本文目录一览：

• 1、你听说过哪些外地文明存在的事件？
• 2、如果有多一张船票你会不会跟我走？是来自哪部电影？
• 3、高考作文优秀开头和结尾段落
• 4、外国人最喜欢中国什么商品 亚马逊
• 5、中外服饰文化差异的素材

你听说过哪些外地文明存在的事件？

地球是否是宇宙唯一的文明呢？地球以外的文明是否存在，一直以来是大家讨论的话题。但是目前没有任何官方的，学术界的消息公开证明发现或接触过地外文明。

民间组织，热衷于研究UFO现象。官科机构甚至用巨型射电望远镜探测宇宙中的电波，至今为止还是没有地外文明的确切消息。

麦田怪圈

很多人相信，麦田怪圈大多是在一夜之间形成，很可能是外星人的杰作。

据说，很多出现麦田怪圈的地方也会出现UFO。目击UFO制作麦田圈的人数已经有十几人，他们说，UFO制作麦田圈往往只用十几秒的时间。因此，有人认为麦田怪圈是地球以外高智慧生命体留下的记号。

在很多麦田圈里，麦秆折弯处会出现节点，是结构改变导致弯曲，且弯曲后作物还能正常生长。人为用木板压制麦田圈的方法无法产生这一现象。

很多麦田圈当年对土壤产生了某些深层次的影响，从而对第二年该麦田区域的作物生长继续产生影响，以至于在航拍或卫星拍摄时可以看出部分麦田圈轮廓，这一现象被称为“幽灵麦田圈”，这也是人类所办不到的。

吉萨金字塔，

阿拉伯谚语有一句话，“世间万物都惧怕时间，而时间惧怕金字塔”。

网友们还发现了更多数据上的巧合，例如“胡夫金字塔底边长230.36米，为361.31库比特（埃及度量单位），大约是1年的天数”，甚或称“很难想象4000年前的古埃及人民就有如此的智慧”。

还有据说是铁板钉钉的证据。在胡夫金字塔内部，发现了一卷用象形文字写成的文献，记载了约5000年前，有一辆被称为“飞天马车” 的东西撞向开罗附近，有一名生还者。而所谓的“生还者”就是金字塔的设计师，金字塔则是作为通知外太空同类前往救援的记号。

巨石阵

巨石阵，位于英国伦敦西南100多公里，英格兰威尔特郡索尔兹伯里平原，建造于公元前5000年左右，由巨大的石头组成，每块约重50吨。巨石阵的主轴线、通往石柱的古道和夏至日早晨初升的太阳，在同一条线上，其中还有两块石头的连线指向冬至日落的方向。

普马彭谷遗迹

在南美玻利维亚和秘鲁交界地方有一个古遗迹叫普玛彭古，在安第斯山脉上，海拔3700多米，是世界上最大的石头古遗迹之一，考古学家认为该遗迹距今大约2000年，其根据是印加文明是在那个时候，认为是印加文明所建，不过当地有个传说这是17000多年前建设的。

据说每块石头的重量可达100吨以上，并且这些石头都来自100多公里外的一个地方，可是怎么运过来的却不知道，海拔在3700多米，也就不可能通过水利运输，如果使用滚木的话，方圆几百公里以内一棵树都没有，所以怎么运过来的也是一个谜。

当地的传说说的是在17000年前，天上来了一伙巨人他们建造的，而且还强调了这些巨人有超能力，可以让石头自己飞起来拼接在一起。然后这些建筑的作用是拿来造人。

复活节岛的石像

关于复活节岛，有两个最让人猜想不断的问题，一个是关于石像，一个是关于岛民。163平方公里的岛屿上有1000多尊石像分布。关于石像，有传说是外星人为了研究和帮助岛上的土著，在岛上教土著人文明和文字。被派来的外星人后来回不去了，就在岛上建了外星人模样的石像。

不过，后来在科学家的研究下，揭开了石像之谜。

阿努纳奇

考古学家迈克尔和几个研究员在非洲一个古老的城市发现了一个不明遗迹，在马布多西部，初步怀疑是阿努纳奇。令人惊讶的是，这个遗迹有1500平方公里。他们根据照片、文物和其他证据，这个遗迹不属于至今为止发现的文明，而是一个未知文明，而且是数万年前的文明。

如果有多一张船票你会不会跟我走？是来自哪部电影？

来自电影《花样年华》。

《花样年华》以20世纪60年代的香港为背景，讲述了苏丽珍和周慕云在发现各自的配偶有婚外情后，两人开始互相接触并随之产生感情的故事。2000年，梁朝伟凭借该片获得第53届戛纳国际电影节最佳男主角奖。2001年，该片获得法国电影凯撒奖最佳外语片奖。2009年，影片被美国CNN评选为“最佳亚洲电影”第一位。

剧情简介：

1962年的香港，两对年青的白领夫妻成为邻居，但周太太和陈先生竟然勾搭成奸，而周慕云（梁朝伟饰）和陈先生的太太苏丽珍（张曼玉饰）则被蒙在鼓里。后来，周幕云和苏丽珍发现了各自配偶的秘密，两个被配偶遗弃的人开始见面，并共同商量未来可能出现的事情。

时光平平淡淡地过去，但别人的闲言碎语竟让两人发现自己心底最不愿发现的秘密：他们互相深爱上了对方。后来，周慕云离开了香港。多年后，周慕云再回旧居，却听说当年的邻舍已换成了一个商人的太太，于是周幕云惆怅的离开了旧地。

