本文目录一览：

• 1、我想做婚纱礼服设计师，请问我该怎样开始？
• 2、忽有故人心上过，是什么意思？
• 3、你喜欢穿旗袍的女生吗？
• 4、《花样年华》里梁朝伟和张曼玉哪个演技更好？
• 5、林家铺子作品简介
• 6、对于中华民族近代屈辱史有什么感悟

我想做婚纱礼服设计师，请问我该怎样开始？

婚礼是所有女孩子期待中最闪亮的时刻，晶莹的首饰，灿烂的笑容，自然少不了华丽的衣装相搭配。正是因为这个美丽的初衷，新娘们都开始青睐有富丽感的白色调礼服。于是，略带亮色的布料，像丝绸、绉绸甚至合成丝等材质开始成为大多数人的选择。

不过婚礼上的礼服通常是利用率最低的一件衣服，除了造型夸张之外，婚礼上被强调的形式感，往往让美丽的新娘们忽略了衣服的质地。

婚纱固然眩目，但穿起来确实不那么舒服，为了达到闪亮的目的而忽略了皮肤的感受，这真的是不能两全的选择吗？

因为从这个世纪开始，人类所有的生活细节都越来越趋向舒适而自然的追求，衣服的材质也回归了最淳朴的棉，甚至是最讲究仪式感的婚纱礼服设计师。

国外已经有少数有影响力的设计师们，逐渐开始对纯棉质地的美感、多用性及富丽感有了重新认识，并开始用这最朴素的纤维，为新一代新娘们设计华丽礼服。

而对于中国人来说，棉是再熟悉不过的了，虽然现在更多女孩子愿意效仿西式婚 礼，但舒适对于中国新娘来说才是最重要的。

其实，这样的方向也恰恰迎合了潮流回归的理念，因为早在1796年，约瑟芬·德博亚内就是穿着尽显腰身的棉质礼服嫁给伟大的拿破仑·波拿巴。而就在上个世纪六七十年代的时候，棉质布料也成为了嬉皮士和大户人家新娘的首选材料。

于是到了今天，已经有很多服装设计师把棉料当做了他们专攻的对象，他们为各品位层次的新娘设计礼服，设计的多样性正反映出客户的多样性，以及越来越多的人们注重自身舒适需求的潮流。

个性使然如今的新娘们已不再喜欢传统的婚礼模式，她们更喜欢突显自己的个性，使自己从早到晚都心情舒畅。那棉质材料或许刚好符合了这样的需求。就拿粗斜纹棉布来说，它象征着清新、纯洁、跨越几个世纪的传统和拓荒精神，无论触觉还是视觉，都让人感到其中蕴含着无限的自由与个性。

粗斜纹棉布是未来的时尚，二十一世纪那些注重个性和表现力的新娘正需要这样的布料来体现她们的精神。而中国新娘的旗袍则是和棉质材料最契合的装束，虽然说丝绸质地看起来更高贵，但舒适度和弹性就略逊一筹了。

添加了科技材料的新式棉质面料不仅可以做成合身的旗袍，还能演变成西式礼服，甚至是性感美人鱼紧身装。再搭配夺目的钻石装饰，这一明一暗之间，个性与美丽完全被照顾到了。

棉布织物是最理想的染色材料，因为它的纤维特别容易接受颜色，并且染出来也很平整。淡色甚至可以被重复染好几次，从而使在婚礼上闪亮一刻的礼服，可以在今后生活中的更多场合继续闪亮。这种崭新的着装理念有一个相当时髦的名字——时尚回收。 棉就仿佛是人类皮肤最忠实的好朋友，虽然经历时尚的浮沉，依然有着它无可替代的地位。棉布凉快而且透气性强，不像其他织物那样脆弱，另外，打理和穿着都很方便。特别是在夏天，即使在户外举行婚礼的新娘，依然需要一件透气性好的婚纱。

