本文目录一览：

• 1、中国的民族特色产品是什麼?
• 2、革命影视作品的梗概作文
• 3、中国戏曲与民族风俗
• 4、青年女演员中无敌手的小宋佳，从未让观众失望，有她的戏必受追捧

中国的民族特色产品是什麼?

丝绸 瓷器 茶叶 中华武术 熊猫 金丝猴 中华鲟 白鳍豚 东北虎 藏羚羊 饺子 窗花 剪纸 泥人 唐三彩 唐装 中国结

古筝 二胡 葫芦丝 巴呜 竹笛 萧 琵琶 古琴 笙 唢呐 柳琴 扬琴 京胡阮 三弦 京韵大鼓

革命影视作品的梗概作文

这个故事发生在1932年,在一个叫的柳系溪小山村里,住着几十户贫困家庭.村里的人每天受着胡汉三这个恶霸的欺压。而我们勇敢的小红军冬子，却与胡汉三作斗争。

柳系溪的一天，红军部队来到了这个村子，胡汉三当时正在用鞭子抽打小冬子，让他说出自己的爸爸在哪里，冬子强忍着疼痛，怎么也不肯说。幸好，红军部队及时赶到，抓住了胡汉三。而狡猾的胡汉三在监狱里逃脱了，这一幕，却正被潘冬子给看到了，冬子与他进行搏斗，胡汉三还是逃走了。

后来，红军撤出了柳溪村，胡汉三又回到了这里，宋大爷带领冬子母子逃到了山上，冬子母亲柳琴成为了党员，冬子高兴地说，自己从此就是党的孩子了。不久，冬子妈妈在一次掩护群众时被鬼子烧死。

冬子与宋爷爷随同游击队与敌人打仗，被留在了后面的冬子爬上木桥观战，并在宋爷爷的协助下机智地断了木桥，堵死了敌人的退路。

胡汉三实施封山，严禁群众私带盐进山，企图把红军“困死”在山上。冬子机智地将盐水放在棉衣里，与宋爷爷巧妙地躲开了敌人的搜查，将盐带上了山，给红军吃。

吴大叔与宋爷爷商量决定把冬子送到“茂源米店”当小侦探员，打探敌人的情报。冬子探听到了大批敌人要进山围剿红军的重要情报，沉着冷静的冬子一方面让春伢子将情报转给宋爷爷，然后交给红军，一方面联合宋爷爷设计带领人民群众破坏了大量打算运给鬼子的粮食。这使胡汉三极为生气，并且在米店里认出了潘冬子，又被春伢子巧妙地掩护住了。一天夜里，冬子趁胡汉三熟睡时点着了他的棉被，并用刀将其砍死。这时。下山的红军将白狗子大批军队消灭，取得了胜利。

经历了血雨腥风的战斗，冬子成为了一名真正的小红军战士，他一直珍藏的那颗闪闪红星终于戴在了他的军帽上。这时冬子的爸爸被派来接红军队伍去抗日前线，冬子也随着部队一同上路，开始了新的战斗

中国戏曲与民族风俗

中国戏曲历史悠久，剧种种类繁多，据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种约有三百六十多种，传

