本文目录一览：

• 1、合阳县民风民俗作文
• 2、中国戏曲与民族风俗
• 3、有没有好一点的介绍民情封风俗那中东西的书
• 4、陕西有意思·西安篇

合阳县民风民俗作文

“56个民族，56朵花”。每个民族都有不同的风俗习惯，都有不同的特色民居，特色饮食，这就应了一句话“百里不同风，千里不同俗”。

而满族，就是这56 朵花中艳丽的一朵，满族的服饰特别有特色，下面，我就来简单的介绍一下。

满族妇女不缠脚，所有鞋子绣有漂亮的花饰，鞋底中央垫有10公分高的木质鞋跟。满族妇女穿着这样的鞋走起路来，可保持昂首挺胸的身姿和腰肢摇曳的步态。

旗袍是满族妇女的传统服饰。她们喜欢穿长及脚面的旗袍，或外罩坎肩。旗袍的特点是立领 . 右大襟 . 紧腰身 . 下摆开衩。古旗袍有琵琶襟 . 如意襟 . 斜襟 . 滚边或镶边等。二十世纪二十年代后，经改进，腰身宽松，袖口宽大，长度适中，便于行走。已成为中国妇女较通行的服装。三十年代初受西方短裙的影响，长度缩短，几近膝盖，袖口缩小三十年代中又加长，两边高衩。四十年代缩短，出现短袖或无袖旗袍，外为流线型。继后，衣片前后分离，有肩缝和装袖式旗袍裙等。旗袍具有东方色彩，能充分显示依态雍容文雅，被认为是表现女性美的 典型民族服装。称誉世界。

妇女旗袍的装饰性比男性旗袍更强。领子 . 前襟和袖口都绣花装饰。镶嵌几道花纹或彩牙儿，俗称“画道儿”或“狗牙儿”。

满族妇女的服装十分漂亮，满族男子的服装也很不错。

历史上的满族男子多穿马蹄袖的袍褂，腰束衣带，或穿长袍外罩对襟马褂。

马褂是满族男子骑马时常穿一种褂子。马褂分为大襟 . 对襟 . 琵琶襟等多种形式。马褂后成为日常罩于袍子外面的服装。高领对襟，四面开禊，长及腰部，袖子稍短，袍袖可露出三、四寸，将袍袖卷于褂袖上面，即所谓大、小袖。现在许多满族人所穿的对襟小棉袄，就是从马褂演变过来的。为了骑马方便，在长袍的外边套一种身长至脐，四面开禊的短褂，以御风寒。

满族的男子夏季头戴凉帽，冬季戴皮制马虎帽。他们的衣服喜欢用青 . 蓝 . 棕等色的棉 . 丝 . 绸 . 缎等各种质地的衣料制作，裤腿扎青色腿带，脚穿棉布靴或皮靴，冬季穿皮制乌拉。顶上留辫子，剃去周围的头发。

满族，是我国56个民族中的一个少数民族，是一朵艳丽的奇葩。它有与其他民族不同的风俗，不同的特色，需要我们去慢慢了解，慢慢的认识。

中国戏曲与民族风俗

中国戏曲历史悠久，剧种种类繁多，据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种约有三百六十多种，传

