本文目录一览：

• 1、初一的我作文
• 2、关于和服、旗袍（或唐装）和韩服的问题
• 3、考前吃粽子、考试穿红内衣、家长穿旗袍，高考时还有什么类似的讲究？
• 4、中国旗袍的来源和历史
• 5、开学报道的那天要穿校服吗

初一的我作文

在平时的学习、工作或生活中，大家都跟作文打过交道吧，作文是由文字组成，经过人的思想考虑，通过语言组织来表达一个主题意义的文体。一篇什么样的作文才能称之为优秀作文呢？以下是我收集整理的初一的我作文10篇，欢迎大家分享。

初一的我作文 篇1

一提到令我印象最深的文章，我的脑海里立刻浮现朱自清的《背影》。

《背影》这篇文章是讲述他在北京大学念书期间，知道祖母去世后，从北京赶到徐州与父亲一起回扬州老家奔丧。办完丧事后，他父亲到南京找工作，而他却要回北京念书，父子俩在今南京市浦口区道别的情景。通过对父亲在车站给儿子送行的情景的描写，表现了父亲对儿子无微不至的关怀和儿子对父亲无限的思念。

“背影”这个词在文章中一共用了4次，第一次是文章开头的“背影”，有一种怀念的感情。第二次是在车站送别的场面，他对父亲的“背影”作了具体的诉说。“父亲胖胖的身躯，穿着黑布大马褂，深青布棉袍，步履艰难，蹒跚的爬过铁道为儿子买橘子。”这个画面表现了父亲爱儿子的深厚感情，使儿子感动得热泪盈眶。第三次是父亲和儿子告别后，儿子眼望着父亲的“背影”在人群中消逝。第四次是在文章的结尾，儿子读着父亲的来信，在泪光中又出现了父亲的“背影”，表现了儿子对父亲的思念。

这就是我印象最深的文章——朱自清《背影》。

初一的我作文 篇2

20xx年平常的一天，万众瞩目的诺贝尔奖颁奖台上，一位身穿旗袍的年轻中国小姐正微笑着接过诺贝尔奖组织递来的一个金灿灿的奖牌，获得诺贝尔医学奖。那个优秀的女医生就是我！我之所以会选择医生这个职业，经过不懈的努力，直至获得诺贝尔奖。源于我九岁那年一个震撼人心的见闻。那天我坐在家里看电视。

一个关于癌症患者的新闻吸引了我的注意力。那天，我正坐屏幕上，一个个患者在和病魔作斗争，经受常人所不能忍受的痛苦。个个面容苍白，有气无力奄奄一息地躺在病床上，眼中带着绝望与期盼，那种渴望是无法用言语表达的，那些患者中，最小的也不过七岁。这个新闻，深深触动了我的心灵。从此，我下定决心，长大了，一定要当科学家、医生，救助那些癌症患者努力学习是完成我理想的唯一途径。我如愿以偿，以优异的成绩考进了医科大学，潜心学习，势要打倒癌症。接着，我以高材生的身份去了医学界最发达的美国留学，学习美国的医学先进技术。四年后，我学业有成，回国钻研癌症。在实验室里，我和我的团队废寝忘食，兢兢业业，一次又一次地实验，希望能找到攻破的方法。

一天，正在实验室里全神贯注地寻找突破关口的我发现，大自然里，某一些珍贵奇特的植物中，都含有一种奇特并稀缺的微小物质，它可能会与癌症有着密切的关联。于是，我经过我精心调制，一个特殊、晶莹的药剂诞生了。我小心翼翼地给早已准备好了的小白鼠注射了药剂。这个实验很成功！小白鼠身上上的癌症肿块慢慢消退了！太棒了！接下来只要在人类上的临床实验成功就大功告成了。我无法按捺内心的激动。经过一期、二期、三期的临床实验，奇迹发生了！接受癌症疫苗的病人的癌肿一天比一天消退了。一个月后，患者完全康复了！这个消息震惊了整个世界。就这样，我实现了梦想，获得了诺贝尔医学奖。我感到无比的自豪。

我终于战胜了癌症！

初一的我作文 篇3

红轮低坠，玉镜将明。晚风轻抚着柳丝，暮色嬉送着低燕。我走在回家的小巷里，残阳的余辉疏散地洒落在地面上，拖曳着我的影子长长地拉去。

我朝地面上的影子踩去，却总被她灵活地逃走，正一心一意追逐着，全然没有感觉到斜放在巷子里的晾衣杆正迎面撞上。"哎哟——"伴随着一声惨叫，我一个跟头栽倒在了地面上，晾衣杆也因为我重重的一撞滚落了下去。杆子上的衣服就像一只只出笼的鸟儿，一个劲的往外"飞"去。不一会，我的四周到处落满了湿漉漉的衬衫、长裤、外套。我站起来拍了拍屁股，眼瞅着这一地闯下的祸水，显得有些不知所措。

“大姐姐，没事吧？”这时，一个约莫有八九岁的小男孩闻声从院里跑了出来，男孩先是小声地询问，我说没事，他这才注意到那滚下的衣杆以及满地的衣服。他皱了皱了眉头，脸色像是生吃下了一个酸桔般难看。瞅了一会，男孩便动手扶起衣杆，接着去捡拾掉在地上的衣服。我见了，也赶快上前帮起了忙。

衣服全部都被捡起后，一件件都惹上了泥巴和灰尘，脏的很。男孩抱着这堆衣服，脸色变得更难看了。

正当我要开口道谢时，只望见一位有些上了岁数的奶奶冲到了男孩的面前，二话没说就张手拧起了他的右耳。边收拾边破口大骂道：“你个泼娃子，整天不给我惹事是不是就不舒服，啊，去，把衣服重新给我洗干净！洗不干净今晚别想吃饭！”眼瞅着男孩的耳朵被拧得发紫他却不作一点解释，我的心里犹如被千百只蝼蚁啃噬。我握紧拳头，脸憋的通红，然后大声朝那奶奶喊去：“快住手！晾衣杆是我撞落的，衣服也是我给弄脏的，这一切都不关他的事！”话音刚落，男孩猛地把头转向我，望着我的眼睛里涌着的尽是不解。

。。。。。。院子里，我因弄脏了衣服而被那奶奶罚去洗干净它们，男孩并没有闲着，非是拦也拦不住地要帮我。我和男孩坐在马扎上，撸起袖子费力搓着盆里一堆的衣服———时间转瞬逝去，夜幕也悄然落下。

“姐姐，你为什么要帮我？”

“帮你？没有啊，我只是在坦白事实。”

“可换做别人，他们就不会这么做。姐姐，你人真的很好！”