统剧目数以万计。

比较流行著名的剧种有：京剧、昆剧、越剧、豫剧、黄梅戏、评剧、粤剧、庐剧、徽剧、淮剧、沪剧、

吕剧、湘剧、柳子戏、茂腔、淮海戏、锡剧、婺剧、秦腔、碗碗腔、关中道情、太谷秧歌、上党梆子、

雁剧、耍孩儿、蒲剧、陇剧、汉剧、楚剧、苏剧、湖南花鼓戏、潮剧、藏戏、高甲戏、梨园戏、桂剧、

彩调、傩戏、琼剧、北京曲剧、二人转、二人台、拉场戏、单出头、河北梆子、漫瀚剧、河南坠子、河

北梆子、湖南花鼓戏、淮北花鼓戏、梅花大鼓、梨花大鼓、京韵大鼓、西河大鼓、评弹、单弦、山东快

书、山东琴书等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。

地方戏曲具体分布：

北京市： 京剧 北昆 西路评剧 北京曲剧

河北省： 河北梆子 评剧 丝弦 老调 哈哈腔 河北乱弹 武安平调 武安落子 西调 蔚县秧歌 隆尧秧歌

定县秧歌 四股弦 唐剧 横岐调、上四调

山西省： 蒲州梆子 山西中路梆子 山西北路梆子 上党梆子 锣鼓杂戏 耍孩儿戏 灵邱罗罗 上党皮黄 上

党落子 永济道情戏 洪洞道情戏 临县道情戏 晋北道情戏 襄武秧歌 壶关秧歌 沁源 秧歌 祁太秧歌 繁

峙秧歌 朔县秧歌 孝义碗碗腔 曲活碗碗腔 弦子腔 凤台小戏

内蒙古自治区： 内蒙大秧歌 二人台 漫瀚剧

辽宁省： 海城喇叭戏 辽南影调戏 蒙古剧 彩扮莲花落

吉林省： 二人转 吉剧 新城戏 黄龙戏

黑龙江省： 龙江剧

陕西省： 秦腔 汉调二黄 阿宫腔 合阳跳戏 合阳线戏 陕西碗碗腔 陕西老腔 眉户戏 弦板腔 陕西道情

戏 陕南花鼓戏 陕南端公戏 安康弦子戏

甘肃省： 陇剧 高山剧 影子腔 甘南藏戏

青海省： 青海藏戏 青海平弦戏

新疆维吾尔自治区： 新疆曲子戏

山东省： 山东梆子 枣梆 莱芜梆子 东路梆子 柳子戏 吕剧 茂腔 柳腔 五音戏 柳琴戏 两夹弦 四平调

江苏省： 昆曲 淮剧 扬剧 通剧 淮海戏 锡剧 苏剧 丹剧 丁丁腔 淮红剧 海门山歌剧

安徽省： 黄梅戏 徽剧 青阳腔 岳西高腔 安徽目连戏 安徽戏 庐剧 安徽端公戏 沙河调 泗洲戏 坠子戏

含弓戏 芜湖梨簧戏 文南词 皖南花鼓戏 凤阳花鼓戏 淮北花鼓戏 淮剧 嗨子戏

上海市： 沪剧 滑稽戏 奉贤山歌剧

浙江省： 越剧 婺剧 绍剧 新昌高腔 宁海平调 松阳高腔 醒感戏 温州昆曲 金华昆腔戏 黄岩乱弹 诸暨

乱弹 瓯剧 和剧 杭剧 甬剧 湖剧 姚剧 睦剧

江西省： 赣剧 戈阳腔 盱河戏 东河戏 宁河戏 瑞河戏 宜黄戏 赣南采茶戏 萍乡采茶戏 万载花灯戏 抚

州采茶戏 吉安采茶戏 宁都采茶戏 赣东采茶戏 九江采茶戏 景德镇采茶戏 武宁采茶戏 高安采茶戏

福建省： 莆仙戏 梨园戏 高甲戏 闽剧 平讲戏 庶民戏词明戏 大腔戏 闽西汉剧 北路戏 梅林戏 右词南

剑调 小腔戏 三角戏 闽西采茶戏 南词戏 闽西山歌戏 芗剧 打城戏 竹马戏 游春戏 肩膀戏

台湾省： 歌仔戏

广东省： 粤剧 潮剧 正字戏 白字戏 广东汉剧 西秦戏 花朝戏 粤北采茶戏 东昌花鼓戏 雷剧 梅县山歌

剧 粤西白戏 临剧

海南省： 琼剧