统剧目数以万计。

比较流行著名的剧种有：京剧、昆剧、越剧、豫剧、黄梅戏、评剧、粤剧、庐剧、徽剧、淮剧、沪剧、

吕剧、湘剧、柳子戏、茂腔、淮海戏、锡剧、婺剧、秦腔、碗碗腔、关中道情、太谷秧歌、上党梆子、

雁剧、耍孩儿、蒲剧、陇剧、汉剧、楚剧、苏剧、湖南花鼓戏、潮剧、藏戏、高甲戏、梨园戏、桂剧、

彩调、傩戏、琼剧、北京曲剧、二人转、二人台、拉场戏、单出头、河北梆子、漫瀚剧、河南坠子、河

北梆子、湖南花鼓戏、淮北花鼓戏、梅花大鼓、梨花大鼓、京韵大鼓、西河大鼓、评弹、单弦、山东快

书、山东琴书等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。

地方戏曲具体分布：

北京市： 京剧 北昆 西路评剧 北京曲剧

河北省： 河北梆子 评剧 丝弦 老调 哈哈腔 河北乱弹 武安平调 武安落子 西调 蔚县秧歌 隆尧秧歌

定县秧歌 四股弦 唐剧 横岐调、上四调

山西省： 蒲州梆子 山西中路梆子 山西北路梆子 上党梆子 锣鼓杂戏 耍孩儿戏 灵邱罗罗 上党皮黄 上

党落子 永济道情戏 洪洞道情戏 临县道情戏 晋北道情戏 襄武秧歌 壶关秧歌 沁源 秧歌 祁太秧歌 繁

峙秧歌 朔县秧歌 孝义碗碗腔 曲活碗碗腔 弦子腔 凤台小戏

内蒙古自治区： 内蒙大秧歌 二人台 漫瀚剧

辽宁省： 海城喇叭戏 辽南影调戏 蒙古剧 彩扮莲花落

吉林省： 二人转 吉剧 新城戏 黄龙戏

黑龙江省： 龙江剧

陕西省： 秦腔 汉调二黄 阿宫腔 合阳跳戏 合阳线戏 陕西碗碗腔 陕西老腔 眉户戏 弦板腔 陕西道情

戏 陕南花鼓戏 陕南端公戏 安康弦子戏

甘肃省： 陇剧 高山剧 影子腔 甘南藏戏

青海省： 青海藏戏 青海平弦戏

新疆维吾尔自治区： 新疆曲子戏

山东省： 山东梆子 枣梆 莱芜梆子 东路梆子 柳子戏 吕剧 茂腔 柳腔 五音戏 柳琴戏 两夹弦 四平调

江苏省： 昆曲 淮剧 扬剧 通剧 淮海戏 锡剧 苏剧 丹剧 丁丁腔 淮红剧 海门山歌剧

安徽省： 黄梅戏 徽剧 青阳腔 岳西高腔 安徽目连戏 安徽戏 庐剧 安徽端公戏 沙河调 泗洲戏 坠子戏

含弓戏 芜湖梨簧戏 文南词 皖南花鼓戏 凤阳花鼓戏 淮北花鼓戏 淮剧 嗨子戏

上海市： 沪剧 滑稽戏 奉贤山歌剧

浙江省： 越剧 婺剧 绍剧 新昌高腔 宁海平调 松阳高腔 醒感戏 温州昆曲 金华昆腔戏 黄岩乱弹 诸暨

乱弹 瓯剧 和剧 杭剧 甬剧 湖剧 姚剧 睦剧

江西省： 赣剧 戈阳腔 盱河戏 东河戏 宁河戏 瑞河戏 宜黄戏 赣南采茶戏 萍乡采茶戏 万载花灯戏 抚

州采茶戏 吉安采茶戏 宁都采茶戏 赣东采茶戏 九江采茶戏 景德镇采茶戏 武宁采茶戏 高安采茶戏

福建省： 莆仙戏 梨园戏 高甲戏 闽剧 平讲戏 庶民戏词明戏 大腔戏 闽西汉剧 北路戏 梅林戏 右词南

剑调 小腔戏 三角戏 闽西采茶戏 南词戏 闽西山歌戏 芗剧 打城戏 竹马戏 游春戏 肩膀戏

台湾省： 歌仔戏

广东省： 粤剧 潮剧 正字戏 白字戏 广东汉剧 西秦戏 花朝戏 粤北采茶戏 东昌花鼓戏 雷剧 梅县山歌

剧 粤西白戏 临剧

海南省： 琼剧

广西壮族自治区： 桂剧 邕剧 丝弦戏 广西师公戏 彩调剧 牛娘剧 桂南采茶戏 广西壮剧 广西苗戏 广

西侗戏

湖南省： 湘剧 祁剧 常德汉剧 衡阳湘剧 巴陵戏 辰河戏 湘昆 长沙花鼓戏 岳阳花鼓戏 常德花鼓戏 湘

西花灯戏 湘西阳戏 衡阳花鼓戏 邵阳花鼓戏 零陵花鼓戏 师道戏 湘西苗剧 新晃侗族傩戏

湖北省： 汉剧 荆河戏 南剧 湖北越调 山二黄 湖北高腔 楚剧 东路花鼓戏 黄梅采茶戏 阳新采茶戏 远

安花鼓戏 襄阳花鼓戏 荆州花鼓戏 梁山调 郧阳花鼓戏 随县花鼓戏 堂戏 文曲戏 鄂西柳子戏

河南省： 豫剧 河南越调 南阳梆子 大平调 怀梆 怀调 大弦调 罗戏 卷戏 河南曲剧 河南道情 豫南花

鼓戏 乐腔 五调腔

四川省： 川剧 四川灯戏 四川曲艺剧 秀山花灯戏

云南省： 滇剧 云南花灯戏 昆明曲剧 关索剧 傣剧 白剧 云南壮剧 彝剧

贵州省： 黔剧 贵州本地梆子 贵州花灯剧 贵州侗戏 贵州布依戏 贵州苗戏 安顺地戏

西藏自治区： 藏剧

京剧

艺术特色

京剧舞台艺术在文学、表演、音乐、唱腔、锣鼓、化妆、脸谱等各个方面，通过无数艺人的长期舞台实

践，构成了一套互相制约、相得益彰的格律化和规范化的程式。它作为创造舞台形象的艺术手段是十分

丰富的，而用法又是十分严格的。不能驾驭这些程式，就无法完成京剧舞台艺术的创造。由于京剧在形

成之初，便进入了宫廷，使它的发育成长不同于地方剧种。要求它所要表现的生活领域更宽，所要塑造

的人物类型更多，对它的技艺的全面性、完整性也要求得更严，对它创造舞台形象的美学要求也更高。

当然，同时也相应地使它的民间乡土气息减弱，纯朴、粗犷的风格特色相对淡薄。因而，它的表演艺术

更趋于虚实结合的表现手法，最大限度地超脱了舞台空间和时间的限制，以达到“以形传神，形神兼备

”的艺术境界。表演上要求精致细腻，处处入戏；唱腔上要求悠扬委婉，声情并茂；武戏则不以火爆勇

猛取胜，而以“武戏文唱”见佳。

传统剧目

京剧继承了皮簧戏的艺术成就及其丰富的剧目。不但有二簧、西皮、吹腔、四平调、拨子等属于二簧系

统的剧目。中华人民共和国成立后，经过戏曲工作者和广大戏曲演员相互合作，共同进行整理修改，其

中优秀的剧目作为民族文化艺术遗产列入中国新文化艺术林苑而被保留下来，继续在舞台上广泛流传。

这类剧目据估计大约有200 余出，例如《宇宙锋》《玉堂春》《长坂坡》《群英会》《打渔杀家》《五

人义》《挑华车》《打金枝》《拾玉镯》《三击掌》《六月雪》《四进士》《搜孤救孤》《秦香莲》《

打严嵩》《挡马》《金玉奴》《樊江关》《野猪林》《八大锤》《空城计》《霸王别姬》等，其题材和

表现形式是多种多样的，有文戏、武戏、唱功戏、做功戏、对儿戏、群戏、折子戏、本戏等。各种形式

的剧目，统称为传统戏。

川剧

【剧目】

川剧剧目繁多，早有“唐三千，宋八百，数不完的三、列国”之说。其中要以高腔部分的遗产最为丰富

，艺术特色亦最显著，传统剧目有“五袍”（《青袍记》、《黄袍记》、《白袍记》、《红袍记》、《

绿袍记》）、“四柱”（《碰天柱》、《水晶柱》、《炮烙柱》、《五行柱》），以及“江湖十八本”

