本文目录一览：

• 1、很多人说旗袍是中华文化不可替代的象征，你认为呢？
• 2、旗袍是由清朝时旗装发展而来的，两者间有何区别？
• 3、旗袍是从什么时候流行的呢？
• 4、当年戛纳红地毯，范冰冰的旗袍造型一战成名，你觉得美吗？
• 5、旗袍的历史发展过程
• 6、旗袍是根据哪个民族的服装发展而来的

很多人说旗袍是中华文化不可替代的象征，你认为呢？

有人就要问了，遥想民国时期，摩登一点的女子几乎人人都穿旗袍，那么，那些旗袍如今还有没有呢？

服饰不容易保留，时光荏苒，数十年后，当年的旗袍的确已很少保存下来了。

可是南京民俗收藏家高松先生就藏有数十件珍贵的民国旗袍，不仅如此，高松还收藏数个民国女子用过的小拎包。旗袍和拎包搭配在一起，讲述着发生在古城南京里的一幕幕“花样年华”。

 

好旗袍相当于“普拉达”

高松将自己收藏的旗袍称为“奶奶们的青春记忆”，的确如此，旗袍似乎专属于那个年代，只要不是社会最底层的女子，每个女人都至少有一件旗袍。

“对于中上层女子来说，旗袍的式样和款式，更是一种身份的标志！”高松说，民国时期人们几乎没有商标意识，市面上没有什么名牌、奢侈品牌的服装，做工精美考究、出自著名裁缝之手的旗袍就相当于当时的“普拉达”、“范思哲”、“迪奥”。

 

由于收藏旗袍，高松对于旗袍的历史也做过深入的研究。他说，提起旗袍，人们会想到老上海、老香港，想到张爱玲和苏青，想到《花样年华》和《色戒》，却很少会想到南京——这个民国时期的首都和政治文化中心。

其实，南京地区的旗袍，历史渊源极为深厚。1929年，国民政府就是在南京颁布文件，将旗袍确定为国家的一种重要礼服。

南京旗袍风格端庄大方

“我收藏的旗袍，都是从南京本地收来的，通过仔细研究，我发现南京本地旗袍也有自己的特色！”高松这样说。

高松给我们看了一些上世纪三四十年代的南京老照片，那个岁月，南京街头——太平路、新街口、夫子庙的女子，几乎人人身着旗袍，衬托出迷人的曲线，透露出隐隐的性感。

而长期生活在南京的宋美龄、沈慧莲、蒋碧微等民国著名女子们，她们在公共场合也往往以旗袍示人。高松说，这些民国名媛身着的，也多为在南京本地定制的旗袍。

高松所说的“南京本地旗袍风格”，可以诠释为端庄、大方、得体，“这与当时南京作为首都的社会风气和时尚风向有关，西洋的文化虽然对南京有浸染，但却不像上海滩那样‘欧风劲吹’。

因此，欧美女装的潮流不太容易在南京本地旗袍的设计和制作中体现出来，体现得最多的反而是浓浓的民族风味！”高松说。

太艳丽的旗袍其实不多

不过，细细品鉴，高松收藏的旗袍中依然有不容易看见的时尚元素，“你看，这些旗袍摆在这里，似乎很平常，但只要上了窈窕女子的身体，便能够通过领子的高低、袖子的短长、开衩的高矮，来展现女人的曼妙曲线。”

高松说，南京留存至今的旗袍虽然不多，但依然可以分为多种款式，比如，开襟有如意襟、琵琶襟、斜襟；领有高领、低领、无领；袖口有长袖、短袖、无袖；开衩有高开衩、低开衩等等。

旗袍是由清朝时旗装发展而来的，两者间有何区别？

从“旗”字来看就知道二者必定有着密切得联系，千丝万缕斩不断，但是一个是前身一个是改进，自然也会存在很大得差别。譬如，两种服饰版型上一宽一瘦、设计上一严一露、地位上一高一低；

