本文目录一览：

• 1、旗袍汉服潮牌换不停，景甜这朵富贵花终于在《司藤》大开特开
• 2、做旗袍的面料怎么选啊，是真丝面料，怎样甄别好与次。桑蚕丝和榨蚕丝有什么区别。
• 3、着装如何扬长避短
• 4、满族人的习俗有什么
• 5、旗袍什么叫旗袍？
• 6、旗袍的来历!

旗袍汉服潮牌换不停，景甜这朵富贵花终于在《司藤》大开特开

豆瓣开画7.6，最高升到7.8，谁都没想到，开年以来服化好评度最高的竟然是这部曾经被嘲“必扑”的A级网剧 《司藤》 。

更令人难以置信的是《司藤》 没有任何服装品牌赞助 ，女主大多数衣服都是造型师 李萌 的私人订制，剩下一小部分则来自她的个人收藏，只有个别几件是剧组直接买来的成衣。

不得不说 娱乐 圈真是长江后浪推前浪啊，比起某些只会吃老本的“大师级”造型师，现在才二十多岁的李萌不管是业务能力还是敬业精神都非常值得表扬。特别是她的动手能力真的太强了，导演临时加场次，她也能现扯布料做衣服。

再加上景甜本就盘亮条顺前凸后翘的外形优势，更是将剧中那些绝美设计推到了满分的程度。

趁热打铁，今天草莓就和大家一起来盘点一下 司藤那些夺人眼球的专属造型 。

首先来说说前期反响度最高的 旗袍 部分吧。

众所周知司藤诞生于民国复生在现代，因此在初步设计时，李萌就将剧中的旗袍利落地分为了 民国 和 现代 两款——前者完全参考民国资料走传统风格，后者重在体现女主慢慢融于现代 社会 的改良审美。

至于细节处理方面，考虑到 “司藤原身白藤” 这一贯穿全剧的身世设定，景甜在剧中的 大多数服装或首饰都与花草树木有着千丝万缕的关系 。

以开场的 珍珠白旗袍套装 为例：

民国最时髦的手推波浪纹长卷发，精致的珍珠刺绣小披肩，再加上一袭柔软修身的真丝旗袍，司藤一出场便奠定了她又贵又美的大女主地位。

甚至即便当她发现自己意外复活于人迹罕至的野外时，脸上亦是满满的骄矜：

同时仔细观察她内搭的 倒大袖旗袍 也能发现，不管是领口精致的树叶型盘扣还是延伸至小腿处的藤蔓图案都在暗示着她白藤的身份特点。

不过相对来说，草莓还是更喜欢她后面所穿的这件 蕾丝缀珠旗袍 ：

一是香槟色和珍珠更能衬托出景甜“人间富贵花”的外形特质，二是造型师手也太巧了，真不知道这又是蕾丝又是缀珠和刺绣的她得做多久。

另外颇具反差萌的一点就是和特写时的高雅婉约不同，这身裙子远看竟让景甜多了几分慵懒和狡黠感，不知道的还以为这是一只金贵的小猫咪而非白藤精变的“怪物”。

类似画风的还有司藤逛商场时所穿的那款 薄荷绿旗袍 ：

舍去了传统旗袍的全布质地，新式蕾丝和透视风的混搭既点出了当代审美的巨变，又再次突出了景甜优越的身材曲线。与此同时，考虑到刚复生的司藤还未能完全接受所有新鲜事物，造型师还为她安排了一件保守的藤纹大衣进行遮挡，气质满满又逻辑自洽。

不过要论起来，最挑人的还是下面这件 姜黄色丝绒旗袍 ：

硬质布料、大面积丝绒、半高领加长袖版型……如果说纯丝绒旗袍的显胖程度是七成，那叠加以上种种元素之后绝对奔九成去了。

好在景甜够瘦，李萌也在后期设计时加入了琵琶襟搭配镂空元素的显瘦组合来帮助演员更好地展示这套旗袍。

最绝的是这身打扮真的太白藤了，尤其是那延伸至小腿的珍珠扣和隐约藏在编发里的小珍珠就像是树木结的果子一样，分外贴合司藤的形象。

除此之外，造型师为其在形制上添加的清初马蹄袖和树叶刺绣元素也都十分独特，让人根本移不开眼。

说到马蹄袖，本剧还有许多优秀的 汉服元素 ，其中最出圈的就是下面这件完美融合于古风民宿当中的 蓝白真丝纱帔 ：

而且不知道怎么回事，这件浅蓝色外袍静时满满的温婉，动起来却莫名带了点梦幻的紫调和飘逸的美感。

于是为了配合这副浑然天成的“穿越美人图”，司藤在剧中首次舍弃了从前的冶艳风格，不管是发型还是妆容都淡雅了不少，个人非常喜欢她的藤枝发卡。

不过就像我们在开头所说的那样，随着司藤入世程度的加深，她的造型也开始从纯国风走向了 古今结合 的道路，所以剧中纯中式风格的汉服造型其实是非常少见的。

就比如说瓦房出事后她所穿的 旗袍云肩套装 吧，很明显是融合了旗袍加云肩的形制以及偏现代风的潮流材质。

同理她读书写字时的 亚麻色家居服 ，既沿用了汉服的形制和刺绣手法，又在加工时注入了当代年轻人喜爱的纱裙和镂空元素，堪称混搭界的高手。

反观对战剧情，虽然依旧是熟悉的中式形制加西式材质，但很明显此刻司藤的气势已经和之前天差地别了。

并且与上面提到过的姜黄色丝绒旗袍不同，这件 深蓝丝绒长裙 并未使用常见的“整体修身显瘦”原则，而是选择在常见版型中加入了喇叭袖和边沿纹绣的设计，以确保最大程度彰显丝绒富贵属性的同时，又能带出几分欧洲宫廷的摩登气质。

后来等到了真正的酣战场面，李萌又安排司藤穿上了一件极具传统韵味的 流苏云肩披风 提升气场。

一方面成全了剧情所需的暗黑气质，另一方面又为后续的打斗场面带来了更多样的视觉享受。

当然，司藤也有很多几乎 纯复古宫廷风 的造型组合，并且非常明显的一点就是它们 大多集中在需要司藤展现出自身强大实力的剧情 。

以请客时的 紫罗兰套装 为例，虽然大面积的深色丝绒会带来足够迫人的气场，但考虑到其过分显眼可能会带来的老气缺陷，李萌又为景甜加入了金属含量极高的玛瑙耳坠、宝石项链和钻石戒指来进行元素对冲。

如此一来，既保留了丝绒披风本身的复古感，又最大程度地展现出了景甜“人间富贵花”的形象特质。

说到复古，司藤和秦放一起去寻找邵琰宽后人时所穿的那件 提花外套 也不遑多让。

值得一提的是这件外套是李萌的私藏，之所以会贡献给剧组也是因为看上了那些与秦家老宅极为相称的牡丹纹饰。

不过和上面的紫罗兰套装一样，复古元素的问题就是偏中性风。

所以出于增加司藤女人味的目的，李萌先是为景甜选择了这件颇具性感风情的蕾丝透视拼接裙，又在细节处为她搭配了更能体现柔美特质的流苏耳线和珍珠发夹作为加持。

重回达那的 巴洛克造型 和这套的处理方式相似，都是在原有暗黑风格的基础上增加颇具点睛作用的珍珠和流苏元素。

尤其当司藤行走之际，下摆的黑色流苏随风而动，平白让她多了几分摇曳生姿的美感。

不过美归美，这套造型不管是服装还是发型的复制难度都太高了。

相对来说，一样是带有民族风的流苏造型，下面这组 紫红色盘扣套装 就接地气多了，包括司藤的云型耳钉也很好get类似款。

同理云溪寨的 绿色蛋糕裙 ，虽然裙子很难穿出景甜的气场，但李萌给她搭的这个藤叶发箍还是比较容易模仿的。

尤其是春天马上来了，长发女孩搭个这样简单的发箍又甜又灵，非常好配小裙子。

不得不说《司藤》的造型真是太绝了。

不管是前期高冷强势的丝绒暗黑风格：

还是渐渐融入现代 社会 后被触动的混搭文静套装：

女主身上每一处都明明白白告诉我们，《司藤》这个剧组活生生用A级资金拍出了一部堪称S级服化的优秀成品。

同时这个“残酷”的事实也再次证明， 一部剧好不好从来不完全取决于它的定级或资金多少，真正能拍好戏的往往都是那些懂得把钱用在刀刃上的良心班底。

真的拜托 娱乐 圈停止那些所谓流量演员加封神造型师的流水线ip吧。

换句话说，既然都是花钱，多分点资金给靠谱的幕后团队做优质作品赚更多的钱它不香吗？

你喜欢司藤的造型吗？除此之外，还有哪部剧的造型令你久久难忘？快在评论区告诉大家。

做旗袍的面料怎么选啊，是真丝面料，怎样甄别好与次。桑蚕丝和榨蚕丝有什么区别。

1：鉴别真丝好差：主要看布面平整程度、面料是否紧致、面料光泽性，面料细腻程度。

2：桑蚕和榨蚕是两种不同的真丝品种，蚕宝宝吃桑叶长大就是桑蚕，吃榨叶长大就是榨蚕。

种就是通常所说的桑蚕丝，就是桑蚕结的茧里抽出的蚕丝，这种蚕丝色泽白里带黄，手感细腻、光滑，有一股淡淡的动物纤维特有的气味。用这种蚕丝制作出来的被子特别柔软、贴身；同时也有一个缺点，就是使用一段时间之后，蚕丝之间的空隙容易收紧，导致被子变薄，保暖的效果没有以前好。通常经拍打、日晒以后可恢复。

另外一种蚕丝就是柞蚕丝，它是用柞蚕茧生产出来的。柞蚕属野蚕，主要生活在北方，它由人工放养在野外大山柞林之中，它以柞叶为食。和桑蚕丝相比，柞蚕丝的颜色比较深，其原始颜色为灰黑色。这种颜色的材料做被子，通常无法被消费者接受；因此，在实际生产过程中，柞蚕丝往往要用酸缄性的化学药剂进行褪色处理，因而它对人体的健康具有一定的危害性。另外，柞蚕丝丝体中所含的“丝胶”比较多，导致它本身手感比较粗糙，不够光滑，光泽也比较暗淡；而且柞蚕丝的刚性也比较强，不是很贴身。

着装如何扬长避短

搭 配 协 调

矮个子选衣法

体型姣小的女性宜选用简洁流畅风格的服装。

①在颜色上，以色彩素淡、线条简单、图案小巧为宜，并尽可能统一全身服饰的颜色，包括鞋袜。颜色过多或对比强烈都不合适。

②在款式上，宜穿白色高跟鞋，选用与服装颜色对比强烈的面料作衣领，以能起到延长身体的作用，增加一点修长的韵味。大裤筒的喇叭裤、衣肩过宽的上装都不合适。也不宜穿长裙或低腰类的裙、裤和笨重的鞋子，以免降低人们的视线，暴露出身材上的缺点。