扩展资料：

《花样年华》最能反映20世纪60年代的香港特质——昏暗的街灯、古朴的留声机、 女人们身上的旗袍，而尤以张曼玉的旗袍为最。影片中女主角更换了二十几身旗袍，令人眩目的旗袍秀使得一代影后时而忧郁、时而雍容、时而悲伤、时而大度，每一件旗袍都展现出女主人不同的心境。

在幽暗的灯光下，当女主角不断变换着旗袍的颜色和款式时，人们仿佛看到东方的古典气质绽放。王家卫确是一位塑造人物的高手，虽然张曼玉更换这么多旗袍，但观众并不觉得多余或累赘，反而张曼玉修长的身姿和走路自然摇摆的身线颇具民国女子纤瘦柔和的特质，为影片自然营造出那个年代的氛围。

高考作文优秀开头和结尾段落

高中生优秀作文：苏州记游

前些日子，无意中看到了一幅有关秋香看到唐伯虎“一笑”的画，我的眼睛猛然碰到了画中的虎丘塔，一种一见如故的感受袭上心头。对照着相片中的“斜塔”仔细端详，我又回到了水乡小城。意大利有个比萨斜塔赫赫有名，中国也有一座斜塔名曰虎丘斜塔。有古语说：“不到长城非好汉。”苏州人也说：到苏州来，若不看看虎丘塔，不亲临虎丘山，那就等于没有到过苏州。斜塔何以如此重要呢？因为它有着悠久的历史，这历史远远超过了比萨斜塔。它就如同一本无字的书，忠实地记录着苏州的历史，江南的历史，映射着中国的过去。苏州人愿意将自己的感情寄托在它身上，这样它就当之无愧地成为苏州城的象征。据说苏州城与意大利的威尼斯“结拜”成为姐妹城市。两座城市，同为水城，定有着许许多多的共同处。不过，我们的水乡也许更加悠久一些、含蓄一些、柔美一些、纯朴一些……昔日的“小桥、流水、人家”曾是它的特色，现在虽然很少见到这些了，但它流传了几千年的神韵却不会变。“神”怎能变？我这个异乡人初到那里就体会到了它与别处的不同。你听——“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”其实，诗人本无意，读者却有心。自这一首《枫桥夜泊》之后，“寒山寺”之名便被默默地铭记于人们心中。世人多以为：苏州城外有座山叫寒山，寒山上有座古寺就叫寒山寺了。寺里的钟声非常宏亮，传到江中客船上诗人的耳中……殊不知这么多人竟然犯了一个同样的错误——苏州城外没有寒山，寒山寺当然不是寒山上的寺啰！“寒山”乃寺内一位住持的法号，是他将寺名改成作寒山寺。人们并没有因为这个误会而责怪那位高僧，他反而给寺庙带有了许多魅力。

今天，慕名而来的中外游客不计其数，我们不得不感谢寺的命名者，称赞他的先见之明。可是钟声从城外传到客船这是个事实，那钟到底怎样与众不同呢？原来那确实是一口与众不同的钟，它的经历曲折沧桑，一言不足以尽。明朝时候，日本海盗侵入我国内地，当他们来到寒山寺时一眼看中了寺内的大钟。他们由于急需铸兵器的原料，便把我们的钟抢走了，拿中国人的东西打中国人——中国人愤怒了。后来，日本的有识之士重造一口钟，作为对于过去的野蛮行为的弥补。今天，这口复制的钟端正地挂在寒山寺大雄宝殿内，成为中日两国文化交流的产物。悠久沧桑的历史塑造了一个宁静、含蓄的城市。即使在城市最繁华的地区也是这样，绝无嘈杂浮躁之势——这是苏州的一个侧面，要想了解一下苏州的另一个侧面，那就得看一看苏州园林。 高中生读后感：圣人无名