等，还有川剧界公认的“四大本头”（《琵琶记》、《金印记》、《红梅记》、《投笔记》），不少为

其他剧种失传的剧目。 1949年后，经过整理，出现了一批优秀的川剧剧目，如《柳荫记》、《玉簪记》

、《彩楼记》等。

川剧的表演艺术有深厚的生活基础，并形成一套完美的表演程式，剧本具有较高的文学价值，表演真实

细腻，幽默机趣，生活气息浓郁，为群众喜爱。有的演员还创造了不少绝技，如托举、开慧眼、变脸、

钻火圈、藏刀等，善于利用绝技创造人物，叹为观止。

明末清初，由于各地移民入川，以及各地会馆的先后建立，致使多种南北声腔剧种也相继流播四川各地

，并且在长期的发展衍变中，与四川方言土语、民风民俗、民间音乐、舞蹈、说唱曲艺、民歌小调的融

合，逐渐形成具有四川特色的声腔艺术，从而促进了四川地方戏曲剧种--川剧的发展。

【艺术特色】

变脸

川剧表演生活气息浓郁，生动活泼，风趣幽默，为了更好地塑造人物，川剧艺人创造了变脸、藏刀、钻

火圈、开慧眼等许多绝技，表演时火爆热闹，新奇有趣，形成川剧的一大特色。

变脸是川剧表演艺术的特殊技巧之一。它是剧中人物内心思想感情的一种浪漫主义表现手法。变脸的方

法大体分为三种--抹脸、吹脸、扯脸。

抹脸：将油彩涂在脸的某一特定部位上，到时用手往脸上一抹，就可变成另外一种脸色。如果要全部变

，则油彩涂于额上或眉毛上，如果只变下半部脸，则油彩可涂在脸或鼻子上。

吹脸：只适合于粉末状的化妆品，如金粉、墨粉、银粉等，演员将粉末状的化妆品放置在舞台特定位置

上的容器内或人物所使用的酒杯之类器皿中，演员到时做一个伏地或其他特定的舞蹈动作，趁机将脸贴

近器皿，闭眼、闭气、用口一吹，粉末扑在脸上，立即变成另一种颜色的脸。

扯脸：比较复杂的一种变脸方法。它是事前将脸谱画在一张张绸子上，剪好，每张脸谱上都系一根丝线

。再一张一张地将若干张脸谱叠在一起贴在脸上，每一张脸谱有一根特定的丝线，丝线则系在衣服的某

一个顺手而又不引人注目的地方，随着表演的需要，在舞蹈动作的掩护下，再一张一张地迅速扯下来。

此法贵在巧妙、干净、利落。

面具变脸，是演员根据实际需要，事先将不同的脸谱绘制在以木、纸、布、绸、橡皮等不同的材料上，

也就是脸壳来施以变幻。如川剧《变脸》中的水上漂，《活捉三郎》中的阎惜姣等人物的变脸就是用的

此种方法。

胡子，胡子的变化有以下两种：变无为有，演员变化神迅，甚至比变脸还快。令一种是变黑为白。川剧

《文昭关》中，伍员投奔吴国，逃至昭关，关口悬挂其画像以便捉拿。伍员往隐士东皋公家暂避，因内

心忧忿，一夜之间须发全白。守军误捉皇甫纳，伍员得以出关。

唱腔

川剧由昆曲、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔组成。其中，除灯调系源于本土外，其余均由外地传入