矮胖女子选衣法

身材略显矮胖者，可利用衣着来创造高度：

①单一色可使身材有变高的感觉，选择同色的鞋袜效果更佳；直条、单襟都有增高的作用。

②宜选择素色或清淡的小碎花之类的面料；不宜选用闪光发亮的鲜亮衣料或大型图案的花色布和格子面料。

③应尽量选择式样简单的服装，避免一切横向扩展的线条，衣领可选择V型的，能使短颈显得稍长。

④上装可适当短一些，使腿部显得修长一点。

⑤穿瘦长、紧身的裤子如牛仔裤，也能使矮腿增长。

⑥不宜穿下摆有印花的裙子。

⑦选择柔软贴身的面料，它能使你身材看起来显得狭长。

矮小女子选衣法

身材矮小的女子可通过合适的服装，使身材显得修长：

①多选用素色衣料，即使选用花布，也应以素雅小花为宜。

②全套服装，包括鞋袜全部同色或相近色，可通过统一的颜色增加视觉高度。

③多选择V字领、方领等显露颈脖的领型，避免高领或太累赘的领型。

④宜穿长T恤式的衫裙，衫身狭长不卡腰，可使身材见长。

⑤裙摆上不要有印花图案。

⑥造型简洁、狭长贴身的西裤可使腿部显长。

⑦颜色偏深的丝袜与文雅的高跟鞋会使双腿显得修长动人。

长统薄丝袜选用法

选择好长统丝袜能弥补腿部形状和肌肤的缺陷：

①丝袜的长度必须高于裙摆边缘，且留有较大的余地，穿迷你裙或开叉较高的直筒裙，应配连裤袜。

②身材修长、腿部较细者应选用浅色丝袜，会使腿显得丰满些。

③腿部较粗者应选用深色丝袜，带直条纹的更好，会使腿显得苗条些。

④肥胖者应选用肉色，避免较深色泽。

⑤腿较短者最好穿深色长裙与同一颜色的袜子、高跟鞋。

⑥静脉曲张者忌穿透明丝袜。

⑦全套黑色的衣服应选用有透明感的黑袜。

⑧花俏衣裙应配素色丝袜。

丰臀女子选衣法

臀部丰满的女子宜穿深色宽松裤，其宽度要与臀围正好吻合，过宽与过窄都不合适，同时上装尽量不穿挺括而紧身型的上衣。伴有臀位下垂者应穿质料平挺的百褶裙，遮去臀部的缺陷，切不可穿着旗袍或旗袍裙。

服色肤色协调法

要根据皮肤颜色来选择服装的色调，以求得互为映衬、浑然一体的效果。

①肤色白皙者：对服装色彩的要求不很严格，适应度较宽。

②肤色萎黄者：穿上粉红色或浅紫色的服装会使脸色增加亮度，现出生气勃勃的活力。

③肤色较深者：不宜穿黑色的服装，也不宜穿太鲜嫩的颜色；可选择咖啡色、茶色系列色彩，但肤色暗褐者不要穿这种颜色或其他色调浑浊的衣服。

④白色和海军蓝几乎可以适应各种肤色的人。

服色环境协调法

一个人的服装颜色必须与周围环境与气氛相吻合、协调，才能显示其魅力：

①参加野外活动或体育比赛时，服装的颜色应鲜艳一点，给人以热烈、振奋的美感。

②参加正规会议或业务谈判时，服装的颜色则以庄重、素雅的色调为佳，可显得精明能干而又不失稳重矜持，与周围工作环境和气氛相适应。

③居家休闲时，服装的颜色可以轻松活泼一些，式样则宽大随便些，可增加家庭的温馨感。

服色季节协调法

服装的色彩应与季节协调：

①春天：要穿明快的色彩，黄色中含有粉红色、豆绿色或浅绿色等。

②夏天：以素色为基调，给人以凉爽感。蓝色、浅灰色、白色、玉色、淡粉红等。

③秋天：穿中性色彩，金黄色、翠绿色、米色等。

④冬天：穿深沉的色彩，黑色、藏青色、古铜色、深灰色等。

服色体型协调法

①体型肥胖者：宜穿墨绿、深蓝、深黑等深色系列的服装，因为冷色和明度低的色彩有收缩感。颜色不宜过多，一般不要超过三种颜色。线条宜简洁，最好是细长的直条纹衣服。

②体型瘦小者：宜穿红色、黄色、橙色等暖色调的衣服，因为暖色和明度高的色彩有膨胀的感觉。不宜穿深色或竖条图案的衣服，也不宜穿大红大绿等冷暖对比强烈的服装。

③体型健美者：夏天最适合穿各种浅色的连衣裙，宜稍紧身，并缀以适量的饰物。

服色性格协调法

不同性格的人选择服装时应注意性格与色彩的协调：

①沉静内向者宜选用素净清淡的颜色，以吻合其文静、淡泊的心境；活泼好动者，特别是年轻姑娘，宜选择颜色鲜艳或对比强烈的服装，以体现青春的朝气。

②有时有意识地变换一下色彩也有掩短扬长之效，如过分好动的女性，可借助蓝色调或茶色调的服饰，增添文静的气质；而性格内向、沉默寡言、不善社交的女性，可试穿粉色、浅色调的服装，以增加活泼、亲切的韵味，而明度太低的深色服装会加重其沉重与不可亲近之感。

服装对比色搭配法

对比色是利用两种颜色的强烈反差而取得美感，常常被人选用。使用时要注意：

①上下衣裤色彩应有纯度与明度的区别。

②两种颜色不能平分秋色，在面积上应有大小之分、主次之别。

服装邻近色搭配法

选择相近的邻色作为服饰的搭配是一种技巧：一方面两种颜色在纯度和明度上要有区别；一方面又要把握好两种色彩的和谐，使之互相融合，取得相得益彰的效果。一般邻近色的搭配有：黄与绿，黄与橙，红与紫。

服装色彩搭配法

服装的色彩可根据配色的规律来搭配，以达到整体色彩的和谐美。

①全身色彩要有明确的基调。主要色彩应占较大的面积，相同的色彩可在不同部位出现。

②全身服装色彩要深浅搭配，并要有介于两者之间的中间色。

③全身大面积的色彩一般不宜超过两种。如穿花连衣裙或花裙子时，背包与鞋的色彩，最好在裙子的颜色中选择，如果增加异色，会有凌乱的感觉。

④服装上的点缀色应当鲜明、醒目、少而精，起到画龙点睛的作用，一般用于各种胸花、发夹、纱巾、徽章及附件上。

⑤上衣和裙、裤的配色示例：淡琥珀—暗紫；淡红—浅紫；暗橙—靛青；灰黄—淡灰青；淡红—深青；暗绿—棕；中灰—润红；橄榄绿—褐；黄绿—润红；琥珀黄—紫；暗黄绿—绀青；灰黄—暗绿；浅灰—暗红；咖啡—绿；灰黄绿—黛赭；

⑥万能搭配色：黑、白、金、银与任何色彩都能搭配。配白色，增加明快感；配黑色，平添稳重感；配金色，具有华丽感；配银色，则产生和谐感。

服装条纹选用法

服装面料的条纹变化可掩饰不尽如人意的体型，适当选用可收到扬长避短的效果：

①选用竖条纹的服装，可使肥胖的身材显得清瘦一些。

②选用横条纹的服装，可使体型瘦小的人增加一点宽度与厚度。

③选用斜条纹的服装，可改变偏瘦偏长者的视觉形象。

服装同系色搭配法

采用同一系列的颜色来搭配服装重在显现和谐美。具体应用时要注意，同系色之间也要有等距离的深浅之分，要掌握好其分寸感，色彩过于相近，则层次不够分明；色彩相差太远，则有失协调。

服装选择七法

①儿童服装宜长不宜短：儿童处于长身体阶段，稍长一点才可多穿一段时间。

②青年人服装宜小不宜大：男女18岁以后身体基本定型，服装以稍紧稍短为好，不宜过大，这样才显得精神、利索。

③中老年服装宜大不宜小：中老年穿稍稍宽大的衣服不但舒适方便，而且显得庄重大方，并能遮掩发福的体态。

④瘦高者服装宜肥不宜长：身材偏瘦偏高者穿稍稍宽大的衣衫，可在视觉上产生一种横向扩张的感觉，掩饰身材的高度和瘦度。

⑤矮胖者服装宜长不宜肥：穿稍长一些的衣裳，可利用视觉竖向错觉，使体型稍为得到一些调整。

⑥皮肤黝黑者宜淡不宜深：深色颜色具有凝重感，会加深皮肤的黑度，而浅色颜色具有高亮度，能淡化肤色的黝黑感。

⑦皮肤白皙者深浅皆宜：肤色白的人原则上穿浅色或深色都可以。

⑧脸色萎黄者要注意配色：一般可选浅蓝、苹果绿、草绿、浅棕、铁灰等色，而不宜选黄色、白色、黑色。

高个子选衣法

身材高大的女子可选择裙围向外展开的裙子，能柔化身高。宽皮带适合上身较长者，宽松式上衣适用于双腿修长者。但不宜选用充满女人味的荷叶边、荷叶领或蝴蝶结之类的装饰，否则会在无形中夸张高大的身材。也不宜穿花红柳绿、色彩艳丽的衣服，避免穿着上装较短的两件式服装。