万物尽然，而以相蕴。在中国古代的文学史上，有一类书可以称之为“奇书”。这类书既是思想深邃的哲理之书，有闪耀着文采精华；既充满诗意的感性文字，有包蕴着深邃的哲学思辩，超凡脱俗。在这类“奇书”中，最有趣，最有灵性的作品莫过于《庄子》了。在中国历史上有无数的仁人贤士，可谓是百花尽放，各有千秋。但在这百花之中，我最看好庄子。庄子是继老子道家学派的又一大思想家，是一个让人猜解不透、与众不同的人。他懂的一切，却没有割舍一切，他知道人类有着无穷的缺陷和疾病，但他自己却没有隐居山林，过孤独而清净的生活。他做的事是唱着歌悠游于人间。庄子追求绝对的思想自由。《逍遥游》便是代表之一。充满奇特的想象和浪漫的色彩，追求人生的最高境界。“乘天地之正，而御六气之辩，以游无穷。”没有任何限制的绝对自由。“天地与我并生，万物与我为一。”抛弃了个体的思想，身心的束缚，而获得宇宙天地的大智慧，与万物永恒同在。不必苦心追求事物的究竟、是非的标准，远离那些不值一顾的烦恼，一切自然就好。对于庄子，最让我赞叹的是他的一些议论。相视而笑，莫逆于心，遂相为友。我对庄子，正有一种相见恨晚的感觉。一语惊醒梦中人。“凡人之心险与山川。”一句道破，怪不的在中国人都没兴趣去探索自然山川，原来都去探索人心了。“不乐寿，不哀天，不荣通，不丑穷。”随遇而安，知天乐命，逍遥自在，多好。太追求功名利禄，反而一事无成。倒不如早些收手，也落个知足常乐，自然一切都好。“举世誉之而不加劝，举世非之而不加诅。”看看这句话，现在中国人中许多人都被平均化、标准化、中庸化了，鲜少有像庄子这样特立独行的人。古人说：“战国之文深于比兴，即深与取象也。”这对与庄子来说，尤其恰当。《庄子》一书，“寓言十九。”庄子的散文，汪洋四溢，机趣横生，在古典散文中是罕有伦比，更是因为如此，才构造了一个瑰丽的艺术境界。我读庄子，读他：“彷徨乎尘垢之外，逍遥乎无事之业。”我读庄子，读他：“知天之所为，知人之所为。”我读庄子，读他：“谨守而无失，是谓反其真。”……读庄子，亦如流水行云，细看来，是楼外青山，山外白云，斜水绕孤村。至人无已，神人无功，圣人无名。庄子，圣人无名。 高中写景作文：美丽的农村 一年四季的农村是那么的美丽，它使人每时每刻都充满愉快感。春天，天气转暖，草长莺飞；春天，耕耘播种，充满希望。春姑娘像神圣一样，悄悄地来到这个昔日充满孩子们欢声笑语的农村里。春天的农村真是不同凡响。麦田里，一位位勤劳的农民正在辛勤的劳动着。不大一会儿，他们那憔悴的脸上流出了一丝晶莹的汗珠，但是，他们还是怀着喜悦的心情来种植。忙了一天的农民们，一个个汗流浃背，骑着自己的自行车，高兴的回家去。早晨，小朋友们拿着风筝，到那刚刚睡醒的田野里快乐玩耍。他们放着风筝,大大小小的风筝飞在天空中.有橘红色的大金鱼,摇摇摆摆的像游在水里一样,看它游的多快活呀!有金色的小蜜蜂,它是那么的忙,紧着采蜜呢!还有凌空展翅的雄鹰,它好像看见了可口猎物,张开双爪,要抓住猎物……小朋友们玩的是多么愉快,他们心里似乎只装着那美丽的像个绿姑娘的春天。这使我想起了一首奇丽的小诗:“儿童散学归来早,忙趁东风放纸鸢”，说的真好呀！清晨的田野美丽极了，露珠像天空中的星星一样,在阳光照耀下晶莹的闪烁着,田野成了“绿油油的天空”,五颜六色的露珠被一望无际的田野衬托着,真像是大地母亲和明朗的天空连成了一个整体。看那田边的柳树，是那么的绿，绿的耀眼，绿的透明，它们在春风的吹拂下，洗梳着它的美丽的嫩绿的秀美的润发。柳树像一位披头散发的美丽少女,在微风中翩翩起舞,她的舞蹈婀娜多姿,十分优美,令人陶醉。田边有一条波光粼粼的小河，嫩绿的小麦倒映在清凌凌的小河里，显得更绿了；蔚蓝的天空倒映在清凌凌的小河里，显得更蓝了；洁白的云朵倒映在清凌凌的小河里显得更白了。我走过去，想用这清凉的河水洗一洗脸，可是我犹豫了，因为我生怕弄坏了这一幅美好的画卷———一身乌黑光亮的羽毛，一对俊俏轻快的翅膀，加上剪刀似的尾巴，凑成了活泼可爱的小燕子，它们像天使一样美丽。小燕子匆匆忙忙地从南方又赶到了北方，回到了另一个家，它们在这里生儿育女，快乐的生活着。在微风中，在阳光中，它们斜着身子在天空中掠过，唧唧地叫着，有的由这边的稻田上，一转眼飞到了那边的柳树下边；有的横掠过湖面，尾尖偶尔沾了一下水面，就看到波纹一圈一圈地荡漾开去。几对燕子飞倦了，落在电线上。蓝蓝的天空，电杆之间连着几痕细线，多么像五线谱啊！停着的燕子成了音符，谱出一支正待演奏的春天的赞歌……农村的春天到处洋溢着生机和欢笑，让我们一同去农村，感受它的美丽纯朴吧！ 高中二年级优秀作文：懂得欣赏悲剧

