拿烟斗的男孩是谁的作品

毕加索一生中有无数杰出的作品问世，其中《拿烟斗的男孩》是他走过蓝色忧郁时期进入了粉红时期的代表作。这个作品，被评论家誉为 “具有达-芬奇《蒙娜丽莎》似的神秘，凡-高《加歇医生》似的忧郁的唯美之作。

年，毕加索《拿烟斗的男孩》创作完成，几经转手，最后被斯帝夫·格奥尔格的父亲收藏。

《拿烟斗的男孩》创作于1905年，是毕加索“玫瑰色时期”的代表作之一。画中的“小路易”穿着蓝色的工作服，左手拿着烟斗，头戴花环，背景是两大束花，看上去颇有几分中国画的味道。

毕加索作品有《格尔尼卡》、《梦》、《拿烟斗的男孩》、《欧嘉的肖像》以及《哭泣的女人》等。

《拿烟斗的男孩》被评论家誉为：具有达芬奇《蒙娜丽莎》似的神秘，梵高《加歇医生》似的忧郁的唯美之作。

烟斗与绘画的关系?

画觉醒中的人在扔烟斗的过程中发生的事情是：这幅漫画画了一个人手拿烟斗，下决心戒烟，把烟斗从窗口扔掉，他接着又飞快跑下楼，最后接住了烟斗。

一幅画，上面画了一个巨型的烟斗，下面却注明着这么一句话：“这不是一只烟斗”。这就是著名的比利时画家马格利特在1928年创作的名画《形象的叛逆》。

这幅画是毕加索走过蓝色忧郁时期，进入粉红时期创作的，它既具有达芬奇《蒙娜丽莎》的神秘感，又具有凡高《加歇医生》的忧郁和唯美，这幅油画就是《拿烟斗的男孩》。

无论多么栩栩如生，画中影像和真实的烟斗仍是两回事。“烟斗”这个词，也和真实的烟斗没有必然的关系。我们多仰赖的影像和文字象征系统，事实上阻碍了我们，使我们与真实的世界渐行渐远。

这幅画是毕加索1905年创作的，当时他只有24岁，刚刚在巴黎著名的蒙玛特高地——青年艺术家聚集的地方安顿下来。

”；还有那个存在主义大师萨特，不但酷爱烟斗，（在书的封面上摆出抽烟斗做沉思的样子）还居然把烟斗和哲学联系起来，在自己所著《存在与虚无》里，把烟斗作为一个哲学例证。

求毕加索的拿烟斗的男孩的那个故事

1、年，毕加索《拿烟斗的男孩》创作完成，几经转手，最后被斯帝夫·格奥尔格的父亲收藏。

2、年11月20日，《拿烟斗的男孩》卖出半年后，一位叫斯帝夫·格奥尔格的德国富商的去世，让人们确知了这幅画的主人，并且意外了解到了这幅画背后竟然有着一个长达半个世纪的凄美爱情故事。

3、毕加索《拿烟斗的男孩》创作于1905年，时年毕加索24岁，刚刚在法国蒙马特尔定居不久。画中年轻的巴黎男孩被毕加索称为“小路易”，他常到毕加索的画室玩，毕加索以他为模特创作了这幅画。

4、格奥尔格家族的四代单传 斯蒂夫 长得与画中的男孩颇有几分相似，他有一个美丽的青梅竹马贝蒂，贝蒂很喜欢这幅画。关于这幅画，他们有一个秘密。

5、小编在这里跟大家讲述几个名画背后的故事吧。

画画为什么是一种高雅艺术呢?

提升审美，绘画作品是不断创新的过程，通过努力的学习提高自身的艺术修养并从中得到喜悦和满足。2，陶冶性情，绘画和宗教一样也是人的一种信仰，有信仰有追求的人永远都是快乐的。

高雅艺术指高尚风雅的审美观念、审美趣味或审美理想。高雅艺术大多针对某一专业，大多为这一专业或生活这一领域的人所能接受并喜欢的。高雅的艺术，不一定为所有人接受。它涵盖一定的专业知识与理解能力。

俗文化创意不是不好，反而是必需，能给绝大多数人以精神上美丽的开心，如流行歌曲，时兴书风，或当今一些水墨山水画，行画，及通俗文学和一些民间戏曲等，全是大家不可缺少的精神粮食。

我觉得，说绘画是艺术中最高端、最难欣赏的一种艺术，这话没毛病。绘画相对于音乐、文学、建筑、摄影、雕塑、舞蹈等，就是这样。我们就以“画”说话吧。

可能是他们内心世界是充满着故事的，每次都能通过画面来表达出来，都有一种独特的思想存在，所以我认为这是很有艺术品的。当在艺术这条道路越走越远的时候，除了画工越来越精湛，也会慢慢的有着自己的风格。

其实书画家的清高是被迫的无奈。任何一个书画家不管大小，也无论高低，都非常希望别人的吹捧与奉承。讲的越好听他越是高兴。如果能有人出钱买，那就更了不得。那还有什么清高可以顾及？要讲清高或许确实出于无奈。

拿烟斗的男孩的画家简介

1、巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso，1881～1973）出生在西班牙马拉加（Malaga），是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。

2、西班牙画家毕加索于1905年创作，此时的毕加索才24岁，在法国巴黎的蒙马特尔、此画是布面油画，100*80cm。

3、同样，也是因为他的作者伟大的西班牙画家毕加索的传奇一生！ 关于《拿烟斗的男孩》 这幅画是毕加索1905年创作的，当时他只有24岁，刚刚在巴黎著名的蒙玛特高地——青年艺术家聚集的地方安顿下来。