。这五种声腔和为五种声腔伴奏的锣鼓、唢呐曲牌以及琴、笛曲谱等音乐形式。川剧音乐博采众长，兼

收并蓄，她囊括吸收了全国戏曲各大声腔体系的营养，与四川的地方语言、声韵、音乐融汇结合，衍变

形成为形式多样、曲牌丰富、结构严谨、风格迥异的地方戏曲音乐。

高腔

高腔是川剧中最重要的一种声腔，是明末清初从外地传入四川。高腔传入四川以后，结合了四川方言、

民间歌谣、劳动号子、发间说唱等形式，几经加工和提炼，逐步形成了具有地方特色的声腔音乐。

川剧高腔是曲牌体音乐，川剧高腔曲牌数量众多，形式复杂。它的结构基本上可以概括为：起腔、立柱

、唱腔、扫尾。高腔剧目多、题材广、适应多种文词格式。高腔最主要的特点是没有乐器伴奏的干唱即

所谓"一唱众和"的徒歌形式，它以帮打唱为一体。锣鼓的曲牌都是以这种方式组成的。有的曲牌帮腔多

于唱腔，有的基本全部都是帮腔，有的曲牌只在首尾两句有帮腔，其具体形式是由戏决定的。

川剧高腔保留了南曲和北曲的优秀传统，它兼有高亢激越和婉转抒情的唱腔曲调。

昆腔

昆腔多文人之作，词白典雅，格律规严，演唱时特别讲究字正腔圆，加之曲牌曲折，节奏缓慢，如今已

渐衰微。川昆源于苏昆，川剧艺人利用了昆曲长于歌唱和利于舞蹈的特点，往往只选取昆曲中某些曲牌

或唱句，插入其它声腔中演唱，形成了川昆独具姿色的艺术风格。

川剧昆腔的曲牌结构与它的母体"苏昆"基本相同。应用时有"单支"和"成堂"两种形式。目前，以昆腔单

一的声腔形式演出的剧目已经不多了，更多的是溶于高腔、胡琴、弹戏诸声腔之中，或者是与其它声腔

共和。

昆腔的主奏乐器是笛子。伴奏锣鼓及方式与其余高、胡、弹、灯诸声腔相同，以大锣敲边和苏钹二件乐

器的特殊单色构成锣鼓的"苏味"来区别于其它声腔的锣鼓伴奏。

胡琴

胡琴是二黄与西皮腔的统称。因其主要伴奏乐器是"小胡琴"，故统称胡琴。《燕兰小谱》卷五记载："蜀

伶新出琴腔，……其器不用笙笛，以胡琴为主，月琴应之，工尺咿唔如话"，可以说是四川胡琴腔的注脚

。胡琴腔约在乾隆年间就已经形成了。

二黄包括正调（二黄）、阴调（反二黄）、老调三类基本腔。正调善于表现深沉、严肃、委婉和轻快的

情绪；反二黄宜表现苍凉、凄苦、悲愤的情绪；老调则大多用于高亢、激昂的情绪。西皮腔与二黄腔的

音乐性格相反，具有明朗、潇洒、激越、简练、流畅的品格。西皮、二黄多为单独使用，但也有不少剧

目同时包纳二种声腔。

弹戏

川剧弹戏是用盖板胡琴为主要伴奏乐器演唱的一种戏曲声腔。它源自陕西的秦腔，属梆子系统，因此又

有"川梆子"之称。弹戏虽源于秦腔，但它同四川地方语言结合，并受四川锣鼓和民间音乐的影响，经过

长期的衍变，无论曲调、唱法还是唱腔结构都与秦腔有所不同，形成了自己独特的艺术风格，具有浓郁

的四川地方色彩。尽管二者的关系不是相当接近，但从从曲调结构，调式特点，以及整个唱腔的韵味等

方面分析，均可找到它们之间的渊源。

弹戏包括情绪完全不同的两类曲调：一类是长于表现喜的感情的叫"甜平"（又称"甜品"、"甜皮"、"甜腔

"），一类叫"苦平"（又称"苦品"、"苦皮"），则善于表现悲的感情。它们具有相对的独立性，但它们的

调式、板别、结构都是相同的，甚至在同一板别的唱腔中，曲调的骨架都一样。

灯调

灯戏在在川剧中颇有特色，它源于四川民间的迎神赛社时的歌舞表演，也可以说是古代巴蜀传统灯会的

产物。所演为生活小戏，所唱为民歌小调，村坊小曲，体现了当地浓烈的生活气息。

灯戏声腔的特点是：乐曲短小，节奏鲜明，轻松活泼，旋律明快，具有浓厚的四川地方风味。

灯调声腔主要由"胖筒筒"、发间小曲和"神歌腔"组成。灯戏伴奏的"胖筒筒"，是一种比二胡杆粗、筒身

大、声音略带"嗡"声的琴。

角色

川剧分小生、旦角、生角、花脸、丑角5个行当，各行当均有自成体系的功法程序，尤以文生、小丑、旦

角的表演最具特色，在戏剧表现手法、表演技法方面多有卓越创造，能充分体现中国戏曲虚实相生、遗

形写意的美学特色。

乐器

川戏锣鼓，是川剧音乐的重要组成部分。其使用乐器共有二十多种，常用的可简为小鼓、堂鼓、大锣、

大钹、小锣（兼铰子），统称为"五方"，加上弦乐、唢呐为六方，由小鼓指挥。这是去农村演出的轻便

乐队。锣鼓曲牌有三百支左右。"装龙象龙，装虎象虎"，这一句形容和要求川剧表演的话，在川剧演员

中代代相传。川剧表演具有深厚的现实主义传统，同时又运用大量的艺术夸张手法，表演真实、细腻、

优美动人。

昆曲

【艺术特点】

昆剧作为一个曾经在全国范围内有着巨大影响的剧种，在历尽了艰辛困苦之后，能奇迹般地再次复活，

这和它本身超绝的艺术魅力有紧密关系，其艺术成就首先表现在它的音乐上。

昆剧行腔优美，以缠绵婉转、柔漫悠远见长。在演唱技巧上注重声音的控制，节奏速度的顿挫疾徐和咬

字吐音的讲究，场面伴奏乐曲齐全。

“水磨腔”。这种新腔奠定了昆剧演唱的特色，充分体现在南曲的慢曲子（即“细曲”）中，具体表现

为放慢拍子，延缓节奏，以便在旋律进行中运用较多的装饰性花腔,除了通常的一板三眼、一板一眼外，

又出现了“赠板曲”，即将4/4拍的曲调放慢成8/4，声调清柔委婉，并对字音严格要求，平、上、去、

入逐一考究，每唱一个字，注意咬字的头、腹、尾，即吐字、过腔和收音，使音乐布局的空间增大，变

化增多，其缠绵婉转、柔曼悠远的特点也愈加突出。

相对而言，北曲的声情偏于跌宕豪爽，跳跃性强。它使用七声音阶和南曲用五声音阶（基本上不用半音