裤子款式选用法

①身材窈窕的姑娘，可选用紧身连腰裤，以充分展示女性的线条美。

②臀部松松垮垮、腰部赘肉较多者，宜穿稍宽松、前后档略深的裤子，以隐去几分粗壮感，不宜穿紧身裤。

③穿运动式裤子时，宜配浅口皮鞋或旅游鞋，不宜穿细跟、高跟、露趾的鞋子，否则风格会不一致。

④穿健美裤、踏脚裤也要注意与鞋子色彩相协调，一般来说，皮鞋颜色宜深不宜浅，上深下浅配合，会有头重脚轻之感。

脸型衣领协调法

购衣时，应考虑领型与自己的脸型相配。

①椭圆脸型：可选择所有式样的衣领。

②长脸型：领口不宜开得太深，应选择水平领样（如一字领、方领等），在视觉上有缩短脸部的作用。

③圆脸型：不宜选择大圆领、前阔后狭的倒大式领样，而应选择V字形领（如长驳头西装领）和稍带方形或尖形领样，能使脸型显长。

④方脸型：不宜选择前开领倒大式或一字形领样，而应选择细长的尖领、小圆领或长驳头西装领等，以增加柔和感。

⑤三角脸型：可选择V字形领或大敞领，以减少下腭的宽大感，增加上额的宽度感。

⑥尖脸型：宜选择能多遮盖住颈部的领样，如秀气的小圆领或缀上漂亮花边的小翻领等，以使脸部看起来较为丰腴。

恋爱女子选衣法

妙龄女子可巧妙地利用衣着色彩的神秘的暗示作用，来增加美感和魅力：

①初次约会，不妨选一套漂亮的白色西服或连衣裙，因为白色有圣洁、飘逸感，能给人留下深刻的印象，使人过目不忘。

②自觉比较老气，而对方风华正茂，那么可以选用黄颜色的服装，黄色的高亮度能照亮脸庞，使视觉年龄比较小些。

③男友是个精力充沛、性格活泼的小伙子，最好穿一袭绿衣去吻合其生命力旺盛的整体形象。

领带年龄协调法

领带颜色应与使用者的年龄协调：青年人可选择花型活泼、色彩强烈的，能增加青春活力；年纪大的人，应选择庄重大方花型。

领带体型肤色协调法

领带除与服装搭配协调外，还必须与体型、肤色相配。

①高个子可系朴素大方单花领带。

②矮个子宜系斜纹细条领带，身材会显得高一些。

③体胖的人宜系宽领带。

④脖子长的人宜系大花领带，切勿带蝴蝶结。

⑤脸色红润的人系素色绸布料的软质领带最佳，脸色欠佳的人则宜系明色领带。

溜肩女子选衣法

溜肩的女性应利用服装来夸张肩部：

①可在肩部加垫肩，或加肩章形饰物。

②选用式样宽大美观的领子如方形的领口或一字形的领口。

③在衣袖上打褶，或加镶料，宽松的泡泡袖可使肩部显得丰满平挺。

男帽与脸型协调法

①长方脸：不宜用使脸型拉长的高顶帽子，宜选用宽边帽。

②方圆脸：不适宜用工人帽，宜选用能使脸型增长的长方帽、扁筒帽。

③上方下削脸：不适宜用工人帽、大盖帽，宜选用能减少上部宽度感的方形帽。

④上削下方脸：不适宜用扁筒帽，宜选用能抵消下颔大的工人帽或蒙古帽。

⑤上尖下削脸：不适宜使用过大过小的帽子，宜选用使脸显得方正些的帽子。

男子服色选用法

男子全身服装颜色不宜超过三种，色彩要简洁明快、含蓄庄重。男子服装的基本颜色有：

①黑色：是一种永不过时的“流行色”，一身黑色西装，内衬白衬衫，再系一条雅致的领带，既有精明练达的风度，又有含蓄庄重的气派，且不失温情脉脉的情调。

②白色：是古老而常新的常用色，白色有整洁、纯正、圣洁的韵味，给人的感觉往往是亲切、安详、文静的。白色亲融性强，几乎能与其他一切色彩相配。

③咖啡色：咖啡色在朴素、平淡的外表下，另有一种含蓄、浑厚、高贵的气派。咖啡色与黑色、白色相配效果都很好。

④蓝色：蓝色象征安静、智慧，但不适宜肤色较黄者。

⑤灰色：具有平静、纯朴的风格，显得平易谦和，尤其适宜肤色较黑者。

女帽与脸型协调法

①长脸型：宜戴宽边帽或帽沿向下耷拉的帽子。

②宽脸型：适宜戴小沿帽或帽顶较高的帽子。此外，矮个妇女不要戴平顶宽沿帽；高个妇女不要戴高筒帽；戴眼镜的妇女帽顶宜高些，不要遮住额头。

旗袍选用法

①质地：不同衣料做出的旗袍，其风格和韵味会迥然不同。深色的高级丝绒、羊绒制作的旗袍能显示雍容雅致的气质；用织锦缎做成的旗袍则透露出典雅迷人的东方情调；用优质丝绸缝就的旗袍有大家闺秀温文尔雅的韵味。

②款式：（1）合身：该紧的地方则紧，该宽的地方则宽，特别是中腰要收紧得恰到好处，以充分显示出曲线美。（2）旗叉：旗叉长度要适宜，既不能开得太高显得不雅观，又不能过于保守失去灵气。

裘皮大衣体型协调法

妇女体型较胖的应选购黄狼皮、兔皮、猫皮、羔皮、狸子皮等短毛类裘皮串刀大衣。身材苗条者可选购狐狸皮、貉子皮、狗皮等长毛类裘皮大衣。中年妇女宜挑选染棕、染黑或其它深色的青稞领大衣。

裙子款式选用法

①裙子的长度：（1）短裙能使人感到轻松活泼、富有青春的朝气和动感，较适合年轻姑娘穿着。（2）妙龄女郎的裙子不妨长一些，并且束腰，可充分显示苗条的身材和文静的气质。（3）中年妇女的裙子则要长短适中，太短有失身份，太长又显累赘，线条简洁、剪裁合身的裙子才可显示出落落大方、精明强干、稳重端庄的大家风范。

②裙子的款式：（1）年轻姑娘宜选喇叭裙、皱裥斜裙，体现其活泼可爱。（2）青年女子可选各式连衣裙、直裥裙，很能传递优雅文静的韵味。连衣裙省去了腰间重叠部分，穿起来更凉快、轻便，更富于曲线美。（3）中年妇女可选择旗袍裙、暗裥的茄克裙、皱裥裙，线条必须简洁明快，面料宜选全毛或丝绸之类的高档料子，颜色可略深一些，以显示中年妇女的成熟美。

③裙子的色彩搭配：花俏的半身裙最好配以素色衬衫，白色是其最佳搭配。在一般的情况下，裙子的颜色应深于上衣的颜色，以保持视觉的平衡，不至于产生头重脚轻之感。

裙子选用法

裙子不仅能衬托女性的天生丽质，有时还能弥补生理上的某些不足。

①造型：高而瘦者，穿泡泡袖或灯笼袖的连衣褶裙，可增加体态的丰满感；肥胖者穿整料连衣裙可显得体态匀称；窄肩、溜肩体型宜穿一字领、带过肩的连衣裙；臀大腰圆者，可穿喇叭裙；低腰短腿者，宜穿高腰连衣裙。腰部的V型线设计，也能使女子体型具有苗条感。

②色彩：淡色或白色的裙子，能给人一种丰满感；深色裙子给人以收缩感。掌握这个规律，就可利用人们的错觉弥补形体的不足。

③花型：垂直图案的裙子会产生拔长感，适宜矮个子穿，但图案上两条直线的间距太宽时，则会使穿者增加体积；花小而较疏或横线图案，适宜瘦体型的人穿。而深色、朦胧花型则对胖体形者合适。

身材优势显露法

穿衣裙时应注意显露出身材上的优点：

①颈脖：烫高头发，露出脖子，穿V形领的深色上衣，佩戴项链及耳环。

②肩部：穿无袖、无领的深色短衣，以突出肩膀部位，披上薄纱巾效果更佳。

③臂部：穿中袖、三分袖或无袖的衣服，让玉臂大部或全部显露出来。

④腿部：穿超短裙可显露出腿的优美曲线，有时穿长裙露出小脚效果更好。

⑤胸部：内穿带花边的紧身内衣，外罩半透明的罩衫，或穿领圈开得较大、较低的上衣。

丝袜选用法

①腿短者宜穿与高跟鞋同一颜色的丝袜，可在视觉上产生修长的感觉，不宜穿大红大绿等色彩艳丽的颜色袜。

②腿粗壮者最好穿深棕色、黑色等深色的丝袜，尽量避免浅色丝袜、不透明袜、花式厚袜或羊毛袜，以免使腿部更显肥壮。

③腿瘦者宜穿浅色袜，而不宜选用深色袜。

④穿高跟鞋者应选择薄型丝袜来搭配，鞋跟越高，袜子就应越薄。

体胖者选衣法

①服装颜色以深色系列为宜。深色具有收缩感，会在视觉上“收缩”体胖者的体形，以深而有光泽的藏青、绿灰、咖啡色等为好。大红大绿或黯淡无光的色彩则会使人更显肥胖。

②服装面料以柔软挺括为佳，不宜太厚或太薄，面料太厚会产生扩张感，使人显得更胖，而衣料过薄，又易暴露肥胖的体型。

③面料图案一般以小碎花或直条纹为宜，不宜选择大方格、大花纹或横条纹的衣料，它们会加重体型横宽的感觉。

④服装款式要尽量简洁，力求大方、朴素。花色过多，款式繁琐，或过于宽松，都会强化肥胖的感觉。所以裁剪要得体，略收中腰，腰节的位置要找准；衣肩不宜过宽，领口可适当开得低些，不宜选用关门领或窄小型领口。

体瘦者选衣法

体型太瘦者可通过衣着改变形象：

①色彩：不宜从头到脚都着深色，而应该选一些白色、米色等浅色系列或衣料图案色彩对比强烈的服装，通过视觉上的膨胀感来增大体型。

②款式：不宜穿无袖无领或低领式的服装，以免暴露和强化瘦小的身材；而要充分利用装饰手段，如加宽腰带，装泡泡袖，在胸前、衣领及袖口镶宽花边或打皱褶等，来增添丰腴的感觉。

③面料：不宜选用丝质的衣料，以免因贴身而更显瘦削，面应选坚挺厚实的料子。

围巾服色协调法

①穿银灰色衣服，胖人应配以墨绿色围巾，瘦人应配以大红色围巾。

②穿蓝灰基调的西服，应配色彩艳丽的尼龙绸围巾。

③穿藏青色西服，应配纯白色的绸围巾。

④穿桔黄色毛衣，应配淡雅素色围巾。

⑤穿红色毛衣，应配黑色透明的围巾。

⑥穿乳白色毛衣，应配玫瑰红的围巾。

⑦穿呢大衣、裘皮大衣，应配钩针编织的花样复杂的大围巾。大衣颜色深的，围巾应选色彩鲜艳的；大衣颜色淡的，围巾应用素雅稳重的。

西服选用法

①要根据自身特点来选择。身材高大者宜选深色，可避免视觉上的臃肿感；身材矮小者，宜选浅色，能给人以伸展感、扩张感。面庞宽的人，选择宽驳头的款式较相称；面庞窄的人，选择窄驳头款式较相配；老年人宜选花形颜色朦胧暗淡的面料，以衬托稳重深觉气质；年轻人宜选花形明快的鲜艳面料，以显示朝气蓬勃的风采。

②要根据西服的特点来选择。（1）领子要平服，领窗要圆顺，翻领要平贴于领窗一圈。一般高档西服的领底用绒料，质地平，容易平贴于领窗四周。而中低档西服，则多用本料做领底。（2）除要求肩缝直顺外，还要有自然的“翘肩”。（3）驳头要追求一种舒展、饱满的视觉效果。

③做工要精细。（1）缝纫线条应平直，无断线、重线、跑线。（2）里与面应平贴，无鼓凸，折皱。（3）表面应无油迹、污点。（4）面料拼接应经纬协调、自然。（5）看服装的熨烫效果，光泽是否一致，有无烫损处。

④用料要高档。（1）鉴别面料的成份、质地，防止以次充好。（2）检查内衬和里外四个口袋的用料，是否与面料相配。

⑤其他。必要时还要鉴定商标、厂家和产品质量合格证。

新娘礼服选用法

新娘选用礼服的原则是：色彩鲜丽夺目，装饰效果强烈，格局情调独特，令人过目不忘。冬季应避免臃肿、笨重的感觉，新娘可选用真丝绸缎为面料的中式便服，再搭上一条毛披巾，可产生古典美和东方情调。选择色彩艳丽的呢外套或薄呢大衣，在室外可以外披一条貂皮披肩或一件裘皮大衣，会使新娘增加一种典雅的贵妇人气派，气度不凡。选用洁白的婚纱，会显得雍容华贵，光彩照人。