根本不用为棉质布料不如其他婚纱材质那般可以变化出各种形式而担心，从热辣奔放的波希米亚风情，到中规中矩的花园式典礼服，甚至是中式的短旗袍，应有尽有。

这种面料本身就是一种灵感，用最传统的面料子来描绘非传统的图画，当一位新娘穿着夏日印花棉缎做的V领低腰晚礼服，那简洁、清晰的线条变幻成性感而充满女性魅力的气息，扑面而来，手眼所到之处都让人舒适的纯棉展示着新娘独特的清新活力。这样的不拘谨，甚至可以帮助降低婚礼的紧张程度，绝对是其他任何织物所无法达到的效果。有人说棉营造出来的感觉是一种低调的奢华。

来自台湾的服装设计师李小燕恐怕是设计师里对纯棉最疯狂的爱好者，她的“热爱纯棉”秀充满了新鲜感受。不过有点遗憾的是，在婚纱礼服领域，除了旗袍这样的传统服饰之外，现在纯棉质地的婚纱礼服在中国还没有被广泛接受，无论是遵循潮流，还是回归本真，棉质婚纱礼服都将在中国闪亮起来。

相对其他的“高级”礼服来说，棉布礼服耐穿并易于打理保存。不像有些脆弱的织物随着时间的推移会变形，棉纤维透气——即使封存起来，也一样——历经数年依然会保持原来的颜色和样式不变。不过储存技巧上还是要学习一下：

无论礼服是什么质地，都应该经过专业洗涤后再仔细储存。特别是纯棉质地的婚纱礼服，由于棉纤维更容易被损伤，所以在洗涤的时候尤其要注意，不要用太过刺激的产品。

一般来说，礼服应该叠起来，然后储存在无酸板的大盒子里。有时盒子上要有缝隙，以保持空气流通。纯棉质地的礼服更要注意这一点，太过通风，容易让空气中的氧气破坏棉纤维，而完全密闭无法确保它不会因长时间放置而发霉。所以选择合适的存储工具很重要。

如果你打算把礼服挂起来，无论时间长短都要用原色棉絮将衣架包起来，这种原色棉絮可以在布艺店或裁缝店买到。然后把礼服放在一个透气性好的棉帆布衣袋里挂起来。

忽有故人心上过，是什么意思？

忽有故人心上过全句是：忽有故人心上过，回暮已是万重山，出自网络，作者不详。

意思就是说，从故人的心上经过，只留下了一道痕迹，最终回首的时候才发现已经是重峦叠嶂，往事如烟，表达一种沧海桑田之感。

有一种爱，不说沧海桑田，却把一世相望，有一种爱，倾尽了所有，总是把爱的味道挥洒，不是每一份爱，都能留下永久的芳香，也不是每段记忆，都能留下刻骨的美丽，有些爱，即使永远不在身边陪伴，却始终在自己的梦里，那么的暖，那么的近。

心境暗转于沧海桑田的变幻，不忧虑，不迷离。不再信服烟花流星的传言，不再带着情绪与时光对话;人生的际遇告诉自己：日月更迭乃必然，花开叶落皆自然。

扩展资料：

有关沧海桑田的美句：

1、走过一程山水，看过了一些风景，坐在窗前，手中执笔，却未书下一字，只是漫无目的的看着天空，白云一朵朵在慢慢浮动。岁月匆忙，总会把一些人，一些事遗忘在角落，然后尘封，多年后，在不经意间忆起，却已是沧海桑田。

2、谁是你菩提树下的一指清音?谁许你的投之以木桃抱之以琼瑶。如今时过境迁沧海桑田，怎么就变成了相望两无言。

3、思念久居在春花秋月里，不会因为沧海桑田的变迁而有所减退，反而日益生长，越长越疯狂，“长相思，摧心肝”，长长的相思，将一颗原本无所挂念完整无缺的心，揉碎，再揉碎，因了这份相思，心从此血迹斑斑，疼痛却无言。

4、划落的繁星，映落的空间，只因你曾伫立的场景没有了期待，过期的票根，失去了信念，又何以伫立。沧海桑田，时间是你我曾最坚持的信念，又何曾想到过会有如今!