）不同，但在昆山腔的长期吸收北曲演唱过程中，原来北曲的特性也渐渐被溶化成为“南曲化”的演唱

风格，因此在昆剧演出剧目中，北曲既有成套的使用，也有单支曲牌的摘用，还有“南北合套”。

“南北合套”的使用很有特色：一般情况是北曲由一个角色应唱，南曲则由几个不同的角色分唱。这几

种南北曲的配合使用办法，完全从剧情出发，使音乐尽可能完美地服从戏剧内容的需要。

从南北曲本身的变化说，尚有“借宫”、“犯调”、集曲“等多种手法。原来联成一套的曲子，无论南

北曲，都有属于那一宫调的曲子问题，当唱曲要求情绪显著变化时，同一宫调内的曲子不能胜任，就可

借用其它宫调的合适曲子。如《牡丹亭·惊梦》，先后所用的曲牌是[山坡羊]（商调）、[山桃红]（越

调）、[鲍老催]（黄钟宫）、[绵搭絮]（越调）。

在演唱技巧上，昆剧注重声音的控制，节奏速度的快慢以及咬字发音，并有“豁”、“叠”、“擞”、

“嚯”等腔法的区分以及各类角色的性格唱法。音乐的板式节拍，除了南曲“赠板”将四拍子的慢曲放

慢一倍外，无论南北曲，都包括通常使用的三眼板、一眼板、流水板和散板。它们在实际演唱时自有许

多变化，一切服从于戏情和角色应有的情绪。

昆剧的乐器配置较为齐全，大体由管乐器、弦乐器、打击乐器三部分组成，主乐器是笛，还有笙、箫、

三弦、琵琶等。由于以声若游丝的笛为主要伴奏乐器，加上赠板的广泛使用，字分头、腹、尾的吐字方

式，以及它本身受吴中民歌的影响而具有的“流丽悠远”的特色，使昆剧音乐以“婉丽妩媚、一唱三叹

”几百年冠绝梨园。伴奏有很多吹奏曲牌，适应不同场合，后来也被许多剧种所搬用。

昆剧的音乐属于联曲体结构，简称“曲牌体”。它所使用的曲牌大约有一千种以上，南北曲牌的来源，

其中不仅有古代的歌舞音乐，唐宋时代的大曲、词调，宋代的唱赚、诸宫调，还有民歌和少数民族歌曲

等。它以南曲为基础，兼用北曲套数，并以“犯调”、“借宫”、“集曲”等手法进行创作。此外，还

有不少宗教歌曲。

昆剧的表演拥有一整套“载歌载舞”的严谨表演形式

昆剧表演的最大的特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而谐和。昆剧是一种歌、

舞、介、白各种表演手段相互配合的综合艺术，长期的演剧历史中形成了载歌载舞的表演特色，尤其体

现在各门角色的表演身段上，其舞蹈身段大体可以分成两种：一种是说话时的辅助姿态和由手势发展起

来的着重写意的舞蹈；一种是配合唱词的抒情舞蹈，既是精湛的舞蹈动作，又是表达人物性格心灵和曲

辞意义的有效手段。

昆剧的戏曲舞蹈多方吸收和继承了古代民间舞蹈、宫廷舞蹈的传统，通过长期舞台演出实践，积累了丰

富的说唱与舞蹈紧密结合的经验，适应叙事写景的演出场子的需要，创造出许多偏重于描写的舞蹈表演

，与“戏”配合，成为故事性较强的折子戏。适应了抒情性和动作性都很强的演出场子的需要，创造出

许多抒情舞蹈表演，成为许多单折抒情歌舞剧的主要表演手段。代表性剧目如《西川图·芦花荡》《精

忠记·扫秦》《拜月亭·踏伞》《宝剑记·夜奔》《连环记·问探》《虎囊弹·山亭》等。

昆剧的念白也很有特点，由于昆剧是从吴中发展起来的，所以它的语音带有吴侬软语的特点。其中，丑

角还有一种基于吴方言的地方白，如苏白、扬州白等，这种吴中一带的市井语言，生活气息浓厚，而且

往往用的是快板式的韵白，极有特色。另外，昆剧的演唱对于字声、行腔、节奏等有极其严格的规范，

形成了完整的演唱理论。

昆剧的舞台美术包括丰富的服装式样，讲究的色彩和装饰的以及脸谱使用三个方面

除了继承元明以来戏曲角色服装样式外，昆剧的有些服装和当时社会上流行的穿着很为相似。反映在戏

上，武将自有各式戎装，文官亦有各样依照封建社会阶级等级不同的穿戴。脸谱用于净、丑两行。属于

生、旦的极个别人物也偶然采用，如孙悟空（生）、钟无盐（旦），颜色基本用红、白、黑三色。

昆剧艺术经过多年的磨合加工，已经形成相当完善的体系，而这一体系又长期在中国戏曲中占据独尊地

位，所以昆剧艺术被尊为“百戏之祖”，对整个戏曲的发展都有着深远的影响，许多地方戏都在不同程

度上吸收了它的艺术养分，其中还留有部分的昆腔戏。

【剧目】

昆曲在长期的演出实践中，积累了大量的上演剧目。其中有影响而又经常演出的剧目如：王世贞的《鸣

凤记》，汤显祖的《牡丹亭》、《紫钗记》《邯郸记》《南柯记》，沈璟的《义侠记》等。高濂的《玉

簪记》，李渔的《风筝误》，朱素臣的《十五贯》，孔尚任的《桃花扇》，洪升的《长生殿》，另外还

有一些著名的折子戏，如《游园惊梦》《阳关》《三醉》《秋江》《思凡》《断桥》等。

有没有好一点的介绍民情封风俗那中东西的书

从古至今，自中而外，风俗总是一个极富魅力的迷人世界。这是因为，风俗是一面镜子。无论哪个民族，只要展示出自己的风俗，不是像镜子一样地照出了自己的风貌，乃至风韵吗？

风俗是一个万花筒。无论哪个民族的风俗，从衣食住行到婚嫁丧葬，从农作山林到畜牧百工，从节日岁时到信仰崇拜，不是像万花筒一样丰富多彩、千变万化吗？风俗是一部社会生活的活教材。无论谁要了解和认识一个民族，最佳的途径之一就是先了解其风俗，看一看这个民族吃什么，住什么，穿什么，用什么；看一看这个民族如何种田，如何对待天灾人祸，如何饲养牲口，如何做工，如何经商，如何对待邻里；看一看这个民族婚仪如何进行，葬仪如何举行；看一看这个民族有些什么节日，信仰什么样的宗教，从这些侧面便可知道这个民族的文化素养和社会概貌。风俗不正像一部生动的教材向世人介绍自己民族的文化和生活风姿吗？