正是一轮明月挂青天，几点疏星明碧空。景亦映人，人亦宜映情。

最好，我做到了。

初一的我作文 篇4

你说你很喜欢紫色，缭绕着的紫色。淡淡的，带着点神秘，带着点幽静。

我笑了，我说我最爱的是白色。同样是淡淡的，如百合花般纯洁、清香。

继而，我们都笑了。我们拉起手，走在铺满落叶的林荫道上。四周还有些枫树，枫叶很红。

下雪了。你小心翼翼地捧起一小堆雪，说这是我最爱的颜色。我冻得发抖，红彤彤的脸儿像极了大红花。我哈出一口热气，在瑟瑟的寒风中化成雾，化成烟，化成风。

你的双手握住了我的手，一股暖暖的爱从手心蔓延，很快布满全身。于是，整个冬天我都感觉不到寒冷，因为有你的手。

当洁白的雪花化成潺潺的流水，当小草儿左顾右盼地探出了头儿，当春日的阳光柔和地洒在身上……我们又拉起了手，漫步在校园。看那蚂蚁恢复辛勤的劳作，看那花儿羞涩地冒出花苞，看那叶儿一天比一天更绿……此时此刻的我们，真的好幸福好幸福。

脱去厚厚的毛衣，换上简单的T恤衫。我扎起了高高的辫子，你依旧是一头假小子型的短发，清爽又干净。

午后炎热的阳光挡不住我们运动的热情。我们迎着稀稀拉拉几个路人怪异的目光，满身是汗的在烈日下打球。最后，我们一头栽在茂密的草地，你站起来，一会儿拿回几瓶矿泉水。接下来，我们就开始牛饮……

你家里种着悠悠的紫罗兰，我却养着一盆白色百合。我左看右看你的紫罗兰，开着那么美的花，但是紫色的。于是，我买回一袋银光闪闪的金子，洒在花瓣上。你看见了，气愤地敲了敲的我脑门，也买回一袋紫色金子，一股脑儿倒在我的百合上。我哭了，你也哭了，憋红了圆圆的脸蛋儿。最后，我们又肩并肩地一起走了。

你的手，还是那么暖暖的吗？你的泪，还是当年那么晶莹的吗？

你的泪，晶莹剔透。轻轻的，打在我心上；你的笑，那么灿烂。如阳光，带来温暖；你的手，那么柔软。注定了，我们要一直拉着手，一起走。

初一的我作文 篇5

亲爱的挚友们：

真心想你们！

当一切都成为过去，我开始怀想昔日所有，想着宿舍里一起戏耍，餐厅里一起吃饭，教室里一起学习，还有我们共同的棒棒糖，中考结束了，大家也分开了，可怜的说！好几次约出来，总是来不齐，说实话，在一起的日子真的越来越少了，大家都离得好远，本来说好了一起的，可天不如人愿，一切就像是那易破的泡泡，看似有趣，却在不经意间丧失了所有，是该悲叹还是……无法言说……

总是假装坚强，强忍着眸中的泪水，不敢和你们道别，甚至有些害怕别离，害怕火车慢慢驶离我的视线，害怕我成为你们的过去，希望一切都定格在那段在一起的时光，只是时间老人不曾顾及我的感受，将我狠狠地推向陌生的地方。

总是假装乐观，其实我一直都很自卑，没有傲人的资本，唯一有的是你们的关心和祝福，我不知道还会找到像你们这样的朋友吗？我想很难吧！记得我说过的话吗？我对朋友永远是与众不同的，而你们在我心里一直有个位置，别人无法代替的位置，正因如此，我不喜欢太过于计较，只为了守住这份友情！

可是离别的火车已经驶进站，相见是如此不易，手机上你们的号码不断增多，只是你们会联系我吗？你们还会记起这个有些傻傻的我吗？我没有勇气向你们挥手道别，只是希望你们在新的坏境里要努力！加油！

岁月的痕迹刻画着一道又一道年轮，流水淌过的地方，小草枯了又长，天空时晴时阴时雨，世界在变，你我在变，你说，我们的友情会变吗？会越来越浅直到消失吗？

今年的圣诞节不能一起了，你们会在圣诞节记起我吗？有没有想过给我打个电话？

过去了吗？真的过去了吗？你们会忘记我吗？会将属于我们的这段回忆封存吗？

偷偷告诉你们，我不会忘记你们哦！会时常打扰的，开心的时候让我们一起分享这份快乐，伤心的时候渴望你们的安慰，不要嫌我烦哦！我的挚友们！！都开学了吧！祝福你们！！！

爱你们雪

初一的我作文 篇6

我眼中的妈妈是个十足的“坏蛋”，她喜欢“撒谎”，爱“斤斤计较”，还老与我抢东西吃。你说，这样的妈妈，不就是“坏蛋”吗？

我眼中的妈妈——口是心非

我的妈妈总爱“撒谎”，因为她宗师说一些口是心非的话。记得有一次，天气转凉了，我因为没听妈妈的话——多穿几件衣服，结果毫无悬念地感冒了。妈妈为此把握教训得“狗血淋头”，最后抛下一句“我不会带你去看病的，你就这样自生自灭吧！”然后就走近了卧室，只留下我暗自叫苦：“妈，你太狠了吧！我可是你亲生的啊！”没过多久，妈妈就拿着杯热水和外套出来，没好脸色地对我说：“快把外套穿上，我带你去医院！”我一脸得意，心想：老妈你是个口是心非的大骗子，刚才还说不带我去看病。唉！老妈真是个爱“撒谎”的“坏”妈妈啊！

我眼中的妈妈——斤斤计较

我妈，真的是一个太“小气”的人了，特别是在买东西的时候，她把这一点表现得淋漓尽致，那次为我买一对袜子，老板说二十元，妈妈一听，先是“大惊失色”，随后气愤不已，咄咄逼人地说道：“老板，你开玩笑吧？二十元？二十元！你去抢啊！依我说顶多五元！”我和老板当场给吓晕了。这双袜子的质量很好，卖二十元不足为奇，可是老妈杀价的架子和气势，让老板毫无招架之力，讨价还价几个回合后，便只有认栽。老妈你真是个小气的“坏蛋”！

我眼中的妈妈——毫不讲理

我的妈妈一点也不通情达理，每次我吃外面买的垃圾食品，她都会抢过去尝一口，然后吐出来说：“咦！这火腿肠太难吃了！”然后把它全扔了。每晚我看杂志到十点，她都会没收，我就会很生气地说：“那是我买的。”她就会说：“我是你妈，你什么东西都是我的，赶快睡觉，没有讨价还价的余地。”唉！老妈，你真是个毫不讲理的“坏”妈妈啊！

虽然老妈很“坏”，但是，我喜欢她的“坏”。

初一的我作文 篇7

“加油！加油！”在20xx年的雅典奥运会上，一名年轻的小伙子在跨栏比赛中，不仅为中国历史上的田径比赛记了一大功，还改变了其他国家对中国田径的看法，成了人么心中的骄傲。他，就是“跨栏飞人”——刘翔。