腰粗女子选衣法

女子腰粗，那么服装腰部曲线不宜太明显，也不宜穿着紧身类针织衫，更不宜把上衣束在裤子里面。如穿裙子，裙腰以上的式样及花纹图案最好设计成倒梯形，而裙腰以下的式样设计成正梯形或正三角形，以淡化腰粗的感觉。

衣领脸型协调法

①圆脸：宜穿马蹄领、V字领衣服，穿衬衫可多解开一粒钮扣，可使脸型显得长些。

②长脸：宜穿船形领、高领或衬衫等，可在视觉上缩短脸部。

③方脸：宜穿细长的V字领，高领，可增加脸的柔和感。

④三角脸：宜穿秀气的小圆领或缀有花边的小翻领，可使脸部显得较为丰腴。

孕妇鞋子选用法

随着妊娠月份的不断增加，孕妇应选择方便、舒服、美观、大方的鞋子：

①鞋子应贴紧脚背。

②后跟宜宽大，能支撑身体的重量。

③要有2～3厘米的鞋跟。

④鞋底宜有明显的防滑纹。

⑤能正确保持脚底的弓形部位。

中年妇女选衣法

中年妇女着装应力求大方、简单、高雅。

①衣服颜色既不可太花俏，也不宜太素淡，尤其要注意颜色的搭配，使之互相陪衬，相得益彰。不宜同时穿超过三种颜色的衣服，太多的花色会使身体产生膨胀感。

②服装款式不宜太复杂、繁琐，不宜选用衣服上花边、褶子、口袋过多的服装，太累赘的款式反而会增添老气。

③身体发福的妇女穿细格子或条子服装比较合适；不要选择闪闪发亮的或矿薄的衣料，了不要选择图案太大的衣物。

④中年妇女一般不宜穿无袖衣衫，特别是手臂粗壮者，夏日短衫袖子也不宜过短。

⑤中年妇女在夏日要尽量选择直线条的衣裙，而不宜穿茄克套裙之类的衣着；两截式衣服也已不太适合，这种横向隔断的式样，会给人一种肩宽背粗的感觉，增添肥胖感。

满族人的习俗有什么

满族先民生活在白山黑水之间，为长期适应寒冷气候而选择了包暖性较好的袍装作为日常服饰。在明朝中期满族吸收中原汉族的袄式服装，改进成具有其民族特色的“旗装”也称“旗袍”。清朝建立后由于满族贵族统治者的强制性推广，旗装在全国通行，但很快与汉族传统服装相融合。到民国时期又加入了现代西方时装成分，形成了具有中国民族特色的现代旗袍。二十世纪以来，满洲族经济、文化都发生了巨大变化，许多传统的服饰已十分鲜见了。满族先民是游猎民族，在理发技术尚不发达的时代，为了适应长期游猎跋涉的生活，满族男子选择了辫发作为发式。其做法是先将额前部的头发剃光，以避免遮挡视线，便于射箭或格斗。后部的头发不作发籍而是梳成发辫，以适应骑马颠簸。这种发式曾在清朝为统治者利用政治手段在全国强制推行。

历史上满族男子多穿带马蹄袖的袍褂，腰束衣带，或穿长袍外罩对襟马褂，夏季头戴凉帽，冬季戴皮制马虎帽。衣服喜用青、蓝、棕等色的棉、丝、绸、缎等各种质地的衣料制作，裤腿扎青色腿带，脚穿棉布靴或皮靴，冬季穿皮制乌拉。顶上留辫子，剃去周围的头发。

【旗装】

二十世纪以来，满族经济、文化都发生了巨大变化，许多传统的服饰已十分鲜见了。但从电影、电视和博物馆里，我们还常常可以欣赏到往日旗装的风采。其中妇女头上又宽又长、似扇非扇、似冠非冠的头饰――汉语称为“旗头”、满语称为“答拉赤”这种头饰全世界为满族妇女所独有，从而成为典型的民族服饰特征，十分引人注目。

过去，满族妇女幼年时要同男孩一样学习骑射，发饰与男孩也类似多剃去头顶四周头发，只留部分头发编成两条丫头辫子，垂于两鬓，一直到16岁成年时方可蓄发。婚后则开始绾大盆头、架子头、两把头等式发髻，其中以两把头较为典型。两把头就是把头发束在头顶，分成两绺，各绾成一个发髻，然后再将后面的余发绾成一个“燕尾式”的长扁髻。平时，发髻上横插长二三十厘米、宽二三厘米的被称为“大扁方”的头簪，喜庆吉日或接待贵客时便要戴上答拉赤。

【旗头】

“旗头”满语称之为“答拉赤”它是满族妇女在一般礼仪或婚礼场合佩带的头饰。具体做法是以铁丝或竹藤为帽架，用青素缎、青绒或青纱为面，蒙裹成的长约三十多厘米、宽约十多厘米的扇形头饰。佩戴时固定在发髻之上即可。上面还常绣图案、镶珠宝或插饰各种花朵、缀挂长长的缨穗。此头饰多为满族上层妇女所用，一般民家女子结婚、节日、或祭祀祖先时方以为饰。戴上这种宽长的装饰品，限制了脖颈的扭动，使之身体挺直，再加上长长的旗袍和高底旗鞋，使她们走起路来纤纤碎步，分外稳重、文雅。

【马蹄底鞋】

除“旗袍”、“答拉赤”外，满族妇女的“旗鞋”也极富特色。旧时满族妇女与汉族妇女不同，她们崇尚脚力劲健、登山行马，拒绝缠足陋习而以大脚“天足”为美。由此在鞋袜装饰上获得了充足的创艺空间，“旗鞋”便从而产生。这种装饰以精美刺绣的旗鞋以木为底，鞋根起于中央，这种鞋俗称“旗鞋”或通称“高底鞋”。“高底鞋”主要又分两种，一种叫“花盆底”鞋；另一种叫“马蹄底”鞋。其木底高跟一般在5－10厘米左右，有的可达14－16厘米，最高的可达25厘米左右。

一般用白布包裹，然后镶在鞋底中间脚心的部位。因跟底的形状不同通常区分的两种样式：一种是上敞下敛，根底为椭圆形，倒梯状的外形远看很象花盆另一种则上细下宽、前平后圆，其外形及落地印痕皆似倒行的马蹄印。“花盆底”和“马蹄底”因此而得名，又统称“高底鞋”。除鞋帮上饰以蝉蝶等刺绣纹样或装饰片外，木跟不着地的部分也常用刺绣、金银或串珠加以装饰。有的鞋尖处还饰有丝线编成的绒毛球或穗子，穗子最长者可及地。这种鞋的高跟木底极为坚固，常常是鞋面破了，而鞋底仍完好无损，还可再用。高底旗鞋在民间多为十六岁以上的满族青年、中年女子在礼仪场合穿用，老年妇女的旗鞋，多以平木为底，称“平底鞋”，其前端着地处稍削，以便行走。而在官僚贵族当中无论青年、中年、或老年妇女均可穿着高底鞋。在现代社会这种鞋除用于文艺表演外平时都已不穿了。

满族自古就有“削木为履”的习俗。关于这种高底鞋的起源，有多种说法。一种说法认为，过去满族妇女经常上山采集野果、蘑菇等，为防虫蛇叮咬，便在鞋底绑缚木块，后来制做的日益精巧，发展成了高底鞋。另外还有一种传说，说是满族的先民为了渡过一片泥塘，夺回被敌人占领的城池，便学着白鹤的样子，在鞋上绑上了高高的树杈子，终于取得了胜利，达到了报仇雪恨、发展壮大的目的。人们为了不忘那些苦难的日子，纪念高脚木鞋的功劳，妇女们便穿上了这种鞋，并世代相传，越做越精致美观，成了后来这种样子。

清朝时期

历史上满族男子喜穿青蓝色的长法的时装，和过去满族女子的服装大不相同。

清代满式服装曾流行全国，现在与汉族服式一样了。满族妇女不缠足，所著鞋子绣有漂亮花饰，鞋底中央垫有10公分高的木质鞋跟，满族妇女穿着这样的鞋走起路来，可保持昂首挺胸的身姿和腰肢摇曳的步态。满族妇女的发式变化很大，姑娘时代，只简单地把头发在脑后挽一下。长到快出嫁时，就要把头发梳成辫子并挽成单发髻，结婚后的发式有双髻式、单髻式等多种，双髻式发型把头发从头顶分梳为前后两部分。前髻梳成平顶状，以便戴冠，颈后髻梳成燕尾状，在胫后伸展开来，它使得颈子总要保持挺直的状态，因此，满族妇女走起路来就更显得高贵、尊严。

旗袍是满族男女老少一年四季都穿着的服饰，它裁剪简单，园领，前后襟宽大，而袖子较窄，四片裁制，衣衩较长，便于上马下马；窄窄的袖子，便于射箭。由于袖子口附有马蹄状的护袖，又称马蹄袖。在满族人逐渐脱离骑射生涯后，马蹄袖已成装饰，而放下马蹄袖仍然是满族人对长者、尊者致敬的礼仪。妇女旗袍的装饰性比男性旗袍更强。领子、前襟和袖口都有绣花装饰。随着时代的变迁，旗袍式样的变化也很大，四片裁制也改为两片裁制。旗袍能很好表现妇女的身段和曲线。图为满族妇女在旗袍外套穿的马甲。绣有精致图案。穿旗袍跳宫廷舞的满族妇女。穿着传统满族旗袍的男子，包括带箭袖的长袍和一袭马甲，以及满族男性的帽子。

满族男女非常讲究头饰，特别是女子的头饰，成年以后即蓄发绾髻，盘髻的式样有架子头、叉子头和两把头，还缀以金银簪饰和各色花卉。满族妇女日常戴平顶帽，帽子用绒或皮制成，绣有云头花纹，并留有帽沿，后面拖着大飘带；青年妇女则爱戴扇形冠，冠为黑色，用青绒、素缎或纱制成，也称做“旗头”。满族男子平日戴小帽和毡帽：小帽也称便帽，俗称为“瓜皮帽”，是用六瓣黑缎制成，帽顶缀一丝结或珠子，六瓣合缝，象征着六合一统，有吉祥之意。 [编辑本段]民居 满族的住房，过去一般院内有一影壁，立有供神用的“索伦杆”。满洲族传统住房一般为西、中、东三间，大门朝南开，西间称西上屋，中间称堂屋，东间称东下屋。西上屋设南、西、北三面炕.

