本文目录一览：

• 1、请问谁有关于汉服的网址或资料呢
• 2、如何拍摄好穿旗袍的女生？你有什么样的经验？
• 3、司藤：女王的旗袍衣柜，是如何打造出来的？
• 4、江姐身穿旗袍外罩毛线背心的服装样式曾被人称为“江姐式”。
• 5、金丝绒旗袍盖脚面的好看还是到脚踝的好看
• 6、不要穿短裤，奔五的女人学会怎样穿才能优雅大气？

请问谁有关于汉服的网址或资料呢

汉服，即中国汉族的传统民族服饰，又称为汉装、华服。此不能与“唐装”、“和服”相混合

【名称由来】

汉服是中国汉民族的民族服饰。其由来可追溯到三皇五帝时期一直到明代，连绵几千年，华夏人民（汉族）一直不改服饰的基本特征，这一时期汉民族所穿的服装，被称为汉服。自炎黄时代黄帝垂衣裳而天下治，汉服已具基本形式，历经周朝代的规范制式，到了汉朝已全面完善并普及，汉人汉服由此得名。

随后各朝代的汉服虽有局部变动，但其主要特征不变，均是以汉代为基本特征。

汉朝是中国最重要和杰出的王朝之一，也是中国封建王朝以中央集权的国家概念最早、最完备、最先进、最强大的王朝，汉族人从此形成。

在这一时期随着社会的进步，汉域本土民族文化蓬勃发展，达到了极高的艺术和审美成就。在经济，科技，文化上全面领先于世界的汉帝国为华夏儿女留下了永远的自豪。今天，占据绝大多数的中国主体民族-汉族，就是以汉朝的名字命名的。

汉服是汉民族传承了数千年的传统民族服装，是最能体现汉族特色的服装，每个民族都有属于特色的民族服装，汉服体现了汉族的民族特色。从三皇五帝到明代的几千年时间里，汉民族凭借自己的智慧，创造了绚丽多彩的汉服文化，发展形成了具有汉民族自己独特特色的服装体系——汉服体系。

博大精深、体系完备、悠久美丽的汉服，是中国不可多得的一大财富，是非常值得每一个炎黄子孙引以为自豪的。 客观上的汉族人的某些过渡历史阶段的穿着服饰例如汉化旗装/旗袍/马褂等绝对不可以被称作“汉服”，因为它们与真正的汉服没有正常的演变衔接过程。汉服以其强大的生命力一直没有灭绝，直到现代汉族人信仰的道教、佛教以及一些边远山民，还有国内许多少数民族都还保持着汉服的特征,现代社会的一些重要祭祀、纪念活动、民俗节日等仍能看到汉服的身影。汉服的影响十分深远，亚洲各国的部分民族如日本、朝鲜、越南、蒙古、不丹等等服饰均具有或借鉴汉服特征。

【基本特点】

汉服的主要特点是交领、右衽、束腰，用绳带系结，也兼用带钩等，给人洒脱飘逸的印象。这些特点都明显有别于其他民族的服饰。

汉服有礼服和常服之分。从形制上看，主要有“上衣下裳”制（裳在古代指下裙）、“深衣”制（把上衣下裳缝连起来）、“襦裙”制（襦，即短衣）等类型。

其中，上衣下裳的冕服为帝王百官最隆重正式的礼服；袍服（深衣）为百官及士人常服，襦裙则为妇女喜爱的穿着。普通劳动人民一般上身着短衣，下穿长裤。配饰头饰是汉族服饰的重要部分之一。古代汉族男女成年之后都把头发绾成发髻盘在头上，以笄固定。

男子常常戴冠、巾、帽等，形制多样。女子发髻也可梳成各种式样，并在发髻上佩带珠花、步摇等各种饰物。鬓发两侧饰博鬓，也有戴帷帽、盖头的。

汉族人装饰还有一个重要特征就是喜饰玉佩玉。

【汉服的风格与特色】

汉族服饰的风格是怎样的呢？如果我们把汉族同欧洲民族相比的话，我们会发觉二者在许多方面都呈现明显的不同。汉族服饰几千年来的总体风格是以清淡平易为主。汉族古代的袍服最能体现这一风格，这种袍服的主要特点是宽袍大袖，褒衣博带，形制虽然简单，但一穿到人身上便各人各一样，神采殊异，可塑性很强。我们现在虽然不能见到这种服装的千姿百态的原型，但我们还是可以从汉代的帛画和魏晋隋唐遗留下的一些人物画中窥其神貌之一二——形制简单的汉装大衣附着在不同体态的人物身上顿时具有了一种鲜活的生命力，线条柔美流畅，令人浮想联翩。朴素平易的装束反而给他们增添了一种天然的风韵。袍服充分体现了汉民族柔静安逸和娴雅超脱、泰然自若的民族性格，以及平淡自然、含蓄委婉、典雅清新的审美情趣。