5、有种相遇，无关结局，无关情节。只是岁月正好，年华正好，他遇到她，也正好。沧海桑田太久，山盟海誓太虚，唯有此刻温暖，一辈子珍藏也不冤枉。

参考资料：百度百科-沧海桑田

你喜欢穿旗袍的女生吗？

女人都有 旗袍 情节

低眉俯首的凄美哀怨，举手转身的贞静贤淑，步履翩然的万千风情，宛若经年的檀香丝丝缕缕不折不扣地弥漫着岁月红尘。我庆幸自己是个女人，缘于旗袍，我感受着生命的千娇百媚，以及满世界与旗袍有关的那些曾经永远装点着岁月的美丽女人。

旗袍娇宠着三十岁以后的女人，长长短短的故事，深深浅浅的秘密，零零星星的心绪。这时候的女人，如花般缤纷着人世繁华落尽的苍凉与凄美，又将岁月的苍桑转身蜕变成经典与美丽。 

月上柳梢头，人约黄昏后。人生有多少无奈就有多少遗憾，有多少遗憾就有多少美丽。女人含蓄隐忍，忧伤茫然层层堆积，才下眉头，却上心头。一抹淡淡的星光离离点亮女人心底那份软软的疼。

旗袍的香高贵着一份与生俱来的冷艳。小轩窗，正梳妆。蛾鬓淡扫，旗袍裹身，眉宇间徒然写满细碎的忧怨。女人慵懒地翻着手中的线装书，一句句宋词迷离地跌落进相思的枯井，前尘旧事，件件桩桩一起涌上心头。书卷幽幽，浸润着女人的身体与灵魂，那份含烟飘渺从骨髓一直流淌在纤纤指尖。 

静谧的午夜，玉盆净手焚一炉沉香，飞花似梦，细雨如愁，旗袍温婉素雅从记忆的深处撑一把绛红的油纸伞摇曳而来，女人如花开在时光的彼岸，弥漫着岁月雕琢的缕缕暗香，以最优雅的姿势沉淀着繁华尘世的美丽。 

无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。活在旗袍里的女人孤寂地消瘦着岁月的每一根藤蔓，寻寻觅觅冷清着一息息寂寞的花事，除了俯首就是仰望。没有谁不舍得花样着年华的女人来一场轰轰烈烈的倾城之恋。 

疏影横斜，暗香浮动,灯光幽暗着浅浅的忧郁，一涓春月点黄昏。女人开始坐在一把老藤上怀念一瓣梅的瘦脊。而当季节渐次明晰，她会在春天的手心里等待另一朵花开的声音：如果多一张船票，你肯不肯与我一起走？ 

《花样年华》里梁朝伟和张曼玉哪个演技更好？

记得。据说王家卫导演不远万里去越南的吴哥窟取景，只为拍摄这一组梁朝伟对着洞壁说悄悄话，且在洞里塞满杂草的镜头。

可见这一组镜头在王导心中的重要程度。

很多影迷朋友会问梁朝伟对着洞说了什么，在里面塞草又代表了什么？

这个问题没有正确答案，或许根本没有任何答案。

就像是《盗梦空间》最后的陀螺有没有倒下一样，是个开放性问题，纯粹是留给影迷的遐想空间。

此时此刻，梁朝伟饰演的周慕云不论对着洞壁说了任何话，似乎都是顺理成章的。

影片故事发生在六十年代的香港，那个时代的人表达爱意和思念的方法并不多，周慕云大概只是说了“我爱你”或“我好想你”之类的话。

但作为报社编辑的周慕云，或许也能够念出一首悠长动人的情诗吧。

有些悄悄话，是必须要用杂草掩盖的

王家卫对影片人物的刻画总是如此细腻。

周慕云平时少言寡语，公众场合时常西装笔挺，一个人的时候喜欢抽烟和写作。有人说王导电影中的角色不需要情绪，人物本身就是情绪。

周慕云对着洞壁说完悄悄话，又用杂草封饰，可以见得他是一个细腻的人，有些秘密，希望能够妥善封存。

也可以见得他是个谨慎的人，有些话，即使对着毫不起眼的洞壁说完，仍然还要用杂草掩盖，生怕有人偷听到。

吴哥窟的光影本就如此迷人，再加上王导对电影色彩的把控，使得影片这一幕似真似幻。或许这一组镜头只是幻象，代表了周慕云表面如同吴哥窟的风景般干净、秀丽，内心深处却填埋了诸如妻子不忠，与情人分手的秘密。