广西壮族自治区： 桂剧 邕剧 丝弦戏 广西师公戏 彩调剧 牛娘剧 桂南采茶戏 广西壮剧 广西苗戏 广

西侗戏

湖南省： 湘剧 祁剧 常德汉剧 衡阳湘剧 巴陵戏 辰河戏 湘昆 长沙花鼓戏 岳阳花鼓戏 常德花鼓戏 湘

西花灯戏 湘西阳戏 衡阳花鼓戏 邵阳花鼓戏 零陵花鼓戏 师道戏 湘西苗剧 新晃侗族傩戏

湖北省： 汉剧 荆河戏 南剧 湖北越调 山二黄 湖北高腔 楚剧 东路花鼓戏 黄梅采茶戏 阳新采茶戏 远

安花鼓戏 襄阳花鼓戏 荆州花鼓戏 梁山调 郧阳花鼓戏 随县花鼓戏 堂戏 文曲戏 鄂西柳子戏

河南省： 豫剧 河南越调 南阳梆子 大平调 怀梆 怀调 大弦调 罗戏 卷戏 河南曲剧 河南道情 豫南花

鼓戏 乐腔 五调腔

四川省： 川剧 四川灯戏 四川曲艺剧 秀山花灯戏

云南省： 滇剧 云南花灯戏 昆明曲剧 关索剧 傣剧 白剧 云南壮剧 彝剧

贵州省： 黔剧 贵州本地梆子 贵州花灯剧 贵州侗戏 贵州布依戏 贵州苗戏 安顺地戏

西藏自治区： 藏剧

京剧

艺术特色

京剧舞台艺术在文学、表演、音乐、唱腔、锣鼓、化妆、脸谱等各个方面，通过无数艺人的长期舞台实

践，构成了一套互相制约、相得益彰的格律化和规范化的程式。它作为创造舞台形象的艺术手段是十分

丰富的，而用法又是十分严格的。不能驾驭这些程式，就无法完成京剧舞台艺术的创造。由于京剧在形

成之初，便进入了宫廷，使它的发育成长不同于地方剧种。要求它所要表现的生活领域更宽，所要塑造

的人物类型更多，对它的技艺的全面性、完整性也要求得更严，对它创造舞台形象的美学要求也更高。

当然，同时也相应地使它的民间乡土气息减弱，纯朴、粗犷的风格特色相对淡薄。因而，它的表演艺术

更趋于虚实结合的表现手法，最大限度地超脱了舞台空间和时间的限制，以达到“以形传神，形神兼备

”的艺术境界。表演上要求精致细腻，处处入戏；唱腔上要求悠扬委婉，声情并茂；武戏则不以火爆勇

猛取胜，而以“武戏文唱”见佳。

传统剧目

京剧继承了皮簧戏的艺术成就及其丰富的剧目。不但有二簧、西皮、吹腔、四平调、拨子等属于二簧系

统的剧目。中华人民共和国成立后，经过戏曲工作者和广大戏曲演员相互合作，共同进行整理修改，其

中优秀的剧目作为民族文化艺术遗产列入中国新文化艺术林苑而被保留下来，继续在舞台上广泛流传。

这类剧目据估计大约有200 余出，例如《宇宙锋》《玉堂春》《长坂坡》《群英会》《打渔杀家》《五

人义》《挑华车》《打金枝》《拾玉镯》《三击掌》《六月雪》《四进士》《搜孤救孤》《秦香莲》《

打严嵩》《挡马》《金玉奴》《樊江关》《野猪林》《八大锤》《空城计》《霸王别姬》等，其题材和

表现形式是多种多样的，有文戏、武戏、唱功戏、做功戏、对儿戏、群戏、折子戏、本戏等。各种形式

的剧目，统称为传统戏。

川剧

【剧目】

川剧剧目繁多，早有“唐三千，宋八百，数不完的三、列国”之说。其中要以高腔部分的遗产最为丰富

，艺术特色亦最显著，传统剧目有“五袍”（《青袍记》、《黄袍记》、《白袍记》、《红袍记》、《

绿袍记》）、“四柱”（《碰天柱》、《水晶柱》、《炮烙柱》、《五行柱》），以及“江湖十八本”