1.版型上大不相同

在古代女子还是很保守的，为了不展现出自己的身姿，她们的服装普遍都是宽松版的。并且，无论是汉人还是满人在服装制度上都严格遵守这点。清朝后期格格们的旗装较之前的“宽大袍子”已经有了很大的改进，但是仍然左一层右一层，尤其是到了冬天，穿着打扮显得人蛮臃肿的。

可是旗袍就不同了，它毕竟是清朝之后才有的东西，所以中西结合很时尚。设计师在领口之处沿用了旗装的设计，可是版型上却采用了西方修身裙装的设计，这一点怕是清朝的格格们看见都会不敢穿吧。

2.设计上天差地别

清朝的旗装虽然有断层式的款式，可是露出来的也是里层的裙摆，整体来看还是很严丝合缝的设计。毕竟古代可是看见脚都成亲的那种封建制度啊，服装自然要大方得体。可是旗袍诞生的年代已经很开放了，很多人都开始留洋、学英语、跳交际舞。于是，应运而生的旗袍就带有了开叉的设计，估计当年的格格们怎么也想不到服装会变得这么新颖吧。

3.地位上变化极大

虽然旗装式满族的服饰，但不是所有的满族人都能穿，也不是宫中的人都可以穿的。那个时候只有皇族贵戚中的女眷可以有这种待遇，所以旗装也代表了一种尊贵和权利。然而旗袍就不同了，它是想穿就可以穿的东西，唯一的差别就是有钱人穿好一点的料子，穷人穿粗糙一点的料子罢了。

总而言之，这两件服装有很大的差别，也不是一个人的设计，但是前后的关联还是很多的。

旗袍是从什么时候流行的呢？

20世纪二三十年代，旗袍在中国时尚前沿上海开始流行，后迅速风靡全国。1929年4月，民国政府将旗袍定为国服。

旗袍形成于上个世纪20年代，有部分学者认为其源头可以追溯到先秦两汉时代的深衣，民国20年代之后成为最普遍的女子服装，由中华民国政府于1929年确定为国家礼服之一。

50年代后，旗袍在大陆渐渐被冷落，尤其文革中被视为“封建糟粕”、“资产阶级情调”遭受批判。

历史文化

民国文化女性的名字，总伴随着她们的旗袍照，例如宋氏三姐妹、吴健雄、吴贻芳、林巧稚、阮玲玉、周旋、张爱玲、林徽因、萧红和丁玲等。

珍贵文化遗产——苏州评弹的女演员的服装也依然是旗袍，  其它传统说唱艺术如大鼓和评书等也多以旗袍为女演员传统服装。

历史悠久的香港小姐,香港华裔小姐,亚洲小姐和广州西关小姐选举中，她们期间或最后必定会穿旗袍。

以上内容参考百度百科-旗袍

当年戛纳红地毯，范冰冰的旗袍造型一战成名，你觉得美吗？

范冰冰一直都是非常有气质的女明星，当然，范冰冰也不只有气质，可谓是颜值身材气质样样俱佳。

范冰冰非常适合穿旗袍，为什么呢？因为她的身材用旗袍衬托刚刚好，其实旗袍最重要的就是需要身材好，所以如果想要穿旗袍好看，首先就要从自己的身材开始下手改变，像每日都要做一些必要的运动，然后吃一些必要的水果，这些水果可以帮助你更好的塑性，身材一旦好了，就可以让旗袍的美完完全全地展现出来了。

其实范冰冰不止穿旗袍好看，穿什么样地衣服都是非常好看的，从她出名开始，就一直以各种样地着装出现在各大时装周上，并且每一次都会出现在各大时尚杂志的封面上，这是多少人都不能得到的殊荣，范冰冰其实是一个非常衬衣服地女明星，从参演《还珠格格》以来一直都是名气不断提升的状态，近几年更是拿下了各种各样的奖项，已经成为了国内的一线女艺人，甚至成为了国际上出名的女艺人，其实想要到达这样一个位置，颜值和身材是必备的，必须在有颜值和身材必备的情况下才能有今天的成绩。