（1）历史性

剃发易服的暴力强制已经消失，汉服趋向于复兴。

（2）传承性

传承性即汉服历史具有传承性。在这漫长的时间中，汉服历史的发展一直遵循着代代相传，世世相袭的特点，这体现了汉服历史发展的传承性。

（3）多样性与同一性

多样性与同一性是指汉服款式的多样性与汉服型制（或样式）的同一性。作为一个拥有千年历史的事物，汉服从来就不是一种款式，“上衣下裳”，“深衣”，“襦裙”等丰富多彩的款式体现了作为一种悠久的民族服饰应有的多样性。虽然汉服历来款式丰富，但汉服的基本形制（或样式）“交领右衽，不用扣子，而用绳带系结”的特点却是千古未便的，这就是汉服的同一性。同一性与多样性的统一是汉服的一大特色。

（4）完备性

完备性是指汉服自身内部体系的完备性。经过千年的发展，汉服已经是一种成熟的服饰了，它不但内部种类丰富，工艺考究，而且汉服的配饰也非常繁多而丰富。

（5）相融性

相融性是指汉服与传统文化的相融性，汉服在很大程度上就已经被视为正宗传统文化的象征了，而且汉服本身就处处体现着传统文化，汉服与传统文化是和谐的一家。

【历史发展】

汉服即汉族服饰的简称：主要是指清代以前，在文化发展和民族交融过程中形成的汉族服饰。

汉服作为一种独立服饰体系，在历史的传承与发展中，形成了独特的文化背景和民族风貌，即已形成了鲜明的风格特色，并且明显区别于我国其它民族，及世界任何一个民族的传统服装，更与现代服饰在制式风格上有着质的不同。

汉族服饰博大精深。因为其历史悠久，应用地域广泛，并在不断的创新与融合中发展演变，使得对中国服饰研究较少的人难以把握，而作为一个大的服饰体系，不能仅以表象和简单的制式来界定汉服，而应以其主导风格为界定标准。

所以汉服的界定标准可以用以下文字进行表述：“上溯炎黄，下至宋明，以汉族(先秦时则为华夏族)人民所穿着的服饰为基础，并在此基础上发展演变而成的一种明显具有独特风格的一系列服饰的集合。”

如此界定汉服—汉民族的传统服饰，主要基于以下三点性质的考虑：

第一：汉服的民族性，即汉服是汉民族的服饰。而中国古代胡人所穿的服装不能称为汉服。民族是个整体的概念，所以一个汉族人所穿的胡人的服装，也不能称其为汉族的传统服饰。

第二：汉服发展的传统性，而传统又必须分为两方面，即传承性与统一性。汉服的传承性表现在：汉服的源流可以追溯到中国上古黄帝时期，并一直保留风格传承而不断的发展演化。汉服的统一性表现在从黄帝时期到宋明，在中国广袤的土地上，在历时近五千年的时间跨度，和数百万平方公里的空间广度上，所有汉族人的服饰在其主流中拥有的共同特点。即以右衽、大袖、深衣为典型代表。

第三：汉服发展的自然性，即非外力强制下，汉人自觉自愿的情况下，通常不易被人们明显觉察到的自然的发展，这也是一般事物或文化发展的常规规律。而汉服发展的自然性，更是一个民族传统服装的传承性的基础，即某一事物或文化，在其自身正常的发展轨迹之下的正当发展演变的方向。其方向，可以通过一般的规律，向前追溯其源头，也可以向后预测其发展方向。

以此界定下，中国古代，除了清装外，只要是明末以前的汉人所穿的服装，不论样式、地域、融合、分化、发展，都可称为汉服，而现代古戏装，除清戏装以外，虽然与古代有所区别，但也是依照传统风格合理改制而来，所以也可以称为汉服。而汉服，用肉眼是很容易将其与其它民族的传统服装(包括满装、洋装、现代装)区分开的，现在这种汉服，又多被称为“古装(除清装外)”。

清朝的服饰，向前追溯，来源于满族的服饰，向后观察，也非汉服传统。所以虽然是汉人所穿，但不符合汉族传统服饰的“传统性”要素，所以不能划入汉服范畴；而今天汉人所穿的服装，其源流主要是来自西方，“唐装”马褂、旗袍等主要(要分清主次)源流来自满族的传统服装，所以不能称为：汉族的“传统服装”。即要分清，一个汉族人所穿的服装和汉民族整体的传统服装之间的区别。

汉服是世界上历史最悠久的民族服饰之一。

在未有考古实物支持的年代之前，汉服最早的出现应该是殷商时期。

约五千年前，中国在新石器时代的仰韶文化时期，就产生了原始的农业和纺织业，开始用织成的麻布来做衣服，后又发明了饲蚕和丝纺，人们的衣冠服饰日臻完备。殷商以后，冠服制度初步建立，西周时，服饰制度逐渐形成。周代后期，由于政治、经济、思想文化都发生了急剧的变化，特别是百家学说对服饰的完善有着一定的影响，诸侯国间的衣冠服饰及风俗习惯上都开始有着明显的不同。并创造深衣。冠服制被纳入了“礼治”的范围，成了礼仪的表现形式，从此中国的衣冠服制更加详备。