自从刘翔那一跨之后，他的名字立刻传遍全世界，各家广告企业趁这位世界冠军红红火火时，立刻蜂拥上。各台新闻记者也不甘示弱，强者采访这位“飞人”。

“刘翔加油！我们永远支持你！”20xx年在中国首都举办的第29届运动会，田径场上的气氛异常激烈，大家这么早来的目的就是为了能亲眼见到刘翔，看到他像雄鹰一样展翅飞翔。但不幸的是，时间在一分一秒的过去了，观众席上的观众们还在期盼着刘翔的到来，我和爸爸妈妈坐在电视机前，紧紧地盯着画面，希望能看到刘翔。就在大家紧张万分的时刻，一个熟悉的身影又一次出现在运动场上，“刘翔，刘翔！”观众们都激动得叫了起来，我也为刘翔捏了一把汗。刘翔走到起跑线上，试着跑了起来，人么按捺不住激动的心情，都站起来为他欢呼，我高兴地在床上直跳。可刘翔刚跨几个栏，又停了下来，人们知道，刘翔不会参加这场有史以来第一次在中国举办的`奥运会了。因为刘翔现在身负病伤，还要做重大的手术，伤势很严重，刘翔是忍着剧痛，想在北京奥运会上为中国争光。但病魔没有放过他，刘翔不得不退出这场比赛。

虽然奥运会已落幕，我依然在关注着刘翔。一天，我从报纸上看到了一篇有关刘翔的报道，内容如下: “20xx年9月20日，刘翔在上海家中，和父亲讨论自己的未来。父亲想听听儿子对于治疗的意见，但沉默良久，等来的却是一句意料之外的话：‘ 爸，我不想练了，退役算了’。”看到这儿，我惊呆了，但我不相信刘翔会真的退役，我又接着往下看：“不过，很快刘翔又开始分析保守治疗和手术治疗的利弊。”我在心里为刘翔暗暗得意。“接着，从来不愿爱到的刘翔给师傅张海平打电话，要彻底治好这个伤。”看完后，我为刘翔的选择不禁喝彩，他太有勇气了。

20xx年9月20日，刘翔在20xx年上海国际田径黄金大奖赛男子110米栏比赛中，刘翔跑出和冠军特拉梅尔同样的13秒15，获得亚军，又在全运会上夺得了冠军，刘翔果然么辜负大家对他的期望，他勇敢的面对现实，“小飞人”又回来了！

以后，每当我遇到困难时，一定要勇敢面对，把挫折给打倒。

刘翔，您是我最敬佩的一个人！

初一的我作文 篇8

我有一条小狗———逗逗。我的逗逗既可爱又调皮，你看看他是不是这样的呢？

一天，吃完晚饭我在写字桌上写老师给我布置的作业，忽然，一直浑身雪白的小狗跳上桌来，在我的桌子上跳来跳去，只听”彭“的一声我的墨水被逗逗打翻了，我脸上青筋暴起，”逗逗！！你给我滚出去，臭狗，坏狗！“我的作文好不容易写好了，被墨水打翻要重写没关系的，可是墨水沾到桌子上了怎么办？？可能擦不掉，我把桌子上的东西全部放到床上，拿了一大盆水，往桌子上倒

……十几分钟后。你会看到这样一个场面

一个十来岁的女孩对一只坐在地上浑身雪白的小狗嚷嚷：“逗逗，你说你怎么回事啊？我真是给你弄惨喽！现在都那么晚了，我还要写作文，你说是不是你惹的祸？”唉，奈何逗逗是条狗，不会说话，算了算了。

逗逗听完我这话，像是听懂了一样，像个受了委屈的小媳妇儿似的，蹲在地上。

你说我的狗狗是不是既调皮但是又那么可爱呢？我觉得是。

点评：文章能过清新有趣的语言，描写了和小狗之间的事。字里行间，充满童年真童趣。文章语言通俗易懂，贴近生活实际，读来令人倍感亲切。

美中不足的是：文中是小狗调皮打翻了墨水弄脏了作文纸和桌子，后文只提到还要重写作文，对桌子的结果并未交代。对小狗的调皮刻画了而可爱一面并未写出。

作者可对小狗可爱的一面做出刻画，多用些修辞，使文章更加生动。

初一的我作文 篇9

唐诗乃我国五千年文化之瑰宝，而在诸多吟诗寄情之人中，诗仙李白则格外突出。每每读他的诗，便觉得荡气回肠。

腰悬酒壶，仗剑行天下，一口气吐出，便是诗无数。后人赞曰：“笔落惊风雨，诗成泣鬼神。”他岂是凡人！

他在年少时便已立下志愿：看遍天下美景，游遍大唐江山。他入巴蜀游齐鲁，逍遥一公子。李白十五通剑术，说他是游子，倒不如说他是游侠。与好友把酒做诗，论古今风流人物，但他更期盼的，却是在仕途中，找到一把写满功名富贵的钥匙。

几番坎坷之后，李白终可奉诏入京。高呼：“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”，成了御用文人。可玄宗也不过是有雅兴或是哄美人时，才想起他李白，而他一吟也尽是带着奢华之气的“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓”。在经历游子、仕途、受宠和离京之后，他终明白，宫廷不适合他，感叹“安能摧眉折腰事权贵”，继而又回归游子生活，主宰大唐诗歌。

细看李白宫廷生活，心生诸多遗憾之处。李白身处宫中，心寂寞，唯能独饮，却仍要对月举杯。权贵压不住他，力士脱靴、驭手调酒、贵妃研墨，如此傲慢之李白，玄宗如何留他？可李白既有抱负，就应全力施展才能，方可报祖国、耀楣门，而非做出上述三事件。如力士脱靴，李白喝得酩酊大醉，可他既是御用文人，饮酒便该有三分节制，虽赋得佳作，却为自己的仕途埋下祸根。有人称之为文人骨气，我则认为是书生意气！为官在外，首须隐忍。司马迁忍辱偷生，方作史记；司马炎沉静内敛，做事果断，喜怒不形于色，终统一三国；雍正颇懂隐忍，心思缜密，才继帝位……。反观李白，本就因才能出众引得群臣妒忌，却还傲慢张狂。李白虽才高八斗，却不适于官场的尔虞我诈，不善于宫中的为人处事，终不能在权贵之地成大器。

综上所述，我眼中的李白，满腹才情，却不适为官；傲骨铮铮，却非霜心耿耿。可见，他最终退出仕途弃功名，为诗痴狂成诗仙，确是正确的选择。

初一的我作文 篇10

那天，我捡到了快乐的钥匙

攒满了一个星期的渴望，换上了干净的衣服，背上旅行包兴冲冲地赶回家，因为，家永远是我最向往的地方。

阳光明媚的五月，风景如画的海滩，远远的，母亲微笑注视着我——说了也许你不信，小学四年级，早上肚子疼，后来一天，二次，疼起来直打滚。父母不知为我担了多少心，天天陪我看医生。

医生诊断说没什么事，吃点药就可以了，果然在接下来看四天里面我天天活蹦乱跳，到了海滩，妈妈说：“只要儿子没病，花再多的钱也值。”

病好之后，爸爸带我来钓鱼，见我一个劲地东张西望，瞪了我一眼，微微道。他边说边从兜里掏出早已准备好的食料，均匀地撒在水中，而后我们各自在钩尖上挂好诱饵，轻轻一甩，钓钱在水面上划出两道优美的圆弧，钩儿慢慢沉下，接下来便是耐心而又焦急的等待。

你瞧，爸爸那专注的神情，那里是在轻松垂钓呀，分明是一副如临大敌般的认真样子，我间自思考。好，鱼漂动了，爸爸大气不敢喘，眼瞪得大大的。沉下，甩起……说时迟，那时快，只见白光一闪，一条足有半斤重的鱼便“飞”上岸来，我忙放下手中的鱼竿，喜滋滋地跑上去取下鱼放进早已准备好的鱼篓里。

