都比较简单，原为满族骑射时穿用的圆领（无领后习惯加一假领），大襟，窄袖，四面开禊，左衽， 带扣绊，束带，适于骑马射猎。满族妇女穿的旗袍，样式美观大方，讲究装饰，领口，袖头，衣襟都绣有不同颜色的花边，有的多至十几道，穿起来匀称苗条，婀娜多姿。有一种女式旗袍叫“大挽袖”，把花纹绣在袖里，“挽”出来更显得美观。满族妇女所穿旗袍，从样式到做工都十分讲究。在旗袍领口，衣襟，袖边等处镶嵌几道花条或彩牙儿，有的还要镶上18道衣边才算是美。旗袍的样式后来发生了一些变化，开禊从四面改成了两面；下摆也由宽大改为收敛；袖口也由窄变肥，又由肥变瘦，使其穿起来更加合体。现在穿旗袍的已不限於满族妇女了，它已成为各民族妇女普遍喜爱的服装之一。

SAI中如何将第二张图的花纹剪贴,作为第一张图人物旗袍的花纹？相

在花纹图片上，按ctrl+A （全选）、再按ctrl+C（复制） 转到人物图片上按ctrl+V（粘贴） 这样花纹图片就成为了人物这边的一个图层 若要调整图片大小，按ctrl+T（变形）后自行调整即可。

接下来可以调低花纹图层的透明度，用橡皮擦擦掉不需要的部分，人物的衣服就有花纹了。 （至于另一位知友回答的选中区域拖进图片的方法应该是不可行的，我试过了。）

还有一个方法，但你这种花纹大概不适用。那就是自制一个笔刷。

自制笔刷主要用在需要重复一个图形的时候，例如小草。 姑且发上来自制笔刷的教程，你可以在花纹是重复图形的时候做一个笔刷再选中区域尽情的涂。

若有帮助望采纳，还有疑问可追问。 。

谁有比较专业的旗袍的图片

旗袍是我国特有的一种传统女装，富有浓郁的民族韵味。旗袍始于清代，清太祖努尔哈赤领军南征北战，统一了关外女真族各部。设立了清军中的红、蓝、黄、白四正旗。入关后又增添镶黄、镶红、镶蓝、镶白四镶旗，以此来区分、统驭所属军民，称作“八旗”。八旗所属臣民的妇女习惯穿长袍，是满族妇女的土著服装，“旗袍”因此而得名[1]。

顺治元年，清世祖入关定都北京，统一了全国，随着政权的稳定，开始强制实行服制改革，规定无论男女都要着袍。各种袍服种类繁多，也代表着各种地位等级的差别，旗袍这时开始由宫廷传入民间。首先是北京、天津一带的妇女竞相穿着，然后逐渐往南方流行。清末至辛亥革命期间，满族旗女穿的旗袍式样十分保守，腰身宽松、平直、袖长至腕，衣长至踝，所选用的衣料大都是绣花红缎，在旗袍的领、襟、袖的边沿部位都采用宽图案花边镶滚。然而经过不断演变，现代的旗袍大多是20世纪30~40年代之后的改良旗袍。没有了繁复的传统制作工艺和手法、也没有了当时社会所赋予的价值。

2001年的奥斯卡颁奖典礼上，杨紫琼因《卧虎藏龙》一片上台领奖，就身穿着一件据说是三十多磅的旗袍，黑纱作底，看似透明，上面订有众多水晶珠，正面是水晶做出的立体虎图案，后面露背，有三尺拖尾，并在裙裾上镶了龙鳞片，风格另类独特，成为当晚的最大亮点。此后在各类国际大型颁奖礼上，中国的女星们总会首先身着一席精致的旗袍亮相，这不仅成为颁奖礼上一道靓丽的风景，更代表了一种中国独有的传统文化和气质品位。

一般旗袍上的手绘图案用什么颜料

目前常用的有三种手绘颜料：丙烯颜料：丙烯颜料属于人工合成的聚合颜料，丙烯画颜料，是一种新型绘画材料，产品色泽鲜艳，附着力大，可以在多种载体上作画。在各种画种技法上，有很大的通用性。但在手绘服饰上作画有些不足。它干燥快，有抗水性，但干后颜料膜坚韧，手感僵硬，没有伸缩性，会龟裂掉渣。手绘纺织颜料：纺织颜料专门应用于纤维布料丝网印刷。一般来讲要150度高温烘培5分钟左右，24小时以后才可以洗涤。用在手绘服饰上作画，有些不足：要使用专用调和剂调和颜料，使用熨斗加热高温烘培。纺织颜料附着力相对小些，操作不当极易掉色。用来手绘绘画工序麻烦，相对费时费力。龙卷风手绘专用颜料：1.本颜料符合出口欧盟纺织环保标准100(Oeko-TexStandard100)的要求。2.适用于T恤、牛仔服装、手袋、布鞋、丝巾等布类物品绘画。3.颜料色泽透明亮丽、色彩鲜艳。颜料与颜料之间可以任意混合使用，不用调和油，画好后图案不掉色，不掉渣、不开裂，具有良好的伸缩性，手感柔软。4.本颜料稀稠适中，无须稀释可以直接使用，绘画方便省时省力。5.绘画好的物品，无须高温加热，请先放置通风处晾干后（一般12小时），也可用电吹风吹干后，再穿着或洗涤。6.本颜料附着力强，手洗机洗均不掉色。7.本颜料可以与龙卷风手绘闪光亮片配合使用，达到超级闪光眩目效果，靓丽非凡。所有手绘颜料都必须密封，常温保存。使用后要及时盖紧瓶盖，以免表面结皮。使用后画笔工具要及时清洗，以免干结。

旗袍怎么画请附图。

先勾出轮廓，再添加花纹，描清楚每条线用橡皮擦干净后再上色

1．服装效果图的内容和表达方式

服装效果图一般采用写实的方法准确表现人体着装效果。一般采用8头身的体形比例，以取得优美的形态感。设计的新意要点要在图中进行强调以吸引人的注目，细节部分要仔细刻画。服装效果图的模特采用的姿态以最利于体现设计构思和穿着效果的角度和动态为标准。要注意掌握好人体的重心，维持整体平衡。服装效果图可用水粉、水彩、素描等多种绘画方式加以表达，要善于灵活利用不同画种、不同绘画工具的特殊表现力，表现变化多样、质感丰富的服装面料和服饰效果。服装效果图整体上要求人物造型轮廓清晰、动态优美、用笔简炼、色彩明朗、绘画技巧娴熟流畅，能充分体现设计意图，给人以艺术的感染力。

2．平面结构图

一幅完美的时装画除了给人以美的享受外，最终还是要通过裁剪、缝制成成衣。服装画的特殊性在于表达款式造型设计的同时，要明确提示整体及各个关键部位结构线、装饰线裁剪与工艺制作要点。平面结构图即画出服装的平面形态，包括具体的各部位详细比例，服装内结构设计或特别的装饰，一些服饰品的设计也可通过平面图加以刻画。平面结构图应准确工整，各部位比例形态要符合服装的尺寸规格，一般以单色线勾勒，线条流畅整洁，以利于服装结构的表达。平面图还应包括服装所选面料。

3．文字说明

在服装效果图和平面结构图完成后还应附上必要的文字说明，例如设计意图、主题、工艺制作要点、面辅料及配件的选用要求以及装饰方面的具体问题等，要使文字与图画相结合，全面而准确地表达出设计构思的效果。