“古时上下通行之衣为深衣，代表时代特征的服装亦为深衣，深衣实可为古服之特征。言古服者，应先及之。何谓深衣，《礼记·深衣》孔氏正义曰:“所以称深衣者，以余服则，上衣下裳不相连，此深衣衣裳相连，被体深邃，故谓之深衣。”其制，详见《礼记·深衣》。最要者为“续衽，钩边。要缝半下。格之高下，可以运肘。袂之长短，反拙之及肘……袂圆以应规，曲夹如矩以应方，负绳及踝以应直……纯袂，缘，纯边，广各寸半。”......总之，深衣之制，实为古衣之首，深衣之领袖群衣，不独在其制度形式，且上下通服，在时间上，流行最久。马端临《文献通考·王礼考·君臣冠冕服》云:“按三代时，衣服之制，其可考见者，虽不一，然除冕服之外，唯玄端(端衣)深衣二者，其用最广。玄端则自天子至士，皆可服之，深衣则自天子至庶人皆可服之……至于深衣，则裁制缝衽，动合礼法，故贱者可服，贵者亦可服，朝廷可服，燕私亦可服，天子服之以养老，诸侯服之以祭膳，卿大夫服之以夕视私，庶人服之以宾祭，盖亦未尝有等级也。端衣不削幅，不邪杀，不圆袂，不继掩，不侈袂。其衡长八尺八寸，每幅长广皆二尺二寸，四角方正，故谓之端。其裳，前三幅，后四幅，要有辟积无数，谓之唯裳。古人有“朝玄端，夕深衣”。（参考黄现璠著《古书解读初探》）

1644年清军入关后，以满族为核心建立了半殖民，半奴隶制国家。为打击、奴化广大汉族人民，尤其是上层人士（士人）的民族精神，以保持满族的统治地位。满清统治者下令全国剃发易服，引起全国性的愤怒、不满及武装抵抗，随后在满清统治者进行的武力血腥镇压与屠杀下，汉服逐渐消亡。

【文化内涵】

中国又称“华夏”，这一名称的由来就与汉服有关。《尚书正义》注：“冕服华章曰华，大国曰夏。”《左传正义？定公十年》疏：“中国有礼仪之大，故称夏；有章服之美，谓之华。”中国自古就被称为“衣冠上国、礼仪之邦”，而“衣冠”便成了文明的代名词。比如五胡乱华之时，原先在中原地区的知识分子及各阶层人民纷纷逃亡到南方，保留了中原文明的火种，而逐渐把江南开发成繁华富庶之地，这一事件史称“衣冠南渡”。

“汉服”一词的记载最早见于《汉书》：“后数来朝贺，乐汉衣服制度”。这里的“汉”主要是指汉朝，是指汉朝的服装礼仪制度。所谓“汉人”的名字形成，直接与汉朝有关。正如胡人传统服饰被叫做“胡服”，汉人传统服饰被称之为“汉服”。所以，后来"汉服"这个词汇的基本内涵也固定下来，即汉族传统服饰。在漫长的历史中"汉服"逐渐成为汉人自我认同的文化象征。在唐代樊绰的书中就明确的称大唐的服饰为"汉服".到了宋元明时期，一些异族执政者也明确地用“汉服”来指称汉人服饰，如“辽国自太宗入晋之后，皇帝与南班汉官用汉服；太后与北班契丹臣僚用国服，其汉服即五代晋之遗制也”。元代修《辽史》时，甚至专门为汉服开辟了一个“汉服”条。

【汉服劫难】

满清入关之后，正式颁布剃发令的时间为顺治二年农历六月十五日，换算为公历则为公历1645年7月8日，也就是1645年的7月8日，满清撕下了不强迫剃发的假面具，彻底强硬的执行起剃发令来，至此展开了江阴等其他各地人民反剃发的斗争，至惨至烈，难以笔尽。死亡人数无法统计。

满清使汉族人的服装面貌产生了一个重大的变化，将延续了三千年的汉民族冠冕衣裳送进了坟墓。顺治二年，清军攻下江南各省，清政府从此下令在全国推行剃头改服的制度。清政府命令，从公文所到之日起，在10天内要将全体男子统统剃去头发，改梳发辫，如果有“仍存明制，不随本朝之制度者杀无赦。”与此配合的是强行更改汉人衣裳式样。当时由于穿汉人衣裳而被捕杀的人不计其数。

汉族对清政府的命令极力抵制，反抗活动此起彼伏。长期的抵制斗争使清政府也考虑做些让步，以稳定局势。于是提出所谓“十从十不从”，即：服装上男从女不从，生从死不从，阳从阴不从，官从隶不从，老从少不从，儒从而僧道不从，倡从而优伶不从；以及：仕宦从而婚姻不从，国号从而官号不从，役税从而语言文字不从。这点有限的让步，终于保留了一些汉族衣装中的特点。

满清建立后为什么要强迫汉人剃发垂辫易服？按常理，穿什么服饰，留什么发型和统治并无多大关系，但满洲人入关并建立清后赋予了它们新的内涵。汉人不能接受异族统治是因汉人鄙视野蛮，接受野蛮的统治对汉人来讲是种侮辱。汉族有几千年的文明史，有灿烂的文化，相比异族，汉人有一种强烈的文化优越感，相比之下，满洲人文化实在肤浅，实在自愧不如。这种民族自卑感一方面促使满洲贵族拼命学习汉文化，另一方面又使满洲贵族深恐汉人看不起他们，因此要想统治汉人最好的办法就是使汉人习异族风俗，以人格侮辱的方式使汉族精神萎缩，使汉人丧失自尊、自信，打掉汉人骨子里的民族优越感。

