中国礼服

一般来讲是旗袍啦，（男为中山装）汉服那种东东在清代满人入关后就渐渐少了，转而成为今天旗袍的原型（也是经常在电视剧里看到的那种），只不过比较宽松，进入民国后才为了突出线条出现了现在这种旗袍，当然人们也就不会再穿汉服那种不方便又古老的东西了。当然其实唐装也可以只不过相对来说不那么正式，但对于节日更显喜庆与传统~

如何拍摄好穿旗袍的女生？你有什么样的经验？

如何拍摄好穿旗袍的女生？

阿恺纪实分享实在摄影知识与感悟，我喜欢一边欣赏美女，一边聊点摄影。

旗袍 是具有中国代表性的女性服装，要拍好穿旗袍的女生，我觉得需要对旗袍文化有一定的认识和了解。

现代旗袍是源自对清代与近代旗袍的改进，总体而言，旗袍是越改越短了，连文化的气息也少了。

要想拍出旗袍的美，将穿旗袍的女生拍得美丽而耐看，我觉得需要上点心，多 从传统文化上吸取一些养分。

旗袍是中国传统服装的重要服饰之一。它是具有着 中国传统文化与民族特色 的服饰，其做工与款式很符合中国女性的特点，对于表现 传统中国女性的美 有独特的作用。旗袍可以说是东方美的一种体现，对于表现中国女人的韵味很有意义。

我对于服装的理解是： 服装与人一样是有自己的个性与气质的，人穿着服饰是服装与人的共同合作。 相同或相似的气质可以相互促进，相得益彰，反之人与服装的气质与特点相驳则会减分。

要拍好穿旗袍的女生可以从几方面着手：

1.选择合适的旗袍服装

旗袍虽然没有其他服装那么多的款式与类型，但是是否合适需要结合人的性格与气质来选。

旗袍的颜色、图案、材料、质地、款式等应该与拍摄的主题相适应。

拍年轻女孩千万不可穿大红大绿的深色旗袍，否则容易显老、显成熟。长款的比短款的旗袍更容易表现优雅，合身的比宽松的 更容易表显美感。

2.选择适合的拍摄场景

服装决定风格，风格影响拍摄场景的选择。旗袍属于中国传统服饰，因此拍摄场景也要注意中国的传统元素，适合古代与近代场景，不适合拍摄现代场景。

拍摄旗袍的场景可以选在古镇、老屋、江南园林场景等，总之要有一定的传统感觉。实在找不着适合的场景，可以拍摄少有现代元素的绿色植被，或者纯色背景等。

3.关于道具的使用与美姿

我觉得拍摄旗袍服装要根据拍摄的主题与需要选择道具，不是必须要用道具的。有一个误区是但凡拍摄古装类的服装都要用道具，扇子、伞这些是可以搭配古装类服装使用的道具，但是不要为了使用道具而是用道具。旗袍本身的美就是一种文化的美，表现传统中国女性的含蓄之美。道具用好了是亮点，用的不好是减分的。

拍摄旗袍要注意美姿动作要优雅而自然，不要太刻意的表现女性的曲线之美，否则反而容易做作。拍旗袍时还是要从文化入手，从手形、仪态、眼神等细节入手以表现优雅气质与内涵为主。

4.拍摄主题与风格要注意是否合适

旗袍是一种比较有文化特质的服装，所以不要违背服饰本身的文化特质，拍摄主题与风格要与服装相匹配。

我对于那些用旗袍拍摄性感的风格是比较反感的，性感是可以拍，但是要拍摄旗袍含蓄的美。旗袍可以拍出女性古典的优雅、含蓄的美、动人的妩媚等，当然也可以拍出 时尚 感。传统的也是 时尚 的，民族的也是世界的。