等，还有川剧界公认的“四大本头”（《琵琶记》、《金印记》、《红梅记》、《投笔记》），不少为

其他剧种失传的剧目。 1949年后，经过整理，出现了一批优秀的川剧剧目，如《柳荫记》、《玉簪记》

、《彩楼记》等。

川剧的表演艺术有深厚的生活基础，并形成一套完美的表演程式，剧本具有较高的文学价值，表演真实

细腻，幽默机趣，生活气息浓郁，为群众喜爱。有的演员还创造了不少绝技，如托举、开慧眼、变脸、

钻火圈、藏刀等，善于利用绝技创造人物，叹为观止。

明末清初，由于各地移民入川，以及各地会馆的先后建立，致使多种南北声腔剧种也相继流播四川各地

，并且在长期的发展衍变中，与四川方言土语、民风民俗、民间音乐、舞蹈、说唱曲艺、民歌小调的融

合，逐渐形成具有四川特色的声腔艺术，从而促进了四川地方戏曲剧种--川剧的发展。

【艺术特色】

变脸

川剧表演生活气息浓郁，生动活泼，风趣幽默，为了更好地塑造人物，川剧艺人创造了变脸、藏刀、钻

火圈、开慧眼等许多绝技，表演时火爆热闹，新奇有趣，形成川剧的一大特色。

变脸是川剧表演艺术的特殊技巧之一。它是剧中人物内心思想感情的一种浪漫主义表现手法。变脸的方

法大体分为三种--抹脸、吹脸、扯脸。

抹脸：将油彩涂在脸的某一特定部位上，到时用手往脸上一抹，就可变成另外一种脸色。如果要全部变

，则油彩涂于额上或眉毛上，如果只变下半部脸，则油彩可涂在脸或鼻子上。

吹脸：只适合于粉末状的化妆品，如金粉、墨粉、银粉等，演员将粉末状的化妆品放置在舞台特定位置

上的容器内或人物所使用的酒杯之类器皿中，演员到时做一个伏地或其他特定的舞蹈动作，趁机将脸贴

近器皿，闭眼、闭气、用口一吹，粉末扑在脸上，立即变成另一种颜色的脸。

扯脸：比较复杂的一种变脸方法。它是事前将脸谱画在一张张绸子上，剪好，每张脸谱上都系一根丝线

。再一张一张地将若干张脸谱叠在一起贴在脸上，每一张脸谱有一根特定的丝线，丝线则系在衣服的某

一个顺手而又不引人注目的地方，随着表演的需要，在舞蹈动作的掩护下，再一张一张地迅速扯下来。

此法贵在巧妙、干净、利落。

面具变脸，是演员根据实际需要，事先将不同的脸谱绘制在以木、纸、布、绸、橡皮等不同的材料上，

也就是脸壳来施以变幻。如川剧《变脸》中的水上漂，《活捉三郎》中的阎惜姣等人物的变脸就是用的

此种方法。

胡子，胡子的变化有以下两种：变无为有，演员变化神迅，甚至比变脸还快。令一种是变黑为白。川剧

《文昭关》中，伍员投奔吴国，逃至昭关，关口悬挂其画像以便捉拿。伍员往隐士东皋公家暂避，因内

心忧忿，一夜之间须发全白。守军误捉皇甫纳，伍员得以出关。

唱腔

川剧由昆曲、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔组成。其中，除灯调系源于本土外，其余均由外地传入