清建立后全国因服饰，发式而被杀的汉人不下几百万，当时在中国的一位西方传教士看到这些情景写到：“全世界像汉族这样因服饰，发式而遭屠杀的民族绝无仅有。”

怎样看待“胡服骑射”与“剃发易服”？

汉族应当接受外族先进的东西——但是在保留汉族的基本典章的前提下。所谓“中道”是也！——拒绝，那是故步自封；但失掉自己，那是背弃祖先！胡服，包括唐的胡服，都是在保留汉家传统衣冠的前提下，进行的。

胡式服装，只是作为方便劳作的职业服装，和某个特定时期特定区域的流行风尚。而作为国家典礼的祭祀、朝见、礼宾——则一律是使用标准的传统汉服。汉服一直是庄重、礼仪制度的代表；胡服，只是时尚、实用主义的流行。

胡服骑射——是指华服体系中的官方制服改革,主要是指军服改进的例子。也是汉族人灵活运用、包容外来有用文化的典型；

剃发易服——是愚昧、野蛮的统治者造成的文化灾难，是中华文明史上的污垢，也是汉族人的奇耻大辱，被奴役的标志。

凤凰涅磐，浴火重生。

【现实意义】

一、汉服作为华夏民族礼服的意义：

民族服饰与一般的服饰不同，它不仅仅是一件御寒裹体的衣服，不仅仅是追求美丽的装饰，华夏服饰是华夏文化的重要载体之一。华夏服饰的复兴，是华夏文化复兴的一个重要内容。从国际上来看，作为各国文化象征而存在的民族服饰，已不单单是一件能够蔽体保暖的外套，更加承担了传播本国本民族优秀文化的重任。因此，国服的确立有利于我们对华夏文化的认同，有利于在国际上展示华夏文化的风采，当然有利于华夏文化的复兴。

二、汉服的基本特征与基本款式：

汉服具备独特的形式，其基本特征是交领、右衽、系带、宽袖，又以盘领、直领等为其有益补充；汉服的基本款式大约有九类，在基本款式下又因其领口、袖型、束腰、裁剪方式等的不同变化演绎出几百种款式。他与西服大不相同，与那些即使受到汉服影响而产生的韩服、和服等服饰也不同，足以体现华夏民族的特色；因为是一个体系，可以演绎出多种款式，所以，足以满足大家的个人爱好。这是其他服饰所无法比拟的。

三、汉服作为汉族代表性服饰的意义：

华夏民族由 56个民族共同构成，各民族之间应该是平等的、互相尊重的关系，华夏民族的服饰是由各民族的服饰共同构成的大体系。但是，毋庸置疑， 在56个民族之中，汉族的人数占绝大多数，据2005年全国人口普查结果的数字来看，汉族在大陆占92%，在台湾占98%，在香港占95%，在澳门占97%；即使是在世界上，汉族也是人口最多的民族，而且遍布世界各地。因此，在56民族中，汉族不能没有自己的代表性服饰。

四、民族代表性服饰与个人服饰的关系：

复兴汉服不是复古而是回归华夏服饰的正道，这是华夏民族的集体性选择问题，是汉族的集体性选择问题。所以，当一个人代表的是华夏民族的时候，应该身穿华夏礼服；代表56民族之一的某个民族的时候，应该身穿本民族的代表性服饰。但是，任何人在平时都可以自己选择所喜欢的服饰类型。

五、汉服不能称为“古装”。

当我们把华夏文化称为古代文化的时候，是因为我们心中已经宣告了华夏文化的终结，宣告他已经退出生活舞台；当我们把汉服称为古装的时候，是因为我们心中已经给汉服画了一个句号，甚至已经将汉服当成了僵尸。华夏民族因为有华夏文化和华夏服饰礼仪而独具个性风采，华夏民族是一个生生不息的民族，所以，汉服在华夏民族的过去、现在和未来之中是一条重要纽带。

六、汉服与唐装、旗袍、马褂应该是什么关系？

今天人们看到的“唐装”，并不是真正唐朝的服装，而是借唐朝的名义而结合清朝服饰而“创新”出来的仿古服饰。女性的旗袍、男性的长衫和马褂，都是满族的民族服饰及其延续，而非汉族的民族服饰，也不是华夏民族悠久历史上一直传承的服饰。旗袍、长衫、马褂作为满族的服饰，当然有其合理性，但是，就像满族同胞不会穿藏族、蒙古族或者其他民族的服饰一样，作为汉族也没有理由去穿满族的服饰。

七、深衣、汉服是否对我们今天的生活不适应？

深衣是我们民族的礼服，而不是工作服装，不能从实用的角度来看待。汉服有几百种款式，但是，有些人在赞叹汉服之美的同时，又在慨叹汉服不适合我们今天快节奏的生活条件，因此而对复兴汉服持怀疑或否定态度。其实，这里存在着三个认识误区：首先是把汉服与礼服等同起来了，似乎汉服就必须是宽袖长裙；其次是把汉服的样式简单化了，却不知汉服可以有多种样式；其三是低估了我们今天复兴汉服的变通与创造。我们的祖先的智商不比我们低，我们今天制作汉服也不是墨守成规。