如何拍摄好穿旗袍的女生？你有什么样的经验？

我觉得应该从四个地方下手，第一个考虑的就是服装，第二个考虑的是地点，第三个考虑的是姿态，第四个考虑的主题风格。

服装的选择至关重要

拍摄旗袍女生，衣服好不好合适不合适对于拍摄的成片非常重要，好的旗袍贴身合体穿在身上可以展现女人的线条，衣服不能大不能小，要合适。

我见过很多拍摄这样的题材模特不怎么注意服装的细节，穿上感觉松松垮垮怎么拍都不出效果，这个问题一定要注意，想要拍好旗袍女生，服装的大小和款式非常重要。

拍摄地点的选择

场景选择尽量选择古建筑，这样的场景适合旗袍的这个主题，这个细节不注意找一个比较现代的场景就有点不搭了，效果不会太好。

模特的姿态

模特如何站如何表现也非常重要，摄影师尽量引导女生贴近拍摄的主题，姿态柔美不做作，实在不行可以找一些样片让模特模仿，这样可以有效的提高作品质量。

摄影师还要幽默点打开尴尬的局面，让女生跟你非常热情熟悉，你们之间好像是认识了很久的老朋友，不能干巴巴的拍摄，表情姿态都不自然。

主题风格的选择

拍摄前尽量跟模特说清楚今天拍摄的主题，是古风还是民国风，这样你在拍摄的时候脑子中会时刻提醒自己不能拍偏了，模特也会按主题发挥，没有主题的拍摄会非常乱，最后片子不成体系。

在公园路过所拍，因当时有点事随便拍了三张便离开了，也没什么经验。

馆主来了，我是无月，我来回答这个问题。

拍摄穿旗袍的女孩，对每一个摄影者来说，都是一场很好的体验。

但是，体验再好，关键还是要拿出能让自己和模特都满意的作品。

如何去拍好每一张穿旗袍的写真照，在无月看来，主要由以下几个方面：

-1-模特要选合适的

拍摄旗袍照，模特是整场拍摄的灵魂，所以，模特的质量至关重要。

旗袍是修身，甚至贴身剪裁的服饰，非常适合东方女性的身材。

针对旗袍，选择模特时，要注意满足以下几点：

身材高挑，只有高挑的身材才能衬托出旗袍的质感。

曲线玲珑，平脊的身材是撑不起旗袍的。

有美妙的臀部至大腿曲线，旗袍一般都是高开叉，因此这一段的曲线非常重要。

-2-服装一定要剪裁贴身

服装一定要按模特的身材来剪裁。

一定要贴身，如果旗袍不贴身，穿在身上空荡荡或者勒的太紧，都不适宜。

只有量体裁衣的旗袍才能拍出质感。

-3-注意配合光照角度

这些都是技术方面的因素，相信一个有经验的摄影师都能很好做到这一点。

无月文化，品读经典，品味文化

拍摄穿旗袍前期的准备非常重要，拍摄过程中的美姿和平常拍摄人像区别不大。

01

现在有不少楼盘开盘的时候会请穿旗袍的大妈去拍照宣传，从摄影角度来讲，我觉得以售楼大厅和楼盘做背景拍摄的旗袍人像很不搭。

02

选择好拍摄地点，还要考虑拍摄道具，一般道具搭配油纸伞、古扇、古筝乐器等。拍摄人像运用道具让模特有更多的摆姿动作，也增添画面意境。

另外，还有很重要的一点是一定要穿高跟鞋，不然模特气质会大打折扣。

03

拍摄时候的摆姿与平常拍摄人像差别不大，有一点建议是人物与环境融合，充分利用古色的环境突出人物，运用走廊的引导线构图、木质门窗的框架构图等。

引导线构图，增加画面纵深感，照片更加立体：

框架式构图，突出主体，营造神秘气氛：

我喜欢拍出旗袍女人的优雅，知性，与贵族气质，不喜欢拍千篇一律的风尘打扮的旗袍[偷笑][偷笑]

旗袍文化是民国时期一个典型的缩影，旗袍的设计结合中式的风格和西式的审美，注重突出女性的身体曲线。特色是把女性端庄、婉媚和含蓄的特点彰显出来。

发展至今，旗袍的样式花色都逐渐繁多。虽然它的鼎盛时代已经远去，但随复古风尚的流行，旗袍又重新演绎昔日的精彩。近几年，旗袍在国际时装中频频亮相，风姿绰约有胜当年，并被作为一种有民族代表意义的正式礼服出现在各种国际交际场合。而我们试图把中国服饰的重要组成部分的旗袍，从清朝到民国之间的变化加以归纳，并且分析调查旗袍的现状，在结合实际提出旗袍的变化特点，使其能够在 时尚 的舞台上大放异彩。