满族人的住宅，也有独特之处。以前，他们都住在草顶土墙的“口袋房”里，“屋高至丈余，独东南扉”。东头的一间面南开门，是外屋；西头的两三间房屋为卧室，称里屋。这种“独东南扉”的结构，如口袋形，便于保暖。满族人还喜欢睡火炕。家家户户都是南北大炕，屋子西面沿着山墙还有一溜儿窄炕，把南北炕联了起来，俗称“万字炕”。

他们以西炕为尊，南炕为大，北炕为小。南炕居长辈老人，北炕住小辈；西炕则为祖宗神位，墙上供着祖先神板，炕上设摆香案，一般不住人，最忌小辈和妇女坐，只有老人与亲姑爷可以坐。满族房舍的南北西三面，“皆辟大窗户”，且分上下两层，窗棱以万字或工字为格，窗外糊纸，开关朝外，“恐夜间虎来，易于闯入”，居室内没有地桌，只有炕桌，吃饭、写字都用它。此外，房梁上常悬着悠车，用桦木皮（木威）成长方形或椭圆形，出生的婴儿就放在里面睡觉，母亲边悠车边哼着摇篮曲。所以有民谣说：“东北有三怪：窗户纸糊在外，大姑娘叼烟袋，生了孩子吊起来。” [编辑本段]传统节日 满族许多节日均与汉族相同。主要有春节、元宵节、二月二、端午节和中秋节。节日期间一般都要举行珍珠球、跳马、跳骆驼和滑冰等传统体育活动。

颁金节：是满族“族庆”之日。1635年农历10月13日，皇太极发布谕旨，正式改族名“女真”为“满洲”，这标志着一个新的民族共同体的形成。1989年10月，在丹东“首届满族文化学术研讨会”上，正式把每年的12月3日定为“颁金节”。各地满族同胞在农历十月十三日满族命名日自发地举行纪念活动，以示纪念满族的诞生。但活动时使用的名称则不尽相同，或称“命名日”， 或称“诞生日”，或称“纪念日”等。

上元节：即正月十五日，俗称“元宵节”。同汉族一样，满族也有元宵挂彩灯和吃元宵的习俗。

走百病：满族妇女的节日。一般在正月十六日。当晚，妇女们三五成群，结伴远洲，或走沙滚冰，或嬉戏欢闹，叫做“走百病”。

添仓节：每年正月二十五，满族农村家家讲究煮黏高粱米饭，放在仓库，用秫秸棍编织一只小马插在饭盆上，意思是马往家驮粮食，丰衣足食。第一天，再添新饭，连着添三回。也有的人家用高粱秸做两把锄头插在饭上。这个节至今在东北农村保留着。

二月二：俗称“龙抬头日”。当日晨，满族人家把灶灰撒在院中，灰道弯曲如龙，故称“引龙”。然后在院中举行仪式，祈求风调雨顺。全家人还要吃“龙须面”和“龙鳞饼”。妇女们这天不能做针线活。

虫王节：六月天，易闹虫灾。居住在辽宁省岫岩、凤城一带的满族过去在六月初六这天，一户出一人到虫王庙朝拜，杀猪祭祀，求虫王爷免灾，保证地里的收成好。如今不搞虫王节祭祀扫活动，但家家要在这一天晾晒衣物，以防虫蛀。

中元节：满族以七月十五为中元节，也视为超度亡灵的“鬼节”。届时，各处寺院设立道场，燃灯念经，要举行各种超度仪式。院内西侧向东摆一架木屏风，屏风上挂有鸡冠花、毛豆枝、鲜藕等，为供月兔之用。屏风前摆一张八仙桌，桌上供一大月饼。祭时，焚香磕头，妇女先拜，男人后拜。

开山节：满族人民在每年秋季中秋以后，或农历9月中旬（具体时间不定）为采集草药获得丰收而进行的祝福活动。在过去东北满族村落中每年开山节都要面对长白山，进行祝福祷告，感谢山神给予采药人的丰富恩赐，再这一时期采到的人参则要供奉在自家的神龛中。

腊八节：满族人家腊月初八要泡“腊八醋”和煮“腊八肉”。除全家人吃外还要分送亲友。

小年：满族过小年的习俗与汉族相同。腊月二十三日为“小年”。届时家家户户要祭祀灶神，俗称“送灶王爷”。

满族：挂旗过年

满族分“红、镶红、黄、镶黄、蓝、镶蓝、白、镶白”八旗人。春节时，每个旗的人都分别在门上挂上自己的旗。这些挂旗图案优美，色彩鲜艳，象征着一年的吉祥开端。 [编辑本段]满族文化 在文化方面，满族对中华民族文化做出了重要贡献。清圣祖玄烨主持编纂的《音韵阐微》、《数理精蕴》、《历象考成》、《皇舆全览图》等书，均具有较高的科学价值。早期满文著作，除《满文老档》、《满洲实录》和图理琛的《异域录》等，还有大量学习满文必备之书，如《清文启蒙》、《清文典要》以至《清文鉴》等等。《清文鉴》经多次增订，编纂成5种不同民族文字的满文辞书——《御制五体清文鉴》，对满、汉、蒙、藏、维吾尔等各民族相互间进行政治、经济、文化交流，是一种重要参考资料。译书也很普遍，主要汉文名著，大多有满文译本。除官书不计外，民间说部如《三国演义》、《西厢记》、《金瓶梅》、《聊斋志异》等都有满文译本。其中以扎克丹译的《聊斋志异》译文最好，文字水平很高。同时，涌现出一批满族文学家。早期著名的词家纳兰性德著的《侧帽集》和《饮水集》，清新婉约，生动自然，足与当时词坛上负有盛名的汉人朱彝尊和陈维崧媲美合称“三大家”。乾隆中期，曹雪芹著的《红楼梦》，是一部伟大的现实主义作品，把中国古典小说创作艺术推到空前高峰，成为世界文学名著之一。满族人，老舍先生不仅是一位著名的小说家、戏剧家，还是杰出的曲艺家。他的作品众多，而且脍炙人口。不愧为当代的“人民艺术家”。

满族崇尚理学，满族大儒曾将《大学》《中庸》《论语》《孝经》等书译成满文，以教旗人，其书圆艺术也达到相当高的境地。从皇帝、王公到一般满族文人有大批人寄情于绘事，出现了许多著名画家。镇国悫厚公高塞，自号“敬一道人”，工诗画。《池北偶谈》评他的小景“笔墨淡遗，摆脱畦经，虽士大夫无以蹄也”。慎郡王允禧，他“所作山水花卉，能合石谷、南田为一手，本朝宗藩第一”。另外，象瑶华道人、唐岱、布颜图、麟庆的夫人等都是当时著名的画家。铁保、永理是满族著名的书法家，与翁方纲、刘镛齐名，并称四大家。康熙、雍正、乾隆皇帝的书法，至今为书家称道。当代的书法大家启功也是满族。全国人大常委溥杰的书法也别具风格。

满族文化非常发达。大量的神话、传说内容丰富，风格独特，是萨满教的精神核心及概括性展示。既有口耳相传的，又有经文记载的。按内容，满族神话可分为：①起源神话。包括人类起源、万物起源、文化事物起源等。②宇宙关系神话。在萨满族神话中，宇宙是一个喧嚣的多层的立体世界，即所谓“登天云，九九层，层层都住几铺神”，每层天中都有人和动、植物、有恶魔和善神，各层间互通。③灵魂神话。满族神话的特点，是动、植物神话、祖先神话，自然神话共融一处，并有图腾崇拜的遗迹。

《满文老档》：中国清代皇太极时期以满文撰写的官修史书（档册）它是一部编年体史书，也是一部文学巨著，共180卷。主要记述努尔哈赤、皇太极两朝的政治、经济、军事、外交、民族关系、宫廷生活、习俗、天文、地理等等。《满文老档》史料原始，记事广泛，内容丰富，对《清实录》等书的校订补遗，具有十分重要的意义。为研究清史、满族史、东北地方史和满族语言文字演进史提供了较系统而翔实的资料。

《八旗通志》：由鄂尔泰等奉旨撰写。雍正五年（1727年），鄂尔泰等奉命修《八旗通志》初集，250卷。乾隆五十一年（1786年），铁保等奉赦续修。至嘉庆四年（1799年），历时12年完成。该书分八志、八表、八列记叙清太祖努尔哈赤至清世宗时八旗沿革、社会及军事组织、人物传略等项。对研究八旗制度十分有价值。

《御制五体清文鉴》：清代官修满、藏、蒙古、汉、维吾尔五种文字对照辞书。成书于乾隆末年。内容丰富，是中国少数民族辞书中的巨著。

《尼山萨满》：史诗《尼山萨满》也叫《音姜珊蛮》。满族著名史诗。流传于黑龙江流域。讲的是一个女萨满为从阴间救一少年的魂，经历重重难关的故事。有多种手抄本流传。

满族剪纸:十二生肖 满族剪纸艺术剪纸：满族喜欢贴窗花。用各种彩纸剪成各种鸟兽花卉，古今人物，贴在窗户上，栩栩如生，充满活力。还有另外一种剪纸艺术，就是挂笺，或称挂钱。过春节时，家家户户用五色彩纸，剪成长约40厘米，宽约25厘米不等的纸块，中间髅刻云纹字画，如丰、寿、福字，下端剪成犬牙穗头，悬挂于门窗横额、室内大梁等处，五彩缤纷，喜气洋洋。最早挂笺是祭祖场所的装饰品，一般都是单数。传闻自家宗族祖先是从长白山几道沟来的就挂几张。黑龙江宁安、海伦等地的剪纸艺术在全国艺坛上享有盛誉。

满族补绣：满族民间工艺。或称“钉线”，主要流行于东北地区农村。以家织布和棉线为原料剪缝而成，黑白色为主调，间用他色。纹饰以榴开百子、吉庆有余、葫芦盘长、福寿长春、八宝等吉祥图案为主，多配以较粗重的黑色边饰，常绣于枕顶、荷包、幔帐、坐垫之上。 [编辑本段]舞蹈 满族人能歌善舞。其先世株褐人的舞蹈具有战斗风格。女真人的习俗，“以女年及笄，行歌于途。其歌也，乃自叙家世、妇工、容色，以伸求侣之意”。（《大金国志》卷39）明代女真人乘兴起舞，并有琵琶伴奏，大家拍手而歌，特别是在节庆宴会上，主客男女轮番起舞，节奏和谐，一人领唱，众人皆呼：“空齐”相和。进入辽、沈后，更多地吸收了其他民族的歌舞形式。久居东北的满族人，经常举行群众性的歌舞活动。曾盛于北京，流传到东北的“子弟书”始创于八旗子弟，为满族人所喜爱的文艺形式。晚清以来，涌现出了许多满族曲艺表演艺术家。驰名艺坛的有赵星垣、双厚坪、金万昌、谢芮芝、品正三、常澍田、程树棠、荣剑尘、常宝馥、连阔如、侯宝林、关学增等。这些曲艺表演家，其表演艺术达到了极高的境界，对后世有重大影响。

隆兴舞和九折十八式是本民族的传统舞蹈。舞蹈的特点，多由狩猎、战斗的动作演变而来。如隆兴舞，要选一些身体强壮的人，穿豹皮唱满族歌，伴以箫鼓。舞者一半人扮在虎、豹等兽，一半人骑假马追射，称作“隆庆舞”，逢喜庆宴会，主、客男女轮番起舞，举一袖于额，后一袖为背，盘旋进退，一人唱歌，大家呼“空齐”相合。九折十八式，姿势复杂繁多，有打渔的姿势，穿针、织网的资势，欢庆的资势，单奔马，打猎姿势；双奔马、出征的姿势；大小盘龙、龙戏水的姿势，怪蟒出洞，龙蠕动的姿势。十八式，即十八个舞蹈动作。