八、汉服与韩服、和服是什么关系？

和服主要模仿汉服中的深衣，至今日本仍将和服称“吴服”，意思就是指从中国吴地传来的衣服。但经过漫长的历史时期，已经发展出自己的民族特色，比如：女式和服背后的大腰带比汉服更宽大；和服的线条都是直线形的，袖子也是方方直直的，汉服不仅袖子是圆形，整个线条，尤其是衣服的摆，还有袄，裳都是上窄下宽线条；总之确切地说，是和服起源于汉服，但后期的发展，已经明显不是汉服了。韩服与日本和服有所不同，它所模仿的是汉服中的襦裙，但也有变化，即朝鲜服装的裙子束得特别高，而且下摆十分宽大、蓬松。

九、汉服与天气炎热的问题。

2008北京奥运会期间正值8月，天气炎热，如果要推广“交领右衽，宽衣大袖”的汉服，如何适应气候？当时，如果能穿西服，就没有理由不能穿汉服；除非当时连西服也不穿。华夏民族数千年都可以穿汉服过夏天，我们当然也可以。短袖衫与汉服的理念不同：短袖衫以裸露避暑，汉服以宽大而遮蔽避暑，且走动起来汉服习习生风。汉服中衣以纯棉面料做成，吸汗；汉服可以选择面料透气性强的。宽大的深衣、汉服遮蔽日光直接照射，所以，比裸露着还应该更凉爽，且不伤害皮肤；衣服并非那么紧得贴在身上，中衣与汉服外衣之间空隙较大，就像暖壶胆中的中空一样起降温作用。以阿拉伯长袍为例，盛夏，沙特阿拉伯浩瀚的沙漠地带温度高达40至50摄氏度，可当地居民穿着宽大的阿拉伯长袍在热浪灼人的沙漠上行走却显得气定神闲，若无其事。沙特阿拉伯的服装设计研究专家认为，阿拉伯长袍的设计对创造长袍内舒适的微小气候起着很好的调节作用。

如何拍摄好穿旗袍的女生？你有什么样的经验？

如何拍摄好穿旗袍的女生？

阿恺纪实分享实在摄影知识与感悟，我喜欢一边欣赏美女，一边聊点摄影。

旗袍 是具有中国代表性的女性服装，要拍好穿旗袍的女生，我觉得需要对旗袍文化有一定的认识和了解。

现代旗袍是源自对清代与近代旗袍的改进，总体而言，旗袍是越改越短了，连文化的气息也少了。

要想拍出旗袍的美，将穿旗袍的女生拍得美丽而耐看，我觉得需要上点心，多 从传统文化上吸取一些养分。

旗袍是中国传统服装的重要服饰之一。它是具有着 中国传统文化与民族特色 的服饰，其做工与款式很符合中国女性的特点，对于表现 传统中国女性的美 有独特的作用。旗袍可以说是东方美的一种体现，对于表现中国女人的韵味很有意义。

我对于服装的理解是： 服装与人一样是有自己的个性与气质的，人穿着服饰是服装与人的共同合作。 相同或相似的气质可以相互促进，相得益彰，反之人与服装的气质与特点相驳则会减分。

要拍好穿旗袍的女生可以从几方面着手：

1.选择合适的旗袍服装

旗袍虽然没有其他服装那么多的款式与类型，但是是否合适需要结合人的性格与气质来选。

旗袍的颜色、图案、材料、质地、款式等应该与拍摄的主题相适应。

拍年轻女孩千万不可穿大红大绿的深色旗袍，否则容易显老、显成熟。长款的比短款的旗袍更容易表现优雅，合身的比宽松的 更容易表显美感。

2.选择适合的拍摄场景

服装决定风格，风格影响拍摄场景的选择。旗袍属于中国传统服饰，因此拍摄场景也要注意中国的传统元素，适合古代与近代场景，不适合拍摄现代场景。

拍摄旗袍的场景可以选在古镇、老屋、江南园林场景等，总之要有一定的传统感觉。实在找不着适合的场景，可以拍摄少有现代元素的绿色植被，或者纯色背景等。

3.关于道具的使用与美姿

我觉得拍摄旗袍服装要根据拍摄的主题与需要选择道具，不是必须要用道具的。有一个误区是但凡拍摄古装类的服装都要用道具，扇子、伞这些是可以搭配古装类服装使用的道具，但是不要为了使用道具而是用道具。旗袍本身的美就是一种文化的美，表现传统中国女性的含蓄之美。道具用好了是亮点，用的不好是减分的。

拍摄旗袍要注意美姿动作要优雅而自然，不要太刻意的表现女性的曲线之美，否则反而容易做作。拍旗袍时还是要从文化入手，从手形、仪态、眼神等细节入手以表现优雅气质与内涵为主。

4.拍摄主题与风格要注意是否合适

旗袍是一种比较有文化特质的服装，所以不要违背服饰本身的文化特质，拍摄主题与风格要与服装相匹配。

我对于那些用旗袍拍摄性感的风格是比较反感的，性感是可以拍，但是要拍摄旗袍含蓄的美。旗袍可以拍出女性古典的优雅、含蓄的美、动人的妩媚等，当然也可以拍出 时尚 感。传统的也是 时尚 的，民族的也是世界的。