不管做甚事，皆有两种结局——成功与失败，失败固然可怕，因为它会导致悲剧发生，其实悲剧并不一定可悲。

自盘古开天辟地以来，上下五千多年的历史中，有多少悲剧发生。如若没有悲剧的发生，也就没有喜怒哀乐与悲欢离和的情景，那么我们生存的空间会有多么平淡儿枯燥乏味。任何事情都是相对的，没有悲剧又何谈幸福与快乐。正是有了这种相对性，世界才因为它而变得绚丽多彩，充满酸甜苦辣的味道，才有了坎坷与平坦，悲与欢的生活阅历。在漫长的历史进程中，悲剧是在所难免的，只有正确去面对，懂得欣赏，悲剧或许对我们的生活产生深远的影响。举世无双的世界文化遗产之一，耸立在中华大地上的万里长城，是由千千万万堆白骨筑积而成，为了它，有多少人妻离子散，惨死与长城脚下。有了它，凶奴才被拒之长城以北；有了它，才有了梦姜女哭长城的佳话；有了它，才有至今仍令人流连忘返的绝佳美景；有了它，才使中国腾飞的经济有了一大支柱。建长城的历史背景是凄惨的，但是如今确成了风水宝地。秦还建过阿房宫，耗资巨大，鱼肉百姓，可怜楚人一炬，成为焦土，失去了古代另一奇观。莎士笔下的罗密欧与朱丽叶，《红楼梦》中的贾宝玉与林黛玉，还有化蝶双飞的梁祝，成为鸳鸯的仲卿、兰芝，双双徇情，以死来捍卫纯真的爱情。这些都揭示了封建社会腐朽的制度，把一对对恋人摧残，这与现实生活中的自由恋爱形成鲜明对比。他们的坚韧不拔的精神鼓舞着我们去追求幸福、自由，珍惜这美好生活，创造更加光明、美好的未来。清末，八国联军洗劫了皇家园林——圆明园，是我国瑰宝流失异国他乡，这是悲剧。但他向各国展示了我国古代辉煌的成就，是各国所不能相媲美的。清朝后期，蛮夷入侵，一系列的条约给中国带来严重危害，这也是悲剧，不过，为此一个新的社会主义国家——中华人民共和国诞生，人民当家作主，走上了建设有中国特色的社会主义道路，我们为何不因悲儿乐乎！悲剧固然可悲，但悲剧的结果并不一定可悲，有时，它能够是人们觉悟；有时，它能鼓舞人的勇气。 鲁讯曾经说过，悲剧就是“将有价值的东西毁灭给人看，懂得欣赏悲剧美的人才能在精神上站起来”。悲剧一旦发生，后果不堪设想，化悲痛为力量，重新努力，重新拼搏，成功之门会向渴望而需要它的人打开。我们何乐而不为呢？ 高二作文：香盈心扉

踩着雨季走来,花儿正开. ----题记 "平林漠漠烟如织,寒山一带伤心碧",山城重庆便是如此.秋季则愈显得带雨含愁.瑟瑟秋风中,虽没有戴望舒那江南郁郁的小路,却系着席慕容烟柳淡淡的乡愁.看天空雀鸟的低飞,划下点点滴滴,丝丝缕缕的沉思,蓦然回首,我已踩着15岁的尾巴了,雨季,拉开了她的雨帘----- 度着步,似史铁生在地坛里徘徊,撷数片枯黄的叶子,萎缩,干枯,记载着只有那片天空下的我才能读懂的诗句然后变成细细小小的雨针,刺入那颗流血的心.我开始懂得记忆是一个小小的牢笼，而印象则是笼外的天空。我是不小心踩到了它鲜绿的脚掌了。徜徉是一处闲愁，三友路的青石小径，寂寞地守着那一墙枯萎，留下老妇额上的沧桑。生命的弧度弯出自己的脚步。叶尖在私语中颤动，霎时传过些许感动。一条楞青的精神植入心土，我想用一种呆板的笑容来好好对付。看到叶上滚着雨后的泪珠，闪着眼，是那么踌躇，一丝凝眉的触动。我很普通，不过如果有阳光照到我身上，我也会发光，七彩的光。你是否也被前途与现实迷住？迷途在重庆这雾都？看不清天空，让那块灰色的布蒙住？晶莹的稚嫩，你是否听得懂？我傻傻地伸出手，牵牵你，告诉自己心要跟着感觉走，永远不回头。图书馆的灯向来很亮，我依着桃李湖静静地张望。如果说夏季的荷花是一种“天然去雕饰”的唯美，那么屹立于瑟瑟秋雨中的枯荷就是一种“我心永恒”的倾诉，枯枝不哭，衰叶不愁，用一支铿锵的笔杆把湖面划成棱角分明的语言。风入袖，人依旧，柳色稀稀，一叶怎知秋？风是秋天里最不害羞的小伙子，挥舞着自己有力的双臂，能看到他突突的腹肌，吹柔了柳条，吹皱了湖面，吹平了我小小的心。裹来了一路芬芳，顺着雨点一指，哦？桂花开了。是那种小小的淡黄色的花瓣，淡到会被秋的冷气冰凝，会被染成肃杀的墨绿。然而，她就那样立着，伸着并不长却很光滑细美的脖子，明净得如同雨中的一抹阳光，溢出轻轻淡淡的芳香。来生我要做一棵树。恩，一棵开花的树。为了让你在我最美的时候遇见我，我将在这里静静等待．他就是那棵等我的树，落掉最后一片叶子来等待．任尔东西南北风的折磨，立着就不能倒下．南开的树，很多，像剑，也像戟，森森连成一片，而他的天空很广，独自立着，笔直到让人瞻仰，在他的眼中，世界或许很小吧．为了他，我决计不再逃避，如果不能后退，我就选择面对，坚强地面队，决不逃离．夜，轻轻喊了一声，星星就亮了，盈盈如烛的光，咬破了夜里的寂寞．夜上浓装，华光溢彩，而这里，只有一片微光，一路芳香．我已不再是那个戴上红花就笑，拿着奖状就跳的小女生了．就连咖啡的苦也不能抚慰我内心的创伤，开始懂得van gagh的一点点，那鲜艳的颜色背后又是怎样的颓废与控诉呢？想要一阵风，面朝大海，春暖花开．从明天起，从明天起～孤独地时候就牵起音乐，让自己死去，让音乐醒着，回忆也是为了忘却．我只是与过去打了一个照面，然后郑重地道一声再见，再见．＂我是深爱着南开的＂i promise．只是我还不懂怎么去爱，只是仰望，仰望，直到消失在回家的路上～若是英雄，又怎能不懂寂寞？若是红颜，又怎能没有寂寞？

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咱们出国排队各种买买买，你可知道外国人来中国旅游买的东西也不少，谁还没点特产呢，下面小编带你八一八歪果仁对中国的独特喜好吧。

很多老外都以为充电宝是中国第五大发明，很多在美国留过学的小伙伴回来都说，课堂上翻出充电宝的一刹那感觉自己像是巨星，无数猎奇的目光盯着我，甚至还有人来问我是不是wifi。

去年在广州白云机场更有外籍游客购买40多个五颜六色的充电宝过安检，被拦下后单纯如baby的老外说：觉得太好用了，忍不住想带回去送朋友...

