本文目录一览：

• 1、唐绮真丝服饰专卖怎么样
• 2、最美的青春唐绮怎么了
• 3、唐朝绮丽男怎么样
• 4、晚唐绮艳诗和南朝宫体诗有什么特点
• 5、绮罗人物画在唐代时期受欢迎的原因是什么？

唐绮真丝服饰专卖怎么样

特色是真丝女装，有旗袍和半袖等，样子挺多的；质感不错，但风格不是很稀饭，感觉有些花。

最美的青春唐绮怎么了

《最美的青春》唐绮因自身问题被组织调查，发送到兴凯湖接受劳动改造，家境富裕的唐绮无法接受逃跑到男友冯程所在的塞罕坝，发现这里的条件更艰苦后，不顾冯程的挽留毅然离开。唐绮想去香港的姑妈那里，偷渡时被边防战士击毙。得知唐绮死讯的冯程差点绝望自杀，最终靠把自己的全部精力投入到塞罕坝的事业中重新振作起来。实际上唐绮并没有死，而是成功偷渡了。后来她发给冯程的一封普通的问候信被武延胜截获篡改，伪造成诬陷冯程叛国的信，导致冯程去守望塔当了望火员。

《最美的青春》是由郭靖宇监制，巨兴茂执导，刘智扬、何雨虹、赵恒煊、贾宏伟领衔主演的青春剧。该剧讲述了二十世纪六十年代，以冯程、覃雪梅为代表的18个来自中国各地的毕业生，与承德围场林业部等组成拓荒队伍，积极响应祖国号召植树造林的故事。

唐朝绮丽男怎么样

84年《唐朝豪放女》导演方令正、编剧邱刚健；85年《唐朝绮丽男》导演邱刚健；93年《诱僧》导演罗卓瑶、编剧方令正；93年《阿婴》导演邱刚健——罗卓瑶夫妇、邱刚健三个人互辅互拆，把同一风格的一个母本翻来覆去拍得不厌其烦。终归邱刚健自导的《阿婴》最佳

晚唐绮艳诗和南朝宫体诗有什么特点

晚唐

悲怆：宫怨、闺怨、悼亡（夫妻、情人）

绮丽：带有爱情和脂粉的写景、咏物

委婉：美人香草式的托寓之作

绮罗人物画在唐代时期受欢迎的原因是什么？

唐代绮罗人物画兴盛的原因：

1、经济的繁荣与社会的稳定。

2、收藏风气的盛行。

3、宫廷艺术的要求。

4、历史艺术的沉淀。

5、外来文化的影响。

详析：

1、唐代的政治经济和思想文化是绮罗人物画形成和繁荣的基础。

魏晋六朝人文精神的大解放后，一些画家的审美逐渐从纯粹的传统封建伦理观转向世俗生活观。这种思想的发展拓宽了人物画的新领域，为绮罗人物画出现提供了可能。

唐代经济繁荣，社会相对安定，贵族阶层中崇尚的物质生活更加豪奢。李肇《国史补》上载：“长安风俗，自贞元侈于游宴，其后侈于书法图画，或侈于博弈……”，于此可知，描绘贵族形象和游乐生活的绘画作品就盛行于时。

昔韩公言，“曲眉丰颊便知唐人所尚,以丰肌为美。昉于此，知时所好而图之矣。”可见设色浓艳，体态丰腴的绮罗人物画的形成也是由当时“以肥为美”的社会审美观决定的。杜甫的《丽人行》中“态浓意远淑具真，肌理细腻骨肉匀”是其真实的描绘。

绮罗人物画的发展与唐代妇女的地位也有密切的关系。唐代以国力强盛和社会开放著称于世，长期处于被压迫地位的妇女获得了较多自由和解放，地位提高。他们的思想观念也相对开放。在中国传统社会中，服装颜色历史是辨贵贱，别等级的重要标志。在唐代服制中规定四品服深绯，五品服浅绯。“绯”即红色，是当时高官显贵的标志，而在唐代开放社会中，女性早把这些规定置于一旁，大胆追求个性美。

