本文目录一览：

• 1、如果将剪纸应用到服装设计中，他都会有哪些艺术价值呢？
• 2、剪纸和旗袍等传统工艺在国外有没有营销机会?如何打入国际市场
• 3、除了古典乐器和中医，还有哪些事物能代表中国意象？

如果将剪纸应用到服装设计中，他都会有哪些艺术价值呢？

随着社会的发展和生活节奏的加快，人们反而更加渴望亲近自然以及原始淳朴的传统文化。继承和发扬传统要关注新的艺术环境和市场竞争，剪纸元素运用在服装设计中，既有利于宣扬传统剪纸艺术，又能把东方韵味带入时尚的前沿

1.艺术价值

剪纸是百姓民俗文化的重要载体，造型有着丰富的表现力，在装饰上，剪纸图案可以单独使用，也可以与其他的图案组成使用。根据社会流行趋势，选择相适应的元素用于服装设计中，不仅可以展现剪纸艺术中蕴含的民俗传统，而且可以增强设计的表现力，彰显视觉形象的审美价值。

全球化背景下，中国传统服装元素旗袍、盘扣、龙纹、苗绣开始受到国外设计师的青睐，并运用在自己的设计作品中，传统文化在未来设计中的参与是不可或缺的。社会主流审美不断发生变化，现在的消费者比起产品的实用性，可能更关注商品背后的文化符合和品牌价值。品牌效应的主导下，无论是服装还是其他的商品应该适时调整，借鉴艺术中的造型、色彩观念进行设计创新。剪纸艺术是百姓民俗文化的结晶，体现了人们的意识形态和思想观念，同时保留了中华民族古老的造型纹样，在服装设计中加入剪纸元素，既能宣扬出中华民族传统文化，又能彰显服装的艺术价值。

中国传统艺术精神注重意境美，但是民间剪纸的手工艺人大多是掌握剪纸的“技”，并没有达到“艺”的境界，对于“意由心生”的审美范畴并不了解。剪纸表现的多是艺人心中的意象，并根据自身的想象进行视觉形象重构，有些剪纸与原型存在着一定的距离，是艺人根据自己的想象对剪纸形象进行了一定的抽象化的理解。正是如此，剪纸艺人表现“我”心中认为的形象的创作过程，才使得她们的作品更加的具有艺术性。剪纸艺术创作工具的简单和作品设计的精巧，正好体现了中国传统造物精神“技艺美”的范畴，也与服装设计的理念不谋而合，借鉴剪纸艺术中的纹饰、造型、色彩、肌理等元素应用到服装设计中，可以提升服装设计的意蕴美感。

2. 商业价值

商品在具有同等实用性的情况下，人们会更加注重商品的设计感和品牌文化价值。目前，国内外掀起了一阵潮牌风尚，并深受消费者的喜爱。这些潮牌根据品牌logo,或者根据自身品牌设计的系列图案对服装进行设计，从而形成了自己独特的品牌符号。服装的生产也是围绕自己品牌符号进行设计，甚至有些品牌直接将中西方艺术史上著名的绘画作品直接印制在自己的服装上面，作为图案使用。这一做法显然获得消费者的认可，人们将名画穿在身上，认为这就是文化、是潮流。复古潮流和国潮已然兴起，剪纸图样中蕴含的独属于中国传统文化的艺术符号，也应该抓住这一机遇。另外，剪纸艺术深厚的文化内涵可以为服装设计起到一定的宣传作用，提升服装的附加值。

剪纸和旗袍等传统工艺在国外有没有营销机会?如何打入国际市场

这个问题请不要再提问了哦，如果回答者都知道的话那还能等到告诉你吗，是不？

除了古典乐器和中医，还有哪些事物能代表中国意象？

事物体现出来的意象包含很多内容，有一些反应出来的意象是该时代人们对生活的一种追求，而有一些反应出来的意象则是当时人们对于个人美好的追求，还有一些是独特的工艺技术。

一、剪纸

剪纸所表达出来的意象就是人们对于美好事物的追求，比如人们常常剪出“子孙满堂”、“福”、“金银财宝”之类的窗花贴在窗户上，希望自己能够愿望成真。剪纸是我们民族的传统艺术，也是传统习俗，过年的时候家家户户都要贴窗花，而如今窗花也演变出来了各种不一样的东西，非常喜庆好看。

二、旗袍

旗袍是人们对于个人美好的追求，女人穿旗袍能够勾勒出身体曲线，更加优雅大方。而我们在制作旗袍的过程之中也是有非常多讲究的，扣子形状的不同、领子形状的不同、袖子的长短、开叉的高低，这些都是制作旗袍的传统技术。看似简简单单的一条旗袍，背后包含的工艺非常复杂，但它体现出来的是我们女人的优雅大方之美。

三、瓷器

瓷器分非常多的种类，而瓷器在烧制的过程中可能仅仅只是因为火候的不同，烧制出来的瓷器也就会呈现出完全不一样的效果。瓷器的制作在我看来是非常奇妙的，但是也代表着我们民族几千年来的一些传统工艺。我们熟知的乾隆皇帝对于瓷器就非常的热爱，而江西景德镇的瓷器至今都名扬海外。

能够代表意象的事物还有很多，中秋节吃的月饼实际上也包含着我们大家对于家庭团圆的一种期待，端午节吃的粽子也是我们对屈原的一种纪念，实际上我们的传统文化非常丰富多彩，值得大家去探寻。