本文目录一览：

• 1、关于学漫画 （高分！！）
• 2、旗袍怎么画请附图。
• 3、20世纪女性油画家有哪些？
• 4、旗袍主题活动方案
• 5、蒋梦婕穿旗袍的时候，给人的感觉如何？

关于学漫画 （高分！！）

根本没有国家任证的，都是自学的，自己买笔纸和漫画杂志，先临摹再自己创作，就算有学校教的也是假的，随便说点理论，结果还是自己学，没用，就是为了收钱

画漫画要看是画什么种类的比如是四格的、单幅的还是连环故事形的

如果已经有了情节和想法就可以开始制作了

制作漫画有几种方法：

1：传统的纸张漫画（在纸上画）

2：电脑直接绘画（用绘图板连上电脑，可以在电脑里处理）

如果你是制作纸张漫画先准备草稿纸，用铅笔在纸上画上底稿，然后用黑色的钢笔沿着铅笔线条勾上黑线，等钢笔墨迹干透了就用橡皮擦掉铅笔痕迹，接下来再用钢笔将要图黑的地方图黑，如果是彩色稿你就要用水彩或广告色上色，等颜料干透就完成了

还有一种是创作黑白连环漫画的形式，用铅笔在纸上画上底稿，然后打开背投灯（就是玻璃桌面下面有一盏灯的那种桌子，自己可以做一个，可以反过光来）把另一张新纸铺在草稿上，然后用黑色的钢笔沿着透过来的铅笔线条勾上黑线，这样就不用擦铅笔线了，再开始上黑色，现在市面上有一种漫画贴纸，有的阴影背景可以用这种贴纸粘上，效果很好，你在漫画杂志上看的很多效果都是用这种纸贴的