你别说，爸爸这招还真灵。我学着爸爸的样子钓，鱼儿上钓的速度可快啦！不知不觉中，一上午过去了。好家伙，我们居然钓了五六斤鱼。望着篓里活蹦乱跳的同时鱼儿，我高兴地说：“爸网 ，你瞧，今天咱们的收获可不小啊。”

家，永远是我成长快乐的地方。它是我精神支柱。当我失败时，一句鼓励的话语，帮我渡过难关，当我成功时，警钟声声，提醒我不能骄傲。家贮藏着无限的爱与快乐，使每一个人都想感受到它的温暖。

关于和服、旗袍（或唐装）和韩服的问题

和服

和服（吴服）是日本民族的传统服装，它是在依照中国唐代服装的基础上，经过1000多年的演变形成的。日本人将他们对艺术的感觉淋漓尽致地表现在了和服上。

和服种类繁多，无论花色、质地和式样，千余年来变化万千。不仅在男女间有明显的差别（男式和服色彩比较单调，偏重黑色，款式较少，腰带细，附属品简单，穿着方便；女式和服色彩缤纷艳丽，腰带很宽，而且种类、款式多样，还有许多附属品），而且依据场合与时间的不同，人们也会穿不同的和服出现，以示慎重（女式和服有婚礼和服、成人式和服、晚礼和服、宴礼和服及一般礼服）。和服本身的织染和刺绣，还有穿着时的繁冗规矩（穿和服时讲究穿木屐、布袜，还要根据和服的种类，梳理不同的发型）使它俨然成了一种艺术品。设计师不断在花色和质地上推陈出新，将各种大胆的设计运用在花色上，使现代印象巧妙地融入了古典形式之中。

最初的日本服装是被称国"贯头衣"的女装和被称为"横幅"的男装。所谓"贯头衣"，就是在布上挖一个洞，从头上套下来，然后用带子系住垂在两腋下的布，再配上类似于裙子的下装，其做法相当原始，但相当实用。所谓的"横幅"，就是将未经裁剪的布围在身上，露出右肩，如同和尚披的袈裟。日本的和服，就是以此为基础逐渐演经而成的。在日本出土的公元素至7世纪的古墓的人偶埴轮上，已经有了各种和服的形象资料。公元8世纪，中国唐代服装传入日本，对日本的和服产生了很大影响，当时和服的名称，如"唐草"、"唐花"、"唐锦"等。"贯头衣"、"横幅"以及后来的"和服"，受到了东南亚的中国唐代服装的影响。但是在裁剪和制作上，和服却有其独到之处：和服属于平面裁剪，几乎全部由直线构成，即以直线创造和服的美感。和服裁剪几乎没有曲线，只是在领窝处开有一个20厘米的口子，上领时将多余的部分叠在一起。如将和服拆开，人们可以看到，用以制作和服的面料，仍然是一个完整的长方形。由于和服的裁剪制作具有上述特点，所以在量体裁衣方面比较自由。在制作和服时，较少为人的体型所左右，高矮胖瘦不同的人，即使穿着同一尺寸的和服，也很少给人以衣不合体的印象。因为，它可以因人而异，在腰间调节尺寸。和服虽然基本上由直线构成，穿插在身上呈直筒形，缺少对人体曲线的显示，但它却能显示庄重、安稳、宁静，符合日本人的气质。不仅如此，和服同时也顺应日本的自然；日本绝大部分地区温暖湿润，因此服装的通气性十分重要。由于和服比较宽松，衣服上的"透气孔"有8个之多，且和服的袖、襟、裾均能自由开合，所以十分适合日本的风土气候。 各种和服在款式和穿着方式上有"大同"，也有"小异"，正是这些"小异"，具有服装的一项重要功能：显示身份、年龄、所属的社会阶层。以女性的和服为例，这种"小异"主要表现在袖子上。和服的袖子大致分为"黑留袖"、"色留袖"、"本振袖"、"中振袖"，等等。所谓"留袖"，即袖子相对较短。"黑留袖"和服往往点缀有精致的花纹，它是中年妇女的礼服，一般在比较隆重、庄严的场合，如婚礼、宴会时穿着。"色留袖"是有各种颜色的和服，穿着者比穿"黑留袖"的人年轻，也是隆重场合时穿着的礼服。"振袖"是未婚的日本青年妇女的传统服装，比较豪华，一般只在庆贺典礼、毕业，以及新年时穿着（今天，即使在这种时候也很少有人穿着这种和服）。所谓"振袖"就是长袖，往往长达1米左右，垂至脚踝。另外，还有一种被称为"色无地"的和服，在平时穿着。"色无地"没有花纹图案，但有颜色。

通气，是和服的一大优点和特征，因此和服的袖口、衣襟、衣裾均能自由开合。不过，这种开合，尤其是衣襟的开合，有许多讲究。不同的开合，具有不同的含义，显示穿着者不同的身份。例如，艺人在穿着和服时，衣襟是始终敞开的，仅在衣襟的"V"字型交叉处系上带子。这种穿着方式，不仅给人以一种和服似脱而未脱的感觉，显示一种含蓄的美，而且能显示从事该职业的妇女的身份。反之，如果不是从事该职业的妇女在穿着和服时，则须将衣襟合拢。但即使是合拢衫襟，其程度也有讲究，并以此显示穿着者的婚姻状况：如果是已婚的妇女，那么

衣襟不必全部合拢，可以将靠颈部的地方敞开。但如果是未婚的姑娘，则须将衣襟全部合拢。事实上，和服的穿着有着如此之多的讲究，以至在日本有着专门教人如何穿着和服的"教室"。

和 服 的 历 史

（第1话）

传说中日本神治时代有位依邪那歧命神，他在举行祓除（用斋戒沐浴等方法初灾求福）之事时，常常脱去上衣、袴、带，裸露身体。据后人考证，传说中描述的神治时代相当于日本的原始社会时期，那个时代日本人生活的遗址现已发现数千处，其分布区域，北起北海道，南至九州，几乎遍布全日本。原始社会的日本人以群体方式过着迁徙不定的生活，主要的生产活动是狩猎和采集（不要总是想到帝国时代去）。也许就是在那个时代，日本人开始了用动物的皮毛或者树叶加工御寒，走出了裸露的时代。 在绳文式文化时代后期（日本新石器时代，相当于前800-前500年）和弥生式文化时代（日本使用弥生式陶器的时代，相当于前300-300年），日本出现了两种基本的服装式样。一种是套头式圆领衫，造型类似于今天的圆领针织套衫；另一种是对襟式，门襟采用左衽，领尖至腰间，等距两初用细绳系结扣接，袖子为筒形袖，长度在膝以上。与上衣配套的还有袴、领巾、于须比。袴原指穿在下身遮掩于上衣内的一种裆布，但是这里的袴是指有腿部连接的类似于裤子的下装。男子有一种称为裳的缠腰，缠腰绕系于上衣，由于系结出现褶裥，使服装产生了一些变化。女子大都穿裳，与男子不同的是，女子裳长及地，形式与今天朝鲜妇女裙"其玛"颇为相似。

