上海最后的“手工裁缝”，坚持86年只做旗袍，为什么如今技艺却面临失传？

网上有这么一个说法："衣柜里面没有一件旗袍的女人，是不完整的。"诚然，女性的身份也好，行为也罢，不需要通过一件衣服去定义，但从这句话当中我们可以看出，旗袍对于中华女性来说，的确有着不一般的地位。

在往常思维当中我们都认为旗袍是源于满族女子的旗装，清军入关后也将这股服饰风气带入了神州大陆，但实际上旗袍最早可以追溯至秦汉时期的深衣，"袍"向来都是中华传统服饰的形制之一。尽管1912年清帝退位，几千年封建王朝全部灰飞烟灭，但王朝可以一朝衰落，留下的习俗与文化却是生生不息的。

民国是个动荡的年代，新老思想冲击碰撞，西方的思想文化正在对我们传统习俗发起挑战，一时间人人都以西洋来的"舶来品"为傲。在这种情况下旗袍作为传统服饰能够跟西方传来的雍容华贵的大蓬裙以及干脆利落的西装平分秋月，成为当时女子们最喜爱的服饰，可见其本身特有的魅力。

如果要说哪里的旗袍最为正统，那么一定当属江浙沪地区，尤其是上海滩。《金陵十三钗》想必大家都看过，一个个袅娜的倩影，满怀着的是家国情仇。那个时候的租界当中，往来的摩登女子更多的穿着的就是旗袍，比如说我国著名女作家张爱玲，她在公共场合从来都是穿着旗袍，成为了一道行走着的独特的风景。

旗袍是公认的最难以定义的衣裳，不同的女子穿了就像是被注入了不同的灵魂，因为旗袍讲究一个贴身，因此最好的旗袍一定是量身定制的，而由于上海滩旗袍的盛行，可以说最好的旗袍裁缝全都集中在了这里。

我们都知道，纯手工作业费神费力费时间，尤其费钱，一件好的旗袍往往需要几个月才能定制而成，价格也居高不下，因此大家都开始转变去购买成衣，原本煊赫一时的手工旗袍逐渐落得无人问津的地步。但真正了解了旗袍就会发现，这样一件衣服就该精工细作，慢工才能出细活。

褚宏生正是这么一位专门做旗袍的裁缝，甚至被誉为上海最后的手工裁缝。真正精美的旗袍有多难做？光是针法就有正抢、反抢、叠抢三种，一枚精美的盘扣需要熟手花费3个小时的功夫方能制成，不同年龄的女子，不同材质的旗袍，不同纹色的布匹，所用的样式跟配饰都不一样，这就导致了每一件手工裁缝都是独一无二的。

褚宏生做手工裁缝至今已经86年了，在上个世纪70年代的时候，拉链开始出现，盘扣开始成为装饰；之后大家都开始用缝纫机，甚至用大型的机器，制作旗袍速度快了很多，传统的手工旗袍最简单的一件也要做一周，但如今一周不知道机器能够做出几百件甚至更多出来。

有人问褚宏生，那么机器这么方便，为何他还坚持做纯手工旗袍？褚宏生表示："机器踩出来的衣服硬梆梆的，体现不出女性柔美的气质，人手才能缝出圆润的感觉。"有人称褚宏生为旗袍大师，他本人并不接受这种称呼，尽管他已经完成了超过5000件的手工旗袍，但他觉得自己就是个做衣服的，哪有什么大师不大师之说。

在近现代很长一段时间当中，我们由于西方文化的冲击渐渐遗忘了老祖宗们传下的经典文化，尽管旗袍如今不仅是我国的非物质文化遗产，也是众多国际项目当中制定的礼仪服饰，可手工旗袍如今依旧面临着失传的窘境，这样的情况怎能不让人痛心？