满族秧歌秧歌舞：又称“鞑子秧歌”。多于上元夜表演。舞者十数人或数十人不等。表演者各持尺把长两圆木，边 击边对舞。常由三四人扮妇女，三四人扮参军及扮持伞灯者，饰卖膏药者为前导。以锣鼓伴奏，“舞毕乃歌，歌毕乃舞”。是化妆的歌舞表演。有徒步、高跷之分。若两秧歌队于路相遇，即行抗肩礼互敬。

莽式舞：中国清代宫中宴会上表演的满族舞蹈。莽式分男莽式和女莽式。跳莽式必有歌唱和，一人领唱，众人以“空齐”之声相和，加强节奏，故也有人称之为莽式空齐舞。舞蹈粗犷有力，动作幅度较大，多是骑士步，这与满族先民尚武有关。

腰铃舞：满族民间舞蹈。由数名腰系铜铃男子表演。表演时打着响板，扭动腰铃，使板声、铃声相和。源于满族早期骑射生活。

庆隆舞：庆隆舞是在丰收年景和庆祝大典中进行的一种场面性舞蹈，是清朝宫廷舞蹈中最具满族特点的舞蹈，留有民间舞蹈的深刻痕迹。庆隆舞喜起舞和扬烈舞，源于莽势舞。乾隆年间命此名。用于宫廷内元旦、万寿节、除夕及皇帝大婚等所举行的盛大筵宴上，多由王公大臣与司舞者共同表演。舞蹈规模颇大，包括乐器伴奏多达百人。

大五魁舞：又称“五魁舞”，是满族民间一种庆贺舞蹈。源于满族早期的狩猎生活，多于丰收、狩猎归来时表演。该舞蹈由五人分别头戴虎、豹、熊、鹿、狍的面具做拟兽的跑跳动作，欢快有趣。

单鼓腰铃：单鼓腰铃系艺人们口头的称呼，亦称“打单鼓子 ”或“耍腰铃”。是一种腰缠许多小铃，手持“单鼓”（或“抓鼓”）而舞的祭祀舞蹈。满族信仰萨满教并尊奉“鹰神”、“蟒神”、“乌鸦神”等。逢年过节，祭祖之日先将“佛头妈妈”请上神位，后由“查玛”开始起舞，他们头戴帽，身扎腰铃，手持抓鼓边跳神舞边唱神歌。他们先在屋里跳，然后到院外跳。祭祖内容一是悼念祖先功德，二是保佑天下太平，三是祝愿风调雨顺，四是祈祷病除灾消。 [编辑本段]满族乐器 八角鼓：八角鼓形为八边形，蒙蟒皮，七个边每边有铜环，另一个边下拴一长穗，可弹、搓、摇，作为唱曲的伴奏乐器。

满戏：满族戏曲剧种。又名“八角鼓戏”。由满族曲艺八角鼓发展而来。满族先民在骑射渔猎之暇围在篝火旁，边说边唱边舞，并扣击自制八角鼓相和，娱其情志，逐步形成说、唱、舞相结合的艺术形式。清兵入关后，八角鼓和洋琴、琵琶、四弦、锣鼓等配合，吸收诸宫调、杂剧及各地民歌、小曲，形成牌子曲剧。多演唱历史和民间故事。

二弦：满族弹拨乐器。木制，琴头饰有龙首，弦轴左右各一，音箱为长方形，底有孔，音箱上安覆手，框绘龙纹。清朝宫廷用于演奏宴乐。

三弦：满族弹拨乐器。檀木质，方槽，琴头雕大顶花，其尾端雕刻花纹，琴杆正面为指板，尾端护弦揭兽皮为之。左手持琴，右手拇指、食指戴骨指甲拨弦，有弹、挑、分、扫、砸、搓儿等技巧。清宫廷中用于演奏宴乐，民间用于伴奏鼓书、单弦等。 [编辑本段]满族民歌 满族民歌内容丰富，较之汉族民歌，多了一些渔、猎、牧劳动和八旗兵出征及思念亲人内容歌曲。其歌词语言通俗、活泼，其旋律质朴、简明。农村中的满族民歌这一特征更为明显。满族日常生活中离不开歌唱，活泼动情的小唱几乎涉及到满族整个人生礼俗，唱出了他们的愿望和心声。自降生听《悠摇车》，稍大一些学唱《小板凳》、《河河沿》，童年的《抓嘎拉哈歌》，少年的放牧山歌，青年的情歌、结婚的喜歌，出征的战歌，围猎的猎歌，以及丰收喜庆，岁时节日，祝福贺寿，凯旋庆功，悲欢离合都有歌，其音乐风格多彩多姿，但基调豪放，朗爽，即使表现哀婉情绪的音乐，也不失其刚健强劲的内质。

满族民歌有摇篮曲、儿歌、情歌、劳动歌、风俗歌、山歌、小调、喜歌、战歌、叙事歌等等，形式多样，内容几乎包括其民族生活的各个方面，其音乐也各有特色。

摇篮曲，也称“悠悠调”。在满族中流传最广，几乎每个满族孩子都是在这种优扬、平稳的曲调中成长起来的。现在流传的《摇篮曲》有满语的，汉语的，最多还是满、汉语兼有的。

劳动歌，满族先民在渔猎时，常吹牛角或海螺为号，敲锣打鼓，声势浩大。猎毕，就在野外歌舞欢宴，富有节奏的劳动号子发展成旋律流畅的劳动歌，容纳了广阔的生活场景。

山歌，满族人用热烈奔放的山歌，抒发其对家乡和劳动的热爱，其中有一部分就是劳动歌。其中赞美富饶壮丽河山的山歌称为“夸山调”，满语民歌《巴音波罗》歌唱丰收，就属于这种山歌。另一类是对口喊唱的叫“爬山调”，多在放牧时赛唱。这类山歌，常是你一句我一句的对口喊唱，俗称“拉锯”、“抬扛”。歌词即兴而编，多是触景生情开口就唱，节奏自由强烈，曲调高昂开阔，情绪奔放，酣畅。《靠山调》、《爬山调》等曲调被八角鼓、单弦等曲艺广泛吸收。

满族风俗歌也很有特色。如迎亲路上的“官吹”，闹洞房时唱的喜歌“拉空齐”以及丧葬仪式中的哭丧调和大量的祭祀歌都很感人动听。满族民歌在大部是五声音阶，结构简明，旋律流畅，感情真挚。

在东北广大农村流传着丰富多彩的反映满族人民劳动、祭祀、游戏、出征和日常生活的民歌、儿歌。其中有渔民号子《跑南海》、山歌《开山调》、牧歌《溜响鞭》、《挖人参》、《蚕姑姑》等；反映民间生活的有《巴音波罗》、《轱辘冰》、《喜歌》等；反映爱情的有《伊勒哈穆克》、《红绒线》、《烟荷包》、《十二月》等；游戏歌有《抓嘎拉哈》、《拍手歌》；反映出征内容的有《出征歌》、《八角鼓咚咚》；反映妇女生活的《丹查拉米》、《酸枣颗棵》；儿歌有《干草垛插金刀》、《风来咯》等。 [编辑本段]礼仪 满族进入辽、沈以前，具有精于骑射的特长。7岁左右的儿童即以木制弓箭练习射鹄，女子执鞭不亚于男子。满族的服饰，男子剃去周围头发，束辫和垂于脑后，穿马蹄袖袍褂，两侧开叉，腰中束带，便于骑射。女子在头顶盘髻，佩戴耳环，穿宽大的直统旗袍，足着高底花鞋。入关以后，满、汉服装逐渐趋于一致。曾有一个时期各地妇女穿旗袍甚为流行。满族的住房，过去一般院内有一影壁，立有供神用的“索罗杆”。住房一般有两间正房，门向南开，外屋有灶，里屋北、西、南3面有炕。

满族重视礼节。过去，平时见长辈行“打千”礼，男子曲右膝，右手沿膝下垂；妇女双手扶膝下蹲。平辈亲友相见，不分男女行抱腰接面大礼。满族以西为上，室内西炕不得随便坐人和堆放杂物。最主要的禁忌是不打狗、杀狗，不吃狗肉，不用狗皮制品；忌讳戴狗皮帽或狗皮套袖的客人。据说主是因为狗在满族先人的长期渔猎生活中起到了帮手作用，人们不忍食其肉、用其皮，于是逐渐形成这个习俗。

清代以来的300多年间，满、汉长期杂居共处，关内的满族已在语言、服饰、习俗等方面与汉族无差异；居于关外各地的满族人民，只是在满族聚居的偏僻乡村中，仍有一部分满族居民使用满语，保持满族的一些固有习俗。同时，从汉族习俗（包括汉语词汇）中也可找出一些满族习俗的成份，但满族群众模仿汉俗，比汉族群众模仿满俗的更多。满族是一个既善于学习又善于创造的民族，为发扬祖国文化作出了贡献

旗袍什么叫旗袍？

旗袍（Qipao, Chinese dress〕

也称中式旗袍。其主要结构特征是立领、右大襟、紧腰身、下摆开衩等。旗袍是中国女性的传统袍服，始于清朝的旗人着装。经过辛亥革命及现代的改良，保留了传统旗袍的服饰工艺，使其更加符合对人体的表现。这种比例非常适合胡人胸部较平、臀位较低、上身较长的体形特点。旗袍传达出现代的胡人主义思想和胡人独特的韵律之美。

旗袍作为袍服大家族中的一员，其发源有人认为可追溯到春秋战国时期的深衣。深衣自春秋战国至汉代曾为时人所重，后世的袍服或与深衣有着一定的渊源关系。事实上，深衣与袍服颇有差异，前者上下分裁，效果相当于把上衣下裳连成一体；袍服则不分上下，基本失去了上衣下裳的意义，后来袍服逐渐被接纳为一种稳定的服饰式样，与上衣下裳的服制并行不悖。袍服自汉代被用于朝服，起始多为交领、直据，衣身宽博、衣长至附、袖较肥阔，在袖口处收缩紧小，臂肘处形成圆弧状，称为“袂”，或称“牛胡”，古有“张袂成荫”之说。袍服式样历代有变制，汉代深衣制袍，唐代圆领裥袍，明代直身，都是典型的宽身长袍，穿着者多为知识分子及统治阶层，久而久之蔚成风尚。袍服因而代表的是一种不事生产的上层人士及文化人的清闲生活。服饰上的宽衫大袍。褒衣博带，逐渐成为中原地区衣饰文明的一种象征。

【旗袍的起源】

旗袍是我国一种富有民族风情的妇女服装，由满族妇女的长袍演变而来。由于满族称为“旗人”，故将其称之为“旗袍”。在清代，妇女服饰可谓是满汉并存。清初，满族妇女以长袍为主，而汉人妇女仍以上衣下裙为时尚；清中期，满汉各有仿效；到了清代后期，满族效仿汉族的风气日盛，甚至出现了“大半旗装改汉装，宫袍截作短衣裳”的情况，而汉族仿效满族服饰的风气，也于此时在一些达官贵妇中流行起来。