你如果是用电脑做漫画就简单多了，只要有一块绘图板连上电脑，再结合软件会很轻松的完成各种效果，具体步骤太复杂了我就不多说了，你就好好画吧

09年新出版的《我要学漫画》

第一期LESSON 1 漫画工具

一、工具

1.铅笔的选择和使用

2.使用橡皮

3.钢笔的分类与使用

4.画笔和墨水

5.尺子的使用技巧

6.用来修正与提亮的白色颜料

二、材料

1.纸张的选择和使用

2.网点纸

3.网点纸的使用

LESSON 2 表现人物的面部

一、学习人物面部的基本知识

1.观察人物面部的不同角度

2.面部的表现方法

二、面部的轮廓

1.鹅蛋形轮廓

2.圆形轮廓

3.方形轮廓

4.三角形轮廓

三、面部的五官

1.眼睛的画法

2.耳朵的画法

3.鼻子的画法

4.嘴的画法

四、美型人物面部的完稿步骤

LESSON 3 发型的性格表现

一、学习短发的绘制

1.短直发

2.短卷发

二、学习中长发的绘制

1.中长直发

2.中长卷发

三、学习长发的绘制

1.长直发

2.长卷发

3.长发的发型改变

LESSON 4 表现各种表情

一、眼睛和嘴的表情组合

1.表情组合简示图表

2.喜悦

3.愤怒

4.吃惊

5.悲伤

6.害羞

7.呆

二.表情+漫画符号

LESSON 5 表现身体

一、身体结构

1.人体的头身比例

2.了解人体的骨骼构造

3.记住关节的动作

4.了解肌肉的结构

二、了解身体的重心

1.什么是重心

2.运动时的重心

3.利用重心的移动表现人物的动感

三、了解身体的轴线

1.身体的正中线

2.身体轴线会随着姿势的变化而变化

四、人体的表现方法

第二期[SSONl面部塑造角色

一、面部的基本表现

1.正面的基本绘制步骤

2.侧面的基本绘制步骤

3.半侧面的基本绘制步骤

4.各年龄段面部的表现

二、面部的个性化

1.男孩

2.女孩

LESSON2身体塑造角色

一、美型人物常用的头身比例

二、画出性别区分的诀窍

1.正面的区别

2.侧面的区别

3.背面的区别

三、画出体型差异的诀窍

1.表现不同的体型差异

2.利用变形创造不同的角色

LESSON3身体表现的感情

一、招牌动作的表现

1.高兴

2.难过

3.气愤

4.惊讶

二、给动作加上漫画符号

LESSON4装束塑造角色

一、褶皱的种类与应用

二、各种服装的表现

三、通过服装突出个性

四、通过服装讲述时代与文化背景

五、小道具的描画

第三期LESSON 1 身体的构成元素

一、骨骼与肌肉

1.人体骨骼模型

2.人体肌肉模型

3.体表能看到的肌肉线条

二、身体的特点

1.男性身体特点

2.女性身体特点

3.范例

LESSON 2 身体的表现方法

一、人体的头身比例

1.头身比例的基础知识

2.从8头身到2头身的人物比例

二、人物的绘制过程

三、真实人物与理想人物的区别

四、理想人物的体型

LESSON 3 身体的运动元素

一、身体的运动关节

二、脖子的运动

三、肩膀的运动

四、腰部的扭转

五、四肢的表现

1.手臂的表现

2.腿部的表现

六、手与脚的表现

1.手的结构与动作

2.脚的结构与动作

LESSON 4 身体动作的表现

一、使人体立体化

1.头部的立体化

2.全身的立体化

二、人体的透视

1.仰视

2.俯视

三、人物动作造型

1.常见情节动作

2.常用的人物造型

四、人物连续动作

1．泼水

2．披衣物

第四期LESSON 1 透视的基础

一、水平线

什么是水平线

水平线的上下移动

二、一点透视

一点透视与平面的区另

消失点

纵深的表现

画法

三、两点透视

消失点的位置关系

画法

四、三点透视

俯视与仰视的情况

消失点的位置关系

LESSON 2 运用透视与角度

一、实践中运用各种角度与透视

室内

室内物品

室外

二、表现俯视与仰视的透视

俯视

仰视

三、人物的远近与透视的关系

LESSON 3 构图的基础

一、什么是构图

二、常用的构图法

黄金分割法构图

三角形构图

圆形构图

S形构图

隧道形构图

对比形构图

三、夸张的漫画构图法

平衡的破坏

阻碍流向

冲破画面

极端夸张大小

LESSON 4 单幅漫画构图表现

一、多个人物的构图表现

一人构图表现

两人构图表现

三人构图表现

四人构图表现

团体构图

二、主题漫画的单幅表现

校园

青春

历史

奇异

科幻

可爱

第五期LESSON 1 头身比造型

一、什么是头身比造型

1.女生头身比的变化

2.男生头身比的变化

3.男女头身比的差异

二、全身的头身比变化

1.头部的变化

2.五官的变化

3.发型的变化

4.手脚的变化

5.身体的变化

LESSON 2 身体塑造角色

一、身着可爱短裙的2头身人物

二、身着裤装的2.5头身人物

三、身着运动装的3头身人物

四、身着制服的3.5头身人物

五、身着另类服装的4头身人物

六、身着传统服装的4.5头人物

七、身着中国古装的5头身人物

LESSON 3 人物类型的变化

一、可爱人物类型

二、活泼人物类型

三、冷酷人物类型

四、不良人物类型

五、成熟人物类型

六、中老年人物类型

LESSON 4 动作和表情的表现

一、静态动作的表现

1.站立

2.蹲

3.坐