所以综上所述，我们可以知道，范冰冰穿旗袍真的是非常好看的，我觉得在国内所有的女明星当中都可以排在前面，我相信未来范冰冰还会有更多好看的服装出现在我们面前，这样好看的服装和美女，我们只要欣赏即可。

旗袍的历史发展过程

答:民国之初——悄然过渡过的旗袍。

20世纪初，中国政治风云跌宕。辛亥革命废除帝制，创立民国，剪辫发，易服色，摧枯拉朽，把属于封建朝代的冠服等级制度送进了历史博物馆，这一切为新式旗袍的延生创造了条件。辛亥革命以"驱除鞑虏"的口号推翻了满话政权，同时也使旗人袍服走向了暂时的沉寂。三百年来终得一吐的对满族统治政权的不满，使"达拉翅"、"花盆底"等旗女的特征装束在一夜之间销声匿迹……

1924年，末代皇帝溥仪被逐出紫禁城，清朝冠服就此成为绝唱。1920年前后，新文化运动的春潮唤醒了人们对美的渴望，年轻一代显出空前的天真、轻松和愉悦。

这一时期，上海成为以女性妆饰的新展示台，追求服饰的新颖时髦成为当时的社会风尚，时髦女子对政治与服饰流行有着双重的敏感。

受日本式服装影响，20世纪10年代和20年代早期，"文明新装"开始流行，女学生与女教师爱着的黑色裙成为时尚。

20年代——倒大袖与新样式。

20世纪10年代和20年代早期，城市女性中时兴过一阵“文明新装”。

30年代——黄金时代（i）

本世纪20年代到40年代，是近代中国女装最光辉灿烂的时期，而30年代又可谓这一时期灿烂的顶峰。也就是在此时，旗袍奠定了它在女装舞台上不可替代的重要地位，成为中国女装的典型代表。

40年代——黄金时代（ii）

旗袍走向经典的过程，可说在30年代已基本完成，40年代是其黄金时代在时间上的延续。

20年代以后到40年代，是近代中国女装最光辉灿烂的时期，而30年代又可谓这一时期灿烂的顶峰。也就是在此时，旗袍奠定了它在女装舞台上不可替代的重要地位，成为中国女装的典型代表。

进入30年代后，旗袍造型完美成熟，堪称经典之作，使得以后的旗袍始终难以跳出该种廓形，只能在长短、胖瘦及装饰上略作变化而已……

全世界家喻户晓的旗袍，被称作Chinese dress的旗袍，实际上正是指30年代的旗袍。旗袍文化完成于30年代，30年代是属于旗袍的黄金时代。

可以说到这时中国才有了真正的时装，现代意义上的时装。外国衣料的源源输入，各大报刊杂志开辟的服装专栏，还有红极一时的月份牌时装美女画，都无疑推动着时装的产生与流行。由于旗袍的修长适体正好迎合了南方女性清瘦玲珑的身材特点，所以在上海滩倍受青睐……

而加入西式服装特点的海派旗袍，也就自然很快从上海风靡于全国各地。这样，作为海派文化的重要代表，海派旗袍便成为30年代旗袍的主流，我们所讲的30年代的旗袍也就是海派旗袍了。

30年代后期出现的改良旗袍又在结构上吸取西式裁剪方法，使袍身更为称身合体。旗袍虽然脱胎于清旗女长袍，但已迥然不同于旧制，成为兼收并蓄中西服饰特色的近代中国女子的标准服装……