领巾一般作为装饰搭挂在两肩，搭挂的形式不限，通常是又个人的爱好决定的。在生产劳动中领巾还时常被用作挽系长袖的带子，或者作替代包袱布之用。在别离的场合，人们挥动着领巾，以示依依不舍的心情，它与后来明治时代流行的以挥舞手帕表示告别的作用是一样的。于须比是一种比领巾大且长的一种带状织物，蒙在头晌垂绕至腰间。古代日本妇女忌讳被男子窥容，所以用于须比蒙面。

据《古事记》、《日本书纪》、《植轮图集》、《古语拾遗》等文献记载，日本绳文式文化时代后期和弥生式文化时代的服装已经采用楮布、麻布、棉粗布、藤布、科布等植物纤维材料制作，带子是选用倭文布。服装材料的出现笼罩着神话的光晕，如天日鹫神裁楮织布、日长白羽神自创麻布以利民用。

染色在当时已经比较普遍，据《应神记》载景行天皇时，平民已经知道用茜草染红、靛蓝染青、荩草染黄、橡果染果黑、紫根染紫。染织品大多无纹，偶有一些印纹，一般都是直接利用树叶花草擦印完成的。所用的植物有月草、燕子草、榛、山蓝、忍冬等。

（第2话）

奈良时代：日本上古时代的粗布服装，窄袖斜襟，与古代中国穿着十分相似。但是，真正有文字记载，将中国服饰引进日本，并使之制度化的，应该是从奈良时代开始。日本的奈良时代正值中国盛唐时期。日本派出大批学者、僧侣到中国学习。这些遣唐使者把唐代文化艺术、律令制度都带回了日本――"衣服令"就是奈良时代模仿唐代制定的制度之一。"衣服令"规定了礼服、朝服和制服――朝服包括冠帽，按官职等级区分；制服是无官职的公务人员的服装，按行业分类。总体而言，奈良时代的服装色彩还是较为简单的。 平安时代：到了平安时代(九世纪以后)，由于国风的盛行，日本和服渐渐摆脱外来的影响，发展出独有的奢美与精致的特色，其衣服色彩开始多样化，衣袖也向宽大方向发展。举个例子，熟悉日本史的人一定听过"唐衣"和"十二单"。唐衣是盛装（礼服）的一种，以紫、绯为贵，金碧辉煌，美丽异常。十二单实际是一种穿着方式，她并不是十二层单衣，而是在单衣上叠十二层被称为圭的服装，圭轻薄透明，多层圭叠起时仍然能隐约看见单衣或表着的颜色，倍添朦胧恍惚的美感。从这里也可略窥日本人的审美观，既喜欢抽象化的美，又喜欢真实细致地反映自然世界的美感。

镰仓时代：由于过度腐化，穷奢极欲，公卿统治终于衰退。镰仓时期，相对精干、简易的武家文化出现，这一时代特征也反映在服装上。当时，元朝统一中国，并连续十次侵犯日本：日本人为了便于战争，服装又回复朴素，宽袖又变回窄袖。

室町时代：室町时代，在衣服上印上家纹（古代日本按姓氏每家都有家纹，估计家纹数目超过二万种），便服设计开始礼服化。直垂和侍乌帽子是时髦的男装，普及很广。而女装则更朝简单化发展。

桃山时代：织田信长的安土、桃山时期(十六世纪中叶)，人们开始讲究不同场所穿着不同服式，于是出现了参加婚宴、茶会时穿的"访问装"和参加各种庆典、成人节、宴会、相亲时穿的"留袖装"。女子流行穿着小袖：虽然美丽，但比起唐衣之类，还是简陋。这一时期，带有鲜明民间性的"能乐"逐渐成型，绮丽豪华的"能"装束出现。此时，公卿的服装没有大的改变，基本是平安时代宫廷服装的延续，而公卿与武家的最终融合是在明治时期，那是后话。

江户时代：江户时代是日本服装史上最繁盛时期，其时，男装、女装虽有变化，（如女装的小袖形状变得接近现代，而男装流行羽织以黑五纹为正装，茶、黄次之，带结开始流行。）但是，基本格局已定，到了明治时代，现在意义上的和服就定型了，此后一直没有太大变化。我们现在今看到的和服大都是沿续了江户时代服装特式。

和 服 的 美 术

日本的绘画史一直是与中国的美术史同步的，特别是在中国唐代的时候，佛教艺术传人中国及日本，无论是寺庙中的壁画塑像还是生活中的肖像画，两个国家都有相似之处。

真正反映日本和服的绘画作品主要是日本的风俗画。日本的 风俗画兴起于室盯时代(1392-1573年)，相当于中国的明代。 当时有许多中国的风俗画传入日本，如反映中国古代劳动人民生 产过程的《耕织图》，被日本画家作为一种模式来效仿，以致日本 也出现了许多版本的《耕织图入有狞野永纳本，也有和歌山县高 野山遍照尊院的彩绘屏风《织图》等。但日本风俗画的真正兴起是在江户时代，当时虽然有一派古典画派专以传统物语为绘画题材，如源氏物语、净琉璃物语等都相继出现于当时皇宫贵族的屏风上，这种传统题材一般用传统的绘画手法来表现。画中人物穿着的都是当时宫中的华丽衣服，造型风格有些类似有职雏人形。 但当时更多的是同时绘于这些屏风上的风俗画，这是江户初期 (16世纪初)的一大特色，其绘画中心在京都，当时正值广仁文明之乱之后，京都的经济正在复兴，作为复苏象征的明广九年的 园祭活动也在京都一年一度地举行，正因为如此，一系列的屏风图大量出现，如狞野永德的《洛中格外图》，此图有三种版本，盯田本、历博乙本、上杉本，此外还有藏于东京国立博物馆的《洛中风俗图》屏风(17世纪前半)、静嘉堂文库的《四条河原游图》屏风，这些屏风的题材颇有些类似于唐代的游春图，但人物更为众多，场面更为宏大，其中突出的是歌舞伎的内容。如四条 河原和六条柳叮。前者是歌舞伎兴起的中心地，后者是游女歌舞 伎云集的地方。开创于庆长八年(1603年)的北野社头歌舞伎在一夜之间流行起来。庆长末年在四条河原常设舞台，供六条柳町游女们来表演，当时有大量的文字记载了这一风俗，当地成为京都的文化中心地。从中可以看出当时和服的穿着情况。

但是，歌舞伎的盛况为当政者所反感，宽永十六年政府下令禁止歌舞伎，所以在宽永年间大量增加的是室内游乐图。

到江户中期，与风俗画相对应 的是桃山时期的浮世绘，浮世绘是从室内游乐图中抽出单独的一个美人进行描绘，这种形式在宽文时代特别流行，因此称为宽文美人图， 其中的《八千代大夫图》是特别优秀的作品。