。这五种声腔和为五种声腔伴奏的锣鼓、唢呐曲牌以及琴、笛曲谱等音乐形式。川剧音乐博采众长，兼

收并蓄，她囊括吸收了全国戏曲各大声腔体系的营养，与四川的地方语言、声韵、音乐融汇结合，衍变

形成为形式多样、曲牌丰富、结构严谨、风格迥异的地方戏曲音乐。

高腔

高腔是川剧中最重要的一种声腔，是明末清初从外地传入四川。高腔传入四川以后，结合了四川方言、

民间歌谣、劳动号子、发间说唱等形式，几经加工和提炼，逐步形成了具有地方特色的声腔音乐。

川剧高腔是曲牌体音乐，川剧高腔曲牌数量众多，形式复杂。它的结构基本上可以概括为：起腔、立柱

、唱腔、扫尾。高腔剧目多、题材广、适应多种文词格式。高腔最主要的特点是没有乐器伴奏的干唱即

所谓"一唱众和"的徒歌形式，它以帮打唱为一体。锣鼓的曲牌都是以这种方式组成的。有的曲牌帮腔多

于唱腔，有的基本全部都是帮腔，有的曲牌只在首尾两句有帮腔，其具体形式是由戏决定的。

川剧高腔保留了南曲和北曲的优秀传统，它兼有高亢激越和婉转抒情的唱腔曲调。

昆腔

昆腔多文人之作，词白典雅，格律规严，演唱时特别讲究字正腔圆，加之曲牌曲折，节奏缓慢，如今已

渐衰微。川昆源于苏昆，川剧艺人利用了昆曲长于歌唱和利于舞蹈的特点，往往只选取昆曲中某些曲牌

或唱句，插入其它声腔中演唱，形成了川昆独具姿色的艺术风格。

川剧昆腔的曲牌结构与它的母体"苏昆"基本相同。应用时有"单支"和"成堂"两种形式。目前，以昆腔单

一的声腔形式演出的剧目已经不多了，更多的是溶于高腔、胡琴、弹戏诸声腔之中，或者是与其它声腔

共和。

昆腔的主奏乐器是笛子。伴奏锣鼓及方式与其余高、胡、弹、灯诸声腔相同，以大锣敲边和苏钹二件乐

器的特殊单色构成锣鼓的"苏味"来区别于其它声腔的锣鼓伴奏。

胡琴

胡琴是二黄与西皮腔的统称。因其主要伴奏乐器是"小胡琴"，故统称胡琴。《燕兰小谱》卷五记载："蜀

伶新出琴腔，……其器不用笙笛，以胡琴为主，月琴应之，工尺咿唔如话"，可以说是四川胡琴腔的注脚

。胡琴腔约在乾隆年间就已经形成了。

二黄包括正调（二黄）、阴调（反二黄）、老调三类基本腔。正调善于表现深沉、严肃、委婉和轻快的

情绪；反二黄宜表现苍凉、凄苦、悲愤的情绪；老调则大多用于高亢、激昂的情绪。西皮腔与二黄腔的

音乐性格相反，具有明朗、潇洒、激越、简练、流畅的品格。西皮、二黄多为单独使用，但也有不少剧

目同时包纳二种声腔。

弹戏

川剧弹戏是用盖板胡琴为主要伴奏乐器演唱的一种戏曲声腔。它源自陕西的秦腔，属梆子系统，因此又

有"川梆子"之称。弹戏虽源于秦腔，但它同四川地方语言结合，并受四川锣鼓和民间音乐的影响，经过

长期的衍变，无论曲调、唱法还是唱腔结构都与秦腔有所不同，形成了自己独特的艺术风格，具有浓郁

的四川地方色彩。尽管二者的关系不是相当接近，但从从曲调结构，调式特点，以及整个唱腔的韵味等

方面分析，均可找到它们之间的渊源。

弹戏包括情绪完全不同的两类曲调：一类是长于表现喜的感情的叫"甜平"（又称"甜品"、"甜皮"、"甜腔

"），一类叫"苦平"（又称"苦品"、"苦皮"），则善于表现悲的感情。它们具有相对的独立性，但它们的

调式、板别、结构都是相同的，甚至在同一板别的唱腔中，曲调的骨架都一样。

灯调

灯戏在在川剧中颇有特色，它源于四川民间的迎神赛社时的歌舞表演，也可以说是古代巴蜀传统灯会的

产物。所演为生活小戏，所唱为民歌小调，村坊小曲，体现了当地浓烈的生活气息。

灯戏声腔的特点是：乐曲短小，节奏鲜明，轻松活泼，旋律明快，具有浓厚的四川地方风味。

灯调声腔主要由"胖筒筒"、发间小曲和"神歌腔"组成。灯戏伴奏的"胖筒筒"，是一种比二胡杆粗、筒身

大、声音略带"嗡"声的琴。

角色

川剧分小生、旦角、生角、花脸、丑角5个行当，各行当均有自成体系的功法程序，尤以文生、小丑、旦

角的表演最具特色，在戏剧表现手法、表演技法方面多有卓越创造，能充分体现中国戏曲虚实相生、遗

形写意的美学特色。

乐器

川戏锣鼓，是川剧音乐的重要组成部分。其使用乐器共有二十多种，常用的可简为小鼓、堂鼓、大锣、

大钹、小锣（兼铰子），统称为"五方"，加上弦乐、唢呐为六方，由小鼓指挥。这是去农村演出的轻便

乐队。锣鼓曲牌有三百支左右。"装龙象龙，装虎象虎"，这一句形容和要求川剧表演的话，在川剧演员

中代代相传。川剧表演具有深厚的现实主义传统，同时又运用大量的艺术夸张手法，表演真实、细腻、

优美动人。

昆曲

【艺术特点】

昆剧作为一个曾经在全国范围内有着巨大影响的剧种，在历尽了艰辛困苦之后，能奇迹般地再次复活，