为旗袍而生！83年做5000多件旗袍，上海滩名媛们背后的男人

“我不辛苦，不忐忑，不亏欠我这一辈子，就是我最好的人生状态。”—— 褚宏生

发现中国好手艺

锦袍素雅身段娇，春风拂柳展妖娆。

说起旗袍，大多数人脑海里都会不自主地闪过《花样年华》里的苏丽珍。

在剧中，张曼玉以23套颜色、风格各异的旗袍展现了优雅迷人的东方女性之美。

我想大抵每个女人心中，都有一个瑰丽的旗袍梦。

电影《花样年华》剧照

旗袍固然美，却也离不开手艺人的创造。

他们用一针一线将旗袍的独特向世人展现，唯有创造的生灵才会是生灵。

褚宏生便是这其中的一人，从16岁到99岁， 他一生制作了5000多件旗袍 ，

从民国美人到现代名媛，从政治圈到影视圈，无数人拜倒在他的手艺下，成为他的忠粉。

手艺人的成长，大都并非一蹴而就的，

而储宏生的成功，却仿佛轻而易举。

可能荆棘遍地，但我仍想走一遭

2017年，褚宏生99岁。这个年近百岁的老人，从16岁开始，只做一件事——手工制作旗袍。

16岁那年，褚宏生被父母从苏州吴江老家送到上海，拜当时上海滩最有名的裁缝朱汉章为师。

学徒仅仅2年的时间，他便因为影后胡蝶量身定制的旗袍而一举成名，轰动了整个旗袍圈。

当时不管在谁看来，他的成功都过于顺利。 但在成功的背后，隐藏的是他当学徒时的努力和用心。

褚洪生工作室

当时与褚宏生同期的徒弟们都开始动手干活时，而师傅却一直让自己练基本功，褚宏生只能干着急。

但其实是师傅看出他是块好料子，又怕他把“学生意”错当成“跑生意”——把待人接物的技巧当成了养家糊口的路子，所以才用 3 年时间磨炼褚宏生的性子。

“刚开始的时候我特别不服气,气呼呼地去找师傅理论,”褚宏生慢悠悠地回忆, “几年后,我才理解师傅的苦心,他是让我别心急,说以后我会比他们做得更好。”

褚宏生出师后，师傅送给他一条爱马仕款式的老皮尺，搭在褚宏生的脖子上，这一挂就是77年。

1936年，他接到了自己作为学徒的第一个大单，为影后胡蝶量身定做一件旗袍。正是这笔订单，彻彻底底地改变了他的人生轨迹。

当时褚洪生因为创新的理念与师傅争论不休， 他坚持选用法国蕾丝替代原有的面料， 这样新颖又大胆的想法，在当时如若失败，可能会成为他旗袍生涯永远的黑点。

他站在人生的交叉路口，不顾师傅的反对，毅然决然地选择了与传统相悖的一条路，可能荆棘遍地，但他仍想走一遭。

独特的旗袍遇上美丽优雅的佳人，二者交相呼应，一经面世，就受到了众人的追捧。有人感慨: “以胡蝶之艳光亦未能使旗袍失色。”

自那以后，褚宏生逐渐名扬四海，连当时的宋庆龄都忍不住要求他的量身定做。

客人也从胡蝶，宋庆龄变成了张曼玉，巩俐等人，甚至连杜月笙都把他请到家里去做。

渐渐地，人们开始称他为“上海滩名媛们背后的男人。”

旗袍，她有她的性格

从那以后的80多年岁月里，无数时光都被他缝进了那五千多件华丽的旗袍里。

手艺从来不能一蹴而就，做旗袍也不例外。一件旗袍的完成必定要经过繁复的步骤，钉直角扣、划线、刮浆、开滚条、缝纫、盘扣、量体、打样……

在 科技 如此发达的今天，这些繁琐的工序本可以用机器来代替，但褚洪生仍然坚持纯手工制作，从不曾动摇。

他常说：“旗袍就像一个人一样，不是机器硬邦邦的，她圆润有性格，只有人手才能缝出。” 这是一位匠人的坚守，更是对于传统手艺的坚持。

作为上海乃至全国的“大师”级裁缝师，他却只说自己只是一个做旗袍的“普通裁缝”，比起沽名钓誉，他更喜欢把自己埋在布堆里专心致志地研究旗袍。

他做了一辈子的旗袍，却没有开一家属于自己的店。相比于钱， 他的眼里只有旗袍。

“我就是个做旗袍的，现在老了都做不了旗袍了，就只能帮别人量身，我不辛苦，不忐忑，不亏欠我这一辈子，这就是我最好的人生状态。”　