17世纪中叶，在江户的出版物中出现了版画插图，绘制这些插图的称为板下绘师，大多都是无名的绘师，其中脱颖而出的是菱川师宣(-1694年)，师宣曾担任进原西鹤《好色一代男》江户版的插图作者，其中的每一幅插图都能独立欣赏。师宣是一枚绘的创始人，他所作的《见返美人图》中的美人身穿红色小团花地的刺绣大团花图案的和服，美人回首，巧笑倩今，极为动人。

明和二年(1765年)开始流行以俳人为中心的绘画。用豪华的多色摺招版画来制作，其中优秀的作者是铃木春信(1725-1770年)，其版画有如锦之美，故称锦绘，其所绘美人尤以柳腰为美，风靡一时。春信以后的美人画代表有胜川春章、鸟居清长等，但最为有名的浮世绘大家则数喜多川歌磨(1753-1806年)，其画大多是半 身绘或大首绘，如《妇人相学十躯》等。此后有许多反映蚕桑或纺织生产的风俗画也用了这种浮世绘的风格，画中的女性穿的则是下层劳动妇女的和服。

日本到现代还有美人画这一专门画派，所画大多都是穿和服的日本妇女。

从明治三十年开始，日本的画家开始创造了新的美人画法， 大约可以分成三个流派，一是从浮世绘中脱胎而出的近代美人画派，以关东镝木清方为代表；二是以贵妇和上流社会的太太们为主的美入画，以圆山四条为代，其中上衬松园的作品中有着成群的穿和服的日本太太，丰姿绰约，脸庞丰润，所描绘的和服制作方法也十分清楚，是绞缬还是友禅，都能分清；三是东西合壁的美入画，以西洋画的风格来描绘穿着和服的日本妇女。

上述与和服有关的美术作品。不但保存了历史上不同时期的和服的色彩、面料、图案、款式和配饰，还反映了和服的穿着方法，以及穿了和服的日本人的举手投足的千姿百态。此外，这些作品事实上是艺术家眼中的和服，流露了艺术家及其同时代人对和服的态度和感情。

和服的种类

和服的种类很多，不仅有男女和服之分，未婚，已婚之分，而且有便服和礼服之分。男式和服款式少，色彩较单调，多深色，腰带细，穿戴也方便。 女性和服款式多样， 色彩艳丽，腰带宽，不同的和服腰带的结法也不同，还要配不同的发型。已婚妇女多穿"留袖"和服，未婚小姐多穿"振袖"和服。此外，根据拜访、游玩和购物等外出的目的不同，穿着和服的图样、颜色、样式等也有所差异。

留袖和服：女性参加亲戚的婚礼和正式的仪式，典礼等时穿的礼服，主要分为黑留袖和色留袖。以黑色为底色，染有五个花纹，在和服前身下摆两端印有图案的，叫"黑留袖"，为已婚妇女使用；在其他颜色的面料上印有三个或一个花纹，且下摆有图案的，叫"色留袖"。

振袖和服：又称长袖礼服，是小姐们的第一礼服，根据袖子长度又分为"大振袖"，"中振袖"和"小振袖"，其中穿得最多的是"中振袖"。主要用于成人仪式、毕业典礼、宴会、晚会、访友等场合。 因为这种和服给人一种时尚的感觉，所以已婚妇女穿"中振袖"的也越来越多。

访问和服：是整体染上图案的和服，它从下摆，左前袖，左肩到领子展开后是一幅图画，近年来，作为最流行的简易礼装，访问和服大受欢迎。开学仪式，朋友的宴会，晚会，茶会等场合都可以穿，并且没有年龄和婚否的限制。

小纹和服：衣服上染有碎小花纹。因为很适合用于练习穿着，所以一般作为日常的时髦服装，在约会和外出购物的场合，常常可以看到。小纹和服也是年青女性用于半正式晚会的礼服。