4.躺

二、动态动作的表现

1.跑动

2.跳跃

3.格斗

4.搬东西

三、表情的表现

1.高兴

2.愤怒

3.悲哀

4.惊讶

5.害羞

第六期LESSON 1 选择适当服饰

一、选择合适的服饰

1.7头身

2.6头身

3.5头身

4.4头身

5.3头身

二、服装与身体的关系

1.紧身

2.合身

3.宽松

三、通过服饰表现不同的人物

LESSON 2 服饰基础画法

一、服装褶皱的种类

二、褶皱的应用

三、褶皱的画法

1.柔软褶皱

2.硬朗褶皱

四、常用饰品

1.围巾

2.眼镜

3.帽子

4.包

5.其他常见饰品

LESSON 3 四季服饰的特点

一、春季服饰

二、夏季服饰

三、秋季服饰

四、冬季服饰

LESSON 4 人物造型与服饰

一、校服

1.春夏季校服

2.秋冬季校服

二、休闲服饰

1.时尚休闲服

2.嘻哈休闲服

3.可爱休闲服

4.淑女休闲服

三、可爱服饰

1.乖巧可爱服饰

2.俏皮可爱服饰

3.简单可爱服饰

四、礼服

1.可爱礼服

2.性感礼服

五、民族服饰

1.中式旗袍

2.西部牛仔服

六、运动服饰

1.学生运动服

2.网球服

从当当上买吧，每本16.8元

旗袍怎么画请附图。

先勾出轮廓，再添加花纹，描清楚每条线用橡皮擦干净后再上色

1．服装效果图的内容和表达方式

服装效果图一般采用写实的方法准确表现人体着装效果。一般采用8头身的体形比例，以取得优美的形态感。设计的新意要点要在图中进行强调以吸引人的注目，细节部分要仔细刻画。服装效果图的模特采用的姿态以最利于体现设计构思和穿着效果的角度和动态为标准。要注意掌握好人体的重心，维持整体平衡。服装效果图可用水粉、水彩、素描等多种绘画方式加以表达，要善于灵活利用不同画种、不同绘画工具的特殊表现力，表现变化多样、质感丰富的服装面料和服饰效果。服装效果图整体上要求人物造型轮廓清晰、动态优美、用笔简炼、色彩明朗、绘画技巧娴熟流畅，能充分体现设计意图，给人以艺术的感染力。

2．平面结构图

一幅完美的时装画除了给人以美的享受外，最终还是要通过裁剪、缝制成成衣。服装画的特殊性在于表达款式造型设计的同时，要明确提示整体及各个关键部位结构线、装饰线裁剪与工艺制作要点。平面结构图即画出服装的平面形态，包括具体的各部位详细比例，服装内结构设计或特别的装饰，一些服饰品的设计也可通过平面图加以刻画。平面结构图应准确工整，各部位比例形态要符合服装的尺寸规格，一般以单色线勾勒，线条流畅整洁，以利于服装结构的表达。平面图还应包括服装所选面料。

3．文字说明

在服装效果图和平面结构图完成后还应附上必要的文字说明，例如设计意图、主题、工艺制作要点、面辅料及配件的选用要求以及装饰方面的具体问题等，要使文字与图画相结合，全面而准确地表达出设计构思的效果。

20世纪女性油画家有哪些？

着重介绍五位女性艺术家，她们丝毫不亚于同代男性艺术家的才华及其历史贡献。

一. 举办画展次数最多的女画家——方君壁

方君壁（1898—1986），出生于福州。幼年随家人赴法，先入朱里安美术学院，后入巴黎国立高等美术学院，成为该院第一位中国女学生。1924年她的作品入选巴黎沙龙展，被誉为“东方杰出的女画家”，并从此开始了她漫长而又丰富多彩的艺术生涯。

由于家境优越，方君壁留洋求学较早，因此她的艺术生涯与中国当时的新文化运动并未发生多少关联。1925年她曾回国执教，但一年后又重返法国，再进巴黎国立高等美术学校，在勃纳尔画室继续学习了两年。1936年方君壁再次回国，除专门从事油画创作外，还潜心研修国画，在艺术实践中，与徐悲鸿、林风眠一样较早地探索着中西方艺术融合的道路，尝试着将西画的解剖学、透视学等原理融合到国画中来，以改正中国画种种不合科学定律之处，可见其对艺术追求的执着。

在历史上同期画家中，方君壁的画展次数是最多的。她在北京、上海、南京、广州、香港、新加坡、马来西亚、泰国、英国、法国、巴西、阿根廷和日本均举办过画展。1974年，为了表达对这位将自己一身都奉献给艺术事业的名门后裔的尊敬，巴黎东方艺术馆专为她举行了“方君壁从艺六十年回顾展”，可见其巨大的艺术成就。

1949年在其丈夫被国民党误杀后，方君壁再次离开了祖国，远走海外，最后定居美国，一身作画，直至终老。

二. 天妒英才——蔡威廉

蔡威廉（1904—1940）是中国新文化运动的倡导者蔡元培之女，1915年（其时九岁）第一次随父母赴欧，后又二次赴欧，毕业于法国国立里昂美术学院，1928年回国后被杭州国立艺术院院长林风眠聘为西画系教授。她的肖像画在1929年第一界全国美术展览中就“一鸣惊人”。在她的执教的时间内，经常亲自给同学们做示范，很受同学们尊敬和爱戴，为我国西画家的培养做出了巨大的贡献。她的学生中就有后来出名的赵无极、朱德群、吴冠中等。

蔡威廉与杭州国立艺术院理论教授林文铮的结合是当年中国文化界的一段佳话。可惜在云南分娩时因感染褥热，不幸早逝。她的一位朋友在她一九三九年去世的时候说过这样的话：“真正在那里为艺术而致力，用勤苦与自己斗争，改正弱点，发现新天地，如蔡威廉女士那么为人，实在不多，末了却被穷病打倒，终于死去，想起来未免令人痛苦寒心”。由于离世较早，蔡威廉留下的作品很少，其中巨幅肖像《秋瑾就义图》是我国画史上第一幅描绘女性英雄秋瑾的画作，也表现了一个女性画家对作为民族英雄的“女人”价值的张扬。除此之外，还有著名的肖像画《孙中山肖像》、《建筑师刘既漂》、《林文铮肖像》等。