在他看来，旗袍是世上最美、最能体现女性特质的服装，而且无论时光如何流转，旗袍永远不会过时。

尽管已经耄耋之年，说到自己最喜欢的旗袍，褚洪生仍然两眼发光，就像个看到自己喜欢糖果的孩子。

这个近百岁的老人，在这个成衣泛滥的年代，以近乎笨拙和执拗地坚持，保持着这一针一线的温度。

他的合作伙伴，忘年之交周朱光评价他：“是一位神人，不用量就能说出客人的三围，他非常纯粹，好像脑子里只有旗袍，为旗袍而生。”

上海滩最后的裁缝，已成绝唱

2017年春节，99岁的褚宏生作古了，他的旗袍已成绝唱。

谈到旗袍，他曾不止一次说过自己的愿望，就是： “等到某天，旗袍能回到中国女性的日常装当中去。”

很遗憾，他没有看到这一天。更遗憾的是，随着大师的离去，一个衣香鬓影的时代结束了。

旗袍不复昨日之荣光，我们再难逢见一个穿着旗袍的女子，走在城市的寻常巷陌，风光动人。

这个见证了旗袍起起落落，东方女性审美几经变换的的旗袍匠人，带着对传统的守护与未来的期盼告别了人世。

直到最后，他仍在坚守着自己的旗袍之道，即： 女人身上流动着的气韵，是含蓄与性格之间微妙的平衡。

在如今快餐文化的影响下，无数的手艺人被 历史 的洪流淹没，无数的手艺被现代化的工艺冲击，无数传统工艺就这样慢慢地消失在 历史 的长河中，这又何尝不是中国文化的悲哀呢？

只愿世人有朝一日能慢下脚步，看看那些幕后的手艺人，看看那些已经失传的艺术，将之发扬光大。

风尚来来去去不变的是对手艺的历练

匠人老去，匠心不息

大国工匠褚宏生：做裁缝82年，巩俐张曼玉都是忠粉，今已成绝唱

有这样一种人，他们是 快餐时代的“遗民” ，无论这个 社会 如何浮躁嘈杂、功利，他们始终按老法子工作， 按老法子生活，永远沉默而固执地缓缓前行， 一步一个脚印。

他们是一群人，也是一个人， 他们被誉为“大国工匠”。

是这些人，让我们发现，在这个喧嚣匆忙的时代，仍然有一些事情值得我们细细品读，仍然有一些东西，永远不会被岁月的尘埃湮没。

褚宏生，是上海著名的旗袍制作大师。 一针，一线，一皮尺，贯穿了他的一生；他数十年如一日坚持用手工制作旗袍，在细节中追求极致与完美，穷尽一生的时光专注于一件事，始终坚守着朴素的内心和本身。

“大国工匠”褚宏生被誉为“最后的裁缝”，他与他所制作的旗袍，携手为我们演绎了一曲时代的绝唱。

都说爱美是女人的天性，无论哪个年龄段的女人都不会放弃对美的追求。20世纪中叶， 上海的大街小巷最风靡的“时装”——旗袍， 它成了上海女人们最日常的搭配，哪里都不乏身着旗袍的美女的身影。

海派旗袍彰显着雍容、典雅，代表着女性温婉柔美的性格特点。旗袍款式极为修身，因此现代人常常戏称： “旗袍”是检验身材是否完美的“最终标准”。

可以想象，旗袍是以何种不可阻挡之势席卷上海“ 时尚 圈”， 使得贵妇千金阔太们争相定制最吸睛、最具独特美的旗袍。

与此同时，伴随着这亘古未有的商机，街头巷尾的裁缝店悄然兴起。

在巷尾一个普通的裁缝店中，一个平凡的小学徒因为交不起学费，而 被家人送到裁缝店学手艺。

16岁的他正在虚心学习繁琐枯燥的“基本功”，缝制，熨烫…时不时还会与进出的客人交谈玩笑两句。 殊不知，他的辉煌人生即将开启。

这个小学徒正是褚宏生。

在此之后的三年里，褚宏生一直重复着最繁琐的基本功，努力学习盘扣，熨烫…再到进阶版的量体裁衣，制版设计，一步一步，凭借着天赋与勤奋， 小学徒终于在一众师兄弟中脱颖而出 ，得到师父的赞赏。