到了20世纪20年代，受西方服饰影响，经改进之后的旗袍逐渐在广大妇女中流行起来。这种旗袍是汉族妇女在吸收西洋服装样式后，通过不断改进，才进入千家万户的。旗袍的样式很多，开襟有如意襟、琵琶襟、斜襟、双襟；领有高领、低领、无领；袖口有长袖、短袖、无袖；开衩有高开衩、低开衩；还有长旗袍、短旗袍、夹旗袍、单旗袍等。改良后的旗袍在20世纪30年代，几乎成为中国妇女的标准服装。

流行于少数民族地区或游牧民族的袍服，一般都较为紧窄合体，以利于骑射或其他激烈活动，这种服式多采用左衽、窄袖，袍身比较适体。历史上，汉族人民也曾多次采纳这种窄身合体的袍服样式，赵武灵王所推行的胡服骑射就是比较典型的事例。唐代的胡服也风行一时，胡服在唐开元、天宝年间与胡妆、胡骑、胡乐同为时人趋奉，可算异域文化一次大面积的流行范例，属于长安街头当年的“舶来品”。在辽、金、元及清朝等少数民族政权统治时期，合身的袍服都曾一度扮演着服饰的主角，虽然又都经历或表现出变得宽博的过程或趋势。清代由于历时最长且较稳定，故袍服可视为典型服饰。

顺治元年（公元1644年），清世祖率兵入关，定都北京，继而统一全国。随着政权的初步稳固，开始强制实行服制改革，掀起了一场声势浩大的雉发易服浪潮，律令之严性命攸关，有“留头不留发，留发不留头”之说。至此传统的冠戴衣裳几乎全被禁止穿戴，相传千年的上衣下裳的服饰形制只被保留在汉族女子家居时的着装中。庆典场合不分男女都要着袍，各类袍服名目繁多，有朝袍、龙袍、蟒袍及常服袍等之分。从字义解，旗袍泛指旗人（无论男女）所穿的长袍，不过只有八旗妇女日常所穿的长袍才与后世的旗袍有着血缘关系，用作礼服的朝袍、蟒袍等习惯上己不归为“旗袍”的范畴。清朝统治者强调满语骑射，力图保持其固有的生活习俗和穿着方式，一方面要用满族的服饰来同化汉人，同时又严禁满族及蒙古族妇女仿效汉族装束，从顶治、嘉庆年间屡次颁布的禁令中，满族女子违禁仿效汉族妇女装束的风气之盛，可见一斑。至清后期，亦有汉族女子效仿满族装束的。满汉妇女服饰风格的悄相交融，使双方服饰的差别日益减小，遂成为旗袍流行全国的前奏。

清朝后期，旗女所穿的长袍，衣身为宽博，造型线条平直硬朗，衣长至脚踝。“元宝领”用得十分普遍，领高盖住腮碰到耳，袍身上多绣以各色花纹，领、袖、襟、据都有多重宽阔的滚边。至咸丰、同治年间，镶滚达到高峰时期，有的甚至整件衣服全用花边镶滚，以至几乎难以辨识本来的衣料。旗女袍服的装饰之繁琐，几至登峰造极的境地。此时的清王朝正摇摇欲坠难以为继，清廷内外交困，国力式微。帝国主义的坚船利炮攻破了清朝封闭的国门。为挽救危亡，清廷洋务派提出“中学为体，西学为用”的救国方略，派遣大批留学生到国外学习，军队也改练新军。在中国学生和军人中最先出现了西式学生的操衣、操帽与西式军装、军帽。洋装的输入，提供了评判美的另一种参照系，直接影响社会服饰观念的变更。日后旗袍演化为融贯中西的新式款型，其受西方影响的改变可说即是由此开端。

1911年辛亥革命风暴骤起，推翻了中国历史上最后一个封建王朝，为西式服装在中国的普及清除了政治障碍，同时也把传统苛刻的礼教与风化观念丢在了一边，解除了服制上等级森严的种种桎桔。服装走向平民化、国际化的自由变革，已经水到渠成，旗袍由此卸去了传统沉重的负担。由于满族统治政权的消亡，旗袍此时穿着者甚少。西式中式装扮熙熙攘攘纷繁并处。旧式的旗女长袍既被摒弃，新式旗袍则在乱世妆扮中开始酿成。

此时的时装流行中心早已由苏、扬移至上海。商埠开放的上海华洋并处，五方杂居，成为十里洋场奢靡繁华之地。上海又是妇女寻求解放的重镇。传教士、商人、革命党人竞相创办女学，掀起了一股女权运动浪潮，寻求解放的社会大气候荡涤着服饰妆扮上的陈规陋习。服装装饰一扫清朝矫饰之风，趋向于简洁，色调力求淡雅，注重体现女性的自然之美。旗袍最初是以马甲的形式出现，马甲长及足背，加在短袄上。后将长马甲改成有袖的式样，也就成了新式旗袍的雏形。据说得风气之先的上海女学生是旗袍流行的始作俑者。当时的女学生作为知识女性的代表，成为社会的理想形象，她们是文明的象征、时尚的先导，以至社会名流，青楼女子等时髦人物都纷纷作女学生装扮。30、40年代是旗袍的全盛期，其基本廓形已臻于成熟。产生于辛亥革命后，北伐战争时期始渐流行的新式旗袍，有别于旗女的长袍。30年代后期出现的改良旗袍又在结构上吸取西式裁剪方法，使袍身更为称身合体，这在以后的章节中将会详细介绍。旗袍虽然脱胎于清旗女长袍，但已遇然不同于旧制，成为兼收并蓄中西服饰特色的近代中国女子的标准服装。

【旗女与汉女的着装】

作为女性着装的旗袍，与旗女有着密切的关系。所谓旗女，是指旗人家庭中的女性成员；旗人，则是清代对被编入八旗的人的称呼。清代八旗的成分以满族为主体，融合了汉族与蒙古族等其他民族在内。八旗中除清朝皇族爱新觉罗的宗室、觉罗以外，还包括八旗满洲、八旗蒙古和八旗汉军。八旗汉军和八旗蒙古分别由归附的汉人和蒙古人构成。清初八旗汉军有26万之众，是八旗满洲、八旗蒙古之和的3倍。因此，旗人不仅是满族人，还可以是蒙古族或汉族人。这样，把旗袍定义为满族人所穿的服装也就有失准确了。旗袍，本是袍服大家族中的一员。与中原地区的流行宽衫大袍、褒衣博带的袍服不同，以满族为代表的游牧民族的旗袍，一般都较为紧窄合体，以利于骑射或其他激烈活动。满族是生活在北方的少数民族，擅长渔猎并四处游牧，他们所穿着的袍四面开权，有扣绊束腰带，脱卸方便又保暖，非常适合他们的生活方式。后来归附于他们的汉人和蒙古人也采用了这种服式。明末清初八旗制度逐步确立，旗人的袍服有所变化发展，与满洲早期的样式也有所不同，这时旗女所穿的袍可说是旗袍真正的前身，到民国才成为现代意义上的旗袍，称为新旗袍或新式旗袍。旗女的袍装与汉族妇女的两截装束，在清初有着明显差异。清世祖率兵入关，定都北京，掀起了一场声势浩大的易服浪潮，而旗女袍服的装饰之繁琐，几至登峰造极的境地。

旗袍源流枣旗袍作为袍服大家族中的一员，其发源有人认为可追溯到春秋战国时期的深衣。

旗人之袍与旗袍枣旗袍不是一个固定的形式，而有一个变化发展的过程。把旗袍视为旗人之袍或旗女之袍虽看似无大错，却难免有望文生义之嫌。

【旗袍的历史】

民国之初——悄然过渡过的旗袍。

20世纪初，中国政治风云跌宕。辛亥革命废除帝制，创立民国，剪辫发，易服色，摧枯拉朽，把属于封建朝代的冠服等级制度送进了历史博物馆，这一切为新式旗袍的延生创造了条件。辛亥革命以"驱除鞑虏"的口号推翻了满话政权，同时也使旗人袍服走向了暂时的沉寂。三百年来终得一吐的对满族统治政权的不满，使"达拉翅"、"花盆底"等旗女的特征装束在一夜之间销声匿迹……

1924年，末代皇帝溥仪被逐出紫禁城，清朝冠服就此成为绝唱。1920年前后，新文化运动的春潮唤醒了人们对美的渴望，年轻一代显出空前的天真、轻松和愉悦。

这一时期，上海成为以女性妆饰的新展示台，追求服饰的新颖时髦成为当时的社会风尚，时髦女子对政治与服饰流行有着双重的敏感。

受日本式服装影响，20世纪10年代和20年代早期，"文明新装"开始流行，女学生与女教师爱着的黑色裙成为时尚。

20年代——倒大袖与新样式。

20世纪10年代和20年代早期，城市女性中时兴过一阵“文明新装”。

30年代——黄金时代（i）

本世纪20年代到40年代，是近代中国女装最光辉灿烂的时期，而30年代又可谓这一时期灿烂的顶峰。也就是在此时，旗袍奠定了它在女装舞台上不可替代的重要地位，成为中国女装的典型代表。

40年代——黄金时代（ii）

旗袍走向经典的过程，可说在30年代已基本完成，40年代是其黄金时代在时间上的延续。

20年代以后到40年代，是近代中国女装最光辉灿烂的时期，而30年代又可谓这一时期灿烂的顶峰。也就是在此时，旗袍奠定了它在女装舞台上不可替代的重要地位，成为中国女装的典型代表。

进入30年代后，旗袍造型完美成熟，堪称经典之作，使得以后的旗袍始终难以跳出该种廓形，只能在长短、胖瘦及装饰上略作变化而已……

全世界家喻户晓的旗袍，被称作Chinese dress的旗袍，实际上正是指30年代的旗袍。旗袍文化完成于30年代，30年代是属于旗袍的黄金时代。

可以说到这时中国才有了真正的时装，现代意义上的时装。外国衣料的源源输入，各大报刊杂志开辟的服装专栏，还有红极一时的月份牌时装美女画，都无疑推动着时装的产生与流行。由于旗袍的修长适体正好迎合了南方女性清瘦玲珑的身材特点，所以在上海滩倍受青睐……

而加入西式服装特点的海派旗袍，也就自然很快从上海风靡于全国各地。这样，作为海派文化的重要代表，海派旗袍便成为30年代旗袍的主流，我们所讲的30年代的旗袍也就是海派旗袍了。

30年代后期出现的改良旗袍又在结构上吸取西式裁剪方法，使袍身更为称身合体。旗袍虽然脱胎于清旗女长袍，但已迥然不同于旧制，成为兼收并蓄中西服饰特色的近代中国女子的标准服装……