蔡威廉的画风简练概括、有欧洲现代主义早期的风格，同时受后印象主义，尤其是塞尚画风的影响较大，用笔大胆，造型简练概括，具有雕塑感。蔡威廉对反映和表现女性题材有强烈的自觉意识，这在当时是绝无仅有的。

三. 大家闺秀——关紫兰

关紫兰（1903—1986），广东南海人，1927年毕业于上海中华艺术大学西洋画科，老师是上海早期油画家陈抱一。关紫兰是中国较早接受野兽派影响的职业油画家，是近代的浪漫派。毕业后随即留学日本，对野兽派绘画理解颇深。她的作品秀美华丽、用笔豪放，时时透露出坚强与宏伟，极具现代主义倾向，深受日本油画界器重，被海外油画界称为“中国闺秀女油画家”。

1929年她的作品《少女》显示出她在艺术上的大胆追求。画面构图稳中有动，线条和色彩组合活泼，人物形象简练，用笔老到，色块明亮、果断、鲜艳，确实与当时中国大部分油画家的“写意性写实油画”有很大差别。这种油画常常色彩灰暗或一片暗褐色，被称作“酱油调子”，尤其是在油画的绘画性、色彩和表层肌理及用笔上与先进技法有一定差距。后来成为美术评论家的金冶当时就评论道：“富有色彩而不辨轮廓，完全用自觉去表现图像，所以在关女士的画风中只有一种很简单的形式，就是幽秀华丽、大方新鲜，她的用笔奇特的很，是近代的浪漫派，实在的内容，离我们目下所要求的相差甚远，可她是远处的一盏明灯”。她的另一幅作品《 执扇少女》与之也有异曲同工之处。画面少女端庄淑慧、从容恬静，目如秋水，唇似樱桃，手中素洁的折扇映衬着纯净与典雅；画面构图饱满大气，线条圆润简约、洒脱飘逸，丰富强烈的色彩对比在微妙的纯度调和里趋于协调，浓郁中不失沉稳；背景富有时代气息的装饰布纹图案，点缀着少女如画如梦的流金岁月。20世纪40年代陈瑞林在《当代中国油画》中也曾评论道：“她确有像宝石一样晶莹玉润的色彩，有像天鹅绒一样温馨的画面，有小鸟一样活泼的笔触，可是男性特有的紧张与宏伟的构成，在她的画面中已经老早就有了，看她最近的作品，风景和几张花，显然的，她已经放弃了变形、夸张而转入写实的手法中去，有这种写实绝不是庸俗的、皮相的，而是表现的、单纯的、洗练的写实”。

可惜，她的画也留存不多， 但从她有限的画作中我们还是可以看出，相比于中国早期其他的油画家，其人物作品用笔格外简约肯定，把握人物神情极具敏锐。三十年代人物作品尚以清幽华丽的气质见胜，到四十年代，人物画中更见秋水伊人的高华沉静。

关紫兰不仅是上世纪女性画家的代表人物，在近百年新绘画运动中，也具有无可替代的重要地位。

前卫女性——丘堤

丘堤（1906—1958）原名丘碧珍，生于商人家庭。她在少女时代就凸显出不一般的个性和见识，年少在福州女子师范读书时就已显出新女性特点，带头剪短发，并利用暑期挨家挨户动员家庭主妇学习文化，组织补习班。1928年上海美术专门学校的西洋画系学习毕业后随哥哥去了日本继续进修美术，受印象主义影响较深。