这和它本身超绝的艺术魅力有紧密关系，其艺术成就首先表现在它的音乐上。

昆剧行腔优美，以缠绵婉转、柔漫悠远见长。在演唱技巧上注重声音的控制，节奏速度的顿挫疾徐和咬

字吐音的讲究，场面伴奏乐曲齐全。

“水磨腔”。这种新腔奠定了昆剧演唱的特色，充分体现在南曲的慢曲子（即“细曲”）中，具体表现

为放慢拍子，延缓节奏，以便在旋律进行中运用较多的装饰性花腔,除了通常的一板三眼、一板一眼外，

又出现了“赠板曲”，即将4/4拍的曲调放慢成8/4，声调清柔委婉，并对字音严格要求，平、上、去、

入逐一考究，每唱一个字，注意咬字的头、腹、尾，即吐字、过腔和收音，使音乐布局的空间增大，变

化增多，其缠绵婉转、柔曼悠远的特点也愈加突出。

相对而言，北曲的声情偏于跌宕豪爽，跳跃性强。它使用七声音阶和南曲用五声音阶（基本上不用半音

）不同，但在昆山腔的长期吸收北曲演唱过程中，原来北曲的特性也渐渐被溶化成为“南曲化”的演唱

风格，因此在昆剧演出剧目中，北曲既有成套的使用，也有单支曲牌的摘用，还有“南北合套”。

“南北合套”的使用很有特色：一般情况是北曲由一个角色应唱，南曲则由几个不同的角色分唱。这几

种南北曲的配合使用办法，完全从剧情出发，使音乐尽可能完美地服从戏剧内容的需要。

从南北曲本身的变化说，尚有“借宫”、“犯调”、集曲“等多种手法。原来联成一套的曲子，无论南

北曲，都有属于那一宫调的曲子问题，当唱曲要求情绪显著变化时，同一宫调内的曲子不能胜任，就可

借用其它宫调的合适曲子。如《牡丹亭·惊梦》，先后所用的曲牌是[山坡羊]（商调）、[山桃红]（越

调）、[鲍老催]（黄钟宫）、[绵搭絮]（越调）。

在演唱技巧上，昆剧注重声音的控制，节奏速度的快慢以及咬字发音，并有“豁”、“叠”、“擞”、

“嚯”等腔法的区分以及各类角色的性格唱法。音乐的板式节拍，除了南曲“赠板”将四拍子的慢曲放

慢一倍外，无论南北曲，都包括通常使用的三眼板、一眼板、流水板和散板。它们在实际演唱时自有许

多变化，一切服从于戏情和角色应有的情绪。

昆剧的乐器配置较为齐全，大体由管乐器、弦乐器、打击乐器三部分组成，主乐器是笛，还有笙、箫、

三弦、琵琶等。由于以声若游丝的笛为主要伴奏乐器，加上赠板的广泛使用，字分头、腹、尾的吐字方

式，以及它本身受吴中民歌的影响而具有的“流丽悠远”的特色，使昆剧音乐以“婉丽妩媚、一唱三叹

”几百年冠绝梨园。伴奏有很多吹奏曲牌，适应不同场合，后来也被许多剧种所搬用。

昆剧的音乐属于联曲体结构，简称“曲牌体”。它所使用的曲牌大约有一千种以上，南北曲牌的来源，

其中不仅有古代的歌舞音乐，唐宋时代的大曲、词调，宋代的唱赚、诸宫调，还有民歌和少数民族歌曲

等。它以南曲为基础，兼用北曲套数，并以“犯调”、“借宫”、“集曲”等手法进行创作。此外，还

有不少宗教歌曲。

昆剧的表演拥有一整套“载歌载舞”的严谨表演形式

昆剧表演的最大的特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而谐和。昆剧是一种歌、

舞、介、白各种表演手段相互配合的综合艺术，长期的演剧历史中形成了载歌载舞的表演特色，尤其体

现在各门角色的表演身段上，其舞蹈身段大体可以分成两种：一种是说话时的辅助姿态和由手势发展起

来的着重写意的舞蹈；一种是配合唱词的抒情舞蹈，既是精湛的舞蹈动作，又是表达人物性格心灵和曲

辞意义的有效手段。

昆剧的戏曲舞蹈多方吸收和继承了古代民间舞蹈、宫廷舞蹈的传统，通过长期舞台演出实践，积累了丰

富的说唱与舞蹈紧密结合的经验，适应叙事写景的演出场子的需要，创造出许多偏重于描写的舞蹈表演

，与“戏”配合，成为故事性较强的折子戏。适应了抒情性和动作性都很强的演出场子的需要，创造出

许多抒情舞蹈表演，成为许多单折抒情歌舞剧的主要表演手段。代表性剧目如《西川图·芦花荡》《精

忠记·扫秦》《拜月亭·踏伞》《宝剑记·夜奔》《连环记·问探》《虎囊弹·山亭》等。

昆剧的念白也很有特点，由于昆剧是从吴中发展起来的，所以它的语音带有吴侬软语的特点。其中，丑

角还有一种基于吴方言的地方白，如苏白、扬州白等，这种吴中一带的市井语言，生活气息浓厚，而且

往往用的是快板式的韵白，极有特色。另外，昆剧的演唱对于字声、行腔、节奏等有极其严格的规范，

形成了完整的演唱理论。

昆剧的舞台美术包括丰富的服装式样，讲究的色彩和装饰的以及脸谱使用三个方面

除了继承元明以来戏曲角色服装样式外，昆剧的有些服装和当时社会上流行的穿着很为相似。反映在戏

上，武将自有各式戎装，文官亦有各样依照封建社会阶级等级不同的穿戴。脸谱用于净、丑两行。属于