初出茅庐之际，师父交给褚宏生的一项艰巨而光荣的任务，那就是 为民国第一美女、知名影后胡蝶定制旗袍。

接到这个任务，褚宏生 又惊又喜 ，他既珍视师父给的这次来之不易的实践机会，但又怕自己胡乱妄为砸了师父的招牌。

褚宏生为人胆大心细，敢想敢干。他辗转反侧斟酌了很久，最终决定赌一把，抛弃传统的制作方法，将常用的布料替换成“舶来品”蕾丝， 大胆为胡蝶设计了一身白色蕾丝旗袍。

穿上这件白色蕾丝旗袍，胡蝶宛若下凡的仙女，不沾染一丝庸俗之气。正是这样一次革故鼎新， 让这位“第一美人”的亮相又一次惊艳整个上海滩。

在此之后， 胡蝶本人也成为了褚宏生的“死忠粉” ；观众们对这样别出心裁的设计赞不绝口，同行们暗暗赞叹他的勇气与智慧，自此，褚宏生这个名字在大上海风生水起，他和他的一针一线得到了无数名人世家的礼遇与敬佩，受追捧程度不亚于当红的“明星”。

在改革开放后， 褚宏生也曾受邀为张曼玉、巩俐等当红女星定制旗袍 ，每一件都令人惊艳叫绝，其艺术价值无可比拟。不由得让人赞叹，褚宏生所制作的不是旗袍，而是一件件艺术品， 他不是裁缝，是艺术家。

早先那些年，物资匮乏，生产力不发达，上海的旗袍店铺基本上都是靠手工定做的。

一针一线一皮尺，精确的量身、流畅的裁剪、繁杂且精美的针法与刺绣， 构成了上个世纪大上海的“海派旗袍”风，将北方服饰文化与南方地域特色融合，将中医文化的碰撞之美与东方女性的独特之美展现的淋漓尽致。

旗袍刚刚风靡那些年，行业竞争异常激烈，人人都想把握这难得的商机，因此大多裁缝店会在细节雕琢上花费大把的时间，即便是最简单的样式、加紧的制作， 一件旗袍至少也要十天半个月才能完工。

褚宏生也不例外，他精益求精，经他手的旗袍无一不是“良品”。 他在针法上下功夫 ，哪怕是一枚小小的扣子，也会花费几个小时的时间去缝制，这当中的繁杂与乏味不言而喻。

对于褚宏生来说，一道工序花费几天的时间是很平常的事，无论有多少辛苦与疲惫，在手中的线变成一件件精美的旗袍那一刻， 都化作了幸福的果实，甘之如饴。

他在样式上下功夫 ，精雕细琢。褚宏生根据顾客们不同的年龄特点，为她们定制最适合她们的样式。

比如年轻女顾客的更追求 时尚 ，对旗袍样式挑剔且讲究， 往往会偏爱最新式的花型，偏爱温婉贤淑风格的旗袍，因此年轻女顾客的盘扣样式大多呈现婉约柔美之感。

除了根据年龄特点定制样式，褚宏生还会根据季节、穿着场合定制不同样式的旗袍，致力于打造女性的个性独特之美， 极大程度的避免遭遇“撞衫”的尴尬。

后来，随着时代进步，缝纫机代替了手工，但褚宏生始终坚守初心，每一件旗袍都纯手工缝制。 他对于旗袍的热爱，早已达到了痴迷的境地，

82年过去了， 不知不觉间， 褚宏生已经制作了几千件旗袍了。 当年的那个初出茅庐的“小学徒”，不知何时，悄悄成长为名满一方的“手艺人”。

择一事，终一生。时光如梭，数十载岁月悄然逝去，变的是头上的青丝与脸上的皱纹， 不变的是褚宏生未曾磨染的初心。

大国工匠们，在濒临衰落遗失的边境坚守着，在快餐时代的浮华中抱朴守真着，他们高举着经典传承的火炬， 做守护优秀传统文化的勇士， 用毕生的力量，去恢复那些曾经被余烬覆盖的繁华。