以往的王家卫电影，总是凭借角色在影片中的台词来体现人物本身的情绪，并且引出接下来的剧情，角色本身的身体语言并不多。而《花样年华》则恰恰相反，是一部人物台词少得可怜，但“小动作”又非常多的电影。

   两个都是老戏骨，演技都很好，感觉他们的演技不分上下

林家铺子作品简介

《林家铺子》是茅盾1932年7月创作的短篇小说，原名《倒闭》。载《申报月刊》第一卷第一期，后收入短篇小说集《春蚕》。讲述的是当时江南杭嘉湖地区一个小店铺的主人林老板，在时局动荡、经济萧条的社会背景下，虽再三苦苦挣扎，但在黑暗势力的盘剥下终于破产的故事。

小说讲述了林老板这样一个谨慎而又精通生意的小商人，但在外受日帝国主义的军事压迫，内受国民党官吏的敲诈，还受地主高利贷的剥削，这三座大山的压迫为大势所趋，先是当局以爱国为由，出台“封存东洋货”的政策，使林先生不得不去请商会会长出面，从中斡旋，“斋斋那些闲神野鬼”。

扩展资料：

创作背景：

《林家铺子》是茅盾于1932年6月发表的，当时的中国正值多事之秋。《林家铺子》和《春蚕》描写的都是一九三二年“一二八”上海战争前后的动乱生活。“一二八”后，茅盾曾经回到故乡小住。在那里，他亲眼看到帝国主义经济侵略的魔爪，已经将农村经济推入破产的境地，帝国主义军事侵略的炮火更加速了它的崩溃。

原先曾经是相当富庶的江南农村及小市镇，呈现出一片萧条的凄惨景象。这些都给茅盾留下深刻的印象，并且由此创作小说了《林家铺子》。

参考资料来源：百度百科-林家铺子

对于中华民族近代屈辱史有什么感悟

历史有时相似的让人心碎，如果没有真实的镜头、详尽的文字、残破的遗迹，我们简直难以相信过去中国近代的一幕幕。历史终归是历史，虽然历史已经过去，但不会消逝得无影无踪，历史流下的不仅仅是一堆资料、几块碑刻，数处遗址。留住历史，可以温故而知新。人类社会日新月异，没有记载，任何伟大的东西，就会从地平线上消失。但人们总是习惯于牢记胜利、成功和辉煌，但往往把失败、伤痕和屈辱遗忘。历史总是不断沉淀的，历史是民族和人类的集体记忆，如果一个民族不知道“从哪里来”，就不知道“到哪里去”。

以往的历史与其说是句号，不如说是感叹号，甚至是更多的问号，并应该少用些省略号。一百多年中沉重而痛苦的记忆，给予了人们太多的忧伤、悲愤和思索。中国人不应该、不可能更不可以忘记，刻写在中国近代的镜头、侧面或片段，虽然斑斑点点但历历在目：从鸦片战争、第二次鸦片战争、中法战争、甲午中日战争到八国联军侵华战争直至日本全面侵华战争；从旅顺大屠杀到南京大屠杀；从鸦片走私、掠卖华工到火烧圆明园；从“猪仔”、“东亚病夫”到“华人与狗不得入内！可谓惨不忍睹、闻所未闻！正义与邪恶、文明与野蛮、爱与恨、和平与暴力被定格在这段屈辱的历史上，痛定思痛总是民族复兴的开始 ，时刻警示着我们每一位中华儿女当勿忘国耻，要振兴中华。

我们中的不少人似乎选择了沉默。不知道沉默的理由是什么，但愿不是因为麻木，也不是因为健忘，依某些国人的观念，对于过去，尤其是痛苦，就会采取“过去了就过去了，再提它有什么用”轻率态度，这些年来，一些亲痛仇快的现实，还是“商女不知亡国恨”常常让我们深感“遗忘文化”在一些国人头脑中颇有市场。一些商家不顾历史的伤疤，以“南京大屠杀”作为电脑游戏；把日本军刀、军服作为卖点；一些艺人竟然把军旗装穿在身上招摇过市等等。如果“集体健忘症”过于严重，人们将容易越来越浅薄、轻浮、狂躁、极端和急功近利。