她的丈夫庞薰琴也是中国早期的油画家，与另一位画家、雕塑家王济远于1932年成立画室 “决澜社”。1933年10月，当“决澜社”举办第二次画展时，丘堤的作品《花》获得“决澜社奖”，这是决澜社四次画展中惟一的一次颁奖活动，并请了当时文教界的名人颁奖。此次获奖使丘堤名声大振，但也有一些争议，这要从这副画的画面说起：平涂的背景前，一块浅色的方块，象征桌面，上搁一块蜡染绣布，也是完全的平面化。画上的一盆植物，叶子是红的，花是绿的。于是便引来了一些人的不满，认为红叶绿花违反了自然界的规律。其实，丘堤这件作品，无论是画面的构成、用意、色彩，都非常成熟和老练。她的构图在对称性中求得微妙的不均衡，背景的平涂和主要物体的有笔触的肌理化处理，显然是吸收了西方现代绘画的处理手法和蜡染花布的民间趣味，再加上植物和背景的关系，这一切便不落痕迹地、简洁又富有意味地勾画出这幅画的时代气息。此外，这幅画也显出了画家创作的天赋，这种天赋就在于能将各种不相同的事物，无论是技法还是观念，都有分寸地融为一体，各部分的比例，无论是点、线、面，色彩，还是各种意象趣味，都能如此浑为一体，不多不少地组成一幅简洁的好画。丘堤的油画对物体与空间、空气的暧昧关系，为中国女性油画家所仅见。

可惜的是她的作品也留存较少，大量作品在抗战和文革时期遭浩劫被毁，仅剩二十多件，但对于一个真正的天才画家而言，数十件作品已完全可以让我们看出她艺术的光芒。

五. 传奇女性——潘玉良

在中国早期的女油画家中，潘玉良(1895-1977)的画留存最多，主要作品有2000多件，如加上各种速写和草稿，其作品可达4000多件。潘玉良原名张玉良，自幼父母双亡，一度被迫堕入青楼，18岁从良。后在陈独秀、刘海粟的鼓励下，开始学画，并在1918年以较高的分数被上海美专录取。1921年，她考取了法国里昂中法大学，毕业后又考入巴黎国立美术学校，与徐悲鸿共同受教于法国学院派画家西蒙、达仰教授。1925年完成学业后又在罗马国立艺术学院学了一年绘画和两年雕塑。在她求学的这段时间里，国内军阀混战，留学生的公费资助常常得不到，而她又是个好强的人，不愿开口借钱，以至于营养不良，差点双目失明，由此可见她性格的坚强和对人生价值的追求。

国内外艺术界对潘玉良的艺术均有很高的评价，在1929年回国后一段时期里，她的油画充溢着活力，色彩浓艳厚重，用笔大胆泼辣，被人誉为“中国印象派第一人”。 她的早期作品《春之歌》就吸取了印象派的光色变化，以自然抒情的笔调表达出生活中蕴含的美的境界。《仰卧女人体》则造型简洁，意境甜美沉静。1940年的《自画像》，画面色彩明亮，黄绿的背景和从左边伸入画中的盛开的红色大花形成对比，画中人穿着中国旗袍，微斜着头，眼神优雅却略带忧郁。作此画时她正是带着一种悲痛绝望的心情离开祖国不久，可以看出画中寄寓了她对亲人的淡淡思念和一种无奈的孤单。除了自画像她还喜好静物，并将静物创作与回忆相结合。从《白菊花与线装书》中一再出现的菊花、丁香、月季，还有扑克、线装书和烟斗等，可以看出这都是她对旧生活的回忆。从她留下的文章中我们知道，她将菊花，尤其是白菊赋予特殊的人格意义，常将其比喻自己的清白和不与浊世同流合污的志向。对生活细节的回味和随之起伏变化着的心情思绪，表达出潘玉良作为一名特殊的女性，对其人生况味的表达。

后来，她又将中国画的线条融入油画，赋予作品以东方神韵。当时专门研究中国现代艺术的英国牛津大学教授迈克•苏立文认为：“潘玉良是当代能使中西艺术融合的少数中国画家的一位杰出的代表”。除此以外，更值得注意的是她作为一名女性画家对女性身体和心境的表现，而她所掌握的印象派技法和传统中国画线描画法，都为她的女性情怀和女性感受服务。潘玉良画的大量女人体，其中大部分都是她自己充当模特。最有特点的是用线描构成的人体画，在《观猫女人体》，《披花巾女人体》和《女人体》中，潘玉良先用细腻流畅的线条勾勒出典雅素静的女裸体，然后用淡彩点染出人体的结构和质感，背景部分运用点彩和交错的短线来制造层次，呈现出秀美灵逸、坚实饱满的极富独创性和个性化的审美情趣。潘玉良不仅仅在技法上为中西艺术融合做出了贡献，还在于她画的这批人体的出现是早期女画家用自己身体表达自己感情和人生的范本。潘玉良晚年仍热衷于创作。五十年代中后期她创作了一批以中国民间妇女活动为题材的油画作品，如《双人袖舞》，《双人扇舞》等，这些画乍看起来有马蒂斯的大块纯色运用的特点，然而在纷繁的西画色彩中又融入了国画的线条勾勒，蕴藏着中国艺术的意境、韵律、诗情。构图大胆而夸张，画面奔放而深沉，色彩绚烂而宁静，有着强烈的律动感，给人以美的享受。