建国之初，妇女穿衣服都学解放区的样子，鄙夷穿红戴绿扔"资产阶级小姐"。

人们对衣着美的追求似乎已完全转化成了对革命工作的狂热。旗袍所代表的悠闲、舒适的淑女形象在这种氛围里失去了其生存空间……

50年代——也有过灿烂的一瞬

在人民当家作主的时代，如果说服装也有流行的话，那流行的主导已转向平民。

到1956年，据说前苏联的某领袖人物到中国访问时提出，中国人的服装要体现社会主义欣欣向荣的新面貌，于是，政府号召“人人穿花衣裳。

这时出现的旗袍比以往增添了健康自然的气质。不妖、不媚、不纤巧、不病态，符合当时"美观大方"的标准，而且更为实用……

60、70年代——被冷落的20年

从1966年至1976年的“文革”，是传统文化的浩劫，也是旗袍的灾难。

80、90年代——辉煌难再

整个80年代，一直有人预测旗袍将会流行。尤其是80、90年代，女性的理想形象又有所改变，高挑细长、平肩窄臀的身材为人们所向往。

做为最能体现这种完美身材的旗袍有了生存和发展的空间。照说当年大受青睐的旗袍会再次回到人们当中。但出人意料的是，旗袍并未再度流行，而是只有少数人在穿……

旗袍的鼎盛年代已经远去，被冷落了30年之久的它，在80年代以来开放后的国土上显得有些落伍了。

不过，在80、90年代却出现了一种具有职业象征意义的"制服旗袍"。为了宣传和促销等目的，礼仪小姐、迎宾小姐以及娱乐场合和宾馆餐厅的女性服务员都穿起了旗袍。

这种旗袍千篇一律，多用化纤仿真丝面料，色彩鲜艳，开衩很高，做工粗糙。这实在有损旗袍在人们心目中的美好形象。人们为了区别自己的身份，更不敢贸然穿旗袍了……

90年代以来，女性理想形象又有所改变。高挑细长，平肩窄臀的身材为人们所向往。而作为最能衬托中国女性身材和气质的中国时装代表--旗袍，再一次吸引了人们注意的目光。国外，还有不少设计大师以旗袍为灵感，推出了有国际风味的旗袍，甚至是中国旗袍与欧洲夜礼服的结合产物

【旗袍的审美】

近十几年来，时装中重新出现的旗袍，在国际时装舞频频亮相，风姿绰约有胜当年，并被做为一种有民族代表意义的正式礼服出现在各种国际社礼仪场合。

旗袍的京派与海派

京派与海派代表着艺术、文化上的两种风格。海派风格以吸收西艺为特点，标新且灵活多样，商业气息浓厚；京派风格则带有官派作风，显得矜持凝练。

艺术家与旗袍

艺术，是通过塑造形象具体地反映社会生活、表现作者思想感情的一种社会意识形态。

【设计师与旗袍】

经过20世纪上半叶的演变，旗袍的各种基本特征和组成元素慢慢稳定下来。旗袍成为一种经典女装。经典相对稳定，而时装千变万化。但时装设计师常从经典的宝库中寻找灵感，旗袍也是设计师灵感的来源之一。

总之，旗袍是中国妇女的传统服装，而并非已经湮灭失传的历史服装。它既有沧桑变幻的往昔，更拥有焕然一新的现在。旗袍本身就具有一定的历史意义，加之可欣赏度高，因而极富有收藏价值。现代穿旗袍的女性虽然不多，但现代旗袍中不少地方仍保持了传统韵味，同时又能体现时尚之美，所以也具有一定的收藏价值。

【旗袍的选择】

旗袍已有300多年的发展历史，是具有浓郁的民族特色、体现着中华民放牧传统艺术、为国际上独树一帜的中国妇女代表服装。

旗袍品种如此繁多，选购时应注意以下两点。要根据自己穿用需要而定。如结婚礼服（旗袍）不仅面料质地上乘而且色彩鲜艳夺目，充满喜庆色彩；迎宾赴宴礼服（旗袍）面料应高级华贵，色彩柔和大方，外观稳重而高雅；便服旗袍可随心所欲，突出个性及体型美，穿着舒适大方。

市场上成衣旗袍的规格是按大众化的身材体型量制的。由于每个人身材都有自己特殊性，而旗袍又是趋于紧身、抱合性强的服装，尺寸规格则是选购旗袍的重要指标。所以，购买旗袍必须准确地测量出自己的“三围”，即胸围、腰围、臀围，并与旗袍：“三围”相适或略有余。然后，在更衣室试穿观其“三围”是否贴体舒适，其次还要观领子、衣身、袖子的长短与肥瘦等。旗袍尺寸大小的选购不同于连衣裙等服装，要求十分严格，否则将会失去其风格和独到之处。

旗袍面料的选择：旗袍选料是很广泛的。日常一般穿用的旗袍，夏季可选择纯棉印花细布、印花府绸、色织府绸、什色府绸、各种麻纱、印花横贡缎、提花布等薄型织品；自制的短旗袍，轻盈、凉爽、美观、实用。春秋季可选择化纤或混纺织品，如各种闪光绸、涤丝绸、以及各种薄型花呢等织物。这些织品虽然吸湿性、透气性差，但其外观比棉织品挺括平滑、绚丽悦目，在不冷不热的季节中穿用很适宜。

礼宾或演出穿用旗袍是十分考究的。夏季穿用，旗袍面料应选择真丝双绉、绢纺、电力纺、杭罗等真丝织品。该织品质地柔软、轻盈不粘身、舒适透凉。春秋季穿用，旗袍面料应选各种缎和丝绒类：如织锦缎、古香缎、金玉缎、绉缎、乔其立绒、金丝绒等等，这些高级面料制做的的旗袍能充分表现东方女性体型美、点线突出，丰韵而柔媚，华贵而高雅，如果在胸、领、襟稍加点缀装饰，更为光彩夺目。

【旗袍的保存和穿着】

一旗袍的整理

现在大部分女性所穿着的旗袍大都为织锦缎的面料，而这类锦缎都是不宜水洗的，所以穿着时应非常小心，尤其要注意不要沾染上油渍、可乐和口红，因为这类物质最难清洗，就算送去干洗店也未必能完全清除，所以我们建议：

1、旗袍不要连续穿着好几天。

2、要留意尖锐的物件，以避免旗袍钩洞与抽丝。

3、不要为了贪方便将袖子高高卷起。

二旗袍的洗烫

如果新穿的旗袍不小心弄脏了，可以用块微湿的布铺在脏处用熨斗熨烫一下，这样一些灰尘就会附着到布上，既清洁了旗袍，又起到整烫的作用。

三旗袍的收藏

旗袍如果不穿了要用衣架（宽宽的那种）把旗袍挂起来，注意肩部要撑妥当。在挂进衣橱前，还要记得放上防蛀用品。

另外，丝绸衣服要勤换勤洗，脱下后切勿搁置。穿着丝绸衣服时不要贴身，避免过多的汗液浸蚀衣服，使衣服变色、变质、破损。穿着丝绸服装也不要在席子、藤椅、木板等粗糙物上睡觉，以免造成不必要的破损和并丝。另外，收藏丝绸服装时，应放在樟木箱内，以防虫蛀。

张曼玉在演的《花样年华》中一连穿了20多套旗袍，成为旗袍公认的代言人，也使旗袍更加流行，更加进入普通人的生活。

【旗袍趣谈】

中国年轻女性的身材较之西方年轻女性，一般更显纤细、秀丽的曲线美，而线条简洁流畅、风格单纯又雍容华贵的旗袍，其最大优点正在于它能恰如其分地呈现出这种中国女性胴体的曲线美。它在符合中国年轻女性的审美需求同时，也因制作上省工省料，着装又很方便的优点，从而显出蓬勃的生命力。

那么，这种富有生命力的旗袍是怎样发展而来来的呢？

旗袍之名，源于努尔哈赤建立八旗制度，满族被称为“旗人”，他们的着装就被称为“旗袍”。最早的旗袍其基本款式是圆口领，窄袖，向右侧捻襟。下摆四面开衩，带扣绊，束腰带。”一年四季就这一个样式，仅有布科不同之分。这种男女均穿的袍褂服装，因在窄小的油口处，还接有一截止长下短的半月形袖头，形状似马蹄，所以又称“马蹄袖”，也叫“箭袖”。平时

绾起来，冬季行猫作战时放下，使之罩住手背，既可保暖又不影响拉弓射箭。四面开衩是为了便于上下马。束腰，一则可增加暖意卧；二则出猎时，可将干粮等装入前襟；三则随身带的小刀、匙子、箸努，以及放火镰、火石、火绒的小口袋和皮制烟荷包，都可挂在腰带上。

满族干1644年人主中原后，游猪变为农耕，加以与汉族文化如大领大油等的交流，原有作为民族文化表象特征的旗袍，也自然发生变化。如：不宜于农耕的窄袖油马蹄袖，就变成了喇叭袖；不常骑马、四开衩就改变为两开衩，甚至不开衩；旗袍就成了直筒式的宽袖大袖长袍样式。用料也有变化。以前定都东北盛京后，已由以皮抱为主改为多用棉布，这时，不但仍多用棉布，绸缎料也多起来。男人旗袍虽仍以蓝、黑二色为主，但读书人却有相当一部分人穿白、红、紫色的。至于黄色，因是皇家独尊之色，若用就会被砍头，且可株连九族，所以，民众是忌用的。

妇女的旗袍变化就更大，如圆口领上加了一寸多高的立领制工也精巧得多，不仅在领口、袖头和掖襟上加上了几道鲜艳花边或彩色牙子，且认为越多越美。清末北京地区还曾时兴过“十八镶”（即镶十八道花边），用料等花色品种就更是多样，虽仍为宽袍大袖，但较男式旗袍（后发展为长袍马褂）就显得远为俏丽。

辛亥革命后的改良旗袍，特别五四前后直到 30年代，女学生们常穿的蓝布旗袍，款式又有较大变化：宽松直筒式改为紧腰身；长度改短；两侧开衩的长短不一。30年代以后，旗袍的领子、袖子等处又多有变化，时而高领、时而低领、时而省去领子，袖子又由宽袖变窄袖，长度则有时可及手腕处，有时又短到上臂全裸露。而紧身贴腰显示曲线美的优点则一直保留。再加下摆回收，长及踝骨，就显得十分爽身合体。至于男性的直筒长袍，到40年代，已逐渐被新式服装潮流取代。

80年代以来，这种能显示胡人女性曲线美和风格美，既融满胡文化于一体，又注意吸收外来养料的旗袍，人们对它的热度又进一步上升。那开衩甚高，最高可至大腿根部的新式旗袍，随着女性步履的轻移、袍衩的时开时合，大腿的隐而不露，更显出一种既含蓄又开放的飘逸悠然的动态美。随着现代化离不开传统文化观念的进一步深入人心，在我国百花争艳的服苑中，旗袍这朵绚丽的香花，必将更吐馨香。

旗袍的来历!

旗袍的来历：旗袍是旗人的袍子，这是字面意思。现在的旗袍式样是民国年代改进过的，稍微好看些了。原来左衽，前后开叉。根据解释，前后开叉是骑马时候容易上马。还有后金社会发展落后，入关前处于氏族社会瓦解和封建制度成形阶段，不分辈分不辩兄妹，基本是父亲死了儿子接着娶她妈哥哥死了弟弟接着嫂子这样普遍的婚俗，女人穿的旗袍主要是适应这种婚俗制作的民族服装。功能除了上马容易外，旗袍底下不穿衣服，和现在的西藏草原落后地区妇女的原生服装一样，在野外大小便方便，前后一掀就可以。如果碰到男人性致以来揭起前后，也很容易操作！这就是旗袍的真正由来！