旗袍文化是民国时期一个典型的缩影，旗袍的设计结合中式的风格和西式的审美，注重突出女性的身体曲线。特色是把女性端庄、婉媚和含蓄的特点彰显出来。因此，我们在拍摄民国旗袍复古怀旧风格主题人像时，可以从以下几个方面入手。

一、模特的选择

要恰当的表现出民国时期那些敢于解放自我的女性先驱们的知性风采，在选择模特时候就要在模特的气质上下功夫。而下面为大家带来的这组片子的模特本来就是一位端庄、知性的都市女性，有着很高的文化素养和对中国传统服装文化的喜爱。因此在气质和外形上，就无形中与民国的知性女性有着一些神似和形似。

二、场景的选择、道具的运用

拍摄拍摄这类复古、怀旧的人像，最佳去处有仿古的书院、四合院、茶楼、古镇和园林等等，不一而足。得益于近年来大肆新建的古镇和茶楼等，这方面的场景应该是非常好找的，就算是一般的仿古茶楼也是非常愿意咱们去拍片，这也算是一种宣传。

道具的选择上切忌一定要遵循 历史 背景的真实性，代表同时期的人文文化和风俗，道具可以选择：笔墨纸砚、礼帽、纸扇、书桌、茶几等。

旗袍的魅力在于它能够勾勒女人的完美曲线 展现出女人温柔似水的魅力 对身材的要求相对更高一些 再一个背景的选择也很重要 想要拍摄出温婉细腻的感觉 选择一处昏黄的街灯下，一条寂静的老街 一片茂密的竹林或古老的具有时代感的城墙下 穿着一袭淡雅的旗袍，站在那里衬托出女子静谧的美好；想要拍摄出一种具有 时尚 气息的风格 旗袍也不是未尝不可的 一抹张扬的妆容 诱人的红唇 一袭色彩艳丽的紧身旗袍 可短可长 站在卢浮宫里 走在人潮传动的上海都市街头 夜晚的酒吧 也可透出一种 时尚 的气息

要拍摄好穿旗袍的女生，首先要明白，旗袍的特点以及旗袍能给女性带来什么样的变化，或者说是旗袍能凸显女性的什么美，弄明白这点，针对拍摄就行。

旗袍，被誉为中国国粹和女性国服，让女性体态和曲线美充分显示出来。

穿旗袍的女子，气质上应该是温婉娴静，婉约妩媚，腹有诗书，暗香浮动。

那如何拍摄这一类的女性呢？我个人觉得，首先要选择合适的地点。这是复古怀旧的人像，最佳的拍摄地点应该是仿古的书院，四合院，茶楼，古镇和园林等等有古风特点的地方。

颜色对比上也可以将最后的照片调成黑白的。因为黑白照片比彩色照片更能体现 历史 感和成就感，搭配旗袍更有年代感。

在构图方面，半身照可以选择半侧面拍摄，穿上旗袍充分展现女性的头，颈，肩，臂，胸，腰，臀，腿以及手足，构成众多曲线巧妙结合的完美整体。穿着旗袍优雅的坐姿拍摄，从侧面拍摄会显得人更加的修长，更加的优雅。

如果近镜头拍摄，需要精致的妆容配合，而且妆容需要复古，发型也需要复古，这样才会使整个的照片看上去更加的协调好看，精致。

另外，被拍者选对合适的旗袍，也是特别重要的。因为旗袍对女性身材的要求比较高，对个人的气质要求也比较高，嗯，要选对适合自己的旗袍款式和颜色，另外要搭配好合适的鞋子，要尽量避免黑色的鞋子选择绣花鞋比较合适。

最后还要注意一点，嗯，旗袍美照，要选择对合适的道具。比如油纸伞，扇子，琵琶，二胡，古琴等。

旗袍再国外市场的供求情况

供给大于需求。供求是指供给和需求，旗袍再国外市场的供求情况是供给大于需求。市场是各方参与交换的多种系统，机构，程序，法律强化和基础设施之一。尽管各方可以通过易货交换货物和服务，但大多数市场依赖卖方提供货物或服务来换取买方的钱。