丧服：连腰带在内全部为黑色，丧礼时穿。

婚服：结婚时穿的礼服。

浴衣：沐浴之前所穿。

男式和服：男子和服以染有花纹的外褂和裙为正式礼装。除了黑色以外其它染有花纹的外褂和裙子也只作为简易礼装，可以随便进行服装搭配。

素色和服：这是一种单色和服（除黑色以外），如果染有花纹可以作礼服，如果没有花纹则作日常时装服。

"付下"和服：袖子，前后身，领子的图案全是自下而上的方向印染的和服总称。比访问和服更轻便舒适。

十二单：乃是古代妇女进宫或节会时所穿的盛装礼服。分为唐衣、单衣、表著等，共十二层

和服的穿法

1、和 服 的 穿 法

练习和服的基本穿法，熟练后，会穿得很漂亮。如果让别人穿，穿时容易，解时难。 穿出和

服的韵味要掌握以下要点：

首先第一步是穿上足袋（袜子），然后按顺序整齐穿上，带子不能系得太紧。

1． 披上和服，把内衬衣的袖子套进和服袖里。把和服的背缝调整到后背中心，然后用夹子把衬衣与和服的领子固定住。

2． 用手提起领子并调整下摆的长度，以不接触到地面的长度为止。

3． 打开和服把前领放到腰骨的位置，决定正面的幅宽。和服边缘与身体侧边对齐为宜。

4． 决定幅宽后，慢慢把正面打开，接着把底面合身定宽，然后把右手所拿着的领子下部提高10公分，使下摆线程倾斜状。

5． 重复正面，把左手所拿的领子下部分提高5公分，注意不要错位。腰间出现后皱折往上调整。

6． 在腰间系上第一根细绳。带子从身体正面往向系，在背中交差后线回到前面打结。

7． 把腰间的皱折拉平。手从和服袖裉下的开衩处伸进去检查和服是否被带子夹住，弄平背后多余的部分。

8． 同样把胸前多余的部分平整好，把皱折拉到腋下，两手抓住两袖边，轻轻拉袖口。

9． 检查两领子是否整齐交差好，如有错位，把手从袖裉下的开衩口伸进去调整。领口开衩不能太在也不能太小。

10． 在胸下系上第二根细绳，多余的部分一定要拉整齐，正面重复的部分程水平状。

11． 端正腰身，在胸前系上一条叫"伊达"的小带子，因为小带子有伸缩性，注意不要系得太紧。

12． 检查胸前和后背是否有折和松懈，有的话，往腋下这边拉平整。

整体完成后用大镜子检查是否有差错，然后摘下领上的夹子。

2、和 服 带 子 的 系 法

下面介绍一种基本的系带方法，操作简单易学，使用场合较广。如果是你一个人系带的话，可以在胸前打结，然后右手拿着结子，左手拿住后背的下侧，从右方向把结转到背后。

1． 把腰带宽上下对折，贴在腰上，取好打结眼的长度，结眼长以20公分为宜。

2． 把打结眼的部份挂在肩上，剩下的部份严整地围腰两圈。

3． 围腰两圈后剩下的带子对折后与挂在肩上的一端打结。

4． 两脚稍分使身体稳定，然后用力勒紧带子。

5． 拿起打结眼的部分叠成三折。

6． 用一条绳子绕两肩一圈系好，用夹子把结眼部份固定在绳子上。

7． 把结翅部份的皱折拉平整。

8． 结翅的长度与两肩同宽，正面朝上卷好。

9． 拿起结翅，在带子衬垫上放入带枕后卷好。

10． 把结翅叠成漂亮的褶，贴在后背上。

11． 把结翅打开整理漂亮。

完成后再做一次检查调整好结翅的角度。

和服的禁忌

和 服 的 着 装 禁 忌

据说，周武王气绝后，有12人小臣分别拿着武王常穿的冕服，分头爬上各处屋顶上面，面向北方大声叫喊："天子回来啊！"连叫三声后，又回来把冕服盖在武王身上，希望武王的魂魄可以跟了衣服回来。（想起电视连续剧《三国演义》里公瑾死掉后一干人等一边用衣服招魂一边大叫"都督归来"的情形没有......） 日本也有用衣服"招魂"的习俗：人们或者在死者的枕边，或者登上房顶朝向高山大海，或者挥动死者衣服大声呼唤死者回来。为死者洗用过的衣服时，要面北而洗，夜半晾晒。洗完晾干后，必须整整齐齐叠好，收藏一段时间后再用棒敲打几下，生者才能穿用。因此，人们在日常浆洗衣服时，都绝不朝北晾晒，而且夜间也不挂在外面。

在城市，正月初一，大部分家庭都不洗衣服。古俗，每月的一日、十五日、二十八日，甚至彼岸等祭日也不得洗衣。这固然是节假日需要好生休息，也是畏惧这一天祭祀对象的魂灵飘游而过时附在晾晒的衣服上。新穿刚做好的衣服时，有的地区（如纪州）先将衣服披在柱子上；有的地方（冲绳）要口唱"我也千年，柱也千年"、"衣服单薄，身板结实"。即使不先给木柱穿，也要叠好后敲打两下再用。这都是出于担心衣服上藏有某种魂灵的缘故。收藏一段时期后用棒敲打，或者先给木柱穿，从主观愿望来讲，希望起到化解的作用，去灾避邪。

《无何集》载："毋反悬冠，为似死人服"，河南沁阳一带有"反穿罗裙，另嫁男人"的传说。由于死者去的是一个与阳世截然相反的阴间世界，所以死后要反穿衣，反戴帽。日本习俗，人死了下葬时，要左向掩衣襟，意味着死者的一切装束都与生者相反。所以，平时人们穿衣服时，最忌讳领子窝在里面，或者以后为前，以里为面。

同样，由于"万物有灵"思想，人们认为自己穿用的衣服必然寄存有自己的灵魂，把自己穿用的衣服赠给最亲近的朋友，意味着把自己的魂魄也赠给了对方，足见一片诚心。有的人赠衣时，还在兜内放一枚五圆的日币，这是取五圆的谐音，表示"御缘"（与您有缘）之意，目前还存在的赠"买衣服钱"、"买腰带钱"，都是这种习俗的表现。

和 服 的 色 彩 禁 忌

《中国民间禁忌》一书中曾将服饰的颜色归纳为四：贵色忌、贱色忌、凶色忌、艳色忌。《礼记》载，天子弹服装因季节不同而颜色不同，按季节的阴阳五行，分为青、赤、黄、白、黑五色。唐太宗贞观四年定百官朝服颜色，紫列朱前：三品以上服紫；四品、五品服绯；六品深绿；七品浅绿；八品深青；九品浅青。可以这样说，日本历史上的色彩禁忌与这些都有不同程度的相似之处。

推古天皇十一年（605年），圣德太子颁布"冠位十二阶"，按阶位用冠。从上至下是德（紫）、仁（青）、礼（赤）、信（黄）、义（白）、智（黑）。这六种颜色和冠位又分别细分为大小两种，共十二阶。

日本历史上曾定桔黄色、深红色、青色、深紫色分别为皇太子、太上皇、天皇、和亲王的礼服用色，限制他人使用。尤其深红色和深紫色，更不准皇室以外的人使用，这种规定一直持续到1945年。

在日本高松冢古坟壁画上，除有唐装男子和女子画像外，尚有作为四方守护神的青龙、朱雀、白虎、玄武（黑龟）画图。直到今天，在日本的一些地方穿着和服时，非隆重仪式，一般不选用白色和红色。因为白色代表神圣、纯洁；红色象征魔力。

旗袍

旗袍的起源

旗袍作为袍服大家族中的一员，其发源有人认为可追溯到春秋战国时期的深衣。深衣自春秋战国至汉代曾为时人所重，后世的袍服或与深衣有着一定的渊源关系。事实上，深衣与袍服颇有差异，前者上下分裁，效果相当于把上衣下裳连成一体；袍服则不分上下，基本失去了上衣下裳的意义，后来袍服逐渐被接纳为一种稳定的服饰式样，与上衣下裳的服制并行不悖。袍服自汉代被用于朝服，起始多为交领、直据，衣身宽博、衣长至附、袖较肥阔，在袖口处收缩紧小，臂肘处形成圆弧状，称为“袂”，或称“牛胡”，古有“张袂成荫”之说。袍服式样历代有变制，汉代深衣制袍，唐代圆领裥袍，明代直身，都是典型的宽身长袍，穿着者多为知识分子及统治阶层，久而久之蔚成风尚。袍服因而代表的是一种不事生产的上层人士及文化人的清闲生活。服饰上的宽衫大袍。褒衣博带，逐渐成为中原地区衣饰文明的一种象征。

流行于少数民族地区或游牧民族的袍服，一般都较为紧窄合体，以利于骑射或其他激烈活动，这种服式多采用左衽、窄袖，袍身比较适体。历史上，汉族人民也曾多次采纳这种窄身合体的袍服样式，赵武灵王所推行的胡服骑射就是比较典型的事例。唐代的胡服也风行一时，胡服在唐开元、天宝年间与胡妆、胡骑、胡乐同为时人趋奉，可算异域文化一次大面积的流行范例，属于长安街头当年的“舶来品”。在辽、金、元及清朝等少数民族政权统治时期，合身的袍服都曾一度扮演着服饰的主角，虽然又都经历或表现出变得宽博的过程或趋势。清代由于历时最长且较稳定，故袍服可视为典型服饰。

顺治元年（公元1644年），清世祖率兵入关，定都北京，继而统一全国。随着政权的初步稳固，开始强制实行服制改革，掀起了一场声势浩大的雉发易服浪潮，律令之严性命攸关，有“留头不留发，留发不留头”之说。至此传统的冠戴衣裳几乎全被禁止穿戴，相传千年的上衣下裳的服饰形制只被保留在汉族女子家居时的着装中。庆典场合不分男女都要着袍，各类袍服名目繁多，有朝袍、龙袍、蟒袍及常服袍等之分。从字义解，旗袍泛指旗人（无论男女）所穿的长袍，不过只有八旗妇女日常所穿的长袍才与后世的旗袍有着血缘关系，用作礼服的朝袍、蟒袍等习惯上己不归为“旗袍”的范畴。清朝统治者强调满语骑射，力图保持其固有的生活习俗和穿着方式，一方面要用满族的服饰来同化汉人，同时又严禁满族及蒙古族妇女仿效汉族装束，从顶治、嘉庆年间屡次颁布的禁令中，满族女子违禁仿效汉族妇女装束的风气之盛，可见一斑。至清后期，亦有汉族女子效仿满族装束的。满汉妇女服饰风格的悄相交融，使双方服饰的差别日益减小，遂成为旗袍流行全国的前奏。