建国之初，妇女穿衣服都学解放区的样子，鄙夷穿红戴绿扔"资产阶级小姐"。

人们对衣着美的追求似乎已完全转化成了对革命工作的狂热。旗袍所代表的悠闲、舒适的淑女形象在这种氛围里失去了其生存空间……

50年代——也有过灿烂的一瞬

在人民当家作主的时代，如果说服装也有流行的话，那流行的主导已转向平民。

到1956年，据说前苏联的某领袖人物到中国访问时提出，中国人的服装要体现社会主义欣欣向荣的新面貌，于是，政府号召“人人穿花衣裳。

这时出现的旗袍比以往增添了健康自然的气质。不妖、不媚、不纤巧、不病态，符合当时"美观大方"的标准，而且更为实用……

60、70年代——被冷落的20年

从1966年至1976年的“文革”，是传统文化的浩劫，也是旗袍的灾难。

80、90年代——辉煌难再

整个80年代，一直有人预测旗袍将会流行。尤其是80、90年代，女性的理想形象又有所改变，高挑细长、平肩窄臀的身材为人们所向往。

做为最能体现这种完美身材的旗袍有了生存和发展的空间。照说当年大受青睐的旗袍会再次回到人们当中。但出人意料的是，旗袍并未再度流行，而是只有少数人在穿……

旗袍的鼎盛年代已经远去，被冷落了30年之久的它，在80年代以来开放后的国土上显得有些落伍了。

不过，在80、90年代却出现了一种具有职业象征意义的"制服旗袍"。为了宣传和促销等目的，礼仪小姐、迎宾小姐以及娱乐场合和宾馆餐厅的女性服务员都穿起了旗袍。

这种旗袍千篇一律，多用化纤仿真丝面料，色彩鲜艳，开衩很高，做工粗糙。这实在有损旗袍在人们心目中的美好形象。人们为了区别自己的身份，更不敢贸然穿旗袍了……

90年代以来，女性理想形象又有所改变。高挑细长，平肩窄臀的身材为人们所向往。而作为最能衬托中国女性身材和气质的中国时装代表--旗袍，再一次吸引了人们注意的目光。国外，还有不少设计大师以旗袍为灵感，推出了有国际风味的旗袍，甚至是中国旗袍与欧洲夜礼服的结合产物

【旗袍的审美】

近十几年来，时装中重新出现的旗袍，在国际时装舞频频亮相，风姿绰约有胜当年，并被做为一种有民族代表意义的正式礼服出现在各种国际社礼仪场合。

旗袍的京派与海派

京派与海派代表着艺术、文化上的两种风格。海派风格以吸收西艺为特点，标新且灵活多样，商业气息浓厚；京派风格则带有官派作风，显得矜持凝练。

艺术家与旗袍

艺术，是通过塑造形象具体地反映社会生活、表现作者思想感情的一种社会意识形态。

【设计师与旗袍】

经过20世纪上半叶的演变，旗袍的各种基本特征和组成元素慢慢稳定下来。旗袍成为一种经典女装。经典相对稳定，而时装千变万化。但时装设计师常从经典的宝库中寻找灵感，旗袍也是设计师灵感的来源之一。

总之，旗袍是中国妇女的传统服装，而并非已经湮灭失传的历史服装。它既有沧桑变幻的往昔，更拥有焕然一新的现在。旗袍本身就具有一定的历史意义，加之可欣赏度高，因而极富有收藏价值。现代穿旗袍的女性虽然不多，但现代旗袍中不少地方仍保持了传统韵味，同时又能体现时尚之美，所以也具有一定的收藏价值。

旗袍是根据哪个民族的服装发展而来的

旗袍也称祺袍，是根据满族女性服装发展而来的，它的衣身宽松，两边开叉，腰围、胸围和裙摆的尺寸较近，常呈平直状态，有右衽大襟和立领盘扣。现代，旗袍多作为外交场合礼仪服装和国际盛会礼服存在。

旗袍是根据满族服装发展来的

旗袍也称祺袍，是形成于民国时期的女性服装，它是根据满族女性服装发展而来的，因为满族称为“旗人”，所以它被称为“旗袍”。

其衣身宽松，两边开叉，腰围、胸围和裙摆的尺寸比较接近，整体呈平直状态，一般是右衽大襟，立领盘扣。

它在现代多作为外交场合礼仪服装和国际盛会礼服存在，2014年时的第22届APEC会议上，旗袍是与各国领导夫人会面的服装。