生、旦的极个别人物也偶然采用，如孙悟空（生）、钟无盐（旦），颜色基本用红、白、黑三色。

昆剧艺术经过多年的磨合加工，已经形成相当完善的体系，而这一体系又长期在中国戏曲中占据独尊地

位，所以昆剧艺术被尊为“百戏之祖”，对整个戏曲的发展都有着深远的影响，许多地方戏都在不同程

度上吸收了它的艺术养分，其中还留有部分的昆腔戏。

【剧目】

昆曲在长期的演出实践中，积累了大量的上演剧目。其中有影响而又经常演出的剧目如：王世贞的《鸣

凤记》，汤显祖的《牡丹亭》、《紫钗记》《邯郸记》《南柯记》，沈璟的《义侠记》等。高濂的《玉

簪记》，李渔的《风筝误》，朱素臣的《十五贯》，孔尚任的《桃花扇》，洪升的《长生殿》，另外还

有一些著名的折子戏，如《游园惊梦》《阳关》《三醉》《秋江》《思凡》《断桥》等。

青年女演员中无敌手的小宋佳，从未让观众失望，有她的戏必受追捧

《人世间》的热度刚过，小宋佳主演的都市剧《 盛装》， 滚动来袭，

与香港著名女演员袁咏仪，把职场戏演出了宫斗悬疑的感觉。

虽说袁咏仪的气质与气场，已经很强大，但却摁不住小宋佳，

尤为那不紧不慢，胸有成竹略带淡淡一笑的抿嘴，绝对掌控全场。

内地影视圈，在青年女演员里面，小宋佳敢说第二，估计没人敢说第一，

同年龄段的孙俪、姚晨、海清、白百合等，宋佳的戏绝对是最精彩的，

估计孙俪的粉丝很接受不了，孙俪的“缺点”就是少了一点风情，

反观小宋佳， 那股成熟韵味，风情又迷离，带着点俏皮，可甜可咸。

因此她能驾驭各种角色， 演得了大女主，闯得了关东，

破得了狼烟，赴得了西藏，转得动风车。

偶尔小清新，偶尔艺术家，美则美矣，内涵不输，气质上佳。

为了与 娱乐 圈前辈同姓同名的宋佳区别开来，网友更爱叫她“小宋佳”，

所说有个小字，但是她的名声却很狂，因为她是长相+气质+身材+演技，四合一的存在。

影视圈，大概分为电影圈和电视圈，同时也存在一种说法，

电影圈尊影后，电视剧尊大青衣，但能横跨 双栖发展，真心不多。

前辈中，能做到如此成就的，周迅是一个特例，因为她身材娇小，

而宋佳，也是一个特例，因为她不仅身材好，而且有种独特的气质，

低调沉稳，虽无少女感，但却有静静的熟女风，风情迷离不风骚，

尤为脸上总是一抹淡淡的笑，让人看了，心里舒坦，爽，感觉这才是女人。

作为来自黑龙江哈尔滨的姑娘，身材“高大”，但绝对不是魁梧，

高挑但又非模特的骨感，也算圈内为数不多的高级身材，

面相知性又性感，属于越看越耐看的美人，

让人不禁有些痴恋这种风情，很自由，很高级。

20岁那年，靠着 出色的柳琴演奏，被沈阳音乐学院录取，

但学姐范志博的提议下，报考了上海戏剧学院2000级表演系，顺利被录取。

在校四年，每年一部戏，这种情况，在演员的学生阶段，真心不多，

尤为在大四那年，与张智霖、钟汉良等主演《逆水寒》，饰演“傅晚晴”。

大学毕业两年后，也就是她26岁，拍了处女作电影《好奇害死猫》，

给刘嘉玲、胡军配戏，饰演性感美艳的洗头妹“ 梁晓霞”，

在戏里与跟胡军暧昧挑逗这一幕，撩人无形，散发着青春又成熟的女人味，

凭借该戏的精彩演出，让她一下子，就 一下入围 金鸡奖最佳女配。

紧接着在2007年的《闯关东》中，出演“鲜儿”，全剧演员皆火爆，也包括宋佳，

尤为“鲜儿”的角色，给观众留下了最深刻的印象，因为她太“复杂”了，

她是农家女、戏子、伐木工、土匪，但她也是 义女、未婚妻、婚外情人，

一部随着剧情在改变角色的人物，棱角分明却又立体复杂，

让很多观众，看了她的全剧遭遇，都跟着揪心，真心盼着她能好。

有了这部戏的码底，宋佳在演艺事业上呈现了少有的开挂模式，

电视剧《 大女当嫁 》，饰演白皙漂亮的某不知名职高教导主任“姜大雁”，

电视剧《白狼 》，饰演一个精通琴棋书画的大家闺秀，被迫成为土匪的“白晓月”，

电视剧《 风车 》播出，饰演性情刚烈、正直善良的“何爽”，

电影《 西藏往事 》，饰演了一个纯真质朴到有些慑人心魄的藏族女子“雍措”，

电影《 赤壁 》中饰演曹操的女人“骊姬”，电影《 遍地狼烟 》中饰演茶馆老板娘“柳烟”。

2012年，与张嘉译多次合作的她，迎来了自己的巅峰作《悬崖》，

饰演中共地下工作者“顾秋妍”，因为这部戏，她击败了如日中天的孙俪。

当年的白玉兰奖上，入围最佳女主角的都是狠人，除了蒋雯丽、奚美娟，

还有火爆整个亚洲的《甄嬛传》的大女主孙俪，但结果却出人意料，

谁也没有想到，宋佳杀出重围，一举封神，当时 孙娘娘的表情如下：

但结果一出来，大多数媒体也非常认可： 甄嬛输给《悬崖》里的宋佳，真的不冤。