如何拍摄好穿旗袍的女生？你有什么样的经验？

我觉得应该从四个地方下手，第一个考虑的就是服装，第二个考虑的是地点，第三个考虑的是姿态，第四个考虑的主题风格。

服装的选择至关重要

拍摄旗袍女生，衣服好不好合适不合适对于拍摄的成片非常重要，好的旗袍贴身合体穿在身上可以展现女人的线条，衣服不能大不能小，要合适。

我见过很多拍摄这样的题材模特不怎么注意服装的细节，穿上感觉松松垮垮怎么拍都不出效果，这个问题一定要注意，想要拍好旗袍女生，服装的大小和款式非常重要。

拍摄地点的选择

场景选择尽量选择古建筑，这样的场景适合旗袍的这个主题，这个细节不注意找一个比较现代的场景就有点不搭了，效果不会太好。

模特的姿态

模特如何站如何表现也非常重要，摄影师尽量引导女生贴近拍摄的主题，姿态柔美不做作，实在不行可以找一些样片让模特模仿，这样可以有效的提高作品质量。

摄影师还要幽默点打开尴尬的局面，让女生跟你非常热情熟悉，你们之间好像是认识了很久的老朋友，不能干巴巴的拍摄，表情姿态都不自然。

主题风格的选择

拍摄前尽量跟模特说清楚今天拍摄的主题，是古风还是民国风，这样你在拍摄的时候脑子中会时刻提醒自己不能拍偏了，模特也会按主题发挥，没有主题的拍摄会非常乱，最后片子不成体系。

在公园路过所拍，因当时有点事随便拍了三张便离开了，也没什么经验。

馆主来了，我是无月，我来回答这个问题。

拍摄穿旗袍的女孩，对每一个摄影者来说，都是一场很好的体验。

但是，体验再好，关键还是要拿出能让自己和模特都满意的作品。

如何去拍好每一张穿旗袍的写真照，在无月看来，主要由以下几个方面：

-1-模特要选合适的

拍摄旗袍照，模特是整场拍摄的灵魂，所以，模特的质量至关重要。

旗袍是修身，甚至贴身剪裁的服饰，非常适合东方女性的身材。

针对旗袍，选择模特时，要注意满足以下几点：

身材高挑，只有高挑的身材才能衬托出旗袍的质感。

曲线玲珑，平脊的身材是撑不起旗袍的。

有美妙的臀部至大腿曲线，旗袍一般都是高开叉，因此这一段的曲线非常重要。

-2-服装一定要剪裁贴身

服装一定要按模特的身材来剪裁。

一定要贴身，如果旗袍不贴身，穿在身上空荡荡或者勒的太紧，都不适宜。

只有量体裁衣的旗袍才能拍出质感。

-3-注意配合光照角度

这些都是技术方面的因素，相信一个有经验的摄影师都能很好做到这一点。

无月文化，品读经典，品味文化

拍摄穿旗袍前期的准备非常重要，拍摄过程中的美姿和平常拍摄人像区别不大。

01

现在有不少楼盘开盘的时候会请穿旗袍的大妈去拍照宣传，从摄影角度来讲，我觉得以售楼大厅和楼盘做背景拍摄的旗袍人像很不搭。

02

选择好拍摄地点，还要考虑拍摄道具，一般道具搭配油纸伞、古扇、古筝乐器等。拍摄人像运用道具让模特有更多的摆姿动作，也增添画面意境。

另外，还有很重要的一点是一定要穿高跟鞋，不然模特气质会大打折扣。

03

拍摄时候的摆姿与平常拍摄人像差别不大，有一点建议是人物与环境融合，充分利用古色的环境突出人物，运用走廊的引导线构图、木质门窗的框架构图等。

引导线构图，增加画面纵深感，照片更加立体：

框架式构图，突出主体，营造神秘气氛：

我喜欢拍出旗袍女人的优雅，知性，与贵族气质，不喜欢拍千篇一律的风尘打扮的旗袍[偷笑][偷笑]

旗袍文化是民国时期一个典型的缩影，旗袍的设计结合中式的风格和西式的审美，注重突出女性的身体曲线。特色是把女性端庄、婉媚和含蓄的特点彰显出来。

发展至今，旗袍的样式花色都逐渐繁多。虽然它的鼎盛时代已经远去，但随复古风尚的流行，旗袍又重新演绎昔日的精彩。近几年，旗袍在国际时装中频频亮相，风姿绰约有胜当年，并被作为一种有民族代表意义的正式礼服出现在各种国际交际场合。而我们试图把中国服饰的重要组成部分的旗袍，从清朝到民国之间的变化加以归纳，并且分析调查旗袍的现状，在结合实际提出旗袍的变化特点，使其能够在 时尚 的舞台上大放异彩。

旗袍文化是民国时期一个典型的缩影，旗袍的设计结合中式的风格和西式的审美，注重突出女性的身体曲线。特色是把女性端庄、婉媚和含蓄的特点彰显出来。因此，我们在拍摄民国旗袍复古怀旧风格主题人像时，可以从以下几个方面入手。

一、模特的选择

要恰当的表现出民国时期那些敢于解放自我的女性先驱们的知性风采，在选择模特时候就要在模特的气质上下功夫。而下面为大家带来的这组片子的模特本来就是一位端庄、知性的都市女性，有着很高的文化素养和对中国传统服装文化的喜爱。因此在气质和外形上，就无形中与民国的知性女性有着一些神似和形似。