纵观潘玉良的艺术生涯，可以明显看出她的绘画艺术是在中西方文化不断碰撞、融合中萌生发展的。这正切合了她“中西合于一治”，及“同古人中求我，非一从古人而忘我之”的艺术主张。对此，法国东方美术研究家叶赛夫先生作了很准确的评价：“她的作品融中西画之长，又赋予自己的个性色彩。她的素描具有中国书法的笔致，以生动的线条来形容实体的柔和与自在，这是潘夫人的风格。她的油画含有中国水墨画技法，用清雅的色凋点染画面，色彩的深浅疏密与线条相互依存，很自然地显露出远近、明暗、虚实，色韵生动，她用中国的书法和笔法来描绘万物，对现代艺术做出了丰富的贡献” 。

以上这些生活于二十世纪初的女画家们的才情可谓遗世独立，已成绝响。她们为我国的油画发展进程做出了巨大的贡献，中国绘画史会记住她们，世界绘画史同样会记住她们。她们留存不多的作品，是值得我们珍惜的艺术瑰宝。

旗袍主题活动方案

为了确保活动顺利进行，时常需要预先制定一份周密的活动方案，活动方案是综合考量活动相关的因素后所制定的书面计划。活动方案的格式和要求是什么样的呢？下面是我收集整理的旗袍主题活动方案，希望对大家有所帮助。

旗袍主题活动方案1

一、活动背景

青岛大学完美女性MBA高级研修班是在青岛大学和青岛市妇联的大力支持下，开设的高端研修项目，旨在满足当代女性对于品质生活的追求和不断提升自身价值的诉求，在多角度多方位打造具有时代感和魅力感的新时代完美女性的同时，努力搭建齐鲁女性第一价值共享平台，为广大女性提供实用、有效的高品质自我提升服务。

完美女性高级研修班联合青岛市妇联，联合推出——完美女性旗袍主题派对，让更多的女人感怀一段心灵深处的回忆，思寻一番莫名的惆怅，体味一把剪不断理还乱的情绪，感受一种从肌肤到灵魂的抚慰。

二、活动目的

本活动旨在回馈学员，增加线下价值服务，并通过活动的成功举行扩大青岛大学完美女性MBA高级研修班的社会影响力，把完美女性这一价值平台带给更多高端女性群体。

三、活动内容

活动主题：完美女人旗袍主题派对

活动构思：活动特设两大板块——旗袍走秀和室内主题酒会。

活动时间：20**年7月27日（周六下午） 15：00-20：00

活动地点：青岛奥帆基地媒体中心、情人坝

活动主持人：著名影视演员 刘晓晔

主办单位：青岛大学、青岛市妇联、青岛市工商业联合会

参与人数：300人左右

媒体支持：青岛电视台、半岛都市报、青岛晚报、半岛网、青岛新闻网等

四、活动简要流程

1. 嘉宾入场

2. 主持人开场

3. 市区领导、各协会单位领导致辞讲话

4. 旗袍走秀 地点：奥帆基地情人坝 时间：16：00-17：30

5. 现场观众互动（植入环节）

6. 主题酒会 地点：奥帆基地多媒体中心 时间：18：30-20：00

7. 酒会植入环节

8. 合影留念、礼品发放、活动介绍

五、市场分析

【优势】

1. 高端群体

青岛大学完美女性MBA高级研修班是针对社会高端女性群体开设，学员大多是企业家、私人企业主、企业高管、高级白领等，从事于贸易房产银行教育服务影视等行业。

2. 嘉宾影响力

参与本次的..活动的嘉宾有市领导，各企业家协会负责人等。

3. 现场人气

本次活动将在青岛市著名旅游景区、市区核心价值地段——奥帆基地举行，时值盛夏时节，活动势必吸引诸多本市市民及游人驻足观看，这将为企业提供绝佳展示机会。

4. 媒体报道

本次活动将安排青岛市电视报纸杂志媒体追踪报道，以达到最佳效果。

【合作机会】

通过活动所展示出的以上优势分析，我们看到这是一个针对高端女性群体，有市领导嘉宾参加，又处在繁华价值地段的大型旗袍主题派对活动。本次活动将为意向赞助企业带来以下展示机会：