此外，初唐即开始大胆吸收外来文化，唐前期的服饰出现胡化。盛中唐的妇女思想开放，他们不为传统观念约束，着袒露装，以露为美。中唐以后，女性地位较前期有所下降，个性受压抑，精神萎靡不振，在着装上也拘谨些。如：中国传统的“褒衣博袖”成为女服主流形式；女装日趋肥大，而袒露装里面出现抹胸，开始遮掩暴露的前胸。这些都决定了唐朝绮罗人物画的服饰的变化。

2、近年出土的唐墓绢画、壁画，呈现了唐代绮罗人物画的整体风格。

新疆阿斯塔那187号墓出土的绢画《弈棋仕女图》。墓主张氏是武则天时安西都护府官员，曾被授予上柱国勋爵，此画中弈棋妇女美鬓高耸，簪花耀顶，眉倒八字，面色红润，丰盈肥美，上穿绯地蓝花袄，有白纱披肩，下着绿色罗裙。

阿斯塔那高昌左卫大将军墓中，共出土《舞乐屏风》绢画六扇，屏风上有二舞伎四乐伎，左右相向而立。右边舞伎其鬓发高挽，额描花钿，曲眉凤目，面颊丰腴，身穿蓝底卷草纹白袄，锦袖红裳，整个人物飘逸俊美，婀娜多姿，这代表了初唐时新疆地区的绘画，揭示了唐朝的审美已从政治题材转向世俗题材。

陕西出土的永泰公主李仙蕙墓壁画中,前室东壁的《宫女图》保存较好，画作群像，与过去发现的其它唐墓单独画像不同。右侧铺画九人。前八人为侍女，有发髻高耸，肩背披巾，上穿罗襦、下穿绛裙，或手执一盘，回首后顾，或手执烛台，或捧食盆，或执如意，拂尘等。这些画中的人物造型丰满，勾线圆浑挺劲，设色明净鲜艳，是唐墓壁画的代表作品。

3、绮罗人物画鼎盛期的代表——张萱、周昉

初唐的人物画的发展，特别是在创造贵族妇女的形象上为张萱、周昉的人物画积累了丰富经验。张萱、周昉进一步完善了盛唐妇女、婴儿绘画形象的塑造，把绮罗人物画推向高潮，标志着绮罗人物画的成熟。

张萱，开元年间为史官画直，和杨宁、杨升同以擅长人物画著名，尤工仕女、婴儿画。朱景玄《唐朝名画录》中说：“张萱好画贵公子、鞍马、屏障、宫苑、仕女、名冠于时”。画仕女乃周昉之伦，其贵公子、宫苑、鞍马皆称第一。《宣和画谱》记载当时御府收藏的张萱作品有四十七件，其中三十余件都是表现妇女生活的画。其中有游春、整妆、鼓琴、按乐、横笛藏迷、赏雪等，都属描写宫廷贵族妇女幽静闲散生活的作品。张萱仕女画，不论构图还是设色用笔，极工整妍媚。汤垕的《画鉴》中说张萱的人物画“朱晕耳根，以次为别”。张萱仕女画的出现也意味着唐代民间的仕女画风正式渗入到宫廷卷轴画。

周昉，中唐重要画家，唐张彦远《历代名画记》中说他“初效张萱，后有小异，颇极风姿，所画衣冠，不近闾里，衣裳劲简，彩色柔丽”。《宣和画谱》评论他“多见贵而美者”，善画“贵游人物”，且作“浓丽丰肥之态”。他别创一体的“周家样”，到周昉时代，“裙屐游宴”的绮罗人物画已成为与佛道绘画及封建纲常伦理并重的人物画主要题材了。

4、唐朝的绮罗人物画还影响到了邻国。

唐朝时中国绘画由遣唐史和留学生、留学僧大规模东传，即日本早期的奈良时代。现日本奈良正仓院所收藏《鸟毛立女图屏风》中的仕女体态丰满，与中国唐代绮罗人物画风格相同。

5、唐代绮罗人物画的时代意义

设色浓艳，体态丰腴的唐代绮罗人物画扩大了绘画创作的现实主义范围，由描绘封建伦理、烈女偶像转向世俗生活中人的精神活动中来。张萱和周昉发展和完善了绮罗人物画。当时追随或受影响的有程修已等人，后来五代的周文矩、顾闳中等人继承和发展了他们的风格。绮罗人物画代表了唐代仕女画风格，对中国人物画的发展起着重要的作用。