如今老干妈已经风靡全球，老外认为如果和中国女孩结婚，那么相当于娶了两个女人，一个是你的妻子另一个是陶华碧。这个被外国网友调侃成“Angry lady”的神奇辣酱，也变成了老外必买的纪念品。

熊猫公仔

老外对熊猫的执念可以说是感天动地。为了国宝，荷兰求了我们15年，斥700万欧打造熊猫乐园。就连2014年苏格兰闹独立的时候，英国放招说独立可以熊猫你们得还回来，苏格兰人民一听就不干了，不要自由可以，但是不要熊猫，不行!

当然到了中国老外除了大饱眼福的看熊猫，买起公仔来更是毫不手软，拿回去送无论是山姆表哥，还是珍妮姑妈都超有面子。

马应龙

这个横扫美国亚马逊的，解救了一票美国人民的神奇中国药膏。外国网友的买家秀也是笑料百出。

「像是涂上了玫瑰味的冰淇淋!」

「它让我重新做人...」

「开心，感觉菊花正像彩虹一样绽放!」

「创造这个药的人应该得诺贝尔奖!」

手机周边

小编的小伙伴亲身经历，一个斯里兰卡小哥，买了一部华为手机，用了一年了竟然连背面进网许可证那张膜都舍不得撕掉(莫名心酸)，正巧另一个同游的人过两天才到，他千叮咛万嘱咐，就求一个型号的手机壳和膜。

除此之外，霓虹国的朋友也是非常热爱中国的手机壳，因为在日本手机壳很贵，我们时常9.9包邮的手机壳，在霓虹国要将近100人民币，想要卡哇伊的那就更是天价啦，所以要是去国外，可以带些手机周边产品，让我们大义乌，震慑世界!

电动车

老外超爱中国电动车，环保，便宜，不堵车，在街道上越来越多的老外加入电动车大军。

电动车防风罩老外也觉得是神器，一个法国留学的妹子，返校之际，几个朋友托她带电动车防风罩，求妹子的心理阴影面积...

茶叶 茶具

茶叶，对于外国人而言，那是必带的纪念品，金发碧眼的老外一本正经的舞弄起茶具，还真是莫名的萌感。

玉手镯 扇子 瓷器

这些可以通通归结为中国元素，是老外对中国的固有印象，所以他们来到中国对这些东西完全没有抵抗力，见到心仪的就买买买!

旗 袍

不知何时，旗袍风已经挂了起来，爱美的女孩来到中国首先就寻寻觅觅的买一件旗袍来穿，那种中西碰撞的美感，在旗袍和金发碧眼之间呈现。

清凉油

千万不要小看这个几块钱的小东西，一些中亚、北非的老外到中国买清凉油，堪比我们出去排队买LV，所以出行带上几瓶清凉油，收到礼物的外国友人一定惊喜到不行。

当然还有那么一批口味清奇的老外，喜欢中国的电蚊拍、盗版Windows、辣条、回力鞋、百雀羚、大宝...对于他们而言我们的文化更为神秘，就像是一场东方探险旅行。

中外服饰文化差异的素材

衣食住行，是老祖宗们最为重视的问题。其中“衣”更是人类与禽兽区别、防寒御害的重要工具，不过随着文明的发展，它的美化功能被大大地强调起来，时至今日，一件做工精巧的旗袍，一套新发布的法国女装，无不被人做为艺术品看待。然而，若论当今世界最精致的民族服装，则非和服莫属。从神治时代起，日本的服装文化始终带着鲜明的“外来”印记。这一点不仅体现在服装的形式，还体现在衣料的织造技术上。从应神天皇的时代起，日本与韩国、中国交往密切，为文化的传输带来有利条件。推古天皇甚至模仿隋的服装，制定了冠服和朝服。到了奈良时代，模仿唐朝的服装和穿戴方式成为时尚，然而，物极必反，随着时间推移，更具个性和魅力的服装时代来临了。这就是平安时代。

平安时代也是日本的“国风时代”，她是在全盘消化唐的文化后，以大学毕业生之姿堂堂登上了历史舞台。此时的服装也渐渐摆脱外来的影响，发展出独有的奢美与精致的特色。举个例子，熟悉日本史的人一定听过“唐衣”和“十二单”。唐衣是盛装（礼服）的一种，以紫、绯为贵，金碧辉煌，美丽异常。十二单实际是一种穿着方式，她并不是十二层单衣，而是在单衣上叠十二层被称为圭的服装，圭轻薄透明，多层圭叠起时仍然能隐约看见单衣或表着的颜色，倍添朦胧恍惚的美感。从这里也可略窥日本人的审美观，既喜欢抽象化的美，又喜欢真实细致地反映自然世界的美感。

男子着圆领大袖长袍，女子着十二单。现代的和服合传统意义上的和服并不相同。“和服”这一词出现于明治维新之后。是一种袍制服装（上下衣相联）。而十二单则更多的保留了日本奈良时代和平安时代的风格。区别于和服的是，十二单衣下身是裙子。顾名思义，就是衣服要穿十二层。十二单非常厚重，价格昂贵，穿着也比一般和服复杂。但是其颜色搭配将和服讲究，特别是颜色的过渡。十二单源于中国周朝的“五重衣”，另据记载和考古发掘，汉朝妇女则喜欢穿三层以上的衣服。而十二单的原样就是唐朝时期皇族女性的小礼服----炜衣。其实唐朝女性并不像我们想象中的穿着那么开放，也很厚重。