技艺或可变，但匠心永不改；时代在发展，但初心永不变。 敬业、精益求精、专注、坚守……，永远是“大国工匠”的代名词。

匠人精神，会永远在 历史 的长河中熠熠生辉。 匠人的热血，它会伴随着源远流长的优秀传统文化，受世世代代后人敬仰。

浅谈匠人精神

关于匠人精神，俞敏洪老师说了这样一句话：“用心活、用心干、用心经营，用心阐释人生”。

李宗盛这样说：世界再嘈杂 匠人的心绝对是安静的 面对大自然森林的素材 要先成就它，它才能成就我。

可见，匠人精神：是一种做事的态度，专注做一件事，做到尽善尽美精益求精，匠人精神体现了专注与坚持的魅力。

来自于上海的旗袍大师，褚宏生，让中国的旗袍之美名扬国际！被誉为百年上海的旗袍传奇！出生于1918年的褚宏生，16岁开始学徒，从“小裁缝”做到“老裁缝”用了80余年。

经过他密密缝缝的旗袍不下五千件。先后为影后蝴蝶，宋氏三姐妹，杜月笙，巩俐，孟庭苇等等手工缝制旗袍，用孟庭苇的话说：他做的旗袍就像皮肤一样。

褚宏生旗袍店的特点在于对尺寸的精准，就是根据不同客人的身材旗袍进行量身定制手工修改。旗袍最讲究"可身"，多一分则肥，少一分则窄。

做一件旗袍，需要量衣长、袖长、前腰部、后腰部等26个尺寸，褚宏生的皮尺在客人身上的各个部位游走，量出一套旗袍的尺寸，他眯起眼睛，脑海里已勾画出成衣的模样。

有一次影星巩俐特意安排自己的助理过来找褚宏生做旗袍，她很多通告无法亲自来到店里，助理只拿出一张巩俐拍戏时穿旗袍的照片，褚师傅通过目测决定给巩俐做衣服!在了解了相关的几项数据后，又结合巩俐本人的气质和材料以及对材料的喜好，褚宏生硬是做出了一件让巩俐感到非常合身的海派旗袍!

旗袍匠人褚宏生说自己就是做了一辈子旗袍的"裁缝"，他用毕生心力沿袭传统工艺，专注做旗袍，让每一件旗袍不仅体现了女性美，更弘扬出了东方文化，让中国旗袍之美点亮世界。褚老一针一线间旗袍的热爱，对尺寸的精准把握以及谦卑敬业的态度，让我们由衷赞叹，更是用自己的身体力行续写着匠人传奇。

随着现代科技的飞速发展，手工制作离我们的生活渐行渐远。很多大型企业实现了机械化自动化，大量的流水线作业让工人们冷漠和疲惫。甚至机器人的加入让产量年年翻倍，质量却成了“差不多就行了”。

正是这种对产品质量的差不多，让多少矿工失去生命。小张是某国有企业的车间工人，主要给煤矿企业生产液压支架。工作枯燥乏味不说，还有毒有害。无论春夏秋冬，小张和工友们都是穿着厚厚的工作服，里面还要套上保暖衣保暖裤，冬天还好夏天车间里又闷又热，天天出痱子。

这让工人们苦不堪言。由于工厂实行计件制，大家都忙于多出数量，多挣钱，有些时候，并没有严格按照生产工艺生产，想着差不多就行了，也许质检查不出来。事实上，质检部门也是同样的心理，对于出口国外的产品把控严格，层层把关。

而销往国内的尤其偏远地区小矿井的，质检也是睁一只眼闭一只眼。为什么？因为价格低，工厂利润低，自然制作成本也受到了压缩。工人们忙着赚钱，工厂疏于对质量的把控。导致矿井坍塌时，液压支架形同虚设，矿工的生命得不到一丝保障。

试问，质量就是生命只是一句口号吗？对待工作的态度呢，加工的专注到哪里去了？难道基层的工作就不需要匠人精神吗，这样的产品也能贴上中国制造？

严谨，一丝不苟。不投机取巧，必须确保每个部件的质量，对产品采取严格的检测标准，不达要求绝不轻易交货。用专注的态度，一流的服务去创造市场价值。这不是一代人的使命，需要一代又一代匠人的传承。

无论各行各业，你是商人，企业家，理发师，还是车工木工，都是匠人精神来打磨自己。不管传统手工制作还是机械化量产，都要让没一件产品精雕细琢，精益求精，让中国范儿的名片更闪亮。

工作是一种修行，将毕生岁月奉献给一门手艺、一项事业、一种信仰，这个世界上有多少人可以做到呢?如果做到需要一种什么精神支撑呢?那无疑是匠人精神，希望我们每个人都能秉承匠人精神，并世代传承。