清朝后期，旗女所穿的长袍，衣身为宽博，造型线条平直硬朗，衣长至脚踝。“元宝领”用得十分普遍，领高盖住腮碰到耳，袍身上多绣以各色花纹，领、袖、襟、据都有多重宽阔的滚边。至咸丰、同治年间，镶滚达到高峰时期，有的甚至?整件衣服全用花边镶滚，以至几乎难以辨识本来的衣料。旗女袍服的装饰之繁琐，几至登峰造极的境地。此时的清王朝正摇摇欲坠难以为继，清廷内外交困，国力式微。帝国主义的坚船利炮攻破了清朝封闭的国门。为挽救危亡，清廷洋务派提出“中学为体，西学为用”的救国方略，派遣大批留学生到国外学习，军队也改练新军。在中国学生和军人中最先出现了西式学生的操衣、操帽与西式军装、军帽。洋装的输入，提供了评判美的另一种参照系，直接影响社会服饰观念的变更。日后旗袍演化为融贯中西的新式款型，其受西方影响的改变可说即是由此开端。

1911年辛亥革命

考前吃粽子、考试穿红内衣、家长穿旗袍，高考时还有什么类似的讲究？

在生活中会发现很多人在高考之前会吃粽子，还有考生穿红内衣家长穿旗袍这些风俗习惯。他们这些做法都是希望考生能够高中的意思。

在考试之前吃粽子粽子就是中的谐音，在高考之前吃粽子就会高中的意思。而且高考那段时间正好碰上端午节，那段时间正是吃粽子的季节，很多的家长都会为考生准备很多的粽子给考生吃下去。这样子也是为了寻求他们心灵上的安慰，也祈祷他们能够考试成功。

考生穿红内衣就是鸿运当头的意思，这样子的做法也是为了寻求心灵上的安慰，希望考试能够鸿运当头，考上自己喜欢理想的大学。因此很多的考生他们在考试时都会选择穿红内衣，就是有鸿运当头的意思。

对于很多的家长穿旗袍这个就是旗开得胜，意味着在高考时可以旗开得胜。这也是一句非常有好兆头的话，因此很多的家长在高考时会选择穿旗袍送孩子去高考。目的也就是为了孩子能够在考试的时候旗开得胜。

孩子考试可谓是操碎了的家长的心，孩子的学习压力也非常大，很多的家长他们还会去寺庙里面求烧香拜佛。他们会去寻求菩萨的保佑，去功德箱放入很多的钱，只为了寻求孩子能够高中。家长的这些做法跟考生的这些做法也都是为了寻求心灵上的慰藉，作为学生，平时更应该努力学习，在高考时不要紧张才是高中的不二法门。

中国旗袍的来源和历史

旗袍的起源与发展：旗袍的美是一种典雅而高贵的美，这种由旗袍内涵所决定的文化品位限制了它的普及、大众化，同时它对穿着者的要求也十分苛刻，这不仅仅表现在对身体的要求上，同时也表现在对穿着者内涵及气质表现上，而且，旗袍的出现对背景、环境、气氛要求特别讲究。旗袍的美是一种距离的美，一种静止的典雅美。

旗袍是我国一种具有民族风情的妇女服装，由满族妇女的长袍演变而来。由于满族称为“旗人”，故将其称之为“旗袍”。

清末的旗袍样式，主要源于满族妇女服饰中的旗装。满族旗袍主要特点为宽大、平直，衣长及足，材料多用绸缎，衣上绣满花纹，领、衣、襟、裾都滚有宽阔的花边。从清末民初到三十年代，旗袍在袖子及下摆部分，在不同时期有不同的变化：袖子从宽到窄，从长到短;下摆从长到短，再由短到长，完全随着时代的变迁而变迁。

1911年辛亥革命风暴骤起，推翻了中国历史上最后一个封建王朝，为西式服装在中国的普及清除了政治障碍，同时也把传统苛刻的礼教与风化观念丢在了一边，解除了服制上等级森严的种种桎桔。女装在这一时期上衣下裙最为流行，上衣有衫、袄、背心、，样式有对襟、琵琶襟、一字襟、大襟、直襟、斜襟等变化，领、袖、襟、摆多镶滚花边或刺绣纹样，衣摆有方有圆、宽瘦长短的变化也较多。服装走向平民化、国际化的自由变革，已经水到渠成，旗袍由此卸去了传统沉重的负担。

由于满族统治政权的消亡，旗袍此时穿着者甚少。西式中式装扮熙熙攘攘纷繁并处。旧式的旗女长袍既被摒弃，新式旗袍则在乱世妆扮中开始酿成。服装装饰一扫清朝矫饰之风，趋向于简洁，色调力求淡雅，注重体现女性的自然之美。

旗袍最初是以马甲的形式出现，马甲长及足背，加在短袄上。后将长马甲改成有袖的式样，也就成了新式旗袍的雏形。据说得风气之先的上海女学生是旗袍流行的始作俑者。当时的女学生作为知识女性的代表，成为社会的理想形象，她们是文明的象征、时尚的先导，以至社会名流，青楼女子等时髦人物都纷纷作女学生装扮。

二十世纪初期，盛行“旗袍马甲”。也就是内穿喇叭型宽大袖子的短袄，外套前后摆及地的无袖长马甲。一九二六年，短袄和长马甲合二为一，成为现代旗袍的最初款式。以后两年，旗袍在边、袖、襟、领等处作了一些改动，增加了装饰，出现繁复的变化。但仍保持旧式旗袍马甲的平直宽大风格，袭用传统的直线裁制方式，显露不出女性的窈窕身段。但不久，袖口逐渐缩小，滚边也不如从前那样宽阔。

至二十年代末，因受欧美服装的影响，围绕思想潮流的此消彼长，旗袍在长短、宽窄、开衩高低以及袖长袖短、领高领低等方面展开“较量”。旗袍的样式有了明显的改变，如有的缩短长度、有的收紧腰身等等。 1929年的4月16日以后，就有一个严格的规定，旗袍被定为一种正装，在重要的庆典、节庆、礼仪性场合，中国女性必须穿着旗袍。比方说，女学生在升国旗的时候，在开学典礼、毕业典礼等重要场合，都必须穿旗袍。

开学报道的那天要穿校服吗

报道应该穿的，报道就证明已经开学了。

校服（拼音：xiàofú）是学校规定的统一样式的学生服装，中小学学生普遍穿着。

2015年6月30日，国家标准委批准发布国家标准GB/T31888-2015《中小学生校服》，此为中国首个专门针对中小学生校服产品的国家标准，标准自发布之日起实施。

校服直接接触皮肤的部分棉纤维含量标称值不低于35%、甲醛和PH值达到纺织品B类要求、衣领处不允许缝制任何标签提升舒适度的细节要求。

中国大陆的校服主要是运动服和统一制服，只有少数学校的校服已更新为西式制服。台湾、香港的校服通常为水手服、制服或旗袍。