1. 通过冠名、横幅、带企业标识的礼品等把企业品牌形象推入到群体受众中。

2. 通过现场活动、特色植入环节，让受众深入了解赞助企业产品服务。

3. 企业的曝光率不仅只出现在活动的参与者受众群体中，活动嘉宾也将对企业有新的认识，对企业来说这或许是新的合作/发展机遇的开始。

4. 后续的媒体追踪报道将给企业带来更多展示机会，让大众熟知。

5. 其他。

六、宣传计划：

1. 冠名权：给予赞助商此次活动冠名权。

2. 横幅推广：横幅中标注赞助商字样。

3. 现场鸣谢：主持人现场介绍鸣谢赞助单位。

4. 植入环节：赞助企业通过合理的内容推出自身产品或服务

5. 纪念品或奖品：活动中的礼品或奖品可由赞助商提供。

七、赞助商合作方式：

1. 资金

2. 物品、产品、服务等

八、详细合作内容将根据双方商议体现在赞助/冠名合同书中。

旗袍主题活动方案2

一、活动目的

旨在增加聚雅堂新会员数量，同时通过活动的成功举办进一步扩大聚雅堂的社会影响力，把成功女性的第一价值共享平台，第二文化交流客厅带给更多高端女性群体。

二、活动主题

“风华绝代 百媚人生”