中国旗袍

旗袍，这一被当代国际服装界誉为“东方女装”的代表，如今不仅受到我国广大汉族妇女的爱戴，而且也受到西方欧美妇女的青睐。其实，提起旗袍，它还是起源于十六世纪中期满族妇女的民族服装，至于这种旗袍是谁设计的，又是怎样得以推广的呢？满族民间流传着这样一个美丽的传说故事。传说，从前镜泊湖畔有个满族渔家姑娘，因为长得脸黑俊俏，心灵手巧，人称她“黑妞儿”。她觉得穿着古代传下来的肥大衣裙，打鱼不方便，就自己剪裁了一种连衣带裙多扣拌长衫，既省布合体，又劳动方便。后来，她被选进宫中封为“黑娘娘”，因过不惯官廷生活，穿不惯又肥又大的山河地理裙，就穿起从前自己剪裁的多扣拌长衫。皇上认为她擅自改变官廷服饰有罪，就赶她出宫，并一脚踢中她后心而死去。关东满人听到黑娘娘死的消息，大哭了三天，还穿起她剪裁的那种长袍来纪念她。后来，在旗的妇女认为方便，穿的人多了，就叫它为“旗袍”。说也奇怪，凡穿上旗袍的妇女，都变得十分苗条、俊美，据说那是心灵手巧的黑娘娘在晴中帮助她们打扮哩。

当然，这仅仅是民间传说，但也说明这种满族的民族服饰旗袍由原始的宽腰身直筒式逐渐形成现代汉旗妇女喜爱的线条流畅、贴身合体的流线型旗袍，是经历了多少的漫长演变。最早，旗人穿的旗袍，一般不过脚。只有满族妇女出嫁时，才穿过脚旗袍，作为出嫁礼服。因为，满族贵族妇女都穿高跟木屐，所以，她们的旗袍过脚，以便将脚盖住。清世祖入关，迁都北京，旗袍开始在中原流行。清统一中国，也统一全国服饰，男人穿长袍马褂，女人穿旗袍。以后，随着满汉生活的融合，统一，旗袍不仅被汉族妇女吸收，并不断进行革新。特别随着辛亥革命的风云，旗袍迅速在全国普及。从二十年代未到三十年代初，吸收了西方女装盛行的短袍，旗袍亦随之变短，身长仅过膝，袖口缩口，滚边变窄。三十年代中期，旗袍又渐渐变长甚至曳地，两边的权开得很高，里面衬马甲，腰身变得极窄，以至贴体，更显出女性的曲线。四十年代，旗袍再度缩短，而袖子则短到直至全部取消，几乎又回到二百年前的长马甲时代，所不同的只是更加轻便适体，变成流线型。近年来，旗袍款式又有新的改革，出现了后装袖、有肩缝旗袍，暗褶式开衩旗袍、短连袖旗袍、无袖旗袍等等具有当代开放气息的新款式。

汉族妇女为啥喜爱穿旗袍？主要旗袍的造型与妇女的体态相适合，线条简便，优美大方，所以，有人认为旗袍是中国女人独有的福音，可起到彩云托月的作用。而且，旗袍是老少宜穿，四季相宜，雅俗共赏。根据季节的变化和穿着者的不同需要、爱好，可长可短，可做单旗袍、夹旗袍；也可做衬绒短袍、丝棉旗袍。并且，随着选料不同，可展现出不同风格。选用小花、素格、细条丝绸制作，可显示出温和、稳重的风韵；选用织锦类衣料制作，可当迎宾、赴宴的华贵眼饰。因此，当中国旗袍在日本、法国等地展销对，很受当地妇女人士欢迎，她们不借重金，争购旗袍，特别是黑丝绒夹金花、篓金花的高档旗袍，最为抢手。总之，旗袍正以浓郁的民族风格，体现了中华民族传统的服饰美。它不仅成为我国女装的代表，同时也公认为东方传统女装的象征

旗袍的大概起源——旗袍最早是满族旗人的长袍，宽袍大袖，三百年来没有改变。

“人人都学上海样，学来学去学不像，等到学到三分像，上海已经变了样。”这是本世纪三、四十年代流行于世的歌谣，但已形象地反映出上海在当时的服装界占有多么显要的领先地位。