不仅因为宋佳主演的是正剧，而且她在剧中实现了“ 戏中戏，情中情”，

所以在两年后的2014年的《辣妈正传》上，给她补了一个白玉兰。

与影帝廖凡合作 《师父》，出演 妩媚多情、坚决果敢的天津女人“赵国卉”，

穿旗袍摇曳生姿的美，被誉为中国的莫妮卡，尤其是她抽烟的镜头，简直无敌了！

在《风平浪静》里， 出演了一个阳光积极，敢爱敢恨的女孩“潘晓霜”，

敢于正大光明表白的她，用真性情拯救了沉沦多年的男神“宋浩”。

出演《呼兰河》传奇女作家萧红的同名传记电影《萧红》，

她的演技，犹如中毒一样细腻，让人看了不禁上头又上心，

让她收获了， 第29届中国电影金鸡奖最佳女主角奖 。

在《少帅》里饰演“于凤至”，老帅张作霖指名点姓的儿媳妇，

温柔贤惠，能里能外，看似传统，但又非常的有胆识与见识，

不仅能镇住张学良，也能让公公与一群婆婆点首称赞。

细细品味宋佳出演的每个角色，都可说非常的恰如其分，绝对让你不出戏，

关键将 宋佳演过的角色依次排开，其可塑性丰富性，堪称“一个女人的史诗”。

可年轻可成熟，可青春可轻熟女，可白领可土匪， 将女子众生相都认识了一遭。

“如果不虐，都会把自己弄得挺虐的，因为这是创作的快感。”

对于演戏，宋佳一直坚持着自己独有的方式，那就是虐自己，才成活。

在前不久的大戏《 人世间》中，出演为爱放弃一切，远离家乡的女孩周蓉，

宋佳的演技，再次给圈内的同龄人一个下马威，给晚辈一个楷模，

因为她的戏，实在太走心了，会让你体会到身临其境的感觉，跟着哭跟着笑。

在圈内混，尤为考验智商与情商，但是来自东北的大妞宋佳，却飒爽得很，

不仅没有招致非议，反而受到了网友的力挺，那就是她直爽的性格，太喜人了。

3年前的FIRST青年电影展上，海清在台上发表了“中年女演员的困境”演说，

同时打趣宋佳， “她至今不结婚，还让大家叫她小花”，言外之意，不言而喻。

但宋佳真的没有惯着，撂话“ 这些话只代表海清个人意见”， 随后转身下台，

很多人说太不给面子了，但大多数网友力挺，没毛病，因为你先让我难堪的。

在综艺《小姐姐的花店》，彼时小s正陷入“脸僵”“被家暴被出轨”的争议，

而宋佳不仅没有安慰，反而一针见血地说： 你一点都不爱你自己，

因为这句话， 小s终于在镜头前落泪，坦诚自己的不自信，

但 宋佳却遭吐槽被批情商低，但本人却非常喜欢她的这个时刻。

“你知道我喜欢自己哪里吗？”然后指着自己的脸说：“喜欢这里，还喜欢我的法令纹”，

说完之后，又是她标志性的莞尔一笑，非常的温暖，又自信，给人鼓舞。

通过这两件事情，反映了宋佳为人的底色，直接生猛，但是自信鲜活有温度。

如果你以为她只会演戏，那就是真的大错特错了，因为她是学音乐的出身，

在 《跨界歌王》踢馆，让很多观众见识到，被演戏耽误的歌手，太可惜了。

在《声临其境》上，被好友亚文拉去当助阵嘉宾，又让观众耳目一新，

凭借配一段周冬雨在《喜欢你》里的戏，可以假乱真，帮他拿下冠军。

传言因为她的介入，让张黎与刘蓓分开，但与张黎也没有走到最后，

“我的爱情观就是敢爱敢恨，我是不会去想什么后果的，爱了就是爱了”

但网络就是如此之神奇，虽然宋佳看似做了“第三者”，但是骂她的人，很少。

宋佳入行也快20年了，马上也进入到“老戏骨”的行列了，但你会发现，

她的命真的好，不仅颜值一流，性格洒脱，而且作品部部上佳，

关键还有多种技能傍身，圈内无关绯闻与流言，提到她，口碑俱佳。

曾有人将她，划入“捧不红”“戏红人不红的”的演员一栏，她不介意，

“好演员就应该藏在角色后面，戏结束了，你记住了角色，忘记了我，这才是演员。”

其实这非常符合她的为人表现，那就是永远的不拘泥， 永远有“人的自然”，

不刻意讨好，不惧飞短流长，绝对不是模式化的女明星，她就是她自己。

在宋佳身上，永远有着一种独特魅力，大气，洒脱，不拘泥，却又坚定，

犹如她多年前主演的 电视剧《大女当嫁》里，女主“姜大雁”误判自己患了癌症，

但却没有 没有歇斯底里的悲情，而是买了一袋雪糕，边走边吃，非常的“淡定”，

因为她有点不食人间烟火，但 可她脚正踩在烟火之上，非常之接地气，

或许，亦如她所说： 我不是一个会争取的人，人家不找我，我就不会去争取”

电视剧作品目录：

《逆水寒》、《闯关东》、《中国往事》、《大女当嫁》、《悬崖》

《小儿难养》、《爷们儿》、《四十九日·祭》、《嘿，老头！》

《少帅》、《生活像阳光一样灿烂》、《人世间》、《盛装》

电影作品目录：

《好奇害死猫》、《西藏往事》、《萧红》、《师父》

《风中有朵雨做的云》、《你是凶手》、《风平浪静》