——聚雅堂“旗袍秀”主题文化沙龙

三、活动时间、地点

时间：暂定为8月中下旬；

地点：聚雅堂书画院

四、邀请嘉宾及人数

主要针对企业家、私人企业主、企业高管、高级白领等运城高端女性群体。人数暂定为25—30人。年龄要求在35岁以上，资产在百万以上。

五、组织机构

主办方：聚雅堂书画院

协办方：具体指赞助方

媒体支持：暂定（运城电视台、运城日报、黄河晨报、灵通资讯、通达潮流等）

六、活动内容

主要为两大板块，即旗袍走秀和室内主题文化沙龙。

七、活动流程

1、嘉宾走红地毯，在签名墙处签名，签到入场

2、参观聚雅堂一至三楼，然后落座

3、稍事休息后，到换衣间换上旗袍，化妆，并再次就座（来宾可在活动当天免费佩戴和使用会所的珠子、首饰等）

4、活动开始，主持人开场（致欢迎辞）

5、主办方致辞

6、旗袍文化讲解（由专家就旗袍文化进行简要讲解，期间，与嘉宾交流互动，并串场展示其走姿）

7、旗袍走秀（音乐配合。中间贯穿有情景旗袍秀展示，

可与字画搭配；静态旗袍秀展示，可供拍照、素描）

8、现场互动（关于旗袍文化的猜谜、成语接龙等）

9、来宾交流分享自己记忆犹新的事业、生活、家庭等各个方面的故事

9、主题文化沙龙（诗歌朗诵、关于美容护理、妇科疾病等话题探讨并邀请运城女书法家现场挥毫泼墨、教授简单书法、说上海话（侬语）等）

10、旧时交际舞（唱片机播放三、四十年代歌曲营造氛围）

11、合影留念、散场，活动结束

12、纪念礼品发放（来宾各自的静态旗袍秀展示留影相框照一份，并附聚雅堂会所落款）

八、宣传造势

1、通过微信公众平台进行宣传；

2、在运城日报、黄河晨报等媒体通过“寻找遗落的旗袍或奶奶的旗袍”等主题策划进行事件营销，宣传造势；

3、通过邀请函方式定向宣传；

4、拉赞助；

九、合作方式

1、与旗袍服装店联系，在活动中对其旗袍进行推广；

2、与蛋糕店联系，通过主持人现场介绍鸣谢或特色植入的方式对其产品进行推广；

3、与纪念品店联系，通过现场摆放X展架或主持人介绍等把企业品牌形象推荐给嘉宾。

以上这些合作内容将根据双方商议体现在赞助/冠名合同书中。

十、现场布臵及物料准备

一楼作为旗袍秀场地，在一些物件布臵上，营造一种旧时民国的氛围；二楼作为主体文化沙龙场地；三楼可作为更衣区、化妆间，等等。

十一、物料准备及人员安排

1、X展架三个，分别放在楼梯拐角处；

气球若干、红头绳若干，用于猜谜；

旗袍服装；

冷餐提供（蛋糕、水果、冰水、葡萄酒、点心等）；旗袍秀开场宣传片、电影《花样年华》、《倾城之恋》、《金陵十三钗》等片段以及老式唱片机及音乐，用于幻灯片播放；

2、主持人（稿件准备）、化妆造型师、古筝演奏师、摄影师（2—3个）、素描师、书法家、服饰专家以及媒体人等。

3、人员分工（略）。

4、费用预算（5000元左右）。

十二、应急预案

1、若邀请嘉宾低于20人，则考虑预备人员及以来嘉宾

亲朋好友的参与、适当调整活动内容及性质；2、幻灯片、音响等出现故障问题，需由主持人来贯穿活动头尾。

十三、其他内容

关于来宾的车辆停放、临时服务等应对。活动结束后的会场收尾工作。

蒋梦婕穿旗袍的时候，给人的感觉如何？

蒋梦婕自《红楼梦》火了之后，几乎很少出现在大众的视线当中，也没有什么让人印象深刻的作品，最近两年却频频亮相各大综艺节目，虽然已经过去十年，蒋梦婕还是那么的少女感十足，经过多年的沉淀，蒋梦婕身上少了一些青涩和稚嫩，多了一些沉稳与知性，愈发的有气质了。

蒋梦婕属于标准的东方古典美人，清丽温婉的气质也是李少红能挑中她的原因之一，蒋梦婕身姿窈窕婀娜，皮肤白到发光，天生的衣服架子，但总感觉蒋梦婕的现代装没有古装来得惊艳，当穿上一袭复古的旗袍，宛如是从民国穿越而来，也能美得惊艳时光，东方女人的优雅与温婉展现得淋漓尽致。

置身于故宫中，蒋梦婕一袭古雅精致的蕾丝旗袍上身，由内而外散发着大家闺秀的气质，旗袍包裹得蒋梦婕身姿纤细曼妙，暗哑的黄色如烟如雾，氤氲着岁月的唯美，清雅脱俗，精致的绣花灵动婉约，更添少女的浪漫与柔情，把蒋梦婕衬托得娇俏怡人，搭配灰色的披肩，优雅矜贵的气息扑面而来。

古典的旗袍并不好驾驭，蒋梦婕的这身旗袍装是全开襟的设计，端庄的立领衬得颈部修长，典雅的盘扣沿着侧开襟依次点缀，中式古典的韵味浓郁，蒋梦婕搭配一头温婉的发髻，妆容精致，红唇点缀明艳又贵气，蒋梦婕姿态端庄优雅，宛如就是那个年代的人一样，美得怡然倾城。

换上一袭白色的旗袍装，蒋梦婕更加充满了清纯脱俗的味道，白色的旗袍明亮透彻，不沾染一丝浮华，绿色的素描印花带着春天的气息，洋溢着青春少女的灵动感，把蒋梦婕的肤色衬得更加白皙，带着淡淡的疏离，惊艳出尘，甜美的荷叶袖飘逸灵动，镂空花边装饰，蒋梦婕被衬托得温婉动人。

蒋梦婕的这袭旗袍也是传统的全开襟设计，复古的气息浓郁，旗袍立领比较别致，波浪形的领口浪漫柔美，精美的盘扣点缀，镶嵌莹润的珠子，高贵又灵动，旗袍下摆开叉恰到好处，既不风尘又优雅灵动，蒋梦婕搭配一头披肩长发，红唇明艳妩媚，民国名媛的范儿十足。

这一袭红色的旗袍则是热情又妩媚，尽情释放着女人味，丝绒的表面盈动着唯美的光泽感，平添了奢华贵气的气质，蒋梦婕被衬托得美艳大方，墨色的提花晕染，氤氲着神秘的色彩，极具魅惑力，红色容易显胖也很容易穿得俗气，但蒋梦婕却依旧是显得曼妙婀娜，丝毫不显得俗气。

古典的旗袍烘托出的复古风情，与蒋梦婕的古典气质完美契合，蒋梦婕搭配一双红色的高跟鞋，与旗袍的颜色呼应，梳一头民手推波发型，矜贵又淑媛，妩媚的红唇点缀，气质明艳，再也没有一丝林黛玉的影子，眼神中透着坚毅，旖旎而清丽。

蒋梦婕的这身旗袍装比较老气，带着浓郁的年代感，但蒋梦婕自带的清丽脱俗气质，完美的驾驭了起来，宛如是邻家女孩般的甜美动人，旗袍的质感不好，印花也比较俗气，蒋梦婕古典的外形，白皙的肌肤，搭配一个甜美的扎发，红唇恬淡温润，清纯可人，蒋梦婕就应该生活在民国。