本世纪三、四十年代是中国近代女装最光辉灿烂的时期，而30年代可以说是这一时期灿烂的顶峰。也就是说在此时，旗袍奠定了它在女装舞台上不可替代的重要地位，成为中国女装典型代表。被称作Chinese dress的旗袍，和加入西式风格的海派旗袍，很快地从上海风靡全国各地。让全世界家喻户晓的实际上是三十年代的旗袍，旗袍比较适合中国女性清瘦玲珑的身材特点，尤其很受上海女性的欢迎。加上这一时期外国的面料不断地进入中国，各大报刊杂志上都有服装专栏，还有当时流行的月份牌时装美女画，都推动时装的产生与流行。各大百货公司也常常举行时装表演及展览。尤其是上海，成了全国的时装中心，因为当时欧美的追最新款式仅隔三、四个月就流行到上海，全国各地都以上海为样板，竞相模仿。国内外通商交流的机会越来频繁，欧洲进口的布匹、羽纱、呢绒、蕾丝等纺织品大量涌入，使得人们选择的范围广了、着装的观念也改变了。作为海派文化的重要代表，海派旗袍便成了30年代旗袍的主流了。三十年代的上海上流社会名门闺秀追赶时髦、享受奢华的生活，在中国历史上是空前绝后的，她们崇尚西化的生活：游泳、骑马、跳舞、打高尔夫球，这也就要求服装更美观、和体。加上30年代欧美流行收腰就更体现出女性美，这就注定旗袍会变得更修长而紧身，并有高叉，从而符合30年代精致玲珑、开放活泼的理想形象。

30年代旗袍的款式有两个特点：“中西合璧，变化多端”。当时爱美女性旗袍穿着方法是多种多样的，有局部西化，也有在旗袍外搭配西式外套。局部西化是指领和袖采用西式服装做法。如西式翻领、荷叶袖、开叉袖、还有下摆缀荷叶边，或缀不对称蕾丝等夸张的样子，但这仅是一些明星和贵妇的社交礼服，大多数人还是喜欢将旗袍和西式服装搭配起来穿。比如：在旗袍外穿西式外套、裘皮大衣、绒线衫、背心等，在脖子上系围巾，或戴上珍珠项链显得大方而别致。

当时修长而收腰的旗袍配上烫发、透明丝袜、高跟皮鞋、项链、耳环、手表、皮包，都是最时尚的装扮，女性角色的扮演得到了充分的强调。后来，还出现一种改良旗袍，就是在剪裁中加入很多西式剪裁方法，从而使旗袍更合体、更实用。旗袍，成为中华民族别具一格的“国服”了。

可以说，如果没有近代上海的开埠，没有“中体西用”，“西学东渐”就不存在旗袍西化，也就无所谓“海派旗袍”了。

旗袍是怎么来的？旗袍有什么历史？

随着人类社会生产力的不断发展，人们的服饰也发生着非常大的变化。在我们国家，自清朝以来就一度流行的起泡至今为止仍受广大女性的喜爱。那么旗袍是怎么来的？旗袍有什么历史？旗袍最先是由清朝满洲贵族女性的长裙发展而来，但随着时间的推移，后被人们结合西方国家的服饰将其进行改装便有了我们今天看到的旗袍。

大家都知道清朝时候的人们衣服都是非常繁琐的，就连男人们穿的服装特都很像裙子，女性穿的虽然汉族和满族之间存在一定的差异，但都是很长的像裙子一样，只是满族女性的裙子是上下连在一起的。后来闭关锁国的现状被打破后国外的服饰传到中国，人们便开始借鉴西方国家人们的服饰对满族女性的裙子进行创新，于是就出现了今天深受广大中国女性同胞喜爱的旗袍。

革新后的旗袍看起来更加美观，于是便在广大中国女性之间流行起来，甚至很多外国的女性朋友也为之倾倒，深深地爱上了中国女人额旗袍。我们会看到很多女性穿上旗袍后就像换了一个人，因为一件合身的旗袍完全可以改变一个女人的气质。很多女性朋友昂旗袍后看起来温文尔雅，就像满清时代的大家闺秀。

所以说旗袍的流行是有它自身的原因的，这个原因就是它在历史的长河中不断地得到创新。其实我们说旗袍得到了创新还不如说它是在继承的基础上得到了创新更加确切，继承的是满洲女性的服饰，创新的是西方服饰的元素。所以说旗袍之所以流行是离不开它的创新的，它的创新满足了很多人对服饰的审美，所以才会在国内甚至国外都受到很多人的喜爱。