二、场景的选择、道具的运用

拍摄拍摄这类复古、怀旧的人像，最佳去处有仿古的书院、四合院、茶楼、古镇和园林等等，不一而足。得益于近年来大肆新建的古镇和茶楼等，这方面的场景应该是非常好找的，就算是一般的仿古茶楼也是非常愿意咱们去拍片，这也算是一种宣传。

道具的选择上切忌一定要遵循 历史 背景的真实性，代表同时期的人文文化和风俗，道具可以选择：笔墨纸砚、礼帽、纸扇、书桌、茶几等。

旗袍的魅力在于它能够勾勒女人的完美曲线 展现出女人温柔似水的魅力 对身材的要求相对更高一些 再一个背景的选择也很重要 想要拍摄出温婉细腻的感觉 选择一处昏黄的街灯下，一条寂静的老街 一片茂密的竹林或古老的具有时代感的城墙下 穿着一袭淡雅的旗袍，站在那里衬托出女子静谧的美好；想要拍摄出一种具有 时尚 气息的风格 旗袍也不是未尝不可的 一抹张扬的妆容 诱人的红唇 一袭色彩艳丽的紧身旗袍 可短可长 站在卢浮宫里 走在人潮传动的上海都市街头 夜晚的酒吧 也可透出一种 时尚 的气息

要拍摄好穿旗袍的女生，首先要明白，旗袍的特点以及旗袍能给女性带来什么样的变化，或者说是旗袍能凸显女性的什么美，弄明白这点，针对拍摄就行。

旗袍，被誉为中国国粹和女性国服，让女性体态和曲线美充分显示出来。

穿旗袍的女子，气质上应该是温婉娴静，婉约妩媚，腹有诗书，暗香浮动。

那如何拍摄这一类的女性呢？我个人觉得，首先要选择合适的地点。这是复古怀旧的人像，最佳的拍摄地点应该是仿古的书院，四合院，茶楼，古镇和园林等等有古风特点的地方。

颜色对比上也可以将最后的照片调成黑白的。因为黑白照片比彩色照片更能体现 历史 感和成就感，搭配旗袍更有年代感。

在构图方面，半身照可以选择半侧面拍摄，穿上旗袍充分展现女性的头，颈，肩，臂，胸，腰，臀，腿以及手足，构成众多曲线巧妙结合的完美整体。穿着旗袍优雅的坐姿拍摄，从侧面拍摄会显得人更加的修长，更加的优雅。

如果近镜头拍摄，需要精致的妆容配合，而且妆容需要复古，发型也需要复古，这样才会使整个的照片看上去更加的协调好看，精致。

另外，被拍者选对合适的旗袍，也是特别重要的。因为旗袍对女性身材的要求比较高，对个人的气质要求也比较高，嗯，要选对适合自己的旗袍款式和颜色，另外要搭配好合适的鞋子，要尽量避免黑色的鞋子选择绣花鞋比较合适。

最后还要注意一点，嗯，旗袍美照，要选择对合适的道具。比如油纸伞，扇子，琵琶，二胡，古琴等。

司藤：女王的旗袍衣柜，是如何打造出来的？

在第一集“司藤”中，女主司藤强烈认可男主秦放成为“仆人”，GB党的高点一开就被女主生动地树立起来。当然，女王也会在危难之际善保护“弱小、可怜、无助”的男主，怀疑这部剧的男女主角是不是把剧本拿反了。女主司藤是民国时期的外星生物。她因为一次意外睡了很多年，直到2020年才被男主秦放唤醒。穿越主题最大的吸引力是古今碰撞。如果你不小心，你会被逗笑的。“司藤”也贡献了很多搞笑的镜头-秦放只是在说了坏事之后才司藤同意去户口。

司藤小姐睡了几十年，可能不太适应现代社会的生活，但造型和穿着都不马虎，从头到脚都很精致。司藤刚出现在舞台上的第一组造型被封上了。珍珠白色真丝重缎大袖旗袍，饰以绣藤流苏披肩、珍珠耳环和手袋。乍一看，这是一位出身高贵的女士。后来秦放醒来的时候，司藤的旗袍也有藤蔓的刺绣图案，细节都很到位。

旗袍那么好看，谁想穿提供的“直男审美”户外夹克？虽然秦放的审美很可怕，但是人很有钱，所以说步行ATM也不为过。据部分网友统计，截至第十集，秦放累计支出已高达39万。当你为司藤买衣服的时候，你会花很多钱，而且从来不存钱。虽然这件薄荷绿串珠蕾丝七袖旗袍也收到了不少好评，司藤 Queen这位习惯于时尚造型的人评价说“不如以前了”。

从此，司藤开了多套古装秀，每套都很合气质，大部分都是中式旗袍，奇迹藤现在环游了21世纪~旗袍是最能表现东方女性风情的单品。内敛性感迷人，完美凸显线条，对身材要求更高。好在景甜都可以装，而且这件旗袍也是用藤绣装饰的，很符合气质。高领旗袍与双圆门襟、简约的珍珠簪相结合，走的是森林体系的仙风路线，极具东方古典韵味。