由于过度腐化，穷奢极欲，公卿统治终于衰退。镰仓和室町幕府时期，相对精干、简易的武家文化出现，这一时代特征也反映在服装上。直垂和侍乌帽子是时髦的男装，普及很广。女装变的简单。织田信长的安土、桃山时期，女子流行穿着小袖，虽然美丽，但比起唐衣之类，还是简陋。这一时期，带有鲜明民间性的“能乐”逐渐成型，绮丽豪华的“能”装束出现。此时，公卿的服装没有大的改变，基本是平安时代宫廷服装的延续，而公卿与武家的最终融合是在明治时期

江户幕府时期，男装、女装虽有变化，比如女装的小袖形状变得接近现代，而男装流行羽织（以黑五纹为正装，茶、黄次之），带结开始流行。但是，基本格局已定，到了明治时代，现在意义上的和服就定型了，此后一直没有太大变化。

日本婚服以纯白色为基本色调。白色是纯洁无暇的处女象征，因此，古来称新娘和式嫁衣为“白无垢”；三天后的阳式仪式，则改换花枝招展的艳装。为此，时至今日，出席婚礼的女性，也忌着纯白色的和服或裙装，以便突出嫁娘的风采。

嫁娘装衣的讲究，身着裙装婚纱时，一般佩上一见从娘家带来的饰物，如发卡等，流传年代愈久愈显珍贵，作为吉祥的象征。着传统和服时，婚礼场合，忌着羽织（外套），这是因为羽织是男性和式礼服的代名词，江户时代禁止女性着羽织，此后只允许深川地区的女艺人着用，因此，与新婚喜庆气氛是很难般配的。

古代日本皇族和贵族的丧服亦有规定，也称丧服为凶服。天皇及其父或母辞世时，称“谅暗”，在此期间，天皇（或下届天皇）以下的宫内所有人员，一律着接近于黑色的“钝色”丧服。《荣华物语》中写道：“世间皆呈谅暗，殿上人都为黑一色，犹如万物不毛的春日夜晚。”一般的丧事用丧服，丧服以素服为主，古时由藤蔓纤维纺制，后来由麻布制作。其颜色亦为黑灰色，依与死者血缘的远近，色调浓淡有别。宫中的服丧，不只限于衣裳，其束带、冠等也均换成黑灰色。

日本妇女穿和服时，背部都要缠上一个看来既象小背包，又象中国南方妇女背小孩用的襁褓似的东西。其实，那既不是小背包，也不是襁褓，日本人把它叫做“带”。用带系身可以不让和服送展，显出形体的美，同时也是为了装饰，使艳丽的和服更加多彩。

据考证，古代日本“纽”与“带”系法和代表的意义各有不同，纽的语源是“圣裳”，“圣”代表神圣，裳本是横幅的布，即今日的裙。系纽，不仅将纽与人的心结合在一起，同时也将人与神结合在一起。如果说古时，带侧重于装饰，而纽侧重于信仰的话，那末，至奈良时代，中国的女子礼服唐衣传入日本，女性亦开始着上下分开的裙装后，纽开始系在衣内，起带的作用，而带则更不为重用了。待到镰仓时代以后，类似于现代和服的狭袖便服（小袖）流行，纽由衣内改为系在衣外，恢复了带的作用，发展成为今日美丽的腰带。

日本的腰带在背后打有不同的花结，象征不同的意义，表达着本人的信仰和祈愿。据统计，日本带的普通结法就有289种。带，一般长3~4米，需在腰上缠三四圈。值得特殊介绍的是一种供日常系用的“名古屋带”。这种带宽30厘米，长3.6米。据说，桃山时代，日本女性曾用细带束腰，但因形象不美而未被推广。丰臣秀吉进攻朝鲜时，驻并名古屋。当时，云集在名古屋的艺妓头扎大发髻，身穿小袖衣，腰缠由中国工匠织的青红两种颜色的筒状锦带，很是艳丽。这种时髦的打扮，立即不胫而走，这种带亦被称作“名古屋带”。

【汉服与和服】

在日本的奈良时代，也即中国的盛唐时期，日本派出大量遣唐使到中国学习中国的文化艺术、律令制度，这其中也包括衣冠制度。当时他们还模仿唐制颁布了“衣服令”。至今日本仍把和服称为“吴服”，意为从中国的吴地（今江浙一带）传来的衣服。日本还有一种盛装礼服叫做“唐衣”。和服虽由汉服发展而来，但经过漫长的历史时期，已经发展岀自己的民族特色。比如女式和服背后的大腰带就是和服的特色之一，也是区别和服与汉服的主要标志。和服衣料上的纹饰等往往也具有鲜明的日本民族特色。

虽然日本和服的基本式样来自汉服，但是两者的差别还是一眼就能够看出来的。

现以汉服的典型代表“曲裾深衣”为例，与和服比较如下：

1、腰带：汉服的腰带——博带是束腰的，而和服是一堆布料叠加，腰很粗。

2、袖子：汉服的广袖裁剪线条柔和，而和服的振袖线条是直的，袖子有点像刀片；另外汉服的广袖是开口的，里面可以缝口袋，而和服的袖口下半部分是缝合的（大约因为冷的缘故）。 汉服的袖子长度过手，礼服回肘，和服袖子长至手腕。