我们的同胞中，对战败之耻和对割地赔款之痛了解的不是太多，而是太少。一个民族，若忘记了自己的历史，实际上也就等于失去了民族的记忆功能；失去记忆的民族是可怕的，它会在今天的纷纭变幻的世界大潮中，失去方向，随波逐流，更会不断地重复自己的错误。不是从沉没中爆发就在沉没中死亡。据说，冰心老人晚年曾构思写作一部反映甲午战争的纪实大作，但是每每提笔，“竟然一个字都没有留下”，“因为哭，因为大哭，因为一握起笔就禁不住老泪纵横地痛哭！哭得完全不能下笔，纸上惟有落下的热泪。”（贾国荣：《冰心的遗憾》）。

“历史的灾难无不以历史的巨大进步来补偿”。只有我们一起来揭露侵略者的罪恶、叩问冷漠者的良知、敲醒愚昧者的心灵。绝不允许无耻者别有用心地扭曲历史，绝不允许屈辱的旧梦再现，绝不允许重蹈践踏人权、亵渎文明和破坏正义的覆辙。历史教育的重要任务是培育和教化每一个公民对其国家、其历史、其祖先、其民族具有认同感、自尊感、尊严感、耻辱感，亦即形成“国民意识”。历史意识构成国民意识和民族精神的核心内容，事关走向世界的新世纪公民培育的大计。历史认知关系到国家利益和民族利益。学习历史的意义主要有丰富自我、发展个性、减少失误、加速成长、承担使命、自觉人生。在这个意义上，历史学乃是一门塑造民族整体人格，表述民族自我意识、自我评价和自我认知的重要学术，应当将“真”、“情”、“思”、“行”统—为一个整体，这些都历久弥新地给人们以感染、启示、鞭策和思考。

然而，以往的宠儿如今却失落了，史学危机的话题并非危言耸听，历史教育的延误、式微和堕落的困境令人揪心，我愿与大家一样为之关注、探索和分享。我试图让历史教育不再尴尬，不再窘迫，不再令人藐视，于是从彷徨到呐喊、困惑到醒悟；从疑惑到求索。我力求让历史能够成为滋养学生成长的补品，让学生在成长中通过历史的学习而唤醒自己，认识自己，张扬自己，营造一个有血有肉、情理交融特别是有独立人格的“人”。由此，我有了执着的信念要从四十岁重新开始，克服松懈、安逸或畏难心理，力争做个“有思想”的历史教师，立志要把课上出味道来，教出历史的深沉、宽厚与博大，尽情展现其宽阔、生动和精彩，发掘真善美的内涵……

“生于忧患，死于安乐”。人人都是从昨天走到今天，又从今天走向明天。任千古风流人物，无一例外都成为匆匆的世间过客。对历史不断触摸和反思的过程，就是文化沉淀的过程。历史是永不间断的时间长流，人们在现实中感知的只是这一发展长河中的一段，多少兴亡盛衰，唤起人们对星转斗移、物似人非的感叹，从那些已经消失的人和事中，正是司马迁所说的“述往事，思来者”。历史，将会给你一个制高点。历史有两种历史，一种是客观的历史，一种是记忆中的历史。客观历史早已看不见了，但记忆中的历史还在，我们可以随时摄取，随时揣摩，可以感悟，可以反刍，这对人类现在、未来的发展，未尝不无益处。叩问历史，掩卷太息！这种情结不仅仅是简单的怀旧。历史消失的只是时间，永不消失的却是后人对千秋人事的缅怀。

时光的流逝也许会磨灭人们心头的许多记忆，但充满着“血与火”的往事历历在目，警示人们永远引以为戒。《论语》曾告诫：“人无远虑，必有近忧。”古希腊哲人说“人不能两次踏进同一条河里”，不就是从昔日的经验教训中时刻照看着这后视镜缓缓向前跋涉？描述与记录，回忆与解读，是人类永远不会放弃的权利。“以史为鉴，面向未来”，可以说历史是人类前进的行囊，虽可能沉重但旅程必不可少