1．菊花与刀

是美国人类学家本尼迪克特最著名的著作,也是世界范围内研究日本文化的著作中比较有代表性的一本。

2．汉族民间风俗徐杰舜

这本书所记述的风俗均来自民间，或过去曾在民间广泛流行，或现在还在民间广为播布。书中介绍的风俗，有些还带有浓厚的封建迷信色彩，为了保存资料的完整而未作删节；有些是新社会形成的新风尚，表现的形式虽然不变，内容却富有新的思想内容．前言

一、百工百业风俗篇

农林渔猎风俗

插秧时节趣俗多

耦耕遗风之丫

北方作物栽培多古风

植树造林风俗美

护林乡规诸俗

伐木者与山神

放木排与敬水神

采人参与种香菇

“年年有余”与养鱼

捕鱼风俗多奇趣

渔俗与船忌

猎俗种种

猎祭与猎忌

蚕桑畜牧风俗

育蚕宝宝之俗

蚕花记趣

敬牛和爱牛

养猪风俗多讲究

相马、养马与马王爷

南北养羊相异趣

老奶奶养鸡实录

工匠百作风俗

祖师爷与祖师会

拜师与收徒

石匠为大之俗

木匠盖房和造船

铁匠炼剑为重

窑匠行业兄弟多

纸匠风俗多异趣

织匠、染匠和缝纫匠

茅台酒匠与绍兴酒师

剃头挑子一头热

商贾交易风俗

形形色色的庙会

幌子广告风俗古

卖什么吆喝什么

响器唤头招客来

广告杂俗

店名拾趣

店俗的生意经

接财神与店忌

二、衣食住行风俗篇

服饰风俗

举国崇尚“中山装”

汉族妇女爱“旗袍”

奇异装束“惠安女”

青莲包头藕荷兜

明代古装“活化石”

蓝印花布古色香

四季头巾放异采

舟山渔民穿笼裤

古风古俗话肚兜

儿童服饰多奇趣

南方女儿爱木屐

饮食风俗

南人食米北人面

“齐味万方”话烹饪

五味调和百味美

白帮青叶“菜中王”

北地风味“涮羊肉”

天津包子“狗不理”

宁波汤团“缸鸭狗”

女儿酒和女子茶

盖碗茶和工夫茶

一包冰雪吊梨膏

葫芦一串蘸冰糖

居处风俗

镇邪“泰山石敢当”

八仙高擎栋梁来

鱼鳞梁上披红布

上梁巧遇紫微星

筑墙禁忌何其多

汉族住宅守护神

建筑装饰“八宝图”

北京胡同“四合院”

女娲遗风话“窑洞”

客家民居“围龙屋”

江南房屋多“腰门”