3、衣裾：汉服的衣裾比较飘逸洒脱，和服的衣裾比较拘谨，

4、衣缘：汉服领、袖、裾都有衣缘，且衣缘与主料异色，如用同色，需用锦带镶在衣缘与主料的接缝处，以表示衣缘。和服只有领口有衣缘，且衣缘用料与主料相同。

5、领口：和服领口良家妇女把脖子包得很紧，艺妓领口往后遇出一大段脖子，汉服领口衣缘紧贴脑垂体后。

6、弧度：和服追求直线，汉服追求曲线，汉服深衣女式衣裾通常为曲裾，和服下裳分四片裁，都是正方型。汉服直裾深衣下裳分裁为十二片，梯形；曲裾深衣有4片裁也有6片裁亦有12片裁，皆为梯形。

7、穿法：汉服深衣上下分裁，而后缝合，汉服儒裙，由上儒与下儒组成。和服上衣下裳分开穿着。

汉服洒脱, 而和服必须穿成上下直桶状才符合他们的审美标准

【汉服与韩服（朝鲜服）】

和服主要模仿的是汉服中的深衣，而韩服(朝鲜服)主要模仿的是汉服中的襦裙。韩服(朝鲜服)和汉服的主要不同之处：汉服一般是交领右衽，也有对襟的（V字领），韩服(朝鲜服)服装一般都是V字领。韩服(朝鲜服)服装的裙子束的特别高，而且下摆十分宽大、蓬松。

汉服与和服、韩服(朝鲜服)剪裁做法的异同

汉服前身左片为整幅布（前后身同宽）、右片（前、中期多为整幅；中、后期多为半幅。服装史上，有些明朝交领衣略显向右斜倾交领（有称斜领衣，京剧明服多为此类），是右片半幅之故，且因某些右领口垂直向下裁剪所致）。成衣后，直接呈现交领；下摆比腰宽，呈现梯形。现代正规影视剧汉服显示，因现代布幅宽，袖多从上臂近肘处接余袖，前后身多为一整片，右衣片从“y”字型被剪开处接余片；出土汉服显示，因古代布幅窄，多从肩处接余袖，前后身多由左右两片向接。

和服前身左、右片为半幅布，左右领向下合于腰臀处而收尾；直身裁剪；腋下袖根纵向多出的袖宽常留开口不缝合，及与此开口横向同宽的衣片也留开口不缝合。成衣后，呈现如同直领衣中的半长领式的合领衣（即：不直接呈现交领形制）。穿时，左搭右相掩，呈现正交领形制。因直身裁剪，故下摆自然收拢显窄（其做法，保持了先秦古汉服的源本理念：交领本为前身直领，穿时左搭右相掩，呈现正交领；当然也有前身左、右片在半幅布基础上各加10多厘米宽的衣片而直接呈现交领者。）

韩服(朝鲜服)前身左、右片约为3/5幅布（多为半幅加缝10多厘米宽的衣片），成衣后直接呈现交领，领尾布带与右胸处布带相系。腰部界限多提升至胸部以下。

气韵是服装外在形式美中体现出的内在美，气韵来自于艺术的基本精神，我国以儒道为基础而形成的主流哲学和美学思想决定了中国女装造型体现的气韵风格，西方中世纪以后形成的哲学与美学思想与中国不同，所以造型与气韵也不同。当今，要把东西方的审美观互补地融合，力求用简单的形式语言，以理解其神韵的境界去设计，使造型传递给人以时代的气韵美。

气韵是神气与韵味的意思，气是指精神状态，韵是指韵味、风致与情趣。(出自《辞海》)常用于表现诗文书画的风格和意境。康定斯基说过：各种不同的艺术类型之间一定有一些相同的东西存在，即艺术的基本精神。表现在服装上即为气韵。

服装的气韵就如同人的气质，它是服装的灵魂，是服装的内在美。气韵是中国的哲学思想在女装造型上体现出的精神气质。气韵之美隐含着中国女性的服饰观，价值观和人生观。

在中国几千年来的历史进程中，在相对稳定、自闭保守的状态下，儒和道的学说信仰互助互补地融合，汇成了古代哲学思想的主流。我们的祖先创造了底蕴深厚的宽衣服饰文化，形成了特有的美学与哲学观念，与西方截然不同，与东方其它各民族也有差异。从而，在女装的宽衣造型上表现出了一种中国风格的神气与韵味，流露着民族的潜在精神和文化的内在灵魂。它体现了中国女性贤善宽容，自然朴质，淡泊明志的人格境界和道德修养，还有贤淑婉约，含蓄内敛，柔中寓刚，宁静致远的风韵气质和个性色彩。

儒家以“德”、“礼”来规范服饰。儒教力求社会的伦理规范和个性的心理欲求交融统一在服饰上加以体现。

儒家美学从社会整体的审美角度来要求人们着装造型的外在形式美和内在品质的气韵美相一致，体现了强化理想人格和提升道德修养的服装造型观念，把表里如一，内外兼顾的个性美融入整齐统一，秩序分明的社会风尚之中。儒家服饰观念由于历史上长期的统治地位，对历朝历代的女装基本造型都有影响。

道教认为纯自然状态是人类最理想的状态。服饰也应顺应自然，趋向自然，展现自然的人格精神。女装造型上的简约、质朴，减少繁琐的装饰，并不等于精神上的匮乏，并不影响服装的美感，在尽量与自然贴近相融的过程中，渐渐达到无我境地。