这件琵琶裙前有镂空树叶的旗袍，配以珍珠藤发带和水滴形珍珠耳环。造型中融入了一些西方元素，让世界变得丰富而美丽。这套造型是镇上用的！紫罗兰烂掉的丝绒真丝改良旗袍需要一件长披风来炸街，稳重又不失气场，霸气中带点冷艳。披肩斗篷的加入确实能增加气场，比薄旗袍更有“女王气质”。在黑色波纹绒串珠流苏斗篷的加持下，植物图案流苏丝绸旗袍能让人相信，这真的是“大姨妈”世世代代该有的样子。

这件绣花流苏斗篷下藏着一件蓝色天鹅绒旗袍，华丽得不像话，是民国时期最时髦的女人。而薄纱蕾丝披风更是有仙飘飘的感觉，蝴蝶单边发夹更是增添了一种恬静优雅的风格，是个美女。谁说没披风就不能“可爱”了？在“少女时代”司藤，面对心上人的时候有一种少女时代的感觉，我还是觉得可惜，粉色的花呢连帽斗篷是必不可少的。

双排扣大衣也是司藤。与披肩相比，有着成熟温柔的女性气质。这件牡丹图案的双排扣大衣是江南古建筑的最佳搭配。小姐司藤，穿着镂空拼接外套读练字，气质极佳。在这样安静的画风下，她甚至生出一种让陌生人远离的警示意味，豪华而强烈。

有时候我会厌倦穿旗袍。司藤我还会考虑仿古风格的长衫长裙，浅蓝色质地的绣花真丝纱布+白色真丝藤条乔其纱内袍，古典美女可以轻松画图。蕾丝雪纺荷叶领连衣裙，充满仙气，轻料特别适合“飞行战斗”。打赢仗很重要，打赢好看更重要。

江姐身穿旗袍外罩毛线背心的服装样式曾被人称为“江姐式”。

我来帮你支招，仿古式；蓝色棉布做旗袍，手工毛衣或搭一件薄绒衣。

现代式；用蓝布做旗袍。沙布面料做外套。

我就这磨想的，因为我也扮演江姐。

金丝绒旗袍盖脚面的好看还是到脚踝的好看

这种旗袍应该是盖到脚面好看，因为过去的人穿旗袍都是把整个脚面全都盖完的，是因为过去人脚是不能让外人看到的，所以穿旗袍就应仿古的穿带比较好看。

不要穿短裤，奔五的女人学会怎样穿才能优雅大气？

当一个女人到了五十岁，穿衣搭配就不能再像小姑娘一样了，失去了少女的青春与活力，却沉淀出了优雅与从容的气质，再学小姑娘一样穿短裤，太俗气。这个年龄段的女人，优雅才是对抗年龄最好的铠甲，学会“4种”穿搭，不刻意的装嫩，却能美得惊艳时光！

01古典旗袍

旗袍是每个东方女人心里的梦，古典的旗袍蕴藉着岁月的温度，最是能彰显中年女人的魅力与风情，举手投足都尽显优雅。

中年女人或多或少都会有些发福，对身材不自信的女子，不要去刻意追求线条感，慵懒大气的旗袍，能很好的修饰身材，藏肉显瘦。

香云纱有着“软黄金”的美誉，自带岁月的斑驳感，给人一种复古怀旧的气息，上身端庄大气，行走端坐都传递出矜持淑媛的贵气感，能恰到好处地展示出中年女子的气韵。

中年女人的旗袍装，除了线条慵懒，在颜色上建议深邃静谧一些，更能凸显稳重大气的韵味，如果觉得太单调，可以参考一下印花的元素，另外刺绣也是很值得借鉴的元素，古典又精致。

妆容上可以利用明艳的大红唇，来衬托出高贵的气场，也无需刻意去做复古的发型，简单的盘发更显随意温婉。

02国风连衣裙

国风连衣裙相比旗袍更显随性一些，对身材的包容性更强，即使是微胖的女人也完全不用担心驾驭不了。

改良自清代女士袍子的连衣裙，经典圆领舒适又自在，宽松的版型包容显瘦，标志性的领襟宽边设计，既是一种工艺，也是一种情怀。

仿古色调浸染了岁月的唯美，同时又能衬得气色更加鲜明，袍子上的印花意境悠远，端庄沉静，很适合中年女人穿，不管是日常逛街或者上班，都很有腔调。

色调淡雅自然的香云纱，于平淡处彰显神韵，在含蓄中渗透着文化与艺术内涵，传递着中式的优雅、恬淡与从容。对身材不自信的女子，不妨借鉴一下A型线条的设计，至腰间开叉拼接网纱，既显身材高挑，又更显灵动飘逸的味道，行止间自在潇洒。

03国风上衣+半裙

国风上衣搭配半裙，视觉上分割上下半身的比例，更显身材高挑，同时带出优雅文艺的气息，减龄温柔。

旗袍小上衣延续了旗袍的线条感，能很好的修饰身材曲线，墨绿色是比较沉静低调的颜色，但又非常清新透彻，很有故事感。可以借鉴一下华丽的锦缎或者香云纱，微微的哑光，低调中透着奢华，贵气十足。

下半身搭配轻盈飘逸的半裙，在色调上建议同色系，不会显得违和，浅色系也平衡了整体的压抑感，优雅浪漫。