行旅风俗

羊皮筏子征黄河

绍兴水乡脚划船

川江船夫风情曲

新船下海多奇俗

活跃川南的滑竿

代步当车小毛驴

山间铃响马帮来

“木牛流马”独轮车

辘辘而行人力车

马蹄声声大车行

三、游乐百戏 风 俗 篇

燕游玩赏风俗

钱塘观潮八月中

泛舟游湖乐趣多

八月十七看串月

春风万里飞纸鸢

绿杨荫里秋千闹

曲水流觞古风继

寒冬踢毽老幼娱

歌舞曲艺风俗

东海渔乡大奏鼓

闽台男女鼓伞舞

鼓声点点动人心

潮州壮汉舞英歌

宁乡舞狮乐无穷

青田舞蹈鱼灯红

皖北盛跳花鼓灯

化州年丰跳花棚

茶乡歌舞采茶灯

陕北人日闹秧歌

练功壮威盾牌舞

浙东盛演莲子行

娇童美女抢姑娘

南粤民乐锣鼓柜

凤阳花鼓行全国

引吭高歌信天游

莲花山上闹花儿

古县合阳说花花

百戏杂耍风俗

万人空巷看社戏

晋地娱人演对戏

嚎啕会上看傩戏

黔北喜观花灯戏

彻夜立观平安戏

古黔逗趣品地戏

雁北怪戏耍孩儿

掌上耍演傀儡戏

海宁兴演皮影戏

引人耐看盘中戏

打趣逗乐杠箱官

湘北出会做故事

旦乘丑引行彩车

高跷行逗人笑

男舞女唱跑旱船

竟斗博弈风俗

金华奇观闹斗牛

苏州笨鸭趣相斗

鱼米之乡看赛马

陕北角力人拔牛

龙舟竞渡缓缓行

竞斗取乐话相扑

楚河汉界争战乐

手谈清娱黑白分

四、四时八节风俗篇

春时风俗

百节年为首

爆竹声中迎新年

出天方迎喜神

春节主男下厨房

龙腾狮跃闹新春

迎扫财神玩车灯

牛娘贺新春

家家户户抢路头

正月初五倒五穷

宾阳新春舞炮龙

岁岁迎春鞭春牛

何处闻灯不看来

北国冰灯闹元宵

灯节话灯谜

妇女娱乐迎紫姑

正月十五逛花桥

正月十六转黄河

正月甘五话填仓

二月二龙抬头

二月二炒包谷

二月二包粽子

春暖花开话踏青

双蝶节的传说

三月三桃花浴

禁火寒食祭子推

清明节扫墓祭祖

清明节与青团子

忠县三月会的传说

夏时风俗

立夏尝新称体重

立夏烧吃露天饭

南通立夏行吃蛋

四月八浴佛节

四月八吃乌米饭

四月八赶天狗

夏至九九歌

龙舟竞渡话端阳

推龙船送瘟病

乐山“抢鸭”贺端午

五月五挂菖蒲

五月五插艾子

六月六请姑姑

六月六晒红绿

六月六吃炒面

六月六敬天狗

青苗会的故事

吃冷面的传说

秋时风俗

七夕家家乞巧忙

七月十五敬孤寡

耕地上挂五色纸

七月三十放河灯

中秋赏月到四更

家家竞夺状元饼

八月中秋吃芋艿

八月中秋嬉香龙

摸清不为偷

中秋节玩兔儿爷

中秋奇风异俗趣谈

佳节又重阳

烧纸祭祖的传说

《孟姜女》与寒衣节

冬时风俗

冬至大过年

冬至九九歌

门环上的冬节圆

冬至吃饺子

腊八节谈腊八粥

腊月甘三麻糖把嘴粘

家家户户掸埃尘

总把新桃换旧符

福倒与福到

舟山除夕不杀鸡

除夕夜吃甘蔗拥火种

对行为的禁忌

对语言的禁忌

对服药的禁忌

对性生活的禁忌

对妇女的禁忌

对农事的禁忌

对节气的禁忌

对手工业的禁忌

对经商的禁忌

对戏业的禁忌

对祖灵的禁忌

对动物的禁忌

对植物的禁忌

对天象的禁忌

对生梨苹果的禁忌

后记

3．玩转地球:你不可不知道的30个神秘部落-李启端

作者以“去过100多国的游客”之观点，带领读者进入一般人难以到达的国度，并以生动而幽默的文字，记录了与每个民族相遇的动人故事。

书中完全呈现“世界一家”的理念，在作者的笔下，无论是云南摩梭族的女儿国、东加里曼丹蒙古后裔的长耳族、伊利安查亚戴宝贝套遛鸟的达尼族，或是芬兰罗凡尼米出产圣诞老人的拉普兰人，尽管语言不通、文化不同，但都能在短暂的互动之后，散发出人类最纯真善良的一面，让彼此成为真心的朋友.

〖目录〗-西南非·纳米比亚

红砂岩上的红泥人

东非·肯尼亚

上帝的牧者 马赛人

北非·突尼斯

住在洞穴里的柏柏人

北非·埃及

埃及人的金字塔情结

北非·撒哈拉

流浪的撒哈拉

南非

黑白世界

南美·秘鲁

芦苇岛上一片天

南美·秘鲁

鹰族之乡 鹰族男孩

南美·智利

复活岛上的石头人

南美·厄尔多尔

岛上无人 加拉帕戈

中美·格陵兰

爱斯基摩老舞娘

北欧·挪威

4.中国导游十万个为什么-内蒙古

5.德意志印象：自游德国30天

6.关东宝地--从洛古河到山海关-李占恒

7.新疆风土记

8.中国导游十万为什么·佛教

9.一生要快读的中外地理

10.中国南楚民俗学

11.中国风俗通史-宋代卷

陕西有意思·西安篇

我怕离开久了，就忘了。感情是会慢慢变淡的，就好比现在，我喜欢了杭州。

家住商洛，却对西安感情最深。所以开篇说——西安。

两年的陕西省旅游行业从业，可以稍作旅游指南。

是以为记。

1

陕西≠黄土高原。大部分的时候说起陕西，在南方人的印象中就是大西北的戈壁沙漠。每每有人问我，你们那边是不是都不下雨的？有没有水吃？还住窑洞吗？是不是一出门就漫天黄沙？你们是不是都是头戴白手绢？

对对对，都没错。但并不是全部。

就像我们以为蒙古同胞上班上学都是骑马，江南一带都是旗袍小衫，新疆就只有羊肉串一样搞笑。

2

陕西因地理分布从北至南横向划分为陕北、关中、陕南。

陕北（陕西北部）雨水较少，导致气候较为干燥，黄土因垂直型分布，所以仍旧有一部分人居住在窑洞，但是里面的设施都非常现代化，冬暖夏凉。也并不都是黄土，也有红碱淖、南泥湾等湖泊资源，非常漂亮。

关中位于陕西中部平原地区，也可以说是整个中国的腹地，即东潼关（函谷关）、西散关（大震关）、南武关（蓝关）、北萧关（金锁关）四关之内，因此自古便是兵家必争之地，更多的帝王将相愿意在关中建都立业。中国大地原点就位于关中咸阳市三原县。