人与衣，人与自然，衣与自然三者之间的关系是和谐的，互不冲突的。衣不可束缚或加害身体，人亦不可破坏自然规律。在服饰上追求自然地遮盖人体，不以自我张扬炫耀为目的，不大肆表现个体。服装的宽松离体使身心自由，无拘无束，穿着时油然而生一种休闲惬意、轻松自在的舒适感，体现了融己于自然的脱俗的境界。

尽管中国历史上历代王朝起起落落、变更宕荡，但女装服饰基本保留着宽衣的造型，宽松的平面直线裁剪。

儒的入世思想体现了宽衣的质朴方正，严谨守礼的人格风尚。道的出世思想表达了洁心静气，超然淡泊的情感意境。

西方人把自己看成是世界的主人，是世界万物的主宰，以自我为中心，竭尽全力地开掘人的力量，释放人的潜能，主张拼命竞争，使私欲膨胀。在服饰上大力表现个性，强调夸张了的人体之美，不同程度地违背了自然规律。

中国服饰美学观念表现在女装造型上的是意象的结构，这种平面的直线与曲线的裁剪方法使衣服适体又不完全合体，不裸露张扬也不尽力束缚，在遮体的隐约之中含蓄地显现了流畅婉约，温情流动的人体曲线美，造型意识是节奏化的，让视点随着自己的心愿移动，使生命之体在宽衣的帖体与离体之间流露气韵。我国传统的服装空间造型是借“虚与实”、“明与暗”的节奏表达出来。中国人在服装造型上不追求明确的立体几何形态，不追求夸张人体的效果。中式的宽衣服装在摆放或悬挂时象画卷和布料一样平整，一目了然，尽收眼底，展现了二维平面的大方气度和坦荡胸怀。当穿在身上时，起伏连绵的衣褶和曲直缠绕的襟裾，营造了有远有近、有虚有实的活泼生动的三维立体效果。在造型上忽视了与人体三维关系相一致的精确数字，用这种没有明确凹凸的平面裁剪方法，求得了一个自成纹理、和谐统一的空间造型。这种平面剪裁的服装造型，更趋向于整体感，从心理学的角度上看，能给人一种视域空间上的扩大感觉。在柯尼洛夫等编著的《高等心理学》一书中提到：在一般的相等的条件下，立体的物体显得比与它相对的扁的以及平面的物体要小。因此，中式女装造型更显视域空间大，更显大气、大方的气韵。

而西方在塑型美学观念下产生的是竭力表现人体的立体裁剪的服装，无论挂在衣橱里还是穿在身上，或者行走起来，都没有太明显的变化，始终保持着相对静止的立体几何空间效果。西方的服装空间意识是在中世纪以后形成的，反映了西方人对空间的探求心理，有着明显的“自我扩张”的心理动机，渴望占据更多的空间，于是增大服装造型的体积，将服装视为扩大自我肉体的一种工具。这种夸张的服装造型使人与自然整体之间，人与人的个体之间保持着一定的距离，反映了西方人的宇宙观，也反映了人与自然万物、心灵与环境、主观与客观的对立性。由于东方与西方不同的哲学美学观念在服装上创造了不同的基本造型，体现了不同的精神气韵。

三宅一生被西方人看作是一个伟大的服装创造家，而不仅仅是一般意义的设计师，是因为他的设计具有革命的意义，在他的作品中成功地融进了东西方文化的精髓，又把古代精神与现代精神融为一体，又透着强烈的时代气息。他设计的服装造型是以日本传统的裁剪方法和服装空间意识为基础，淡淡隐现出作为东方的日本民族的哲学观念和对自然的态度，流露着东西结合、古今结合的气韵美感。他的设计灵感常来源于大自然，营造服装的意境神韵之美。他的服装舒畅、飘逸，使身体得到了最大的自由，身体的每一运动在他的服装上都能表现出柔和与性感的惊奇，这是一种无拘无束的穿着态度。他的服装表现着时代感的生活方式，又无过多的商业气息，他的设计是前所未有的，却让人联想起人类的历史。三宅的设计一直力求以为人本，简洁、单纯、易穿、易保养、免烫，极符合人性的要求，也极体现时代的气韵。

在服装上追求反璞归真的意境气韵，是现代东方人与西方人的众望所归。东西方人形体不同，观念不同，女装基本造型不同，体现的气韵风格也不同。种种不同，却能在今天的时代里达到神智与思想上的共通，都希望本土的设计能洋溢着国际主义的精神。

人们越来越发觉，服装是属于自然的，要回到自然中去。用现代的材质和技术达到反璞归真的目的，这正是当今的设计师所要探索和追求的，而中华民族的传统审美观念，早已具备了这种特点。

服装设计师马可曾说：设计师要力求去掉中国的形，留住中国的魂。气韵就来自于服装的灵魂。今天的女装造型设计上所要表现的时代气韵就是让民族精神融于世界精神，让古代精神融于未来精神，把东西方不同的哲学与美学观念下所表现的不同的神气与韵味互补地强化和体现。设计师们用简单的形式语言和视觉要素，以理解其神韵的境界和眼光去设计，才会使作品平中见奇。

如今全球经济的一体化，文化的本土化和多元化是人类持续发展的共识。东西方各国各族的服饰文化自古至今永不停歇地在同化和异化，似乎让我们看到了二十世纪时尚的未来走向。女装造型的外在形式美可以千变万化，但要传递给人透着时代气息的内在气韵美。

够不够啊