陕南＝小江南。山清水秀，小桥流水，气候宜人，景色优美，有鱼有米。

3

省会城市——西安。

论经济——1.5线城市，至少西安人是这样认为的。

论历史——没人比得过，十三朝古都（也有十六朝之说），从周文王姬昌建都开始至今有3500年历史，从黄帝开始至少5000年历史。

论文化——没人比得过，文化往往伴随着历史的演变而绵延。汉文化、唐文化就是最直接的见证。

步步皆历史，处处皆文化。

这是西安人自古以来的骄傲。

4

西安，古称长安——长治久安。

也是帝王之都，宫殿之都，公园之都，陵墓之都。其先后有西周、秦、西汉、新莽、西晋、前赵、前秦、后秦、西魏、北周、隋、唐在此建都。

也就相应的伴随着这些君王生前的殿宇、园林以及去世之后的陵墓。

也造就了西安必定是一座旅游之都。

5

最有名的就是号称“世界八大奇迹”的秦始皇陵和他的陪葬兵马俑坑。国家5A级景区。

中国历史上第一位皇帝嬴政的陵寝，也是中国第一批世界文化遗产。

秦始皇帝陵位于西安临潼区。

去西安游玩必去景点。

6

其次必去景点有：大雁塔、小雁塔、唐长安城大明宫遗址、汉长安城未央宫遗址、兴教寺塔。

没办法，这都是被列入《世界遗产名录》的。

其实我更建议去西安明城墙上走走，毕竟那是西安最不堵车的地方，还能一览长安城的繁华。

西安碑林博物馆也应该去去，里面的石碑都是真货，昭陵六骏其中的四骏都是真真的。如果你爱好书法的话，必去。

西安博物院里一个个胖乎乎的唐朝仕女憨态可掬，一座大唐盛世时候的唐城墙可是现在明城墙的四倍哦！

陕西历史博物馆更应该去，那壶西汉的美酒现在还在散发着千年之前的独特香味；临潼搬过来的兵马俑实打实的比例；一堆一堆的马蹄金闪瞎你的眼……

7

西安的寺庙很多，大隐隐于市，都比较安静，潜心修佛的人，即使在闹市，也能心如止水。

终南山一带的寺庙也很静谧。

8

去了临潼别忘记看一出《长恨歌》，杨玉环与李隆基的爱情故事经典演绎。最特别的地方在于整个背景是真实的骊山。

毕竟，此恨绵绵无绝期。

9

如果有幸晚上在城墙附近，一定要看看西安城墙南门的迎宾礼——《梦长安》，切切实实的感受一把大唐的礼仪。

平常的日子里，南门也是灯火辉煌，能感受到我大唐盛世，万朝来贺的盛况。

10

大雁塔——唐玄奘当年天竺取回来的经书就藏在大雁塔。

11

大唐芙蓉园——仿照唐代皇家园林式样重新建造的，是中国第一个全方位展示盛唐风貌的大型皇家园林式文化主题公园。真的超级大，一天看不完。

12

钟楼——整个西安城的中心坐标点。可以登楼观望下西安的车水马龙。

与之相呼应的是鼓楼。

13

鼓楼的后面有一条小巷子——回坊。俗称回民街。

西安的标志性小吃美食一条街。必去。

感受下人挤人的吃货世界。

我这样评论回民街：很久不去回民街就超级想去，去了一次之后又很久都不想去。

14

如果真的想吃到正宗的陕西美食就去西安城墙东门里的永兴坊。

陕北、关中、陕小吃基本都有。

15

陕西最著名小吃三件套——凉皮、肉夹馍、冰封。

冰封是陕西自创品牌的橙汁汽水。现在喝冰封的大多喝的是情结。

其次最有名是牛羊肉泡馍。

回民街老米家、老孙家都是百年招牌，好吃。

16

同盛祥——108道饺子宴。据说当年慈禧在此店吃过饺子。

17

陕西的面条不止100种做法。

Biangbiang面、田庄羊肉面、扯面、油泼面、西红柿鸡蛋面、酸汤面、刀削面、西府干拌面、韩城大刀面、翡翠面、捞面、菜面、乾县浇汤面、龙须面、烩面、炒面、旗花面、腊八面、耀州疙瘩面、驴蹄子、削筋面、箸头面、耀州蘑菇窝窝面、蕞面、耀州咸汤面、汉中梆梆面、合阳踅面、猴头面、麟游血条面、彬州御面、澄城手撕面、安康杂粮浆水面、拨刀面、扶风涎水面、大荔炉齿面、肉末雪菜臊子面、肉末雪菜臊子面、礼泉烙面、棍棍面、柳巷面、烩麻食、荞面饸饹、商州糍粑……

自行感受。

18

肉丸胡辣汤是我的最爱。邢老三和回民街的都好吃。

辣子多多。

19

在西安，辣椒就是一道菜。

所有的辣椒都不及西安的油泼辣子好吃。

20

西安冬天有暖气，有暖气，有暖气。

大冬天光着脚踩在地板上都是暖暖的，在房间里吃冰棍是一种潮流，

21

在西安，你永远不会迷路。

西安——一座四四方方城，路都是正南正北的九宫格。

22

西安的方言是最容易懂的方言。外地人基本都听得懂。

23

一些俏皮话：

瓜怂——傻瓜    瓜皮——傻瓜

制达——这里雾达——那里啊达——哪里

野个——昨天前个——前天后个——后天明个——明天

年四——去年

碟——吃饭、打人

四火——试一试，

难缠——困难，不容易办的

谝——聊天，说话

扎式——摆架子，打肿脸充胖子包——不，别

骚青——热情过分，讨好献媚之嫌

木乱——不舒服、不适，思绪烦乱

罢列——一般，还行、过得去

克里马擦——尽快，赶紧的

瓷马二楞——不机灵，迟钝

噶达马西——乱七八糟一大堆

24

最常用方言：

额滴神啊——我的天呢

你个瓜怂——你真傻

撒，你说撒？——什么？你说什么？

木乱成马咧——好烦

PIA气——寒酸

哈怂——坏蛋

25

西安事变——张学良，杨虎城为了达到劝谏蒋介石改变“攘外必先安内”的既定国策，停止内战，一致抗日的目的，在西安发动“兵谏”的历史事件。

所以，每年到12月12日那天，西安都会拉防空警报。

26

到临潼，要去华清池泡泡温泉，感受下当年杨贵妃的待遇——温泉水滑洗凝脂，侍儿扶起娇无力。

27

西安的秦腔很有名。但我估计你听不懂。

老年人比较喜欢，一嗓子吼破天。

28

西安的大唐西市是丝绸之路的起点。

Ps:欢迎补充~~